緒論:寫作既是個人情感的抒發(fā),也是對學(xué)術(shù)真理的探索,歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇畢業(yè)音樂會總結(jié)范文,希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。
保加利亞與歐洲的其他國家一樣,古典音樂非常盛行。在保加利亞的隨意一個角落,僅僅需要一臺鋼琴,在一座花園里就可以舉行一場成功的音樂會。因為觀眾的認(rèn)可度和一流的演出市場,讓學(xué)習(xí)古典音樂的人有更多的機會站在舞臺上與觀眾互動,用細(xì)膩的音樂去回報觀眾的欣賞。保加利亞的專業(yè)課教師更側(cè)重于打好學(xué)生的基礎(chǔ),并能學(xué)以致用。保加利亞音樂類高校聲樂歌劇表演藝術(shù)專業(yè)的本科專業(yè)課的授課形式和我國的形式差不多。均由專業(yè)課教師對學(xué)生進(jìn)行一對一的小課練習(xí),每次一小時,每周兩次。在演唱及演奏作品方面,以本科聲樂歌劇表演藝術(shù)專業(yè)學(xué)生為例,保加利亞教師給一年級的學(xué)生的作品偏重于德奧藝術(shù)歌曲及莫扎特歌劇詠嘆調(diào)等曲目,如此旨在充分提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)水平。進(jìn)入本科二年級,則會接觸一些俄羅斯及東歐作曲家的作品,提升音樂感受力。本科三年級,進(jìn)入浪漫主義時期意大利歌劇詠嘆調(diào)的學(xué)習(xí),用于訓(xùn)練學(xué)生的情感表達(dá)。到了本科四年級,教師會選擇適合學(xué)生自身條件的作品,并對學(xué)生進(jìn)行準(zhǔn)確定位,從而達(dá)到指導(dǎo)其就業(yè)方向的作用。專業(yè)課考試的方式,也與我國的考試方式基本相同,每個學(xué)期都會有兩到三次正式的專業(yè)考試,會采取音樂會的方式,且每學(xué)期的期末考試會向外界開放,通過票務(wù)公司正規(guī)售票,讓觀眾和評委專家一起來檢驗一個學(xué)期的教學(xué)成果。每個學(xué)生的考試曲目為兩首,時間基本控制在10分鐘左右。考試的成績會從教授評委的評分和觀眾的反響綜合考量。保加利亞實行6分制教學(xué),如果一個學(xué)期的考試全部打到3分以下,則會被要求退學(xué)。另外,最重要的就是畢業(yè)考試,保加利亞實行國家考試制度,只有通過了國家考試,才能順利畢業(yè)并拿到學(xué)位。在國家考試時,至少有一名音樂類院士或功勛級音樂家參加考評。以聲樂歌劇表演藝術(shù)專業(yè)的本科生為例,學(xué)生需要準(zhǔn)備兩場音樂會,分別是獨唱音樂會及協(xié)奏重唱音樂會。獨唱音樂會要求演唱各個時期的藝術(shù)歌曲及詠嘆調(diào),且曲目不得少于10首,時間約為45-60分鐘。協(xié)奏重唱音樂會,會根據(jù)學(xué)生的聲部,安排其他參加國家考試的學(xué)生二至三名共同完成,演唱曲目多為小提琴聲樂協(xié)奏曲,或歌劇中的二重唱、三重唱及多聲部重唱等,同樣時間約為45-60分鐘。鑒于協(xié)奏和重唱的曲目時間比較長,曲目不得少于8首即可得到相應(yīng)的成績。
二、樂隊合樂課及實踐方式
一般來說,保加利亞音樂類高校都會與當(dāng)?shù)貝蹣窐穲F合作,讓學(xué)生去當(dāng)?shù)貝蹣窐穲F參加排練,并有專門的教師為學(xué)生一對一地講解樂隊合樂時的技巧,更進(jìn)一步地培養(yǎng)學(xué)生與交響樂合樂時以及在歌劇表演時的能力。與此同時,保加利亞音樂類高校非常重視對學(xué)生歌劇團的訓(xùn)練,學(xué)生歌劇團按照慣例,每學(xué)年會與愛樂樂團合作進(jìn)行歌劇、彌撒及音樂會商演約20余場。學(xué)院每年還會舉辦一次音樂節(jié),邀請知名的歌劇指揮進(jìn)行指揮的排練課程講授,并增加學(xué)生的演出機會。如果演出的次數(shù)不夠,或者演出的票房沒有達(dá)到20%以上的落座率,學(xué)生就會被取消或延后專業(yè)課國家考試,所以所有的學(xué)生都會很認(rèn)真的對待每一次演出,并對演出質(zhì)量精益求精,力求做到場場皆為精品的程度。這種方式會將學(xué)生的演出熱情激發(fā)出來,并能逐漸培養(yǎng)學(xué)生一絲不茍、追求演出質(zhì)量的認(rèn)真態(tài)度。
三、音樂高級理論課
音樂高級理論課是一門將和聲、復(fù)調(diào)和曲式等音樂理論類融合在在一起的課程。音樂高級理論課在保加利亞音樂類高校的教育體系中分為兩個階段:第一階段是音樂高級理論的基礎(chǔ),和聲、復(fù)調(diào)、曲式等音樂高級理論基礎(chǔ)科目均包含在內(nèi),在大三開設(shè);在第一階段考試通過后進(jìn)入第二階段的學(xué)習(xí),第二階段主要為理論應(yīng)用實踐課,在大學(xué)四年級開設(shè),學(xué)生需要結(jié)合之前學(xué)習(xí)的理論課程加以總結(jié)分析,并應(yīng)用于平時的合樂課程當(dāng)中。這門課程一個班最多6個人,由3個聲歌系學(xué)生及3個鍵盤系學(xué)生同時進(jìn)行學(xué)習(xí),兩兩一組交叉和伴奏,教師進(jìn)行輔導(dǎo)并進(jìn)行作品的分析處理。這種做法可以最大程度地讓學(xué)生真正了解音樂高級理論學(xué)科在音樂表演上的重要性,并對整個音樂的表達(dá)產(chǎn)生更進(jìn)一步的認(rèn)識,從而更好地詮釋作品,與此同時學(xué)生對和聲學(xué)、曲式分析及復(fù)調(diào)的敏感度和靈活運用的能力都會得到很大提高。這些能力可以使學(xué)生在接觸新的音樂作品的時候直接做出理性分析,上升到理論高度,從而更自然地把握住不同時期、不同作曲家作品的特點。
一、籌劃
音樂會的籌劃可由教師發(fā)起,學(xué)生參與的方式進(jìn)行。明確適合的主題,嚴(yán)格周密的計劃,以及新鮮的創(chuàng)意是音樂會成功舉辦的重要前提。
1、主題的擬定 教師可根據(jù)學(xué)生的興趣、當(dāng)前的學(xué)習(xí)計劃、學(xué)習(xí)任務(wù)擬定幾個主題供學(xué)生選擇。如可以根據(jù)年代風(fēng)格分為:巴洛克音樂專場、古典音樂專場、浪漫派音樂專場、流行音樂專場等。可以根據(jù)民族風(fēng)格分為:俄羅斯作品專場、中國作品專場、法國風(fēng)笛風(fēng)格專場、阿根廷探戈專場等。根據(jù)題材可分為:動漫音樂專場、影視劇音樂專場等。或根據(jù)手風(fēng)琴所扮演角色的主次作用分為:手風(fēng)琴作品(獨奏、重奏、合奏)專場、聲樂作品伴奏專場、器樂作品伴奏協(xié)奏專場等。根據(jù)表演形式分為:獨奏專場、重奏專場、合奏專場、室內(nèi)樂專場、綜合音樂會等。但不管從哪個角度選擇主題,一定要符合學(xué)生的實際演奏水平,切忌所選曲目難度太高,拔苗助長。同時,也要適應(yīng)學(xué)生的審美能力。學(xué)生從心底認(rèn)可了這個主題,才會全身心、積極地投入選曲、準(zhǔn)備和練習(xí)。
2、曲目選擇 主題擬定好之后,教師可提供一些與主題相關(guān)的曲目資料供學(xué)生選擇。學(xué)生也可在教師指導(dǎo)下搜集相關(guān)曲目資料,與教師協(xié)商選曲。現(xiàn)代學(xué)生的學(xué)習(xí)條件較好,環(huán)境都比較開放自由,接觸信息量較大,讓學(xué)生自己搜集資料是個不錯的訓(xùn)練方式。學(xué)生在搜集資料的同時可得到多方位的、更立體直觀的熏陶,加強對手風(fēng)琴音樂的了解。另外,要讓學(xué)生適當(dāng)選出幾首備用曲目,如遇排演不順利或不合適的時候用以更換。
3、曲目編創(chuàng) 曲目選好之后,就要根據(jù)所選主題對部分曲目進(jìn)行適當(dāng)?shù)木巹?chuàng)。比如有些曲目作為獨奏來說是比較優(yōu)秀的,但如果作為聯(lián)奏或是重奏來演出可能就顯得過長過難了。這時,就要對部分較難的變奏樂段或是主題不是十分清晰的樂段做適當(dāng)?shù)膭h減,以保證聯(lián)奏的整體效果,并可以幫助確立多聲部重奏的清晰感和立體感。而對一些人數(shù)較多的重奏來說,個別樂曲的聲部又顯得單薄,這時就要根據(jù)原曲的風(fēng)格添加個別聲部,豐富樂曲的層次感和演奏深度。另外也有根據(jù)表演效果的需要,將幾首樂曲做穿插整合融為一曲的情況。總之,要尊重原作,既要有新鮮的創(chuàng)意又不能以追求花哨的外在形式為目的,要以符合整場音樂會的主題和表現(xiàn)形式為編創(chuàng)原則。
二、組織排練
排練是音樂會排演中最費時費力的工作,由于集體課的學(xué)生人數(shù)眾多,參與排練的人數(shù)也較多,教師應(yīng)把排練的任務(wù)指令下達(dá)到學(xué)生負(fù)責(zé)人中去。這樣既節(jié)約了時間又加強了學(xué)生間的了解,對音樂會演出的協(xié)調(diào)性起到積極的促進(jìn)作用。
1、曲目分配 曲目的分配是個十分重要的環(huán)節(jié),分配適當(dāng)音樂會也就成功了一半。可以根據(jù)學(xué)生個人意見,教師協(xié)助選曲,原則就是曲目難度要和演奏人員的演奏能力和表演能力相當(dāng)。如遇學(xué)生能力、氣質(zhì)與曲目不符合的,再由教師進(jìn)行調(diào)整。
2、聲部的編配 由于部分學(xué)生畢業(yè)后會到中小學(xué)做音樂教師或到工廠、社區(qū)等基層從事音樂工作,時常面臨歌曲、器樂曲編配等任務(wù),這可作為一項實踐重點進(jìn)行訓(xùn)練。聲部編配中應(yīng)注意不是專業(yè)演奏人員不要將聲部編配得過于復(fù)雜,盡量簡單清楚,可在三聲部之內(nèi)進(jìn)行選擇,保證清晰的演奏效果。另要注意演出場地的面積大小、音響效果等因素都會讓相同曲目在演出時出現(xiàn)較大的差異。
3、排練 由學(xué)生個別練習(xí)、分組練習(xí)、集體練習(xí)幾個階段完成。個別練習(xí)階段主要是音樂會準(zhǔn)備的初期,由學(xué)生自己自覺完成。中期即需分組練習(xí)(主要是一些重奏、合奏、單元節(jié)目),由各組負(fù)責(zé)人組織完成。以兩三人一組為宜,互相對照樂譜檢驗,保證練習(xí)的準(zhǔn)確性、協(xié)調(diào)性。
排練過程教師可通過現(xiàn)場指導(dǎo)或指導(dǎo)學(xué)生錄音、錄像,學(xué)生再通過回放來發(fā)現(xiàn)問題,予以調(diào)整。這樣經(jīng)過反復(fù)的錄制改進(jìn),會取得理想的效果。練習(xí)場所應(yīng)先在琴房等比較小的場所中進(jìn)行,隨著熟練度的提升,逐漸擴大練習(xí)的場地,后期最好移至戶外。選擇開闊且有一定人流的地方,能夠輔助學(xué)生舞臺體驗的訓(xùn)練。另外由于場所開闊,在對學(xué)生的節(jié)奏、力度、音色等配合上都會提出更高的要求,同時學(xué)生的表演能力也會得到較快提升。
三、演出
演出分為演出前準(zhǔn)備(包括部分劇務(wù)工作)、演出時現(xiàn)場調(diào)整和后期總結(jié)三個部分。
1、演出前準(zhǔn)備 這是一項非常細(xì)致繁瑣的工作,對學(xué)生的計劃能力、設(shè)計能力、組織能力均有涉及。其中包括節(jié)目單、海報的設(shè)計,解說詞的撰寫,服裝、化妝、燈光、音響的協(xié)調(diào)配合,劇務(wù)人員的選擇安排等,學(xué)生均需親歷親為方能印象深刻。
2、演出現(xiàn)場的調(diào)整 對于準(zhǔn)備再充分的音樂會,也難免出現(xiàn)臨時狀況。無論是樂器的故障、演出人員的臨時調(diào)整,還是現(xiàn)場音響等外界因素的干擾使配合出現(xiàn)失誤,都應(yīng)事先制定好幾套解決預(yù)案,以使學(xué)生在現(xiàn)場有一定的應(yīng)變能力。
3、后期總結(jié) 音樂會結(jié)束后,對從前期策劃、組織排練到演出現(xiàn)場等各個環(huán)節(jié)均應(yīng)做出認(rèn)真的討論,教師在此時應(yīng)發(fā)揮積極的引導(dǎo)作用,可通過錄像回放總結(jié)現(xiàn)場成功的經(jīng)驗以及失誤的原因,以便于下一場音樂會的進(jìn)一步提高。
四、小結(jié)
1月15日晚,應(yīng)朋友之邀在南京師范大學(xué)音樂學(xué)院音樂廳聆聽了該院青年教師王一婧的二胡獨奏音樂會。在寒冷的冬日里,欣賞到如此優(yōu)美動聽的一臺音樂會,全身都被“烤”得暖洋洋的。
音樂會演奏的第一首曲子是具有濃郁的新疆民族音樂特色的音樂作品《陽光照在塔什庫爾干》。在鋼琴伴奏的襯托下,優(yōu)美的音樂飄然而出,悠揚動聽。第二首樂曲是關(guān)乃忠的《第一二胡協(xié)奏曲》。這首樂曲無論從演奏技巧上還是表現(xiàn)程度上都是二胡曲中的精品之作,王一婧運弓自如,對于樂句的劃分、音準(zhǔn)節(jié)奏的把握等方面顯示了她深厚扎實的功底,完美的詮釋了這首具有中國民間戲曲風(fēng)格和性格上接近“藍(lán)調(diào)”的二胡協(xié)奏曲。接下來,王一婧又一鼓作氣演奏了劉文金的《長城隨想》、《如來夢?火》和關(guān)乃忠的《除夕》。在不同音區(qū)力度和速度的運用,音樂的語匯更加豐富,音樂錯落有致、清晰明快。壓軸曲目是法國作曲家圣?桑的作品《引子與回旋曲》。該曲原是作曲家為提琴與樂隊而作,經(jīng)遺植后的二胡獨奏曲,以雙弦映四弦,將二胡演奏技巧提高到了一個新的水平。王一婧在鋼琴的伴奏下,弓走弦鳴,表演沉著大氣,
王一婧的二胡獨奏音樂會可謂是她學(xué)藝以來的一個總結(jié)和展示。從選擇的曲目來看,風(fēng)格多樣,中西皆有;從藝術(shù)修養(yǎng)上來講,表演意韻悠長;從演奏技巧上來看,技術(shù)全面;從對作品的處理和表現(xiàn)上看,作品處理完整,有獨到見解和認(rèn)識。這對于一個只有25歲的二胡青年教師和演奏者來講實屬不易。
王一婧出生于江蘇常州,自幼受父親影響學(xué)習(xí)京胡、京劇和書法。7歲時隨常州市少年宮民族樂團藝術(shù)總監(jiān)、二胡教育家劉逸安老師學(xué)胡。1999年考入中央音樂學(xué)院民樂系二胡專業(yè),2003年又以優(yōu)異的成績考上本院的研究生,師從于著名的二胡教育家、演奏家趙寒陽教授繼續(xù)深造。同時,還向著名京胡演奏家張素英學(xué)習(xí)京胡演奏。2004年與北京人藝導(dǎo)演李六藝及作曲家郭文景合作新京劇《花木蘭》,出任京胡演奏。2006年代表中央音樂學(xué)院參加中國文化藝術(shù)政府獎比賽獲優(yōu)秀獎,同年在中央音樂學(xué)院音樂廳舉辦了個人畢業(yè)音樂會。2006年12月應(yīng)澳門文化局邀請參加了澳門第十二屆國際音樂節(jié)和七周年專場音樂會,受到廣泛好評。
先生曾用“文化自覺”來形容中國文化在新的世紀(jì)所要承擔(dān)的使命。“文化自覺”就是要求我們在了解自身文化的基礎(chǔ)上展望世界,對于自身在世界之中的地位有“自知之明”。王一婧正是在了解和掌握了傳統(tǒng)二胡演奏技巧的基礎(chǔ)上,不斷創(chuàng)新,大膽吸收眾家之長,才使得她的演奏和表現(xiàn)具有自己的獨特韻味。
一、鋼琴系的主科教學(xué)①
白俄羅斯國立音樂學(xué)院鋼琴系有著實力雄厚的師資隊伍,每個老師都有著極強的演奏能力,許多老師本來就是職業(yè)演奏家,在音樂學(xué)院任教的同時在國家音樂廳和室內(nèi)樂團任職,經(jīng)常在世界各地舉行各種形式的音樂會,像我的導(dǎo)師H.C.格羅瑪娃就是白俄羅斯國家音樂廳的專職演奏家,幾乎每個星期都有不同的演出任務(wù),僅在我就讀的兩年中就觀看了她9場曲目和風(fēng)格完全不同的鋼琴作品專場音樂會;其中包括了和樂隊一起演出的巴赫協(xié)奏曲專場音樂會;法國作品專場音樂會;俄羅斯作品專場音樂會;拉赫瑪尼諾夫作品專場音樂會;德國作品專場音樂會;改編作品專場音樂會;舞曲專場音樂會等等。
鋼琴演奏課的教學(xué)授課多為一對一的形式,學(xué)校安排每個學(xué)生一周有2次課,上課時間一般為1個小時,所有的教室均設(shè)有2臺音樂會使用的大三角鋼琴;教師要求學(xué)生上課時要能夠熟練完整地背譜演奏,許多老師對于學(xué)生即使是第一次上課的新作品也是同樣的要求。
根據(jù)學(xué)生的具體情況和自己的習(xí)慣,每個老師在具體上課的時候有所不同:
在上課方式上,有的教授喜歡在上課的時候聽學(xué)生演奏完全部上課的作品才進(jìn)行講解,并且有意識的安排自己其他的學(xué)生在一旁聽課,有點類似小型的觀摩音樂會或者大師班;有的教授則喜歡在上課的時候邊聽學(xué)生演奏邊講課,并且不允許有其他人在旁聽課。
在上課的內(nèi)容上,有的教授給學(xué)生上課時會針對學(xué)生的演奏或作品中出現(xiàn)的一些問題,在課堂上進(jìn)行詳細(xì)的講解和討論.并引用相關(guān)的例子加以說明解釋,使每個學(xué)生都參與到上課的過程中;有些教授上課則比較側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生自己演奏的音樂個性.只針對一些原則性的問題進(jìn)行糾正和提出要求。
白俄羅斯音樂學(xué)院鋼琴教學(xué)的形式和方法是多種多樣的,各有所長,老師會根據(jù)每個學(xué)生的個人能力。在完成鋼琴系規(guī)定的各種考試曲目要求的基礎(chǔ)上,再學(xué)習(xí)不同數(shù)量的其他作品。音樂學(xué)院每學(xué)期進(jìn)行兩次專業(yè)考試,但期中考試不計成績,學(xué)生必須完成鋼琴系規(guī)定的相應(yīng)年級的考試曲目,考試一般在學(xué)校的音樂廳公開舉行。
以下是各學(xué)期考試曲目要求:
大學(xué)一年級上學(xué)期:
期中――自選技術(shù)性練習(xí)曲、樂曲各一首;
期末――巴赫的作品一套(如英國組曲、法國組曲,演奏全部)。
大學(xué)一年級下學(xué)期:
期中――自選技術(shù)性練習(xí)曲、樂曲各一首;
期末――練習(xí)曲、奏鳴曲、樂曲各一首,不少于20分鐘。
大學(xué)二年級上學(xué)期:
期中――自選技術(shù)性練習(xí)曲、樂曲各一首;
期末――奏鳴曲式作品、樂曲、練習(xí)曲各一首,20分鐘。
大學(xué)二年級下學(xué)期:
期中――自選技術(shù)性練習(xí)曲、樂曲各一首;
期末――兩首技術(shù)性練習(xí)曲、一首復(fù)調(diào)作品,
協(xié)奏曲的快板樂章或奏鳴曲一套。
大學(xué)三年級上學(xué)期:
期中――自選技術(shù)性練習(xí)曲、樂曲各一首;
期末――大型樂曲――首,10分鐘以上(如敘事曲、幻想曲、諧謔曲、變奏曲等),其他自選,30分鐘以上。
大學(xué)三年級下學(xué)期:
期中――自選技術(shù)性練習(xí)曲、樂曲各一首;
期末――肖邦技術(shù)性練習(xí)曲三首、復(fù)調(diào)一首、大型作品一套。
大學(xué)四年級上學(xué)期:
期中――現(xiàn)代派作品任選一首;
期末――協(xié)奏曲的第一樂章或者二、三樂章。
大學(xué)四年級下學(xué)期:
期中――自選技術(shù)性練習(xí)曲、樂曲各一首;
期末――民族作品;復(fù)調(diào)作品各一首(不同時期的復(fù)調(diào)作品均可,巴赫、肖斯塔科維奇、興德米特等);完整的大型作品或完整的協(xié)奏曲一首,不少于40分鐘。
大學(xué)五年級上學(xué)期:
期中――沒有考試,期末的曲目要求是國家考試曲目的一半。
大學(xué)五年級下學(xué)期:
畢業(yè)的國家考試――包含巴羅克、古典、浪漫、現(xiàn)代四個不同時期的作品,體裁也不能相同,整套曲目中要求有復(fù)調(diào)作品、一套完整的大型作品或協(xié)奏曲、一首現(xiàn)代作品或白俄羅斯民族作品,其中一首允許重復(fù)過去幾年考試?yán)锸褂眠^的作品。規(guī)定整套曲目演奏的時間在50分鐘左右。
以上是鋼琴主科專業(yè)教學(xué)的課程設(shè)置和教學(xué)安排。雖然有許多教學(xué)特點無法僅從教學(xué)課程設(shè)置和考試要求中體現(xiàn)出來,僅僅從表面上看待這些課程及教學(xué)安排也是十分有局限性的,因為一些專業(yè)課程授課的具體內(nèi)容。完全是由教師個人決定的,不僅僅拘泥于教學(xué)計劃或教學(xué)大綱,有一定的臨時性或機動性,在這里無法具體說明。但是筆者通過在該院學(xué)習(xí)的兩年,還是深刻感受到了其鋼琴專業(yè)教學(xué)的一些突出特點:
1.所有的上課都要求能背譜演奏。這樣的要求不僅使學(xué)生在上課的時候能夠最大限度的投入到音樂演奏風(fēng)格的學(xué)習(xí)中,更重要的是最大限度地激發(fā)了學(xué)生練琴時的主動性,讓學(xué)生在練琴中主動去尋找樂譜上的各種規(guī)律,充分的調(diào)動了自己的聽覺、視覺、觸覺來強化記憶,從而大大地提高了學(xué)習(xí)效率。
2.教學(xué)中準(zhǔn)確出色的示范。在教學(xué)過程中,在針對某個難以用語言表述的問題時,老師都會進(jìn)行準(zhǔn)確出色的示范,讓學(xué)生對演奏所需要的不同的觸鍵感覺、踏板的靈活運用、豐富多變的音色、彈性速度等要求一目了然。
3.嚴(yán)格規(guī)范、因人而異的教學(xué)內(nèi)容。嚴(yán)格規(guī)范是指教師嚴(yán)格按照教學(xué)大綱的要求實施、安排教學(xué),所有的教學(xué)曲目、訓(xùn)練規(guī)格絕不降低;因人而異是指在不受到學(xué)生個人的音樂偏好的影響下,針對學(xué)生的個人特點調(diào)整教學(xué)內(nèi)容,揚長的同時絕不避短。
4.強調(diào)音樂風(fēng)格的學(xué)習(xí)。在注意學(xué)生鋼琴演奏技術(shù)發(fā)展的同時,將音樂的表現(xiàn)力、音樂風(fēng)格的準(zhǔn)確性放在首位,力求技術(shù)、音樂的協(xié)調(diào)發(fā)展,使技術(shù)為音樂服務(wù)。
5.注重學(xué)習(xí)俄羅斯和白俄羅斯作曲家的 作品。白俄羅斯音樂學(xué)院不僅是前蘇聯(lián)最好的音樂學(xué)院之一,也是白俄羅斯民族音樂發(fā)展的搖籃,學(xué)院不僅開設(shè)了大量俄羅斯與白俄羅斯音樂相關(guān)的課程,例如俄羅斯音樂史、白俄羅斯音樂史,而且在教學(xué)實踐中一直有所側(cè)重,例如在鋼琴的主科教學(xué)中、室內(nèi)樂和鋼琴伴奏等課程里,老師就堅持使用許多俄羅斯作曲家和白俄羅斯作曲家的作品來進(jìn)行教學(xué),如肖斯塔科維奇的《24首前奏曲與賦格》就經(jīng)常出現(xiàn)在復(fù)調(diào)音樂的訓(xùn)練曲目當(dāng)中;而拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、普羅科菲耶夫等人的練習(xí)曲、前奏曲、奏鳴曲、協(xié)奏曲和各種樂曲更是課堂和音樂會上的常見曲目。
二、鋼琴系的專業(yè)必修課的教學(xué)②
鋼琴藝術(shù)發(fā)展史:上課形式為集體課,課程設(shè)置是2年,主要介紹鋼琴藝術(shù)的形成與發(fā)展進(jìn)程以及各歷史時期主要的音樂風(fēng)格特點、代表人物及其代表作品;不同的鋼琴演奏流派及一些著名的鋼琴演奏家。主要由教師結(jié)合音響資料進(jìn)行系統(tǒng)授課,要求學(xué)生在課后查閱相關(guān)的文字和音響資料。考試是以師生一對一的問答形式進(jìn)行的,老師就平時上課中學(xué)習(xí)過的知識點提出相關(guān)的問題。學(xué)生則需要運用自己平時學(xué)習(xí)積累的相關(guān)知識.臨時組織材料,條理清晰的回答。
鋼琴伴奏課:上課多是以一對一的形式進(jìn)行,課程設(shè)置為4至5年,部分學(xué)生可以在第4年的考試后申請免修。專門學(xué)習(xí)鋼琴作為伴奏樂器,如何為聲樂的不同聲部進(jìn)行伴奏,以演奏為主,結(jié)合部分聲樂理論知識,由淺入深的系統(tǒng)的學(xué)量不同作曲家、不同風(fēng)格、不同聲樂聲部的作品;其中看譜轉(zhuǎn)調(diào)的訓(xùn)練貫穿于全部的教學(xué)過程。考試是以音樂會的形式在音樂廳進(jìn)行,由主考老師現(xiàn)場指定曲目和轉(zhuǎn)調(diào)。畢業(yè)時需要參加統(tǒng)一的國家考試,要在近百首的歌曲中演奏由評委指定的作品。
室內(nèi)樂課:上課是以一對一的形式進(jìn)行,課程設(shè)置為4年。目的是培養(yǎng)和鍛煉學(xué)生和其他樂器的合作能力,需要學(xué)習(xí)與單簧管、小號、長笛、小提琴、大提琴等管弦樂器合作,也同時涉及到和俄羅斯民間樂器的合作學(xué)習(xí);學(xué)習(xí)內(nèi)容多是一些代表性的經(jīng)典樂曲、奏鳴曲或室內(nèi)樂重奏作品。平時的考試是以音樂會的形式在音樂廳進(jìn)行,畢業(yè)時需要參加統(tǒng)一的國家考試。
鋼琴合奏課:上課是由兩個學(xué)生一起進(jìn)行,課程設(shè)置為1年。主要是學(xué)習(xí)鋼琴歷史上各個時期的四手聯(lián)彈和雙鋼琴作品。考試是以音樂會的形式在音樂廳進(jìn)行。
鋼琴教學(xué)法:上課形式為集體課,課程設(shè)置為1年。教師系統(tǒng)的傳授鋼琴啟蒙時可能遇到的一些問題與解決辦法;基礎(chǔ)的教學(xué)方法;科學(xué)的練琴方法以及老師與學(xué)生的溝通等內(nèi)容。這些內(nèi)容涵蓋了教育學(xué)、心理學(xué)和各個其他方面的東西,目的是要讓學(xué)生學(xué)會怎么去教鋼琴,但重點是在如何和學(xué)生進(jìn)行效果良好的溝通與合作上。考試也多是以師生一對一的問答形式進(jìn)行。
鋼琴教育學(xué):上課形式為集體課,課程設(shè)置為1年,這門課主要是學(xué)習(xí)如何教授那些已經(jīng)有一定專業(yè)基礎(chǔ)和技能的學(xué)生,如何準(zhǔn)確的理解音樂.有分寸的處理音樂;用什么樣的手段來表現(xiàn)音樂,并介紹一些前人已總結(jié)出的優(yōu)秀教學(xué)經(jīng)驗和教學(xué)方法。與鋼琴教學(xué)法不同的是,這門課重點是從老師這個角度來學(xué)習(xí)作為一個鋼琴老師應(yīng)該學(xué)習(xí)和知道的東西,重點在老師自己身上。
鋼琴教育學(xué)實踐課:上課是以一對一的形式進(jìn)行,課程設(shè)置為1年。主要是培養(yǎng)學(xué)生實際的鋼琴教學(xué)能力。上課有兩種形式,一是由老師親自示范怎么給學(xué)生上課,學(xué)生在旁邊學(xué)習(xí)怎么樣安排、組織和進(jìn)行教學(xué);二是由學(xué)生自己給學(xué)生上課,老師在旁邊給予指導(dǎo)、及時的糾正學(xué)生在教學(xué)過程中存在的問題。這兩種上課形式相互結(jié)合,是由授課老師自己安排的。被鋼琴系學(xué)生授課的小朋友,是由指導(dǎo)教師根據(jù)學(xué)生的教學(xué)能力、學(xué)習(xí)程度的深淺白行安排,有可能是音樂小學(xué)的學(xué)生、也可能是業(yè)余初學(xué)鋼琴的小孩。考試不僅要看學(xué)生自己的學(xué)習(xí)情況,還要看學(xué)生上課的教學(xué)成果。
當(dāng)然,這些僅僅是和鋼琴專業(yè)的演奏特性緊密相關(guān)的一些課程,學(xué)院還安排有許多讓學(xué)生學(xué)習(xí)的一些階段性、綜合性、基礎(chǔ)性的課程,例如學(xué)生不僅要學(xué)量的基礎(chǔ)音樂理論課程,還需要學(xué)習(xí)世界、俄羅斯、還有白俄羅斯的音樂歷史;以及與音樂相關(guān)的不同歷史時期的美學(xué)觀點、藝術(shù)觀點等課程。這些課程目的是讓學(xué)生透徹的了解音樂的本質(zhì),正確理解不同時期、不同風(fēng)格的音樂,逐步樹立正確的音樂觀,這里不做詳細(xì)說明。
通過對白俄羅斯國立音樂學(xué)院鋼琴系專業(yè)必修課的教學(xué)課程設(shè)置及教學(xué)安排的了解,可以發(fā)現(xiàn)一些值得我們借鑒的突出特點――課程的設(shè)置不論在深度還是在廣度方面,都體現(xiàn)了鋼琴教育體系系統(tǒng)、科學(xué)、完善的特點③:
1.全面系統(tǒng)的教學(xué)體系。在課程設(shè)置上安排了許多對教學(xué)和演奏起到積極作用的關(guān)聯(lián)性課程。學(xué)生除了學(xué)習(xí)鋼琴主課之外,還要學(xué)習(xí)室內(nèi)樂、鋼琴伴奏、雙鋼琴演奏、鋼琴教學(xué)實踐等與鋼琴演奏和教學(xué)緊密相關(guān)的課程,這些課程不僅大大地豐富了學(xué)生們的音樂視野,提高了他們的演奏及合作的能力,還對鋼琴主科教學(xué)起到了良好的輔助作用。
2.理論與實踐科學(xué)的結(jié)合。學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴的教學(xué)方法時,設(shè)置了鋼琴教學(xué)、鋼琴教育學(xué)、鋼琴教育學(xué)實踐課三門相關(guān)的課程,雖然都是關(guān)于如何教學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴和教學(xué)法的課程,但在學(xué)習(xí)過程中有先有后并相互關(guān)聯(lián),課程設(shè)置上有著一定的連續(xù)性,既有理論課程又有教學(xué)實踐,將理論結(jié)合實踐的原則很好地運用在具體教學(xué)中,使學(xué)生學(xué)有所用,既能夠?qū)W習(xí)到相關(guān)的理論知識,又能夠在實踐中運用和檢驗。
以上對白俄羅斯國立音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)的主課教學(xué)和專業(yè)必修課的課程設(shè)置和教學(xué)安排進(jìn)行了介紹,并且從兩個方面分析總結(jié)了其特點,當(dāng)然,只從表面上看待這些特點是十分有局限性的,還有許多鋼琴專業(yè)的教學(xué)特點無法從中體現(xiàn)出來,尤其是一些細(xì)致的音樂處理、具體的訓(xùn)練方法、音樂會曲目的安排等等,更無法在這里具體說明。本人在學(xué)習(xí)期間通過觀摩學(xué)生考試、欣賞音樂會、多方面的訪問、收集整理出的這些相關(guān)資料,是想能夠?qū)鴥?nèi)的各所音樂學(xué)院和藝術(shù)院校的鋼琴專業(yè)教學(xué)提供有益的教學(xué)參考。
參考文獻(xiàn):
一、目前高校藝術(shù)院校學(xué)生實踐的現(xiàn)狀及存在的問題
高等藝術(shù)院校的學(xué)生專業(yè)大致分為音樂教育、音樂表演、音樂理論、新興專業(yè)四大類。高等藝術(shù)院校教師在教育與教學(xué)的過程中,不僅要培養(yǎng)學(xué)生的技能,還要培養(yǎng)出適應(yīng)社會需求的實用人才。也就是說,學(xué)生畢業(yè)以后能夠更快更順利地融入到社會中去。只有強化學(xué)生的實踐,才能使他們?nèi)矫娴陌l(fā)展,專業(yè)得到進(jìn)步,技能得到提升。然而在開展實踐的過程中,實際情況卻并不盡如人意,存在著一些亟待解決的問題,主要有以下兩大方面:
(1)院校對實踐的重視程度與真正實施的效果有一定距離。一些高校教師,對組織學(xué)生藝術(shù)實踐活動缺乏耐心、信心和恒心。因為專業(yè)的特殊性,譬如器樂課、聲樂課,大多屬于一對一的授課形式。他們對專業(yè)小課更為重視,但是就學(xué)生長遠(yuǎn)發(fā)展來說,實踐尤為重要。科學(xué)、合理的安排藝術(shù)實踐是培養(yǎng)未來的專業(yè)藝術(shù)人才及音樂教師的重要舉措。所以,從教師開始,應(yīng)首先認(rèn)識藝術(shù)實踐的重要性,才能把教和學(xué),學(xué)和用,有機的結(jié)合起來,并對學(xué)生強調(diào)實踐的重要意義。
(2)一些高等藝術(shù)院校的學(xué)生只重視課堂理論知識的學(xué)習(xí),認(rèn)為演唱得好、彈奏得好就是專業(yè)上的第一,輕視理論和實踐的結(jié)合,學(xué)和用脫節(jié)。與老師不探討、與同學(xué)不相互觀摩、思想上不重視實踐……這些學(xué)風(fēng)直接影響了很大一部分學(xué)生,學(xué)理論“如饑似渴”,上實踐課“沒精打采”,認(rèn)為藝術(shù)實踐那是畢業(yè)以后的事,“藝術(shù)實踐課可有可無”。
以上問題不解決直接影響藝術(shù)人才的培養(yǎng),直接影響培養(yǎng)音樂人才的質(zhì)量,造成了畢業(yè)生只會唱和彈,不會教與講的窘迫境地。所以,解決以上問題尤為重要。
二、關(guān)于實踐全方位開展的有利因素
(一)好的組織領(lǐng)導(dǎo)者
(1)策劃作用。實踐的每個環(huán)節(jié)如籌備、實施、督導(dǎo)、總結(jié)、評比等一系列活動都需要領(lǐng)導(dǎo)的積極策劃,在實踐的關(guān)鍵時刻,還需要領(lǐng)導(dǎo)定向把關(guān),領(lǐng)導(dǎo)是整個藝術(shù)實踐活動的指揮者。
(2)服務(wù)作用。領(lǐng)導(dǎo)就是服務(wù),領(lǐng)導(dǎo)要有一顆服務(wù)學(xué)生的心。在構(gòu)件和諧社會的今天,院、系領(lǐng)導(dǎo)應(yīng)轉(zhuǎn)變觀念,深入實際,調(diào)查研究,解決具體問題。例如,藝術(shù)實踐的經(jīng)費問題,場地問題,宣傳問題,各單位協(xié)調(diào)問題。有領(lǐng)導(dǎo)的重視和關(guān)懷,好多問題,都會很快很好的解決,服務(wù)學(xué)生應(yīng)該發(fā)揚黨的優(yōu)良傳統(tǒng),一切為學(xué)生服務(wù),服務(wù)學(xué)生的一切。
(二)實踐的參與者
教師在實踐過程中起著舉足輕重的作用,教師在實踐中要有創(chuàng)新精神。首先,思想上要與時俱進(jìn),根據(jù)學(xué)生的特點和將來學(xué)生的需求,選定藝術(shù)實踐的項目,其次,教師要有民主作風(fēng),傾聽不同學(xué)生的不同意見,敢于和學(xué)生交流,敢于說出自己的感受和體會,共建和諧求實的實踐平臺。再次,教師在藝術(shù)實踐中要采取多種手段、多種形式如:針對藝術(shù)實踐中遇到的問題該如何解決,讓學(xué)生自己解決,教師在藝術(shù)實踐后進(jìn)行總結(jié)和點評。又如,可以組織學(xué)生互教活動,觀看教學(xué)錄像片,在集體課或小組課中相互觀摩等多樣化的實踐形式。
(三)音樂藝術(shù)實踐的主體
學(xué)生是藝術(shù)實踐的主體,要教育學(xué)生認(rèn)識藝術(shù)實踐這一全新的課題。調(diào)動學(xué)生參與藝術(shù)實踐的積極性應(yīng)從以下幾方面入手:
(1)學(xué)生要提高音樂藝術(shù)實踐的能力。學(xué)和用相結(jié)合,理論和實際相結(jié)合,是良好的優(yōu)良學(xué)風(fēng),那種把“學(xué)和用”分裂開來,學(xué)用脫節(jié),理論脫離實際的學(xué)風(fēng)是有害的。大家知道,我們學(xué)習(xí)的目的最終是要回到實踐中去,回到舞臺上去,回到講臺上去。那種空洞的、呆板的紙上談兵的學(xué)習(xí)方法,根本起不到任何作用。
(2)培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。興趣是學(xué)好一切知識的前提,是學(xué)好一切知識的動力,學(xué)習(xí)音樂也不例外。
三、高校音樂專業(yè)藝術(shù)實踐方法研究
音樂專業(yè)是個實踐性很強一個專業(yè)。在這一領(lǐng)域,怎樣藝術(shù)實踐?怎樣快、多、好地培養(yǎng)音樂專業(yè)藝術(shù)人才?社會上急需“音樂專業(yè)藝術(shù)實踐方法”這方面的研究成果。下面是筆者總結(jié)的若干可行性方法:
(1)組織學(xué)生的獨唱、獨奏音樂會。音樂藝術(shù)實踐活動的重頭戲是組織學(xué)生的音樂會,一般情況下,學(xué)生畢業(yè)前夕,走向社會之際,總想通過音樂會的形式匯報自己的學(xué)習(xí)成果,這也是他們走向工作崗位的寶貴財富,教師及學(xué)校要給予支持和鼓勵。
(2)積極參加學(xué)校和社會上各種活動。學(xué)生要積極參加學(xué)校和社會上各種演出活動。
(3)現(xiàn)場觀摩。即到音樂廳觀看各種形式的藝術(shù)演出,增加觀摩的機會,使學(xué)生從感性上感受高層次演出活動的藝術(shù)氛圍,激發(fā)自身藝術(shù)技巧與修養(yǎng)的提高。這種藝術(shù)實踐的形式不但給學(xué)生帶來感官上的激勵,對于學(xué)生全面綜合的實踐鍛煉的內(nèi)驅(qū)力也有鼓勵。
四、高校音樂專業(yè)藝術(shù)實踐方法具體措施和研究意義
高校音樂專業(yè)藝術(shù)實踐方法的中心定位和發(fā)展思路:圍繞學(xué)校人才培養(yǎng)目標(biāo)要求,以培養(yǎng)學(xué)生的探索精神、科學(xué)思維、實踐能力、創(chuàng)新能力為目標(biāo),以能力培養(yǎng)為核心,力求突出音樂專業(yè)的特殊性和專業(yè)性。提高學(xué)生音樂藝術(shù)創(chuàng)作中的創(chuàng)新精神和規(guī)劃能力,將審美能力的培養(yǎng)和技能技巧的學(xué)習(xí)結(jié)合起來。為學(xué)生提供充足的專業(yè)藝術(shù)實踐機會,使得整個音樂專業(yè)藝術(shù)實踐擁有系統(tǒng)齊全的設(shè)備和音樂專業(yè)藝術(shù)實踐條件。按照體現(xiàn)基礎(chǔ)性、先進(jìn)性、系統(tǒng)性、綜合性的原則,多形式多方法多手段開展高校藝術(shù)專業(yè)的實踐。對藝術(shù)專業(yè)教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行調(diào)整、更新、重組,改革,創(chuàng)造學(xué)生自主學(xué)習(xí)。
0 前言
眾所周知,聲樂藝術(shù)是表演的藝術(shù)、實踐的藝術(shù)。聲樂藝術(shù)實踐的方式、途徑很多,形式也頗為豐富多彩。例如,聲樂藝術(shù)實踐方式、途徑大體可分為聲樂教學(xué)觀摩、聲樂考試、聲樂匯報演出、聲樂選拔和比賽、畢業(yè)音樂會、個人演唱會、卡拉ok演唱、文藝匯演、慰問演出、專題晚會,群眾文化活動、大學(xué)生社團活動、校園文化藝術(shù)節(jié)、社區(qū)表演、暑期藝術(shù)實踐、錄音錄像等。聲樂藝術(shù)實踐的演出形式可以分為獨唱、重唱、對唱、小組唱、小合唱、大合唱、表演唱、音樂小品、音樂劇、歌舞劇、歌劇片段等。所有這些活動依據(jù)性質(zhì)、目的、內(nèi)容、環(huán)節(jié)、形式的差異,體現(xiàn)了不同的演唱要求,具有不同的表演實踐內(nèi)涵。總體而言,聲樂藝術(shù)實踐活動共計可以分為三大基本類型,即聲樂教學(xué)實踐、校園文化藝術(shù)實踐和社會藝術(shù)實踐等。高校要想真正加強聲樂教育,就要堅持將其落實到實踐中去實施,因為實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn),學(xué)生掌握聲樂水平的質(zhì)量只有靠實踐去檢驗。沒有實踐訓(xùn)練,聲樂教育只能說是流于形式。
1 聲樂教育必須注重實踐訓(xùn)練
1.1 在課堂中加強實踐教學(xué)
聲樂教學(xué)實踐活動屬于與課堂教學(xué)工作直接聯(lián)系的實踐內(nèi)容,如聲樂觀摩、聲樂考試、聲樂匯報演出、個人演唱會、畢業(yè)音樂會等。這類實踐主要用于檢驗學(xué)生階段性聲樂學(xué)習(xí)成果,同時也為學(xué)生提供了相對正規(guī)的實踐演唱機會。其中畢業(yè)音樂會是全體畢業(yè)班學(xué)生共同參與的正式文藝演出活動,聲樂節(jié)目是其中的一個重要組成部分。這項活動為畢業(yè)班學(xué)生提供了全面展示全學(xué)程整體學(xué)習(xí)成果的機會,是藝術(shù)專業(yè)學(xué)生大學(xué)學(xué)業(yè)的全面總結(jié),對學(xué)生的影響非常重大。在教學(xué)中注重對學(xué)生的實踐訓(xùn)練,可以讓學(xué)生全面鞏固自己在課堂上學(xué)到的知識。
1.2 在校園文化建設(shè)中加強實踐
在校園文化建設(shè)中加強聲樂實踐,形式非常豐富,生動活潑,貼近大學(xué)生生活,而聲樂活動是其中的一項主要內(nèi)容。這類活動的主要形式有,校園歌手、校藝術(shù)團、合唱隊、文藝匯演、大合唱比賽、專題晚會、節(jié)日聯(lián)歡會、社團藝術(shù)活動、校園文化藝術(shù)節(jié)等。由于校園文化藝術(shù)活動是面向全體在校學(xué)生的音樂活動,而作為校園文藝活動的積極參與者,音樂專業(yè)的學(xué)生能夠以自身的專業(yè)優(yōu)勢對這類活動起到積極的推動、促進(jìn)作用。例如在全校性的合唱比賽中,音樂專業(yè)學(xué)生完全有可能成為參與非音樂專業(yè)院、系排練、輔導(dǎo)工作的組織、訓(xùn)練、指導(dǎo)的核心力量。通過這類活動能夠很好地培養(yǎng)、鍛煉和提高學(xué)生在實踐活動中運用知識、技能的能力,為日后開展教育實習(xí)、社會實踐、群眾文化活動,以及為日后從事音樂教育、教學(xué)工作,打下良好的基礎(chǔ)。而在其他各類音樂活動中,有關(guān)聲樂實踐活動的開展,不僅對活躍大學(xué)生業(yè)余校園生活具有積極意義,而且為音樂專業(yè)聲樂方向的學(xué)生提供了更多的實踐鍛煉機會,有利于學(xué)生通過實踐發(fā)揮自己的藝術(shù)專長,增長藝術(shù)才干,提高實踐能力。
1.3 在社會中加強實踐訓(xùn)練
社會藝術(shù)實踐是音樂專業(yè)大學(xué)生社會實踐的重要內(nèi)容。這類活動主要通過面向社會的各種藝術(shù)實踐活動,開展社會音樂普及、宣傳、教育、娛樂活動,為學(xué)生提供了聯(lián)系社會、接觸社會、服務(wù)社會、體驗社會生活的實踐平臺,推動了地方政治、經(jīng)濟、文化、精神生活的健康發(fā)展,促進(jìn)了社會精神文明、物質(zhì)文明的建設(shè),宣傳了學(xué)校和系科,擴大了辦學(xué)的社會效益。聲樂社會實踐活動是音樂社會實踐的必要組成部分,與校園音樂藝術(shù)活動相比,其演出的藝術(shù)實踐舞臺從校園搬到了機關(guān)、廠礦、部隊、社區(qū)、農(nóng)村、城鎮(zhèn)的社會舞臺。由于社會實踐的演出地點、場地、聽眾、環(huán)境等物質(zhì)條件相對復(fù)雜,因而加大了學(xué)生適應(yīng)社會、適應(yīng)環(huán)境和面對不同條件運用所學(xué)知識、技能開展工作的難度,從而對學(xué)生的能力、水平是一個很好的鍛煉和考驗。這類活動主要有慰問演出、公益演出、群眾文化活動、大型政治活動、主題演出、社區(qū)表演、送戲下鄉(xiāng)、暑期藝術(shù)實踐、街道宣傳、志愿者活動、錄音錄像,以及電臺電視臺的文藝演出和比賽活動等。這類活動因活動主題、參加者、欣賞者、演出形式等各種因素的差異很大,所以實踐演出的要求、標(biāo)準(zhǔn)和效果均應(yīng)體現(xiàn)相應(yīng)的差異。參與活動的學(xué)生一定要注意活動結(jié)束后的回顧與總結(jié),以擴大藝術(shù)實踐的成果,使藝術(shù)實踐活動同時成為自我學(xué)習(xí)、鍛煉和教育的有益活動。
2 結(jié)束語
聲樂教育是一個內(nèi)容十分豐富,涵蓋面極為廣闊、寬泛,且始終在不斷變化、發(fā)展的話題。其訓(xùn)練的方法、手段、步驟和內(nèi)容遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了前文提及的若干方面,但不管怎樣,任何一項歌唱訓(xùn)練內(nèi)容都需要受自身內(nèi)在教育教學(xué)規(guī)律的具體制約,而任何局部問題的解決也都必須在其被納入整體歌唱操作實踐中加以檢驗時,才能檢測出訓(xùn)練質(zhì)量和效果的優(yōu)劣,才能明了聲樂訓(xùn)練的方法、手段是否正確、奏效和得法。只要我們堅持從實踐中來到實踐中去的原則,注意不斷地學(xué)習(xí)、不斷地練習(xí)、不斷地總結(jié)、不斷地積累、不斷地研究、不斷地創(chuàng)新,可以相信,隨著時間的推移和經(jīng)驗的增加,我們的聲樂技能技巧一定會越來越完善,我們的聲樂能力水平一定會越來越高超,我們的藝術(shù)表現(xiàn)、創(chuàng)造能力也一定會越來越成熟。
參考文獻(xiàn):
2.上海音樂學(xué)院藝術(shù)實踐構(gòu)架上海音樂學(xué)院建立了上海大劇院藝術(shù)中心藝術(shù)實踐基地,自2006年建立以來,始終把發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)、使用、留住尖端和緊缺音樂人才置于工作首位。即上海音樂學(xué)院篩選出具有潛質(zhì)的拔尖音樂人才,并輸送至基地進(jìn)行重點培養(yǎng)和藝術(shù)實踐。大劇院中心則將人才需求情況及時提供、反映至學(xué)院,打通雙方合作培養(yǎng)拔尖音樂人才的供需渠道,體現(xiàn)了文教結(jié)合的優(yōu)勢。實踐基地分別由上海大劇院、上海音樂廳、上海交響樂團、上海民樂團、上海歌劇院以及上海芭蕾舞團組成。涉及西方管弦樂器演奏、中國民族器樂演奏、作曲、音樂學(xué)、音樂工程、指揮、藝術(shù)管理等專業(yè)。自建立以來,為更有效、有序、有利地開展工作,嘗試建立了一整套管理機制。如建立了上海音樂學(xué)院—上海大劇院藝術(shù)中心藝術(shù)實踐基地工作委員會,在明確分工及工作范疇的同時,確定通過每年兩次的常規(guī)工作推進(jìn)會議,就合作項目的開展及合作流程進(jìn)行及時溝通,對每學(xué)期開展的合作項目其時間節(jié)點、程序、細(xì)節(jié)等進(jìn)行條理化要求,使文教結(jié)合工作上到新水平,在深入了解和研究藝術(shù)教育規(guī)律與市場演出規(guī)律的基礎(chǔ)上,逐漸探索和總結(jié)出實踐基地自身的運行規(guī)律。
3.中國音樂學(xué)院藝術(shù)實踐構(gòu)架中國音樂學(xué)院實踐基地建設(shè)堅持“互惠互利、雙向受益”的基本原則,與蘭州14中牽手構(gòu)建西北地區(qū)首家中學(xué)生音樂教學(xué)實踐與生源基地。目前又與青島市第39中(中國海洋大學(xué)附中)、長沙市等合作建立教學(xué)基地和生源基地。院系在與校外基地的合作過程中,注重發(fā)揮學(xué)院人才、科研方面的優(yōu)勢,加強與基地的聯(lián)系和溝通,提高基地依托單位與院系合作的積極性,在共同利益的基礎(chǔ)上,雙方受益,共同發(fā)展,達(dá)到“雙贏”的效果。校外實踐教學(xué)基地滿足一定數(shù)量的學(xué)生進(jìn)行實踐教學(xué)所必需的學(xué)習(xí)、工作、生活條件。配備有一定數(shù)量的具有較高專業(yè)技術(shù)水平和較豐富的實踐教學(xué)管理經(jīng)驗的兼職指導(dǎo)老師,保證了實踐的質(zhì)量和效果。
4.南京藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)實踐構(gòu)架南京藝術(shù)學(xué)院以藝術(shù)實踐季的形式開展藝術(shù)實踐活動。(1)社團活動,指團委、各院(系)或其他單位組織的各類社團活動,每位本科生在讀期間至少要參加一個社團。(2)社會實踐,指由學(xué)校組織或個人自行聯(lián)系安排的各種社會實踐活動,包括大學(xué)生暑期社會實踐、各種學(xué)校及社會公益活動。(3)藝術(shù)實踐,指由學(xué)校組織或個人自行參加的與專業(yè)學(xué)習(xí)有直接或間接關(guān)系的寫生采風(fēng)、展覽演出、專業(yè)比賽、學(xué)術(shù)研討、市場調(diào)研、組織策劃、就業(yè)實習(xí)等藝術(shù)實踐活動。以上有代表性的音樂藝術(shù)院校實踐平臺構(gòu)建的調(diào)研結(jié)果充分表明:(1)在新形勢下,音樂藝術(shù)院校進(jìn)一步加強實踐平臺建設(shè)具有必要性和緊迫性,要充分發(fā)揮社會聯(lián)動機制,挖掘各種內(nèi)外資源,拓展實踐教學(xué)空間,構(gòu)建層次化與模塊化相結(jié)合的實踐教學(xué)平臺,這是培養(yǎng)具有特色創(chuàng)新精神與實踐能力的音樂藝術(shù)人才的基礎(chǔ)保障。(2)通過對這些院校平臺構(gòu)建的途徑、方法、手段、效果進(jìn)行比對分析,說明實踐平臺建設(shè)具有可行性、科學(xué)性、合理性,實踐教學(xué)機制管理制度必須要完善,使基地建設(shè)有章可循。根據(jù)專業(yè)發(fā)展規(guī)劃和專業(yè)特點,明確實踐基地建設(shè)的目標(biāo)、內(nèi)容、進(jìn)程,制定實踐基地建設(shè)規(guī)劃,并嚴(yán)格按計劃有效實施。(3)實踐基地建設(shè)要健全組織領(lǐng)導(dǎo)機構(gòu),專人負(fù)責(zé),設(shè)立專用資金,組織力量,有計劃地開展工作,并及時檢查、評估和總結(jié)表彰,不斷提高實踐基地建設(shè)水平,不斷滿足學(xué)校人才培養(yǎng)的需要。
二、依據(jù)社會需求構(gòu)建社會場所藝術(shù)實踐平臺
音樂院校的藝術(shù)實踐平臺離不開社會場所這個大舞臺,如今不斷深入發(fā)展的市場經(jīng)濟,高度發(fā)展的科技和信息,使人們的精神生活發(fā)生了深刻變化。人們的藝術(shù)審美、文化需求越來越高,所以在社會舞臺的實踐中,必須依據(jù)社會場所對藝術(shù)實踐的需求,建立與社會相適應(yīng)的具有時代特征的音樂藝術(shù)院校實踐教學(xué)體系。為了更好地掌握天津藝術(shù)實踐場所的需求現(xiàn)狀,廣泛收集社會人群對天津音樂文化、舞臺實踐的需求信息,并對其進(jìn)行分析評估,為教學(xué)實踐提供社會導(dǎo)向依據(jù),從實踐內(nèi)容、方式等方面引導(dǎo)學(xué)生積極融入社會舞臺,為學(xué)生就業(yè)拓寬渠道。對天津市文化中心、天津音樂廳、西岸藝術(shù)館等藝術(shù)演出場所;華夏未來、少年宮等青少年藝術(shù)交流場所進(jìn)行了問卷形式的深入調(diào)研,掌握了部分社會人群對舞臺實踐形式與內(nèi)容需求的第一手資料。
1.市場需求調(diào)查在接受調(diào)查的人群中,定期觀看音樂會的占10%,不定期觀看音樂會的占35%,偶爾觀看音樂會的占40%,認(rèn)為音樂會與自身生活無關(guān)的占15%。數(shù)據(jù)充分說明音樂文化現(xiàn)已滲透到天津百姓的日常生活中,成為提高生活品位和文化修養(yǎng)的一個途徑,也是音樂藝術(shù)院校學(xué)生舞臺實踐的可行性和必要性的助推力。
2.觀眾群體調(diào)查在觀看音樂會的人群中,35歲以下的占25%,36至50歲的占55%,50歲以上的占20%。該數(shù)據(jù)說明中青年人群為觀看舞臺實踐活動的主體,對年輕一代的帶動作用和對老年群體的影響作用將直接推動天津舞臺實踐的積極發(fā)展,使天津音樂文化市場的繁榮具備強大的后勁。
3.實踐曲目調(diào)查在觀看音樂會的人群中,偏愛通俗名曲的占65%,熱衷于某位作曲家作品的占25%,曲目風(fēng)格不限的占15%。該數(shù)據(jù)說明喜聞樂見的名曲易于大眾接受,具備獨特音樂審美情趣的群體為少數(shù)。教師在教學(xué)過程中和學(xué)生在舞臺實踐中要實現(xiàn)高尖端樂曲及大眾樂曲演奏學(xué)習(xí)兼具。
4.實踐形式調(diào)查在觀看音樂會的人群中,喜愛樂隊形式的占48%,偏愛獨奏形式如鋼琴獨奏等形式的占40%,熱衷于室內(nèi)樂組合形式的占12%。該數(shù)據(jù)說明演奏形式的多樣性是豐富舞臺實踐的著眼點。學(xué)生應(yīng)在練習(xí)本專業(yè)的同時,加強重奏、合奏、室內(nèi)樂等形式的學(xué)習(xí)與實踐,從多方面提升適應(yīng)社會需求的能力。對于群眾關(guān)注西洋樂、民樂、美聲、民聲的情況也進(jìn)行了調(diào)查分析。大多數(shù)接受調(diào)查的群體沒有固定的傾向,但由于民族題材的作品、表演形式較國外作品還不夠豐富,限制了舞臺實踐群體的曲目,在一定程度上影響了民眾對民族題材舞臺實踐的關(guān)注。因此,舞臺實踐不僅是提高學(xué)生實踐能力的手段,也是擴大音樂文化藝術(shù)在社會影響力的重要途徑,學(xué)生在曲目的學(xué)習(xí)方面應(yīng)中、西方兼顧,教師在教學(xué)中要注重發(fā)掘民族題材的作品,使學(xué)生立足民族文化,中西結(jié)合發(fā)展。
三、構(gòu)建三個層面的實踐教學(xué)體系平臺
實踐教學(xué)是音樂藝術(shù)院校教學(xué)工作的重要組成部分,是培養(yǎng)學(xué)生實踐能力和創(chuàng)新能力的關(guān)鍵環(huán)節(jié),也是提高學(xué)生社會職業(yè)素養(yǎng)和就業(yè)競爭力,服務(wù)社會的重要途徑,天津音樂學(xué)院在教學(xué)工作中注重實踐教學(xué)的培養(yǎng)機制,優(yōu)化資源配置,完善管理體制,合理構(gòu)建實踐教學(xué)體系,教學(xué)指導(dǎo)實踐,實踐促進(jìn)教學(xué),以提高教學(xué)質(zhì)量為宗旨,有效構(gòu)建實踐教學(xué)育人平臺。天津音樂學(xué)院實踐教學(xué)平臺構(gòu)建主要分為三個層面:(1)在每學(xué)年暑期學(xué)院統(tǒng)一組織的為期近一個月的藝術(shù)實踐活動,稱為“藝術(shù)實踐月”。這期間,在院領(lǐng)導(dǎo)的統(tǒng)領(lǐng)下,在教務(wù)處的統(tǒng)籌安排下,全院自上而下全員參與,各系在專業(yè)教師的組織指導(dǎo)下,有備有序地開展藝術(shù)實踐活動,并有要求、有檢查、有總結(jié)、有評估。這種全院范圍的統(tǒng)籌安排可有效地激發(fā)全校師生的熱情,確保藝術(shù)實踐的實施,促進(jìn)實踐教學(xué)。自2006年以來,天津音樂學(xué)院每年有3000多人次參加實踐月期間的藝術(shù)實踐活動,在提高學(xué)生創(chuàng)新能力的同時,也有效地促進(jìn)了課程教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法改革。(2)各系開展具有專業(yè)特色的演出實踐活動。各教學(xué)單位根據(jù)專業(yè)特點和培養(yǎng)目標(biāo),建立多層面的大學(xué)生實踐機制,如“星期音樂會”等在學(xué)院音樂廳、演奏廳舉行,面向社會免費開放。(3)組織和策劃好校內(nèi)外的各類實踐活動,積極鼓勵學(xué)生參加省市級以上專業(yè)比賽、演出以及社會公益活動,充分調(diào)動廣大教師和學(xué)生的積極性。
四、發(fā)揮實踐教學(xué)環(huán)節(jié)對學(xué)生創(chuàng)新與實踐能力培養(yǎng)的作用
近年來,天津音樂學(xué)院充分發(fā)揮實踐教學(xué)環(huán)節(jié)對學(xué)生創(chuàng)新與實踐能力的培養(yǎng)作用。一是進(jìn)一步優(yōu)化實踐教學(xué)體系,推進(jìn)實踐教學(xué)內(nèi)容改革與創(chuàng)新,從提高學(xué)生舞臺實踐能力的角度更新和調(diào)整實踐教學(xué)內(nèi)容,同時注重改革實踐教學(xué)方法和手段,強化實踐課程的教學(xué)質(zhì)量檢查評估,積極推進(jìn)高水平實踐基地和教學(xué)示范中心的建設(shè);二是制定《實踐學(xué)分管理辦法》,積極探索以藝術(shù)實踐學(xué)分為杠桿的實踐教學(xué)激勵機制。
1.加強校內(nèi)外實踐基地建設(shè)建立具有音樂藝術(shù)院校特色的實踐教學(xué)基地,以校內(nèi)與校外相結(jié)合的方式,實行開放式實踐教學(xué)。實踐教學(xué)基地是保證實踐教學(xué)質(zhì)量效果的重要條件,積極推進(jìn)實踐教學(xué)基地建設(shè),為培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力、研究能力、創(chuàng)新精神搭建平臺。做到五個堅持,即:堅持校內(nèi)和校外基地相結(jié)合,堅持穩(wěn)定性與開放性相結(jié)合,堅持實踐基地建設(shè)有利于學(xué)生知識、能力、素質(zhì)的提高,堅持實踐基地建設(shè)要具有特色和前瞻性、辦出新模式,堅持實踐基地建設(shè)要緊密結(jié)合理論教學(xué)體系。在校內(nèi)建立了天津青年交響樂團與合唱團實踐劇場、天津青年民族樂團實踐劇場、舞蹈實踐劇場、戲劇影視實踐劇場、音樂表演實踐劇場,構(gòu)建“相互平行、融合交叉”的理論和實踐教學(xué)體系,將排練課與演出實踐、平臺建設(shè)緊密結(jié)合,專業(yè)建設(shè)與實踐教學(xué)緊密結(jié)合,課堂教學(xué)得到了有效延伸,增強了學(xué)生的舞臺實踐能力。建設(shè)了天津市文化中心、天津音樂廳、西岸藝術(shù)館等音樂藝術(shù)演出場所,華夏未來、少年宮等青少年藝術(shù)交流場所;在武警指揮學(xué)院、45中學(xué)等院校建立了藝術(shù)實踐共建場所。積極參加天津市音樂文藝展演———高雅音樂進(jìn)校園、天津市“海河之春”文化節(jié)、天津市“五月音樂節(jié)”、達(dá)沃斯論壇系列演出等實踐活動,以實踐平臺建設(shè)激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量的整體提高,服務(wù)社會,為天津市文化的大發(fā)展大繁榮做出了積極的貢獻(xiàn)。
2.完善藝術(shù)實踐學(xué)分管理制度為貫徹落實《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要(2010—2020年)》,積極探索新的人才培養(yǎng)模式及其實現(xiàn)途徑,進(jìn)一步完善具有學(xué)院特色的實踐教學(xué)體系,鼓勵學(xué)生積極參加參與科學(xué)研究、專業(yè)競賽、藝術(shù)實踐、創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)訓(xùn)練計劃,激發(fā)學(xué)生潛能,培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力、創(chuàng)新能力、實踐能力、交流能力和社會適應(yīng)能力,使天津音樂學(xué)院的人才培養(yǎng)工作更符合時展的需要。學(xué)院于2013年在本科生中推行“天津音樂學(xué)院藝術(shù)實踐學(xué)分管理辦法”。這一制度的實施是強化學(xué)院專業(yè)藝術(shù)教學(xué)活動的重要舉措,它可以充分調(diào)動和發(fā)揮教與學(xué)的積極性、主動性和創(chuàng)造性,促進(jìn)以學(xué)生為主體、以教師為主導(dǎo)、以學(xué)分為杠桿的管理機制的形成,最終為提升藝術(shù)教育教學(xué)質(zhì)量提供可靠保障。天津音樂學(xué)院藝術(shù)實踐學(xué)分適用于在校本科生參加學(xué)院統(tǒng)一組織的專業(yè)比賽、演出、學(xué)術(shù)講座,舉辦音樂會或舞蹈、戲劇影視展演,發(fā)表作品、論文等實踐活動而獲得的學(xué)分。分為四類:(1)比賽類,即在國際、國家級、省、市級專業(yè)比賽中獲優(yōu)秀獎以上獎項,在省、市級以上刊物、作品;(2)演出類,即參加由院、系組織的國家級、省市級及其他形式的演出;(3)音樂會、展演類,即個人或2—5人舉辦作品、演奏、演唱音樂會,舞蹈、戲劇影視展演;(4)學(xué)術(shù)講座類,即參加由院、系舉辦的專家講座,以系、部提供的講座考勤記錄為依據(jù)等獲得相應(yīng)的學(xué)分。
3.加強畢業(yè)論文的實踐指導(dǎo)作用畢業(yè)論文是高等學(xué)校人才培養(yǎng)中的重要實踐教學(xué)環(huán)節(jié),在培養(yǎng)大學(xué)生實踐能力與綜合素質(zhì)、創(chuàng)新能力等方面發(fā)揮著重要作用。天津音樂學(xué)院本科畢業(yè)論文要求與實踐緊密結(jié)合,內(nèi)容體現(xiàn)學(xué)生運用所學(xué)理論知識解決實際問題的能力,重在理論與舞臺實踐的統(tǒng)一。通過畢業(yè)論文中期檢查制度、二次答辯制度等措施強化畢業(yè)論文的過程管理。同時為了提高選題質(zhì)量,學(xué)校實行畢業(yè)論文題目的申報與審查制度,要求題目緊密結(jié)合舞臺實踐,加強對實踐的理論思考,有效提升舞臺實踐的理性思維,保證實踐的深度和可持續(xù)性。
五、完善課程體系建設(shè),推進(jìn)考試方法改革
1.調(diào)整專業(yè)選修課的設(shè)置模式與內(nèi)容傳統(tǒng)的專業(yè)選修課設(shè)置方式和教學(xué)內(nèi)容存在著不適合培養(yǎng)創(chuàng)新人才要求的弊端。教學(xué)計劃中提前幾年安排好的課程名稱和內(nèi)容在開課時往往已經(jīng)落后,使得部分學(xué)生修選修課的目的只是為了得學(xué)分,沒有起到拓展視野、增強能力的重要作用。天津音樂學(xué)院改革專業(yè)課、專業(yè)選修課的設(shè)置方式和教學(xué)模式。一是改革專業(yè)選修課的設(shè)置模式,各專業(yè)在規(guī)定的學(xué)分內(nèi)靈活設(shè)置專業(yè)選修課程。專業(yè)選修課程的內(nèi)容要緊密結(jié)合社會對藝術(shù)人才的需求、舞臺實踐能力的提升,及時反映有關(guān)專業(yè)的新知識、新理念、新方法,加強對學(xué)生的素質(zhì)教育;二是改革專業(yè)課的教學(xué)方法。各專業(yè)可以采用靈活多樣的教學(xué)模式和教學(xué)方法。如,課堂研討、現(xiàn)場教學(xué)、一對一教學(xué)與小組課教學(xué)結(jié)合的模式即1+2+X等方式。三是開設(shè)專業(yè)選修課的教師,原則上要由具有較強科學(xué)研究與實踐能力,也可聘請校外專家來校開設(shè)專業(yè)選修課。以“大師講壇”等學(xué)術(shù)形式定期聘請資深學(xué)者、藝術(shù)家、教育家到校講學(xué)、座談,拓展了學(xué)生的視野,激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。
2.推行考試方法改革,注重對學(xué)生實踐能力的考核考試既是實踐平臺又是檢驗平臺,考試方法改革是教學(xué)改革的重要組成部分。改革的原則是有助于培養(yǎng)學(xué)生的“三個能力”,即學(xué)習(xí)能力、實踐能力與創(chuàng)新能力。天津音樂學(xué)院積極開展考試方法改革的探索與實踐。建立了基礎(chǔ)課以“平時+期中+期末”的考試方式為主,專業(yè)課則根據(jù)課程性質(zhì)實行獨奏、重奏、合奏等多種舞臺考核方式。特別強調(diào)專業(yè)課考試方法改革的重要性和必要性,通過改革實現(xiàn)了三個轉(zhuǎn)變,即考試方式向多樣化轉(zhuǎn)變,考試內(nèi)容向注重綜合能力考核轉(zhuǎn)變,成績評定向綜合性轉(zhuǎn)變。
專業(yè)知識教育與素質(zhì)、能力培養(yǎng)是高校教育的主要內(nèi)容,社會在選用高校畢業(yè)生時往往把素質(zhì)和能力放在了首位。藝術(shù)實踐活動作為音樂專業(yè)學(xué)生專業(yè)技能、技法與能力培養(yǎng)的教育環(huán)節(jié)在專業(yè)學(xué)習(xí)中發(fā)揮著重要作用。如何開展與專業(yè)相關(guān)聯(lián)的藝術(shù)實踐活動,各藝術(shù)院校都進(jìn)行了有益的探索。2002年以來我院就確立了以“學(xué)科理論為指導(dǎo),藝術(shù)實踐為基礎(chǔ),素質(zhì)教育為核心,面向世界為目標(biāo)”的工作思路,突出學(xué)生藝術(shù)實踐在學(xué)院學(xué)生工作中的關(guān)鍵作用和地位,搭建藝術(shù)實踐平臺,大力開展藝術(shù)實踐活動。本文結(jié)合個人工作經(jīng)驗對高校音樂生藝術(shù)實踐活動的開展談一點管見。
1、藝術(shù)實踐內(nèi)容要與學(xué)生專業(yè)水平相統(tǒng)一
“加強藝術(shù)實踐活動,是音樂專業(yè)自身的要求。音樂專業(yè)是一門實踐性很強的學(xué)科,藝術(shù)實踐是音樂專業(yè)的自身特點的體現(xiàn)”,需要學(xué)生在實踐中學(xué)習(xí),在實踐中總結(jié),在實踐中提高;需要學(xué)生反復(fù)地進(jìn)行技能、技法的訓(xùn)練,訓(xùn)練的結(jié)果又必須通過舞臺及其表演形式來檢驗。這是由藝術(shù)教育的特殊規(guī)律決定的,無數(shù)經(jīng)驗證明,學(xué)生不參與實踐成不了才,成功的學(xué)生都在藝術(shù)實踐活動中摸爬滾打多年。加強藝術(shù)實踐活動,也是社會對音樂專業(yè)人才的要求,藝術(shù)實踐延伸了課堂教學(xué)的內(nèi)涵,更好地改善了教與學(xué)、課內(nèi)與課外及學(xué)生管理的關(guān)系,特別是專業(yè)教師的積極參與,使得藝術(shù)實踐不單是活動組織者的事情。但是,藝術(shù)實踐活動的內(nèi)容如果不和學(xué)生的專業(yè)水平結(jié)合起來,學(xué)生的知識水平和業(yè)務(wù)能力就不能得到有效的發(fā)揮,影響到學(xué)生參加藝術(shù)實踐活動的興趣,藝術(shù)實踐活動的教育效果也會受到一定的影響。因此,藝術(shù)實踐活動應(yīng)針對不同年級學(xué)生的特點,活動的內(nèi)容應(yīng)有所不同,不能人為地拔高或降低。例如專場音樂會形式單一,主要是激發(fā)低年級學(xué)生積極參加,年級音樂會是大學(xué)期間專業(yè)學(xué)習(xí)的綜合表現(xiàn),主要放在高年級組織開展,個人音樂會要求專業(yè)成績相當(dāng)扎實的學(xué)生報名參與,社會演出的要求更高,所以這些活動的組織要根據(jù)不同的情況來確定不同的專業(yè)水平的學(xué)生參加,只有這樣才能保證藝術(shù)實踐活動的效果。
2、藝術(shù)實踐方式要與學(xué)生專業(yè)特點相結(jié)合
在分析音樂專業(yè)學(xué)生成才的需求,總結(jié)以往開展藝術(shù)實踐工作經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,我們認(rèn)為音樂專業(yè)學(xué)生局限在課堂的學(xué)習(xí)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。學(xué)生把技法學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)化為技法能力的問題尤顯突出,而藝術(shù)實踐則是解決這一問題的關(guān)鍵,是學(xué)生成才需求的直接體現(xiàn),這就要求藝術(shù)實踐的方式必須與音樂專業(yè)特點相結(jié)合,才能保證活動成功開展。藝術(shù)實踐活動的方式對于活動的效果會產(chǎn)生較大的影響,成功的活動,其活動方式要適合活動對象的特點。音樂專業(yè)的大學(xué)生與當(dāng)代其它專業(yè)的大學(xué)生一樣愛思考、勇于創(chuàng)新、不盲從、自信、有一定的自律能力、不滿足現(xiàn)成的結(jié)論等特點,同時又具有一定的個性特點。第一,“思想活躍,富有創(chuàng)造性。他們思想和行為具有浪漫的色彩,在考慮問題時容易忽視現(xiàn)實基礎(chǔ)。表現(xiàn)為情感豐富,好惡分明,遇事不冷靜,對外界刺激敏感,情緒易受環(huán)境的干擾和影響,思想偏激,不能夠辯證地認(rèn)識和看待事物的發(fā)展,思想深度不夠。尤其熱愛重視專業(yè),有為藝術(shù)創(chuàng)造獻(xiàn)身的精神,在專業(yè)上都有遠(yuǎn)大理想和抱負(fù),但很少關(guān)心時事政治,在這些方面顯得單純和幼稚”。第二,追求個性化發(fā)展,自我意識突出。由于專業(yè)學(xué)習(xí)中講求個性表現(xiàn),所以他們在行為上往往表現(xiàn)出較強的個性和以自我為中心,追求時尚與求異,集體觀念、團隊意識相對淡漠,紀(jì)律觀念、自我約束能力較差,表現(xiàn)出隨意、散漫,不服別人管也不善于管理別人的風(fēng)格。第三,專業(yè)情結(jié)濃厚,人為素質(zhì)欠缺。學(xué)生從小或從中學(xué)開始學(xué)習(xí)專業(yè),認(rèn)為專業(yè)是他們的生命,在專業(yè)上花的時間和精力很大,在重視專業(yè)(技能)課程上比其它專業(yè)更為突出。高考選拔時文化分?jǐn)?shù)較低,文化知識較欠缺,進(jìn)人大學(xué)后這方面的學(xué)習(xí)能力也較弱,這樣就形成了人文知識面較窄,思辨性不強,文化素養(yǎng)欠缺。第四,社會實踐活動的機會相對較多,能力較強,但也容易受到社會負(fù)面因素的影響。由于學(xué)生參加不同地方的專業(yè)測試,接觸社會較早,獨立生活能力較強,就會較早的失去學(xué)生氣,沾染世俗的習(xí)氣。因此,藝術(shù)實踐活動的方式要考慮這些特點,活動內(nèi)容要不離開專業(yè)學(xué)習(xí)內(nèi)容,活動的形式要多樣化,融知識性和發(fā)揮個人能力于一體,激發(fā)學(xué)生參與活動的興趣,使學(xué)生能夠在活動中展示自己所學(xué)知識。例如學(xué)生專場音樂會、年級音樂會、個人獨唱、獨奏音樂會、“三獨”比賽、基層采風(fēng)與實踐、畢業(yè)音樂會、教學(xué)匯報、藝術(shù)觀摩、專業(yè)考查、畢業(yè)創(chuàng)作以及各種社會演出還包括參與學(xué)校組織的校園文化藝術(shù)節(jié)、社團文化節(jié)活動,以及支持和鼓勵優(yōu)秀學(xué)生參加國內(nèi)國際各類比賽等活動,藝術(shù)實踐活動的方式與音樂學(xué)生的特點和專業(yè)的特點相結(jié)合,使學(xué)生在活動中提高自己的綜合能力,使活動發(fā)揮其有效的教育功能。
3、藝術(shù)實踐活動要與學(xué)生未來職業(yè)相協(xié)調(diào)
音樂教育是為國家和社會培養(yǎng)音樂專業(yè)人才,音樂專業(yè)學(xué)生未來主要從事社會音樂藝術(shù)工作。現(xiàn)代社會對音樂專業(yè)人才要求除具備一定的音樂專業(yè)知識外,還要求有從事實踐活動的品質(zhì)和經(jīng)驗。學(xué)生上大學(xué)深造,最根本的目的是成才,最直接的目標(biāo)是謀得一份好職業(yè),實現(xiàn)自己的人生價值。學(xué)生主動參加藝術(shù)實踐活動,希望與自己未來的職業(yè)活動相聯(lián)系,提高自己從事未來職業(yè)活動的能力。藝術(shù)實踐活動的目的只有與學(xué)生未來職業(yè)角色活動相協(xié)調(diào),與學(xué)習(xí)目的相統(tǒng)一,才能收到較好的教育效果。在開展藝術(shù)實踐過程中要結(jié)合音樂專業(yè)特點確立自己的原則:一是結(jié)合專業(yè)特色,二是著重能力培養(yǎng)。在能力培養(yǎng)方面,以學(xué)生未來職業(yè)活動的能力培養(yǎng)為主體。在組織開展大學(xué)生藝術(shù)實踐活動時使學(xué)生明確需要完成的任務(wù)、承擔(dān)的角色、達(dá)到的效果、與未來職業(yè)活動的關(guān)系等,以求產(chǎn)生一種正確的活動動機。學(xué)生有了正確的動機,就會產(chǎn)生強烈的責(zé)任感和事業(yè)心,激發(fā)出持久的工作熱情。只有把握音樂專業(yè)的專業(yè)特點,從音樂專業(yè)學(xué)生的成才需求出發(fā),才能達(dá)到教育的目的。總之,藝術(shù)實踐為學(xué)生提供了一種自我教育的條件和場所,更為重要的是促進(jìn)學(xué)生職業(yè)思想、責(zé)任感、能力和素質(zhì)的形成。
課程采取將講課和現(xiàn)場演繹相結(jié)合的方式,主講人一邊講解,一邊由演奏者現(xiàn)場演奏相關(guān)片段,再進(jìn)行樂曲的完整演繹。擔(dān)任課程主講的老師們講授風(fēng)格各異:有的嚴(yán)謹(jǐn),專門就某個專業(yè)學(xué)術(shù)知識或演奏技術(shù)難點進(jìn)行較為深入的探討;有的平實,講解深入淺出,側(cè)重在音樂知識的普及;有的幽默風(fēng)趣,將艱深的演奏技巧和理論難點溶于生動的比喻和直觀的現(xiàn)場演示中。通過音樂學(xué)院內(nèi)外的專業(yè)教師、學(xué)生以及演奏家們對美妙音樂的現(xiàn)場演示與細(xì)致的詮釋,使觀眾對于音樂藝術(shù)的內(nèi)涵、分類、歷史、作品、音樂家以及相關(guān)的音樂理論基本知識有了更深入的了解和全新的理解。在師生們欣賞音樂的同時,也感受到音樂的魅力,了解構(gòu)成音樂意象的聲音,包括音樂語言里的旋律、節(jié)奏、調(diào)式、和聲、復(fù)調(diào)、曲式、音色、音質(zhì)等基本要素;知曉在表現(xiàn)音樂藝術(shù)中最重要的一方面,即器樂形式的各類基本知識等。
二、形式多樣,精彩紛呈
素質(zhì)教育課堂之音樂會系列涵蓋的音樂知識豐富且平衡。在17場素質(zhì)教育音樂會中,西樂7場,約占41%,其中弦樂、管樂、鍵盤所占比例基本相當(dāng);聲樂4場,約占23%;民樂2場,約占12%;舞蹈1場,約占6%(詳見圖表2);以本校學(xué)生為演出主體的聲樂器樂綜合音樂會3場,約占18%,基本涵蓋了中外各種音樂藝術(shù)形式。譬如,以聲樂為主題的四次課程,包括由校合唱團獻(xiàn)演的中外合唱歌曲專場、由政治部前線歌舞團音樂劇演員與上大音樂學(xué)院教師聯(lián)袂演出的音樂劇專場、由貴州松桃盤信鎮(zhèn)民族中學(xué)教師與音樂學(xué)院教師共同演繹的民歌專場,以及音樂學(xué)院師生同臺的美聲獨唱專場;再如,以鍵盤樂器為主題的四次課程,包括青年鋼琴家王魯?shù)匿撉侏氉鄬觥⑸洗笠魳穼W(xué)院學(xué)生獻(xiàn)演的雙排鍵電子琴專場、校鋼琴協(xié)會成員演繹的雙鋼琴及四手聯(lián)彈專場以及由美國克利夫蘭音樂學(xué)院單簧管與鋼琴雙人組聯(lián)袂演出的室內(nèi)樂專場等。這些豐富多樣的藝術(shù)形式在吸引觀眾眼球,激發(fā)觀眾更加濃厚的興趣的同時,在藝術(shù)知識的普及方面基本做到由淺入深、有點有面、有詳有略,知識點較為平衡。
李光羲的三個女兒分別出生于1960年、1965年、1968年,如今都很出息,都很孝順。2010年2月7日,李光羲與大女兒李棠的父女探親音樂會在天津舉行。2010年4月17日晚,《祝酒歌-李光羲、李棠父女演唱音樂會》又在北京國家圖書館音樂廳舉行,父女倆以真摯的感情為廣大觀眾再次唱響了一首首久違的經(jīng)典歌曲……素有“歌劇王子”、“歌壇常青樹”美譽的著名男高音歌唱家李光羲以81歲高齡不用話筒演唱了17首歌,甚至比女兒還多唱了兩首。
我問光羲老師有什么教女秘訣?他說什么秘訣都沒有,“從小到大我們從不刻意去教育孩子,平時我們怎么做人、做事,她們都看得見,可能是潛移默化的身教起了點兒作用吧。我們一家的物質(zhì)生活曾經(jīng)是零,但我們的精神生活卻一直是一百分。紫薇的樂觀、智慧、統(tǒng)籌一切的本事,我對藝術(shù)和生活不懈的努力、追求,我們倆共同的忍耐、堅持,可以說對她們有很大的影響。窮的時候,我買6分錢一堆的水果,一分錢掰成兩半兒花,走在大街上什么都想買什么都想吃,就是沒錢。但我們活得很開心很有滋味,因為快樂是心靈之愛和親人的溫暖共同制造出來的,它不需要錢,卻是無論多少金錢都買不到的。紫薇出身大富之家,過去都不知道什么叫水開,更別提做飯做衣服了。可結(jié)婚后一切都無師自通,省下錢買縫紉機,我們一大家子從棉猴到褲衩都是她一個人做的。她1959年大學(xué)畢業(yè)就留校任教,我們的家從東城搬到宣武,從宣武搬到朝陽,離她的單位――北京醫(yī)科大學(xué)永遠(yuǎn)是30里路,她蹬著自行車來回30年,晚上進(jìn)門就發(fā)面,9點鐘蒸饅頭,然后備課……從沒吃過早飯。我經(jīng)常巡回演出,家就是她一個人在照料。孩子們不用教育,看看她媽媽怎么操持一個家、她爸爸怎么對待工作對待事業(yè)就知道了。”
李光羲的大女兒李棠1984年從藝術(shù)學(xué)院音樂系畢業(yè)后,分配到戰(zhàn)友歌舞團。她是抒情花腔女高音,而當(dāng)時是流行音樂的天下,李棠很“郁悶”,后來去美國留學(xué),主修聲樂及表演藝術(shù),獲加州州立大學(xué)音樂碩士學(xué)位,并曾多次在國際聲樂比賽中獲獎,旅美期間扮演過多個歌劇角色,并作為獨唱演員活躍于美國音樂會舞臺。
一、合奏課程設(shè)置的多樣化與實用性
藝術(shù)高職院校均會面對同一個問題,即學(xué)生的專業(yè)水平參差不齊,整體水平不高。面對這一情況,唯一能整合學(xué)生,讓每一位學(xué)生都能學(xué)以致用的課程就是合奏課,然而樂器種類如此紛繁多樣,怎樣安排各個學(xué)生才能合情合理呢?那就是從實際出發(fā),開設(shè)不同內(nèi)容的合奏課程。
我院音樂系的合奏課程開設(shè)了民族管弦合奏課程、混合樂隊合奏課程(歌劇伴奏)、新民樂合奏課程、西洋管樂合奏課程、彈撥樂合奏課程和弦樂重奏課。各課程將本系器樂方向各樂種學(xué)生進(jìn)行科學(xué)調(diào)配,合理安排,如混合樂隊就是整合民族管弦樂隊、西洋管樂隊、弦樂隊等樂隊的學(xué)生,根據(jù)實際排演的劇目需要,挑選適合的學(xué)生人數(shù);新民樂樂隊和彈撥樂樂隊中也是各個學(xué)生互通有無,甚至一些新民樂樂隊的排演曲目就是從彈撥樂合奏中得到啟發(fā)而創(chuàng)作出來的。從實際情況出發(fā),使學(xué)生能學(xué)以致用,在教學(xué)中各課程中師生充分互動,老師教授、各學(xué)生學(xué)習(xí)與實際操作同時進(jìn)行,將各自在專業(yè)課程中學(xué)習(xí)的內(nèi)容與各合奏課程所需相結(jié)合,這就是多種合奏課程的教學(xué)目的與意義所在。
我院器樂教學(xué)特色是以鍛煉學(xué)生的實際操作為培養(yǎng)目標(biāo),每一年的畢業(yè)音樂會、歌劇演出、新年音樂會和各種社會實踐等演出活動為學(xué)生搭建了很好的實踐實訓(xùn)平臺。各合奏課程以一系列演出活動為目標(biāo),以各演出曲目為教學(xué)內(nèi)容,結(jié)合實際需要進(jìn)行及時調(diào)整,完成了一批既符合本系學(xué)生實際情況,又適應(yīng)時展需要的優(yōu)秀作品,不僅在實踐中得到訓(xùn)練,也在實踐中獲得成績,具備了一定的社會影響力,與教學(xué)目的和辦學(xué)特色達(dá)到了高度一致。
該課程不僅能收獲上述的既定效應(yīng),還有引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí),自覺將所學(xué)技能應(yīng)用于實踐的預(yù)期效應(yīng)。學(xué)生在完成課程的基礎(chǔ)上,能具備個人技巧與完成各不同類型合奏的團隊合作能力,在走出校門踏入社會后應(yīng)用于實踐,成為舞臺人才,完成角色轉(zhuǎn)變,使“實用”這一理念升華到新的高度,促使學(xué)生真正意義上適應(yīng)社會需要。
二、多樣化與實用性教學(xué)理念的實施效果
音樂合奏課程經(jīng)過歷史的積淀,時代的發(fā)展,專任教師的共同努力,受到了校內(nèi)外同仁及學(xué)生的高度好評。湖南省歌舞劇院一級作曲,湖南音樂家協(xié)會副主席,湖南省民族管弦樂學(xué)會會長劉振球先生就評價道:你們樂團是湖南的唯一,也是湖南的驕傲,要再接再厲,繼續(xù)努力,爭取以后演奏出更多更好的作品。
通過樂隊和各種表演的結(jié)合,不但能提高學(xué)生對作品的理解能力與合作水平,同時對老師的教學(xué)也是一種創(chuàng)新與挑戰(zhàn)。通過不斷的創(chuàng)新來提高自己的水平,這也是對近年來教學(xué)成果的完美總結(jié)。面向市場,抓住了文化市場的多元化的特點,培養(yǎng)出了一系列適應(yīng)文化市場要求的操作性人才。
各種類型的合奏課不僅在教學(xué)中獲得好評,更是在實踐中得到了檢驗。2005年起連續(xù)三年,學(xué)院在大劇院成功舉辦的大型新年音樂會就是以民族管弦樂團、彈撥樂隊為演出主體;混合樂團與音樂系聲樂團隊合作,成功演出歌劇《江姐》、《洪湖赤衛(wèi)隊》、《黨的女兒》,獲得湖南省藝術(shù)類院校畢業(yè)生展演優(yōu)秀表演獎、優(yōu)秀伴奏獎;2005年獲得長沙市職業(yè)學(xué)院文藝匯演二等獎;2007年各小型樂隊被湖南省大學(xué)生藝術(shù)節(jié)組委會邀請,參加閉幕式演出;2007年受長沙公共頻道邀請參與長沙市首屆"星城之星"頒獎晚會錄制;2008年3月,西洋管樂隊獲得湖南管樂比賽第一名等一系列的佳績;而流行樂隊、弦樂隊、彈撥樂隊等多次參加省內(nèi)社會各界的邀請演出,博得了省內(nèi)外同仁的高度贊譽,成為了合奏課程教學(xué)以及藝術(shù)實踐發(fā)展史上新的里程碑。