陶瓷的藝術(shù)特征大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發(fā)，也是對學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇陶瓷的藝術(shù)特征范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

 

引言

陶瓷是泥與火的藝術(shù)，書法是筆含墨的藝術(shù)。藝術(shù)都是相通的，陶瓷與書法原本屬于獨立藝術(shù)，然而藝術(shù)間不乏契合。陶瓷同書法藝術(shù)的契合給欣賞者感覺無疑是錦上添花。對兩者成功的駕馭，在于對兩門藝術(shù)的解讀和深掘，而后達(dá)到綜合藝術(shù)的完美和統(tǒng)一。

1陶瓷與書法的歷史淵源

中國制陶起源很早。自古相傳“神農(nóng)氏作瓦器”，“昆吾氏作陶”。而漢字起源同樣是歷史悠久。遠(yuǎn)在六七千年前的仰韶文化（半坡類型）與四五千年前的大汶口文化以及馬家窯文化（馬廠類型），陶器上面常見有作為記事的符號，似可視為漢字的濫觴。可見古代陶瓷和文字的起源，從一開始就有著十分密切的關(guān)系。春秋戰(zhàn)國時期陶器上面多帶有篆書雕印文字，陶器上的文字也成為后人研究戰(zhàn)國文字和制陶業(yè)的寶貴資料。秦兵馬俑身上多刻印有工匠的姓名，如“咸陽午”等，字體有的是篆書，有的則近似草隸。三國、兩晉時期是青瓷器普及和發(fā)展階段，同時也是陶瓷書法藝術(shù)進(jìn)一步提高與形成典范的過程。唐代楷書、章草、大草、行書等書寫體系逐漸完善，這一時期由于飲茶之風(fēng)盛行。書法裝飾便出現(xiàn)在茶壺、酒壇上，有楷、有草，均有大書法家張旭、懷素、顏、柳之風(fēng)韻。多寫名人詩句或“酒”、“茶”文字，酣暢淋漓，圓潤遒勁，純真自然，配以不同的器物造型之上，極具古樸、簡約之美感。宋代書法是我國書法發(fā)展的一次高峰，書法藝術(shù)方面趨于完善和社會文化素質(zhì)的提高，反映在陶瓷造型中已有“大巧若愚”的自然之韻。陶瓷上的書法裝飾在這一時期自然也就成為其明顯的特征，且和諧完美地融合在一起，耀州窯用書法裝飾的酒具、茶具，其書法亦頗有“蘇、黃、米、蔡”之韻。以至元、明、清各代書法裝飾陶瓷也成為一種獨特的藝術(shù)裝飾形式和藝術(shù)美感，這有其精神上的必然和諧。

2 0世紀(jì)6 0年代以后，隨著陶瓷藝術(shù)的豐富和發(fā)展，畢業(yè)論文隨著人們對陶瓷藝術(shù)視野的擴展。陶瓷和書法的結(jié)合樣式也越來越多地出現(xiàn)，表現(xiàn)手法也越來越多樣化，藝術(shù)品位也越來越有所提高，書法也逐漸地成為陶瓷裝飾中所獨具魅力的種類。眾多陶瓷書法作品，或以筆寫，或以刀刻，或以釉上，或以釉下，各具風(fēng)采盎然。近年來各地陶瓷藝術(shù)家利用各地不同的材質(zhì)和工藝，創(chuàng)作出大量的優(yōu)秀作品。如廣東佛山的現(xiàn)代陶藝、山東淄博的色釉刻瓷，江西景德鎮(zhèn)的陶瓷書法刻劃和堆字等。這些作品充分利用書法的形式美和陶瓷材質(zhì)美在文化內(nèi)涵和形式上的聯(lián)系，和諧而自然地結(jié)合起來，為陶瓷書法藝術(shù)的發(fā)展開拓了新的境界。

再從陶瓷發(fā)展的歷史來看，從原始陶器到彩陶、彩繪陶，再到后來陶與瓷的流脈和傳派，陶瓷藝術(shù)的奧秘既深藏在歷代傳承的手工模式之中，更神奇地深藏在從配料、拉壞、成形、裝飾到燒制的個體經(jīng)驗之中。因此，陶瓷與書法一樣，它的原則、法規(guī)、模式、風(fēng)格、內(nèi)涵也都受到整個中國文化內(nèi)涵與形態(tài)的制約。

簡言之，我國自古以來陶瓷工藝與書法藝術(shù)的發(fā)生和發(fā)展，歷史悠久，關(guān)系密切，是當(dāng)時文化、藝術(shù)及至政治、經(jīng)濟狀況的具體反映。

2陶瓷與書法的藝術(shù)特征

陶瓷與書法都是中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。從其實質(zhì)來講，有相通之處，碩士論文兩者有著許多共同的文化內(nèi)涵，有著和諧的審美情趣。

首先，兩者都是造型藝術(shù)。書法是以線條的流動來表現(xiàn)作者的情感心緒和品格修養(yǎng)。陶瓷造型通過各種線型和體面結(jié)合變化，空間的虛實、體量大小關(guān)系、輪廓的起伏等，構(gòu)成陶瓷的造型美。

其次，從審美特征來看，兩者都是實用性與藝術(shù)性相統(tǒng)一、狀物與抒情相統(tǒng)一的藝術(shù)。書法無色而具有圖畫的燦爛，無聲而有音樂的和諧，來自自然形象而又遠(yuǎn)離了自然形象。書寫者將自己的精神意蘊、生命情絲、審美趣味化為或縱或收、或枯或潤、或粗或細(xì)、或剛或柔的線條，并通過這些筆墨線條的枯潤、濃淡的個性因素，反映出人的審美經(jīng)驗。漢代的楊雄在《法言》中說：“言，心聲也；書，心畫也。”唐代孫過庭認(rèn)為書法藝術(shù)可以看出書法藝術(shù)家的情感，即“達(dá)其情性，形其哀樂”。清代劉熙載更是一語道明：“寫字者，寫志也”、“書法，如其學(xué)，如其才，如其志，總之如其人而已。”

中國作陶的祖先似乎一開始就賦予了陶瓷以藝術(shù)和精神文化的涵義。“陶者，淘也，依山取土，以水濾土，和水成型”，一個“陶”字竟是思想的象征，于是有了“陶冶”、“”等由“陶”字而生的人文意味，也有了陶瓷作品作為精神與文化象征的本質(zhì)。在窯爐面前，每一個陶瓷藝術(shù)家都充滿了希冀和期待。他們在用泥加火的特殊語言形式，來表達(dá)自己的感情和靈魂。陶瓷藝術(shù)家在陶瓷創(chuàng)造過程中把精神與語言統(tǒng)一起來，從精神層面出發(fā)，尋求語言的自然表現(xiàn)，創(chuàng)造富有文化內(nèi)涵和個性特征的作品。他們追求的不再是表面的形式趣味，而是與自己心靈、情感相對應(yīng)的語言形態(tài)；他們關(guān)注的不再是空洞的作品主題，而是自己的思想寄托。再次，從表現(xiàn)特征來看，陶瓷與書法藝術(shù)在表現(xiàn)形式上具有共同特征。這主要表現(xiàn)在兩個方面。一方面，它們都不適宜于表現(xiàn)持續(xù)性的情節(jié)性的事件，而長于表現(xiàn)一動作瞬間，并在動作瞬間內(nèi)創(chuàng)造出頗富生命力和表現(xiàn)力以及想象力的藝術(shù)形象。另一方面，書法藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)兩者都講究和強調(diào)變化。清人陳介祺在其《習(xí)字訣》中主張“練字不如練氣”，正是受到陶文與金文布局結(jié)構(gòu)的啟發(fā)。因為有些陶文、銘刻的書法多是隨同器形裝飾上的需要而自然變化，并不拘泥于行列的整齊；字體大小也不規(guī)矩一致，如此反而使人感到迭宕多姿、妙趣橫生。我們知道“秦磚漢瓦”這一膾炙人口的成語，其所表達(dá)的含義，不僅表明當(dāng)時的制陶工藝已臻上乘，更主要的是說明了“秦磚漢瓦”的創(chuàng)造性和富于變化性。陶上的圖案、文字既表現(xiàn)了淳樸的時代風(fēng)格，又富有天然的藝術(shù)情趣。刻的無論篆書或隸書，多在一圓形或方形、云形輪廓內(nèi)變化其形體，介乎文字與圖案之間，別有一種圓渾典雅的神韻，令人百觀不厭。

總之，對陶瓷藝術(shù)和書法藝術(shù)兩者特征的深入、完整的理解，有助于藝術(shù)家們在創(chuàng)造過程中加強陶瓷的表現(xiàn)性和抒情性，從而創(chuàng)作出更加有審美力度和審美價值的作品。

3書法裝飾陶瓷的文化內(nèi)涵

篇（2）

中圖分類號：J50文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

陶瓷是一種工藝美術(shù)，也是一種獨特的民俗藝術(shù)形式，珍貴的陶瓷古跡，精湛的制瓷技藝，獨特的瓷業(yè)習(xí)俗，豐富的陶瓷器皿，優(yōu)雅的瓷樂演奏……這些都昭示著陶瓷民藝的無限魅力，也體現(xiàn)她對中國文化的深遠(yuǎn)影響。“新平冶陶，始于漢世”，景德鎮(zhèn)陶瓷民俗藝術(shù)是景德鎮(zhèn)制瓷歷史的伴生物。景德鎮(zhèn)歷史悠久，千年窯火不斷。在景德鎮(zhèn)千余年的瓷業(yè)生產(chǎn)實踐中，外來文化與本土文化的互相碰撞、彼此滲透，逐漸融合為極具地方特色的陶瓷民俗藝術(shù)，已成為景德鎮(zhèn)陶瓷歷史文化的主要內(nèi)容之一。本文對景德鎮(zhèn)民俗藝術(shù)的文化特征作初步的探討。

1.約定俗成性

景德鎮(zhèn)陶瓷民藝是當(dāng)?shù)卮晒優(yōu)榱松詈蜕a(chǎn)的需要而自然形成的，這是景德鎮(zhèn)瓷業(yè)中眾多的生產(chǎn)環(huán)節(jié)和行業(yè)分工需要的一種組織制約和引導(dǎo)集體行為的制度。這些制度或規(guī)定從某種意義上說是一種文化準(zhǔn)則，文化準(zhǔn)則是由一些規(guī)定、規(guī)范和規(guī)則組成，行動者可以用于適應(yīng)社會環(huán)境，是行業(yè)中口頭流傳而慢慢歸納總結(jié)出來的，具有一定的約定俗稱性，往往沒有文字記載。其傳承主要依靠口頭傳承和行業(yè)相教。這些規(guī)定或程式大多銘記在民眾的心中，落實在他們的行動上。如挑坯工在路口拐彎時，他必然要“打叫口”（即吆喝），聽到他們的吆喝聲你置之不理，或沒留意撞到了挑坯工的坯，不用解釋和爭辯，你應(yīng)該賠償坯錢，還有自覺請?zhí)襞鞴さ讲宛^吃粉蒸肉，這些都是不要解釋的規(guī)矩。

2.形式自由性

景德鎮(zhèn)陶瓷民俗與民間藝術(shù)，它有巨大的自由性，可以容納各種各樣的個性、創(chuàng)造性、新穎性，真正呈現(xiàn)為百花齊放、眾聲合唱、交響齊鳴、蔚為壯觀，形成從未有過的奇麗景象。由于有即時性，就會瞬息萬變，新奇疊出，變化無窮，可以促進(jìn)與滿足各種各樣的審美情趣與審美需求。比較官窯陶瓷與民窯陶瓷，官窯陶瓷呈現(xiàn)華貴、單調(diào)、嚴(yán)格的風(fēng)格，民窯陶瓷則更多的是自由、質(zhì)樸、清新的藝術(shù)風(fēng)格，可謂百花爭艷。景德鎮(zhèn)陶瓷民俗與民間藝術(shù)因不同地方、不同朝代、不同人群的喜愛，他們在傳承民俗和藝術(shù)的過程中，就演繹著多樣化、十分自由的甚至因人而易的個性藝術(shù)。

3.傳承民間性

人類文化的發(fā)展，最初是伴隨制陶技術(shù)的發(fā)明而開始的。最早的原始陶器是先民們的創(chuàng)造，是“最原始的‘民間’創(chuàng)造活動的產(chǎn)物”，也就是說，民俗陶藝，具有與生俱來的民間性。

民間性，體現(xiàn)了民間陶藝的民族性、群眾化的文化特點。中國民間藝人以其獨特的制作技藝和審美情趣，向世界不斷展示這一扎根民間、世代相傳的傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代魅力。

現(xiàn)代民間陶瓷較多的保留了傳統(tǒng)陶瓷的成型、裝飾和燒制方法。民間陶瓷匠師中的優(yōu)秀者，能夠熟練掌握各種技藝，他們常常自行設(shè)計、自行制作，在生產(chǎn)制作中不斷修改和完善設(shè)計，其傳承性和群眾性很強。民間陶瓷技藝一般是師傳或家傳，師傅傳授給徒弟，長輩傳授給晚輩，徒承師業(yè)、陶藝世家在民間也是司空見慣的現(xiàn)象。這樣，陶瓷藝術(shù)多是以歷史性和集體性的創(chuàng)造而體現(xiàn)出來的，它代表著一方水土的共同審美血脈，帶有濃厚的地方色彩，其鄉(xiāng)土味很濃地域性強。我們可以透過其表面的造型和紋飾去理解它的文化內(nèi)涵，洞察它所表達(dá)的普通百姓的審美心態(tài)的共性。

無可否認(rèn)，陶瓷藝術(shù)的產(chǎn)生于民間陶瓷，民之所造，用之于民，這始終是陶瓷藝術(shù)發(fā)展的主要方面。與官窯陶瓷相比，民間陶瓷之所以長期蓬勃發(fā)展，在于其扎根于百姓的日常生活之中，其旺盛的生命力來自于民間，寓含著深邃的民族情感和習(xí)俗氣息，飽含著濃郁的民間色彩。

4.樸素情感性

習(xí)俗文化，是指勞動群眾習(xí)以為常、世代相傳的習(xí)慣、風(fēng)俗以及相關(guān)的民間文化。可以說，各民族獨特的生活習(xí)慣和傳統(tǒng)風(fēng)俗，豐富了我國民間陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)內(nèi)容和形式，猶如一洌清澈的泉水，融入中華文化生生不息的歷史長河之中，并為它帶來了嶄新的勃勃生機。

中國民間重視家庭的延續(xù)，以子嗣承傳的多子多福的封建思想綿延了幾千年，為了表達(dá)這種樸素的愿望，民間陶瓷裝飾中有象征“榴開百子”的石榴圖案，由石榴、佛手、桃子組成的多子、多福、多壽的“三多圖案”、也有麒麟送子和子孫滿堂等其它祈福的祈禱圖案，這是民俗習(xí)尚所體現(xiàn)的又一種常見形式。可以說，民間陶瓷藝術(shù)來源于廣闊的現(xiàn)實生活，分析、概括、熔鑄、提煉成一幅幅反映社會風(fēng)俗時尚、神話故事，民間傳說及飽含民俗心理的吉祥圖案，充分顯示了民間陶瓷質(zhì)樸、自然和生活化的審美風(fēng)格。

宋代陶瓷可謂“瓷國春生，名窯競芳”；由于各地習(xí)俗文化及其它民族文化的差異，造成南北民間陶瓷藝術(shù)異彩紛呈的風(fēng)格，宋人飲茶、斗茶之風(fēng)盛行，民間多喜以黑色茶盞作飲茶斗茶的器具。這種黑瓷、色調(diào)含蓄瑩潤，造型優(yōu)雅別致，以單色的剔花刻花裝飾體現(xiàn)釉色豐富細(xì)膩的變化效果，成為當(dāng)時風(fēng)靡一時的用瓷風(fēng)俗。可見，景德鎮(zhèn)陶瓷民俗與民間藝術(shù)具有情感禮俗性。

5.意義象征性

普列漢諾夫曾說過：“任何一個民族的藝術(shù)都是由它的心理決定的。”民間陶瓷藝術(shù)品中可以發(fā)現(xiàn)中國民眾吉祥心理的表達(dá)，這是中國民間特有的文化內(nèi)涵。“圖必有意，意必吉祥”，趙趨避兇、寓意吉祥、希冀幸福，已經(jīng)成為民間陶瓷藝術(shù)的文化主題。

與官窯陶瓷相比，民間陶瓷除了自然、樸素和濃郁的民間生活氣息，還有在裝飾上，用寓意和諧音來象征吉祥的圖案比官窯器多得多。如牡丹象征富貴；石榴象征多子多福；松鶴象征延年長壽；鴛鴦象征成雙喜慶；鳥鵲象征喜慶；鹿象征官祿；蝙蝠象征幸福；游魚象征富足有余；鵪鶉象征平安；戟、罄、瓶象征吉慶平安等等。

“福”、“壽”、“喜”之類字，直接寫在瓷器上在民窯瓷器中也十分普通，表達(dá)了市民階層對幸福康壽的愿望和寄托。民間藝人把人們喜聞樂見的花草蟲魚、祥言吉語等大量描繪在瓷器上，如“壽山福海”、“福壽康寧”等字樣和象征著“三陽開泰”的“三羊”圖案等，形成了官窯無法比擬的樸實的藝術(shù)風(fēng)格。

6.生活情趣性

陶瓷藝術(shù)的發(fā)展，直接影響著人們生活方式的變化，而民間陶瓷藝術(shù)，則是普通百姓和市民階層生活的物化表現(xiàn)。從原始陶瓷的出現(xiàn)，到“南青北白”的瓷業(yè)布局，從商代釉陶尊，到五代白瓷碗，中國陶瓷的發(fā)展始終民間陶瓷工作者的智慧和創(chuàng)造密切相關(guān)，也與廣大勞動人民的生活息息相關(guān)。瓷器的品種樣式主流始終是人民生活所需的罐、盤、碗、缽、壺等，可見陶瓷的生產(chǎn)和利用也始終是以廣大民眾的生活為基礎(chǔ)的。

藝術(shù)來源于生活。建立在民眾生活基礎(chǔ)上的民間陶瓷藝術(shù)，不少用純熟簡煉的技藝把人們?nèi)粘Ｉ钪邢猜剺芬姷氖录右愿爬ǎ裾{(diào)拙樸粗獷，具有濃郁的民間生活氣息，透過一件件發(fā)展脈絡(luò)清晰、裝飾拙樸簡練并具詩意般的瓷器畫面，我們不難看出民間藝術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)造中的獨具匠心和對生活的情感。無論是在構(gòu)圖、技法、還是造型、裝飾、功能，這些都不是民間藝術(shù)家主觀臆造，而是他們憑借對生活的熱愛，從生活中來到生活中去，反映生活、服務(wù)生活、美化生活的表現(xiàn)。

像民間青花中“牧童吹笛圖青花盤”猶如一首鄉(xiāng)間田園詩，它證明了民間制瓷世藝人對鄉(xiāng)村生活細(xì)致的觀察、理解與淳樸的情感。它巧妙地把農(nóng)村生活和大自然的美景穿插起，來組成一幅生動的畫面，一鄉(xiāng)村牧童在水牛背上，歡快地吹著橫笛，這些司空見慣的農(nóng)村生活景象在民間青花中，卻造就了不凡的意境。

民間瓷枕是常見的物形之一，枕面枕圖多種多樣，馬戲枕、嬰戲枕、釣魚枕、蹴球枕等，構(gòu)思巧妙，情趣盎然，意境清新，幽靜自然，瓷枕上的各種風(fēng)俗小品繪畫，突破了貴族士大夫階層的生活范疇，從普普通通的日常生活中去發(fā)現(xiàn)宮廷畫家所不能發(fā)現(xiàn)的自然樸素的美感，正體現(xiàn)了民間藝人對平凡生活的極大興趣以他們獨特的審美情趣。

7.社會功能性

民間陶瓷的自下而上發(fā)展與演變，可以說有它生存繁衍的社會性，與當(dāng)時社會的政治、經(jīng)濟、倫理、道德、、文化有著密不可分的關(guān)系。民間陶藝在漫長的發(fā)展過程中，體現(xiàn)了多方面、多層次的社會作用，實現(xiàn)著藝術(shù)的社會價值和功能，反映了人們的社會生活，表達(dá)了民間藝人對社會生活的愿望、希冀和對未來的理想和寄盼。藝術(shù)尤其是民間陶瓷藝術(shù)，深深地打下了社會和時展的烙印，成為社會及其文化發(fā)展的見證。

藝術(shù)是社會的表現(xiàn)和反映。我們知道，不同時期、不同區(qū)域、不同社會、不同民族，民間陶瓷，有不同的風(fēng)格和審美特征。如唐代的雍容博大，六朝的秀麗典雅、五代的工巧華容，宋代的溫文爾雅……春秋、戰(zhàn)國時期的陶瓷用品的造型因其政治、經(jīng)濟的影響各顯其特征。秦國的繭形壺、折腹盆；三晉地區(qū)的鳥柱盤；趙國的蓮瓣式蓋壺；韓、趙交界區(qū)的鳥頭盉；燕國的桶型實足鬲、彎頸壺；中山國的鴨型壺；齊國的蓋舟、彎把環(huán)紐豆。從裝飾形式看，燕多通行線刻魚、獸紋，楚國則盛行彩繪幾何紋，三晉兩周地區(qū)流行磨光暗花和使用少量彩繪等。到了戰(zhàn)國晚期，隨文化和經(jīng)濟的交流，陶瓷用品逐漸形成了一些共同因素。七國都廣泛使用灰陶和夾砂陶、有日用器具、陶制生產(chǎn)工具等。

民間陶瓷藝術(shù)的發(fā)展和演變反映了社會的動蕩、穩(wěn)定和繁榮。唐代經(jīng)濟的繁榮發(fā)展，政治的長期穩(wěn)定，而民間陶器通過自己的藝術(shù)形式和語言表達(dá)盛唐的氣象，唐三彩是我國陶瓷工藝史上的一項創(chuàng)舉，唐代瓷業(yè)的繁榮是既成事實。宋代士大夫文人的美學(xué)思想也是民間陶瓷興盛的基礎(chǔ)，康熙青花、雍正粉彩民都成為當(dāng)時社會盛世繁榮的見證。歷史證明，動蕩的年代、動蕩的社會，民間陶藝也會受到相應(yīng)的沖擊，像前后和“”期間，民間陶藝之花就受過很大的摧殘。

8.內(nèi)容豐富性

景德鎮(zhèn)陶瓷民俗與民間藝術(shù)，其內(nèi)容是豐富的，涉及面也是非常寬的，幾乎深入到景德鎮(zhèn)民間生活的方方面面，不僅包括民眾生理的，也包括心理的，不僅包括物質(zhì)的也包括精神的。從生產(chǎn)勞動方面有從業(yè)要求、招收徒弟、雇工、辭工、每天的生產(chǎn)任務(wù)、作息時間、一年的開工、收工時間、勞動紀(jì)律、勞動分工、技術(shù)要求、生活伙食、年節(jié)待遇，比方說休息幾天，吃什么規(guī)格的酒席，甚至連菜譜和上菜的順序都有嚴(yán)格的規(guī)定。在個人行為規(guī)范有：尊重師傅、節(jié)約原料、講究信譽、遵守行規(guī)、不準(zhǔn)盜竊等規(guī)定。在個人起居和生活上有規(guī)定衣著、寢居及生活道具等規(guī)定。民間崇拜和宗教禮儀方面有迎神會、祭祖、為神開光、拜風(fēng)火神等等。在瓷業(yè)經(jīng)營與貿(mào)易方面有賓主制、生根發(fā)芽制等等。

9.規(guī)范約束性

景德鎮(zhèn)陶瓷民俗與民間藝術(shù)，大多數(shù)作為一種民間禮俗，一種民間習(xí)慣法、行為規(guī)范，對當(dāng)?shù)孛總€生活在其中的瓷工、民眾都具有嚴(yán)格的約束力。行業(yè)中每個成員都要受當(dāng)?shù)孛袼着c民間藝術(shù)規(guī)范的約束，不得違反，一有違反即予各種處罰。景德鎮(zhèn)陶瓷民俗和行規(guī)，無時無處不約束其成員，存在于每個成員的日常生活之中。多數(shù)情況下這些民俗和行規(guī)，是一種習(xí)慣和禮俗，也是一種習(xí)慣法，只有本行業(yè)成員，就得到行業(yè)幫會的保護(hù)，也必須履行民俗和行規(guī)中規(guī)定的各種義務(wù)。不僅如此，這些民俗和行規(guī)對每一個成員的思想意識以及觀念也有很大影響，可以說，每個行業(yè)成員的言行舉止都受它的制約。景德鎮(zhèn)行業(yè)行規(guī)不少現(xiàn)在已不存在，一些當(dāng)?shù)氐拿袼着c民間藝術(shù)在傳承中變遷著，受到現(xiàn)代化的嚴(yán)厲沖擊，但它是我們研究手工業(yè)時代，生活在禮俗社會的手藝人們的生活、生產(chǎn)、行為規(guī)范等各文化的豐富寶庫。

篇（3）

何為抽象，本意乃是指人對客觀世界的認(rèn)識思維的一種過程。在藝術(shù)中，有意義的抽象無非是指那種無確切內(nèi)容的生動形式而已，我們亦可稱之為抽象的形式。再看書法與抽象之關(guān)系。中國的書法離不開中國的文字。從表面上說，文字似乎是屬于主觀意識的東西，其實文字一旦創(chuàng)造出來就已經(jīng)成了具有具體形象的客觀存在。草書無論其怎樣龍飛鳳舞，總離不開原來的那個字，而每個文字的草法都有一定的法則。同時，任何書法作品都表達(dá)某種確定的文字內(nèi)容，作者在書寫時總是選擇與他需要抒發(fā)的感情相一致的文字內(nèi)容。故而結(jié)論是：任何抒發(fā)作品都有確切的內(nèi)容，抒發(fā)藝術(shù)卻非抽象！

二、抽象形式之美與抽象美

書法本身雖不可離開文字，但人們在審美過程中可以離開文字內(nèi)容。實乃書法是一種形式感極強，而其形式又有較大相對獨立性的藝術(shù)。因而在欣賞過程中人們常將它作為一種“抽象形式”之美加以感受。

承認(rèn)書法之“抽象形式”之美與承認(rèn)抽象乃完全不同的兩回事。抽象形式之美不在抽象而在形式！形式美之外的抽象美是并不真實存在的。

三、氣韻生動的線

“氣韻生動”是我國美學(xué)中代表書畫藝術(shù)形式最高的美的標(biāo)志。它既是創(chuàng)作的總要求，也是評論的總標(biāo)準(zhǔn)。所謂“氣韻生動”就是具有生命之活力，運動之氣勢，音樂之韻律，感情之光環(huán)。而書法藝術(shù)之線，正具有以上特征。一言概之即“氣韻生動”。以為它有生命的活力，故其生機盎然，變化無窮；因為它有運動的氣勢，故其元氣淋漓，大氣磅礴；因為它有音樂的韻律，故其金聲玉振，跌宕雋永；因為它有感情的光環(huán)，故其賞心悅目，益人神智。

四、有感情的形式

書法藝術(shù)線的這種活力、氣勢、韻律，歸根結(jié)底是為了寄托作者的感情，它們?nèi)跒橐惑w，“違而不犯，和而不同”。元陳絳曾在《翰林要訣》中說：“情之喜怒哀樂，各有分?jǐn)?shù)，喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀而氣郁而字?jǐn)浚瑯范鴼馄蕉蛀悺Ｇ橛休p重，則字之?dāng)繒U麗，亦有深淺，變化無窮。”這段話說出了線及其組合的變化，與書寫者感情變化的密切聯(lián)系，而“氣”則是聯(lián)接兩者的紐帶。因此，我們可以稱這一點為有感情的形式。正是這種有感情的形式，使人感到愉快，舒適，振奮，得到美得享受，產(chǎn)生“振衣千仞崗，濯足萬里流”之感。

由于書法的形式是一種有感情的形式。而人的感情無比豐富，人的性格千差萬別，所以書法藝術(shù)對作者個性的要求是非常強烈的。清劉熙載說：“筆性墨情皆以其人之性情為本，是則理性情者，書之首務(wù)也。”我們常說字如其人，正是此意。所以可以說，沒有個性的書法作品就不是真正的藝術(shù)。

五、實事求是對待書法藝術(shù)

人們在觀賞書法作品的時候，雖然單純從形式上也可得到美感，但若要了解其內(nèi)容，甚至了解作者高尚的人格，就能收到更深刻的美的享受。我們必須正視和研究這種美的眾多層次。例如在觀賞岳飛寫的諸葛亮《出師表》時，正是自然地把書法形式、文字內(nèi)容、作者品格三者溶于一體，從而磅礴之氣，愛國之情溢于胸間，這不是最高的美得熏陶嗎？

篇（4）

一、陶瓷裝飾和剪紙藝術(shù)

1.陶瓷裝飾概念

所渭陶瓷裝飾，是根據(jù)裝飾美的一般規(guī)律和表現(xiàn)形式，在限定的陶瓷器物上，將客觀世界的真實感受上升到理性認(rèn)識進(jìn)行的藝術(shù)再創(chuàng)造。運用裝飾規(guī)律和形式美法則在陶瓷上的進(jìn)行裝飾，從而達(dá)到由器型到畫面的完美結(jié)合。簡單地說，陶瓷裝飾是通過釉色、紋飾來美化陶瓷造型，用陶瓷裝飾所特有的語言表達(dá)作者的創(chuàng)意與思想感情。現(xiàn)代陶瓷裝飾是材質(zhì)肌理裝飾、雕、刻、劃、印裝飾、釉色裝飾、紋飾裝飾、彩繪裝飾與陶瓷造型相融合所呈現(xiàn)的一種特有的、自然成趣的美的裝飾。

2.剪紙藝術(shù)概述

“民間藝術(shù)是一切藝術(shù)形式的搖籃。”剪紙就是這種最古老的藝術(shù)品種之一，例如北朝的藝術(shù)作品《團(tuán)花剪紙》中的花紋和圖案借助幾何抽象的排列使得形象鮮明生動，更可以將剪紙追溯到更久遠(yuǎn)的年代。剪紙作為中國最為流行的民間傳統(tǒng)藝術(shù)，通常用于裝飾生活等方面，人們將剪好的圖案貼在門媚、窗子、桌子、柜子等等，以表達(dá)自己的喜樂、感情及生活感受，因此我們又稱之為“剪畫”或“窗花”。剪紙多取材自喜慶節(jié)令、五谷豐收、民間戲曲故事等，既饒富趣味性又裝飾美觀，既通過自己獨特的藝術(shù)語言表達(dá)了中國的傳統(tǒng)文化和審美價值又傳達(dá)了現(xiàn)代人的好愿望，象征著吉祥、美滿。

剪紙藝術(shù)是經(jīng)過積累、淘汰、 逐漸完善而定型，并以程式化的符號形式世代相傳的。在今天，剪紙不再局限于傳統(tǒng)表達(dá)的范圍，其儼然成為一種特有的藝術(shù)形式。

二、剪紙藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)的結(jié)合

現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展延伸的越來越廣泛，剪紙藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)相結(jié)合，在裝飾上有一定的獨特魅力。把傳統(tǒng)的剪紙融入到陶藝創(chuàng)作中，使得作品范圍擴大。藝術(shù)感染力和視覺沖擊力更加強烈。從剪紙藝術(shù)方面來說，可以體現(xiàn)出以下特征。

1.剪紙藝術(shù)為陶瓷裝飾提供題材和內(nèi)容

作為民間藝術(shù)的主要樣式之一的剪紙藝術(shù)所表現(xiàn)的題材很豐富廣闊，體現(xiàn)了民俗活動與民間文化背景。人們用天地人間萬物表達(dá)幸福美滿、福壽安康、合家團(tuán)圓、碩果豐年，并且將其形象生動的轉(zhuǎn)化到蘊含著“圖意吉祥”的陶瓷裝飾紋。樣中，大大豐富了陶瓷創(chuàng)作的題材和寓意。

2.剪紙藝術(shù)為陶瓷裝飾提供文化積淀

作為現(xiàn)代的陶瓷裝飾藝術(shù)，對民間剪紙造型的應(yīng)用，不可能是生搬硬套的拿來主義，把其當(dāng)做視覺語言的新變化創(chuàng)作現(xiàn)代人需要的具有審美情趣藝術(shù)作品，是每個陶藝家未來的發(fā)展方向。

在歷史的長河中，手工造物是衡量一個民族文化發(fā)展的標(biāo)尺。剪紙藝術(shù)作為一種民間的、平民的藝術(shù)，他是勞動人民用最簡單的材料表現(xiàn)出高度的概括性的具有智慧性的藝術(shù)作品，代表的是大眾的文化；它雖然是一種平面的表達(dá)，卻與陶瓷藝術(shù)背后的文化所表現(xiàn)出的藝術(shù)風(fēng)格驚人的相似，都是表現(xiàn)勞動者的至純質(zhì)樸、率直剛烈。陶瓷裝飾的創(chuàng)作中，可以用現(xiàn)代的流線型線條作為主線與剪紙圖案的塊面結(jié)合，抑或選取其單一的紅色與傳統(tǒng)的青花作對比；在大與小、強與弱中表現(xiàn)現(xiàn)代陶藝對傳統(tǒng)上的突破。

人們對于美的不斷追求和心理期望，對陶瓷藝術(shù)有更高的審美需求，將一種傳統(tǒng)文化的寓意寓于另一種文化中，不僅是一種簡單意義的疊加，而且在增加其藝術(shù)價值的同時，引起了其精神共鳴。比如現(xiàn)代的婚慶陶瓷中，情侶對杯以及衛(wèi)浴用品的設(shè)計上，剪紙的藝術(shù)效果通常被廣泛應(yīng)用，既有“喜”又有“意”。

剪紙藝術(shù)造型語言富于意味性，是陶瓷藝術(shù)的傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的橋梁，也是新興陶藝創(chuàng)作的契機之一。

三、剪紙藝術(shù)的形式美特征在陶瓷裝飾中的體現(xiàn)

形式美法則是總領(lǐng)大自然一切美的規(guī)律的宗旨和概括。而它也是藝術(shù)生產(chǎn)力的發(fā)動機，剪紙藝術(shù)是人們對美好事物的體驗運用，匠心獨運的帶給了陶瓷藝術(shù)的裝飾上，這種提煉與加工的創(chuàng)作方式使陶瓷裝飾極具觀賞性和創(chuàng)新性。

1.“和諧”與“對比”統(tǒng)一

任何裝飾形式亦是尤點、線、面的平衡構(gòu)成，在陶瓷裝飾引入剪紙構(gòu)成的陰陽契合元素時，也是以多種形態(tài)打散重新排列組合：一是以對稱的圖案作為陶瓷上的裝飾。在構(gòu)圖上飽滿，在細(xì)節(jié)刻畫上采用了剪紙的圓角、切尖的手法。從線上，一排同形狀的剪裁類似于二方連續(xù)的排列方式，或彎曲流暢或尖銳分明：從面上，左右的軸對稱重復(fù)給人以穩(wěn)重安定的感覺，最大限度地表現(xiàn)了“和”。一是表現(xiàn)在陶瓷器皿其他部分與運用了剪紙藝術(shù)表現(xiàn)形式的裝飾部分的多與少的對比，位置上的中心與四周的對比；另外還表現(xiàn)在已裝飾部位本身的和諧統(tǒng)一。二是剪紙的形式以不規(guī)則的圖形出現(xiàn)在陶瓷器皿上，可以是一個完整的圖案，也可以是多個不規(guī)則的個體以一種規(guī)律的堆疊裝飾。例如施于人的青花作品《藍(lán)風(fēng)系列》是以中央為矩形的青花底色和其他白底紋飾對比來裝飾，形成一種呼應(yīng)和默契，而另一件作品綜合裝飾《民風(fēng)》以不規(guī)則的剪紙塊面和青花塊面斜相切，上下交錯，對比中統(tǒng)一而和諧，有一種空靈的意境美。三是色彩上的對比。陶瓷裝飾尤其是綜合裝飾中，多運用繪畫與雕刻等不同的表達(dá)方式，青花為主調(diào)，以“紅”為主色的剪紙元素調(diào)和相互呼應(yīng)，另一種多采用影青白釉的刻劃花紋飾和以上兩者結(jié)合，活靈活現(xiàn)、生動活潑地融入藝術(shù)品創(chuàng)作中。

2.節(jié)奏活潑與韻律

節(jié)奏是指視覺元素有規(guī)律的連續(xù)重復(fù)所產(chǎn)生的運動感，而韻律則是某元素或者圖形規(guī)則變化或相似排列產(chǎn)生的律感，避免了單調(diào)乏味，有較強的視覺沖擊力。人們的審美感覺也是也是在這種節(jié)奏的變化中不斷的適應(yīng)和滿足。在陶瓷裝飾中可見植物等紋飾較為常見，其分布規(guī)律也是按照一定的線形排列，或扇形發(fā)射或以弧線扭曲翻轉(zhuǎn)，例如纏枝紋、紋；而這些紋飾的規(guī)律也可以在剪紙藝術(shù)中尋求。剪紙藝術(shù)中的植物大多是以抽象的圖形或者簡潔明快的線條進(jìn)行創(chuàng)作，陶瓷裝飾中運用于此。

剪紙藝術(shù)的另一應(yīng)用在陶瓷裝飾上的特征是鏤空和雕刻。一些藝術(shù)家運用剪紙中紅色與底色的對比產(chǎn)生的鏤空感在陶瓷胚體上雕刻，或是點或是線或是塊面，亦或是幾種的穿插，以不同的疏密、方向組織上美感追求，創(chuàng)造了實空間與虛空間的對比，節(jié)奏感和韻律感應(yīng)運而生。這種體和空間的對比為陶瓷藝術(shù)家所嘗試的藝術(shù)表現(xiàn)手法增添了多樣性、廣泛性、綜合性。這種節(jié)奏感和韻律感強而又符合中國傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式，為剪紙藝術(shù)應(yīng)用在陶瓷上提供了可鑒之法。

結(jié)語

剪紙藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)同屬于中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的瑰寶，將兩者相互柔和，則異彩綻放。在陶瓷裝飾上，將剪紙的形式美特征的運用作為一種新的創(chuàng)作手法開拓了陶藝工作者的思路，提高了大眾的審美需求，豐富了現(xiàn)代陶藝與傳統(tǒng)陶藝裝飾的藝術(shù)語言。這是藝術(shù)與文化與時俱進(jìn)和精神文明建設(shè)的需要，通過剪紙藝術(shù)的形式美特征在陶瓷裝飾中的體現(xiàn)，我們得出一定的規(guī)律和經(jīng)驗，在日后的創(chuàng)作中需要遵循并且更好地發(fā)揮和運用。

注釋：

1.王琥.裝飾與民間藝術(shù).重慶出版社，2003.3.1.

參考文獻(xiàn)：

[1]鐘德棋.《中國陶瓷設(shè)計與傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)》景德鎮(zhèn)陶瓷2003.

篇（5）

陶瓷雕塑作為陶瓷藝術(shù)的獨特種類，現(xiàn)代物質(zhì)文明與精神文明沖擊了現(xiàn)代陶瓷雕塑風(fēng)格。開放與多元是現(xiàn)代文明的最大特點，因此多元化與開放性是現(xiàn)代陶瓷雕塑的主要特征。多元化與開放性使得我國當(dāng)代的陶瓷雕塑創(chuàng)作極其強化泥土的語言，無限放大和凸顯創(chuàng)作者的制作過程中的手工痕跡，在藝術(shù)表現(xiàn)形式和雕塑語言上打破了中國傳統(tǒng)陶瓷雕塑的創(chuàng)作理念，更加開放而多元的陶藝創(chuàng)作理念和審美標(biāo)準(zhǔn)被擴大化。當(dāng)代陶瓷雕塑家的創(chuàng)新精神，不斷推動了當(dāng)代陶瓷雕塑的發(fā)展進(jìn)步，把陶瓷材料的多樣性和豐富性真正的挖掘了出來，中國古老的陶瓷藝術(shù)真正和當(dāng)代藝術(shù)融為一體，并逐漸成為一種獨具時代特色的藝術(shù)表達(dá)方式。

1陶瓷雕塑現(xiàn)代性特征闡釋

“現(xiàn)代性”是社會轉(zhuǎn)型中一種新質(zhì)的產(chǎn)生和發(fā)展，它可以把現(xiàn)代與傳統(tǒng)的對立包容進(jìn)來；“現(xiàn)代性”是社會在一種新質(zhì)推動下進(jìn)行轉(zhuǎn)型的過程，由此可以把由新質(zhì)帶動轉(zhuǎn)型的各種現(xiàn)象包括進(jìn)來；“現(xiàn)代性”是在進(jìn)入現(xiàn)代轉(zhuǎn)型過程的現(xiàn)象本身之時的新中有舊、舊中有新。因此當(dāng)代陶瓷雕塑的現(xiàn)代性不僅是對當(dāng)代物質(zhì)文明與精神文明這種新質(zhì)的肯定，而且更是對當(dāng)代物質(zhì)文明與精神文明這種新質(zhì)興起的變化結(jié)果的思考，從而進(jìn)入了對現(xiàn)代性本身的審視。

中國陶瓷藝術(shù)的近展史就是一個對“現(xiàn)代性”的不斷認(rèn)識過程。在工業(yè)文明日益發(fā)展和經(jīng)濟文化全球化一體化的社會轉(zhuǎn)型期，作為視覺藝術(shù)的陶瓷雕塑藝術(shù)中的“現(xiàn)代性”與作為社會文化中的“現(xiàn)代性”是有關(guān)聯(lián)與區(qū)別的，現(xiàn)代陶瓷雕塑的“現(xiàn)代性”轉(zhuǎn)向體現(xiàn)了當(dāng)代人的審美價值取向。

“現(xiàn)代”是現(xiàn)代陶瓷雕塑意義的獨特性和豐富性的發(fā)現(xiàn)。陶瓷雕塑的現(xiàn)代性是現(xiàn)代陶瓷雕塑表現(xiàn)的審美觀、情感、心理和現(xiàn)代語言、形式。陶瓷雕塑的現(xiàn)代性包含當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)創(chuàng)作，是個性化的藝術(shù)創(chuàng)作，它本身是一個現(xiàn)代現(xiàn)象；同時也是當(dāng)代陶瓷雕塑個性化藝術(shù)創(chuàng)作中呈現(xiàn)出來的體現(xiàn)了現(xiàn)代工業(yè)文明與文化、信息、經(jīng)濟全球化時代的“新特質(zhì)”。“新特質(zhì)”集中了中國陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作實踐中流露出來的當(dāng)代人文關(guān)懷，并且具有較鮮明的時代精神特征和藝術(shù)語言形式特征。就審美現(xiàn)代性的品格而言，“中國陶瓷雕塑現(xiàn)代性”不僅僅是文藝的“新穎性”概念，更是價值論和生存觀的概念，在相對于傳統(tǒng)，相對于世界其他民族，中國陶瓷雕塑現(xiàn)代性中內(nèi)含一種價值判斷和意義取向。此外，中國當(dāng)代陶瓷雕塑現(xiàn)代性的探討，必然涉及文化藝術(shù)現(xiàn)代性的探討，社會、文化藝術(shù)的現(xiàn)代性語境正是我們得以進(jìn)行中國陶瓷雕塑現(xiàn)代性探索的基礎(chǔ)。意識傳入到廣泛的文化和歷史層面上，表現(xiàn)為對人性自由的追求以及對傳統(tǒng)、權(quán)威等各種禁錮的反叛和突破。陶瓷作為一種文化產(chǎn)物，在工藝和藝術(shù)的互流、發(fā)展的重要性上超越了其他的藝術(shù)形式。中國新一代的陶瓷藝術(shù)家開始對當(dāng)代陶瓷藝術(shù)有了根本上的思想認(rèn)識，新材料、新觀念、新手法是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的迫切需要發(fā)展的要素。在當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作群體中，各大藝術(shù)院校的青年教師是中堅力量，他們因為受了當(dāng)代西方藝術(shù)文明的影響，吸收了各國的文學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)等各方面的知識，有著自己獨特的知識構(gòu)架和對藝術(shù)的理解，也正是這樣，他們引導(dǎo)并影響了中國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展方向。此外，中國當(dāng)代陶瓷雕塑現(xiàn)代性的探討，必然涉及文化藝術(shù)現(xiàn)代性的探討，社會、文化藝術(shù)的現(xiàn)代性語境正是我們得以進(jìn)行中國陶瓷雕塑現(xiàn)代性探索的基礎(chǔ)。

2我國當(dāng)代陶瓷雕塑的創(chuàng)作語言

我國當(dāng)代的雕塑創(chuàng)作，多樣化與開放性的特征在現(xiàn)代主要表現(xiàn)在創(chuàng)作語言之中。陶瓷泥土作為一種材質(zhì)，在我國當(dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作者眼里，泥土是作為媒介來表達(dá)對生活的理解和感悟，表達(dá)個人的思想和意志。受當(dāng)代藝術(shù)的影響，陶瓷雕塑創(chuàng)作者拋開以往的創(chuàng)作思想及手法的束縛，開始關(guān)注媒介自身的表現(xiàn)力及創(chuàng)作者本人的思想觀念。他們借助新的工具，在創(chuàng)作中開創(chuàng)了制作手法的新規(guī)則，如用撕扯、敲打、卷立、拉伸等來表現(xiàn)；在釉色上的處理上也不斷的進(jìn)行新的實驗探索。在當(dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作中，他們探索到一種適合自己創(chuàng)作的、能表現(xiàn)出泥土的自身特征，并通過這種樣式來表達(dá)他們的思想。陶藝家的追求與不斷實驗性的嘗試，使得陶瓷雕塑的表現(xiàn)形式變得多樣化起來，表面肌理中擠壓的痕跡、工具敲打的紋理、刮劃的痕跡、不同方法燒成的釉面變化，以及燒成后再次彩繪等這一系列的創(chuàng)作技法被廣泛運用到了當(dāng)代陶瓷雕塑的創(chuàng)作中，而后共同構(gòu)筑了作品的多樣化獨特語言。這種獨特藝術(shù)語言體現(xiàn)了當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作的時代性、開放性，從材料的種類到性能，從創(chuàng)作時的肌理表現(xiàn)到燒成效果，這些都是傳統(tǒng)的陶瓷雕塑無法想象和比擬的。高科技的發(fā)展為陶瓷材料界開拓了更為廣闊的空間，提供了強有力的技術(shù)支撐。另外，多元的藝術(shù)文化信息，相互碰撞，成就了陶瓷雕塑家的豐富創(chuàng)意，作品的種類、形式、效果都趨于多元化。而這種創(chuàng)作的多元化，也為當(dāng)代的陶瓷雕塑家表達(dá)自己的思想情感提供了更多的途徑。

3我國當(dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作語言表現(xiàn)

當(dāng)代的陶瓷雕塑創(chuàng)作，從傳統(tǒng)的重形式轉(zhuǎn)變?yōu)榱酥匾晞?chuàng)作者的個人意志。創(chuàng)作觀的改變，這是創(chuàng)作者自身的精神價值所在。現(xiàn)如今陶藝工作者有了新的思想觀念，傳統(tǒng)的束縛在他們的腦海里已不復(fù)存在，這特別體現(xiàn)在當(dāng)下學(xué)院派的陶藝創(chuàng)作中，由于各大藝術(shù)院校的陶藝工作者都是受過高等教育的，他們在藝術(shù)理論知識、藝術(shù)作品欣賞、藝術(shù)評判等方方面面都有了相當(dāng)?shù)母叨取．?dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作者們以個人意志為創(chuàng)作出發(fā)點，一切能滿足創(chuàng)作者創(chuàng)作需求的手段、方式等都被加以運用，從此，一種個性化、多元化、全方位的當(dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作特征形成。中國當(dāng)代陶瓷雕塑造型充滿著個性化的語言和符號，這種現(xiàn)象的出現(xiàn)是創(chuàng)作者內(nèi)心情感抒發(fā)的表現(xiàn)。當(dāng)代社會文明影響著中國當(dāng)代陶瓷雕塑的發(fā)展趨勢。當(dāng)代陶瓷雕塑作品重中之重的是創(chuàng)作者本人的意志，是創(chuàng)作者某一段情感的宣泄和寄托，它記錄了創(chuàng)作者的一種心情。這種功能性的突破與當(dāng)今的社會狀態(tài)是密不可分的，它是社會的產(chǎn)物，是當(dāng)代藝術(shù)的延伸，它亦影響著當(dāng)今的社會形態(tài)。

4結(jié)束語

我國當(dāng)代中國陶瓷雕塑創(chuàng)作與傳統(tǒng)陶瓷雕塑創(chuàng)作的主要區(qū)別在于它從過去的實用性轉(zhuǎn)向了純粹的個人精神的表達(dá)，同時也表現(xiàn)為多元與開放的現(xiàn)代性特征，陶瓷作為一種介質(zhì)，用來傳達(dá)創(chuàng)作者的情感，傳統(tǒng)意義上陶瓷中的殘缺、瑕疵等已經(jīng)成為當(dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作的一種表現(xiàn)手段。表現(xiàn)形式的多樣化、燒成方式以及個性化的材料的應(yīng)用使得當(dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作具有更加強烈的個人語言和視覺符號。當(dāng)代中國陶瓷雕塑創(chuàng)作形式上的創(chuàng)新主要體現(xiàn)在當(dāng)代陶瓷藝術(shù)不拘泥于傳統(tǒng)，同時也是對傳統(tǒng)陶瓷雕塑的批判繼承和對西方藝術(shù)文化所表現(xiàn)出來的兼容并包態(tài)度以及在此基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。

參考文獻(xiàn)：

[1] 呂金泉.手工生活陶瓷藝術(shù)研究[M].山東美術(shù)出版社，2008.

篇（6）

現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾的審美特征

現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾作為造型藝術(shù)是使用一定的物質(zhì)材料（如泥料、顏料、釉料等）通過塑造可視的靜態(tài)形象來表現(xiàn)社會生活和藝術(shù)家情感的藝術(shù)形式，它是在動態(tài)中求得完善與發(fā)展的，具有鮮明的審美特征。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾藝術(shù)審美的獨特性與綜合性現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾的獨特性就是指其特有的陶瓷材質(zhì)所表現(xiàn)出的特殊性。陶瓷的獨特性在于其是“土水火”的藝術(shù)，尤其是每一件作品在創(chuàng)作過程中都要經(jīng)過“火”的洗禮。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾是融合了坯體、色釉、釉上彩、釉下彩等藝術(shù)表現(xiàn)形式，并最終通過窯火燒造來獲得成品的，這是其它藝術(shù)形式所沒有的。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾往往是體現(xiàn)現(xiàn)代特征的藝術(shù)，從而在審美形式上具有鮮明的現(xiàn)代文化特性和個性面貌，在作品形式表現(xiàn)上運用象征意義，強調(diào)作品的思想內(nèi)涵以及藝術(shù)家的自我意識，因而在語言、觀念、審美認(rèn)知上較之傳統(tǒng)陶瓷裝飾不再局限于審美與實用的結(jié)合，往往更強調(diào)藝術(shù)家的心靈感悟及其想象發(fā)揮。由于現(xiàn)代藝術(shù)家所處的生活環(huán)境、生活經(jīng)歷以及文化素養(yǎng)、藝術(shù)觀點、審美情趣的不同，藝術(shù)家的思想氣質(zhì)和性格特點也呈現(xiàn)個性多樣，從而藝術(shù)創(chuàng)作過程中在表達(dá)主題、表現(xiàn)手法、藝術(shù)語言等的運用方面便更加豐富多樣、各具特色。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾藝術(shù)審美具有綜合性的特征。著眼于陶瓷藝術(shù)本身，任何陶瓷綜合裝飾作品都綜合了泥、釉、彩料等陶瓷材質(zhì)載體以及技法上的刻劃、絞胎、斗彩等，從而現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾作品便具備了統(tǒng)一完美的審美特征。同時現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾也往往吸收其它藝術(shù)形式如文學(xué)、繪畫、書法等的長處，將多種藝術(shù)形式的藝術(shù)表現(xiàn)手段和方式融合到陶瓷藝術(shù)中來，使現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾具有更濃厚的藝術(shù)感召力，從而實現(xiàn)了現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾在美學(xué)層次上的高度綜合性。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾也正是由于吸納眾多藝術(shù)形式的長處，能夠全方位的展示自己獨特的審美特征，并滿足不同層次人群的審美需要。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾藝術(shù)審美的情感性真實情感是任何藝術(shù)都不可或缺的。從事現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾，不僅要關(guān)注作品表現(xiàn)形式的趣味感和作品的主題內(nèi)容，而心靈情感的表達(dá)才是最終根本的目的，它是現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾創(chuàng)作的基石。現(xiàn)代陶瓷裝飾綜合裝飾應(yīng)當(dāng)圍繞創(chuàng)作者的自我感知和心靈情感，通過個性獨特的方式來觀察、理解、思考，并在傳承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有側(cè)重地、有選擇地表達(dá)創(chuàng)作者的個性理念，從而讓作品的胎質(zhì)、釉色、造型和裝飾的塊、面、點、線傳達(dá)給人們一種氣息、一種境界，最大限度的豐富人們的審美感受。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾的民族性與時代性任何藝術(shù)形式都離不開特定的社會歷史條件。民族文化的差異包括地理環(huán)境、社會狀況、文化傳統(tǒng)、風(fēng)俗習(xí)慣的不同，會造就不同的藝術(shù)形式特征。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾也具有在藝術(shù)審美上的民族性和時代性，并體現(xiàn)本民族的審美理想和審美需要。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾的民族性表現(xiàn)在運用本民族的獨特的藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來反映現(xiàn)實生活，使作品有民族氣派和藝術(shù)風(fēng)格。中華民族具有豐富的傳統(tǒng)裝飾形式，這些傳統(tǒng)藝術(shù)形式在現(xiàn)代陶瓷裝飾中加以綜合運用，不僅體現(xiàn)了現(xiàn)代時代意識，也賦予了現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾新的時代感。注重人的內(nèi)在心性、情感體驗以及道德倫理等因素，這是中國傳統(tǒng)“物我一體化”的思維方式，這些中華文化特征的內(nèi)涵在現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾中的表現(xiàn)充分展現(xiàn)了現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾的民族性。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾在藝術(shù)審美上也具有鮮明的時代特征。不同民族在不同發(fā)展階段必然會受到本民族在某一時期社會基礎(chǔ)及經(jīng)濟生活的影響，因而民族性與當(dāng)今社會的時代特色并不沖突，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明的聯(lián)系千絲萬縷，現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾既有傳承的因素又有現(xiàn)代創(chuàng)新的格局，民族性與時代性形成的辨證統(tǒng)一使作品藝術(shù)風(fēng)格既有多樣性又具有統(tǒng)一性。藝術(shù)品的時代性體現(xiàn)了時代的審美理想和審美追求。現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾的時代性是在民族傳統(tǒng)、民族精神的基礎(chǔ)上的發(fā)展與升華起來的，在傳承傳統(tǒng)的同時注入新時代的元素，是現(xiàn)代時代變遷與發(fā)展的需要，現(xiàn)代陶瓷綜合裝飾是現(xiàn)代新時代文明發(fā)展的產(chǎn)物，體現(xiàn)了現(xiàn)代風(fēng)貌與時代精神。

篇（7）

后現(xiàn)代語境下陶瓷繪畫藝術(shù)發(fā)展特征

在日益加深的后現(xiàn)代藝術(shù)影響下，當(dāng)代陶瓷繪畫藝術(shù)風(fēng)格正經(jīng)歷著顯而易見的劇烈變革，日益多元化和個性化發(fā)展的特征非常明顯。雖然中國陶瓷繪畫的后現(xiàn)代風(fēng)格特征仍處在萌芽狀態(tài)，但大多數(shù)陶瓷藝術(shù)家們顯然已經(jīng)意識到在全球化背景下變革的重要性，在逐漸找到符合各自發(fā)展的藝術(shù)之路，后現(xiàn)代意識也隨之相伴而生。新世紀(jì)初興的中國當(dāng)代后現(xiàn)代陶瓷繪畫才剛剛萌生，與中國現(xiàn)代陶瓷繪畫往往交織在一起，尚未能形成獨立而完整的體系，因而還未形成其自身鮮明的藝術(shù)特征。不過，在短短的數(shù)年發(fā)展中，中國當(dāng)代陶瓷繪畫藝術(shù)在新世紀(jì)的后現(xiàn)代變革中仍然呈現(xiàn)出了某些突出的發(fā)展藝術(shù)特征，凸顯其蓬勃的發(fā)展態(tài)勢。首先，更強的兼容性是中國當(dāng)代后現(xiàn)代語境下陶瓷繪畫最突出的發(fā)展特征。上世紀(jì)末的中國陶瓷繪畫雖然也呈現(xiàn)出兼容與綜合發(fā)展態(tài)勢，但是新興的具有激進(jìn)色彩的現(xiàn)代陶藝標(biāo)榜著所謂現(xiàn)代性，而將傳統(tǒng)陶瓷繪畫視為僵化落后的需要摒棄的事物，呈現(xiàn)出各流派之間互相爭議甚至詬病的不良風(fēng)氣。而陶瓷繪畫在新世紀(jì)出現(xiàn)的后現(xiàn)代藝術(shù)之風(fēng)，所有的風(fēng)格流派之間的壁壘幾乎都被打破，五花八門的具有鮮明個性特征的藝術(shù)表現(xiàn)都被寬容，幾乎所有進(jìn)入瓷畫界的外來者都能以其個性語言而找到一席之地。因此，后現(xiàn)代語境的加深影響帶來的并不是更加劇烈的沖突，相反地，卻是更加兼容和諧的藝術(shù)氛圍。其次，更講求實驗性是后現(xiàn)代語境下中國當(dāng)代陶瓷繪畫的第二個發(fā)展特征，以務(wù)實的態(tài)度而非單純的理念來評判作品。陶瓷繪畫中的各種創(chuàng)新，無論是來自工藝上的突破還是技法上的革新，都需要以作品來加以呈現(xiàn)，并在公眾視野中接受評價。這樣，就使得在后現(xiàn)代語境下，各種陶瓷繪畫風(fēng)格流派如井噴般地迅猛增多，并且任何一種流派都無法取得中心地位。風(fēng)格流派數(shù)量之多以致各方之間已經(jīng)無暇顧及彼此的爭議，而是需要不斷變革前行。這就呈現(xiàn)出各種風(fēng)格的大兼容形勢，同臺競技，各自接受著同樣具有多元審美標(biāo)準(zhǔn)的消費市場的考驗。最后，解構(gòu)主義盛行也是后現(xiàn)代語境下中國當(dāng)代陶瓷繪畫的重要發(fā)展特征。在兼容性和實驗性的推動下，解構(gòu)主義似乎已經(jīng)成為后現(xiàn)代語境下陶瓷繪畫創(chuàng)新的最主要手段和方法，這就使得解構(gòu)主義在當(dāng)代陶瓷繪畫中空前盛行。在后現(xiàn)代語境中，當(dāng)代陶瓷繪畫者們不再拘泥于各種審美風(fēng)格固有的形式語言，而是熱衷于將原有的形式元素打散、解構(gòu)，然后再重新組合成不同尋常的畫面，賦予了畫面以新的內(nèi)涵，并具有鮮明的時尚感覺。同時，這種解構(gòu)與重構(gòu)消除了各種體裁和題材的界限，模糊了雅與俗的品評，從而使其能更加貼近都市文化而絕非遠(yuǎn)離大眾。

后現(xiàn)代語境下的當(dāng)代陶瓷繪畫發(fā)展趨向

不管承認(rèn)與否，后現(xiàn)代藝術(shù)正以不可阻擋的步伐踏入中國陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域，給新世紀(jì)的當(dāng)代陶瓷繪畫帶來非常復(fù)雜而多變的影響。當(dāng)然，就目前來講，其對當(dāng)代陶瓷繪畫所施加的影響仍是有限的。在傳統(tǒng)依然強勢、現(xiàn)代方興未艾之時，具有顯著包容性特征的后現(xiàn)代藝術(shù)正在引起中國陶瓷繪畫領(lǐng)域越來越快速的變革，毫無疑義，冉冉而起的后現(xiàn)代主義正在茁壯成長，未來必將成為引領(lǐng)和推動中國陶瓷繪畫領(lǐng)域向前發(fā)展的主導(dǎo)力量。日益壯大的后現(xiàn)代力量是當(dāng)前陶瓷繪畫領(lǐng)域中不爭的事實。后現(xiàn)代主義在陶瓷繪畫領(lǐng)域的崛起是全球化潮流的必然結(jié)果，雖然中國的后現(xiàn)代陶瓷繪畫者在作品大量地構(gòu)筑了傳統(tǒng)文化精華，但其主要理念以及形式仍然是來自于西方的。因此，在未來的較長一段時期內(nèi)，后現(xiàn)代主義的陶瓷繪畫作品仍將無法得到廣大人群的普遍接受。當(dāng)然，這也與當(dāng)代后現(xiàn)代陶瓷繪畫作品仍然處在實驗階段有密切關(guān)聯(lián)。無論是在實踐還是在理論上，當(dāng)代后現(xiàn)代陶瓷繪畫作品都不夠成熟，不少陶瓷藝術(shù)家只是對后現(xiàn)代有了一點極為模糊的了解就擦槍上陣，導(dǎo)致其藝術(shù)面貌也頗顯稚嫩，常常迷失在傳統(tǒng)、現(xiàn)代與后現(xiàn)代文化的路口而顧此失彼。盡管如此，后現(xiàn)代陶藝力量給傳統(tǒng)和現(xiàn)代陶藝均帶來顯著的沖擊，代表了新世紀(jì)的審美精神和文化訴求，而同時，后現(xiàn)代陶瓷繪畫家們也正在力圖擺脫西方后現(xiàn)代藝術(shù)影響，而創(chuàng)造出具有濃郁中國民族風(fēng)的后現(xiàn)代作品，走出一條符合中國特色的后現(xiàn)代陶瓷繪畫發(fā)展新路。在可以預(yù)見的未來，在全球早已進(jìn)入后現(xiàn)代藝術(shù)的時代，后現(xiàn)代陶瓷繪畫必將逐漸占據(jù)主導(dǎo)，這是由時展的潮流所決定的。那么，傳統(tǒng)與現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)在未來后現(xiàn)代語境中的發(fā)展趨向又如何呢。傳統(tǒng)陶瓷繪畫因有著近萬年的深厚積淀，代表著中國陶瓷藝術(shù)的精華部分，因而在未來很長時期內(nèi)仍將極大保留，不過在形式上與內(nèi)涵上不可避免地將發(fā)生顯著變化。后現(xiàn)代藝術(shù)的元素毫無疑問會不斷地浸染入傳統(tǒng)陶瓷繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)當(dāng)中，使未來的傳統(tǒng)陶瓷繪畫烙上程度不同的后現(xiàn)代印跡，顯現(xiàn)出與今天截然不同的藝術(shù)面貌。后現(xiàn)代主義對傳統(tǒng)與現(xiàn)代派青花人物畫的影響主要在于：其一，使其創(chuàng)作者在審美理念和價值觀上發(fā)生顯著變化。大多數(shù)創(chuàng)作者已經(jīng)擺脫追求藝術(shù)的創(chuàng)作精神轉(zhuǎn)而緊跟市場，因而只要某種后現(xiàn)代形式產(chǎn)生市場效應(yīng)，就必然使部分傳統(tǒng)與現(xiàn)代派青花人物畫家跟風(fēng)而進(jìn)，將此后現(xiàn)代元素融入于自身創(chuàng)作當(dāng)中。其二，在都市消費日益成為主體的情況下，當(dāng)今青花人物畫的都市水墨特征日趨明顯，從而使傳統(tǒng)與現(xiàn)代均朝此方向發(fā)展，以適應(yīng)新的大眾化趨勢，而都市審美方向日趨朝向后現(xiàn)代。因此，傳統(tǒng)與現(xiàn)代派青花人物在審美理念更新和都市消費的推動下，其融入后現(xiàn)代青花人物畫陣營中只不過是時間問題。現(xiàn)代陶藝與后現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)之間原本即沒有顯著的差異，二者之間也并沒有必然的遞進(jìn)關(guān)系，所不同的只是，現(xiàn)代陶藝對造型極為重視，而忽視甚至排斥繪畫形式，從某種程度上來講，陶瓷繪畫類型并不屬于現(xiàn)代陶藝的范疇，至多只是現(xiàn)代陶藝造型中的附屬裝飾。但后現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)則不然，其具有的巨大包容性，使得無論在何種類型的陶瓷藝術(shù)種類中都能得到無盡的發(fā)揮空間，因此，其對陶瓷繪畫的影響是非常積極的而絕非消極。

篇（8）

[文章編號]：1002-2139（2015）-35--01

瓷器是我國發(fā)明的，所以，在全球陶瓷就是中國的代表，而且中國的英文名“china”的意思不僅是中國，它代表著瓷器。對于外國人而言，陶瓷不僅是一種值得欣賞的工藝品，它也是中國傳統(tǒng)文化的代表，是中國的瑰寶。因此，在現(xiàn)代社會中，陶瓷和陶瓷的藝術(shù)發(fā)展等問題已經(jīng)成為了我國人民研究的重要的課題之一。

一、傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)的完美性審美特征

中國是一個多民族的國家，擁有56個民族，其中少數(shù)民族有55個，而且每一個民族的民俗風(fēng)情和生活地域等都存在著差別，所以，各個民族的審美標(biāo)準(zhǔn)也存在著一定的差異，因此也造就了我國的陶瓷等工藝品的制作也存在著一定的差異。

1.思想典范。陶瓷的藝術(shù)風(fēng)格是會根據(jù)當(dāng)代的生活特點等因素進(jìn)行變化的，比如史前的陶文化就顯示出自然和輕松的感覺，這也是我們當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)所追求的美的典范。但是史前的陶文化在制造的時候，不僅受到當(dāng)時人們的心境所影響，更多的是受到了生產(chǎn)條件的制約而產(chǎn)生的，而新時期的陶藝將史前陶藝的關(guān)注點脫離出了其文化語境，更注重去尋找其中蘊含的適合當(dāng)代審美的因素。相比后期出現(xiàn)的瓷器，陶器的風(fēng)格更偏向于純真和自然的感覺，但是缺乏一種主觀審美意識上的追求。

2.完美性，中國傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)審美是具有完美性的，這些審美觀念是從陶瓷誕生開始長期積累沉淀的價值觀，通過不同的歷史時期和度與環(huán)境等的變化而形成的。我國的陶瓷作品，無論是從外觀其形態(tài)，還是從內(nèi)知其意義，都是被視作完美的產(chǎn)物，因為，它的外形的打造非常有特色，而且要求的技術(shù)非常的高，而其蘊含的意義，則是我國傳統(tǒng)的文化和當(dāng)代文化的結(jié)合。中國傳統(tǒng)的陶瓷審美藝術(shù)的核心就是注重并將內(nèi)在的精神品質(zhì)展現(xiàn)給觀賞者們。陶瓷藝術(shù)的視覺形象和人的精神相結(jié)合所創(chuàng)造出的陶瓷，會具有更完美的審美品質(zhì)。在不同的歷史時期，都具有著不同的文化特點和審美意識，這些文化特點和審美意識一直引領(lǐng)者我國陶瓷的發(fā)展變化和方向。而時代精神則是當(dāng)時的文化結(jié)構(gòu)中的集群精神風(fēng)貌，而這種精神會影響著陶瓷的造型、釉色等工藝的變化，這種影響從古至今一直都存在于我國的陶瓷藝術(shù)中，它顯然已經(jīng)成為了一種傳承，一種藝術(shù)的規(guī)律。

二、傳承與創(chuàng)新

在我國現(xiàn)代社會中，一提到陶瓷就會想到“景德鎮(zhèn)”三個字，可以見得，景德鎮(zhèn)在當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)中已經(jīng)具有了一定的代表性。所以，不管它的發(fā)展處于哪一個階段，都需要人們對其重視，因為其發(fā)展的過程中都有著值得人們思考的問題。

1.創(chuàng)作的目的需要擺正，在現(xiàn)代經(jīng)濟發(fā)展飛快的時代，我國的陶瓷藝術(shù)也開始逐漸的轉(zhuǎn)向了商業(yè)化。陶瓷是將顯示的目的和藝術(shù)目的以及當(dāng)代的文化和傳統(tǒng)文化相結(jié)合的一個物品。所以，就這要求創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作的時候不能夠一味地去追求它能夠帶來的經(jīng)濟利益或者是彰顯自己設(shè)計能力的目的，而是要將創(chuàng)作的目的放端正，將陶瓷的意義所表現(xiàn)出來，才能夠使我國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)能夠發(fā)展得更好。

2.將陶瓷藝術(shù)的審美特征發(fā)展靈活的掌握后，發(fā)展當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)并且將中國的特色體現(xiàn)出來。當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)是將當(dāng)代文化和傳統(tǒng)的文化結(jié)合彰顯的，因此，就需要創(chuàng)作者在設(shè)計的時候要將中國式的審美標(biāo)準(zhǔn)和特征進(jìn)行彰顯，比如常用的圖案意境“清雅脫俗”等。注重意境的創(chuàng)造，將這一特色更好地從陶瓷藝術(shù)中展現(xiàn)出來。

篇（9）

1、景德鎮(zhèn)陶瓷書法現(xiàn)狀分析

景德鎮(zhèn)陶瓷文化源遠(yuǎn)流長，對世界陶瓷文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。然而經(jīng)過時代的變遷和社會的發(fā)展，傳統(tǒng)藝術(shù)陶瓷仍占據(jù)著景德鎮(zhèn)陶瓷文化的主流地位，這已不能滿足現(xiàn)代審美的需求。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們對審美有更高的需求，陶瓷書法越來越受到關(guān)注。陶瓷書法是以當(dāng)代陶瓷為載體，以書法為主要表現(xiàn)形式，是工藝和造型相結(jié)合的一種新興藝術(shù)，逐漸成為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)文化的重要組成部分。目前，陶瓷書法作為一門新興藝術(shù)尚在起步階段，主要停留在裝飾的范疇，以摹寫古人為主，自由創(chuàng)作還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，投入創(chuàng)新研究的人力、物力資源也十分有限，對陶瓷書法的系統(tǒng)性理論研究也很少，所以只能通過走訪、調(diào)查、收集等方式，才能找到一些相關(guān)資料。

2、書法介入陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作研究的意義

書法是幾千年來中國文化的精髓。陶瓷見證了中國文化的傳承和發(fā)展。將中國傳統(tǒng)書法元素融入當(dāng)代陶瓷的意義在于：（1）完善書法抽象藝術(shù)理論將中國傳統(tǒng)書法元素抽象化，是以漢字符號圖形作為創(chuàng)作元素的現(xiàn)代抽象藝術(shù)，從本質(zhì)上保留了書法的特征。這是中國獨一無二抽象藝術(shù)特征，是中國現(xiàn)代藝術(shù)的一種獨特樣式。探索“抽象書法”的貢獻(xiàn)在于使書法創(chuàng)作獨立于漢字之外，邁向其藝術(shù)的本質(zhì)，追求它在更高的審美層次上表現(xiàn)藝術(shù)家的感受和情緒。（2）促進(jìn)當(dāng)代陶瓷書法發(fā)展陶瓷書法是將陶瓷、書法糅合創(chuàng)新，以傳統(tǒng)的書法元素為基礎(chǔ)，通過抽象的手法，豐富陶瓷書法的內(nèi)涵和外延。突破陶瓷書法的傳統(tǒng)觀念，解放思想，擺脫束縛，著重探索陶瓷書法藝術(shù)的理論和創(chuàng)作，具有開拓意義。（3）豐富當(dāng)代陶瓷文化內(nèi)涵陶瓷書法是當(dāng)代陶瓷文化的重要組成部分。研究陶瓷書法，能開拓陶瓷文化的新領(lǐng)域，形成解讀陶瓷文化的新視角，展現(xiàn)陶瓷文化的多元化魅力，為這古老的陶瓷文化注入新的活力，提升江西在全國的文化地位，乃至世界文化的影響。

3、書法融入陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵

陶瓷書法的主要構(gòu)架及組成元素，陶瓷書法的理論研究。中國傳統(tǒng)書法元素是中國特有的符號。傳統(tǒng)藝術(shù)陶瓷仍占據(jù)著景德鎮(zhèn)陶瓷文化的主流地位，這已不能滿足現(xiàn)代審美的需求。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們對審美有更高的需求，陶瓷書法越來越受到關(guān)注。陶瓷書法是以當(dāng)代陶瓷為載體，以陶瓷書法元素為主要表現(xiàn)形式，是工藝和造型相結(jié)合的一種新興藝術(shù)，逐漸成為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的重要組成部分。以陶瓷書法字非字為案例，根據(jù)陶瓷器物的不同，將書法元素介入到陶瓷造型當(dāng)中去，從而產(chǎn)生不同的視覺效果。（1）中國傳統(tǒng)書法元素抽象化研究中國傳統(tǒng)書法包括漢字的字形字義，間架結(jié)構(gòu)，書體的不同特征、書寫的章法要領(lǐng)都必須符合傳統(tǒng)審美規(guī)范。歷代書論及書家，對書法的認(rèn)識與追求雖有差異，但總體審美原則是無可動搖的。在這個多元文化沖擊和碰撞的時代背景下，開放、自由的抽象藝術(shù)逐漸為人們所熟知和接受。在歐美等發(fā)達(dá)國家，抽象藝術(shù)已成為一種高雅的藝術(shù)，形成了當(dāng)代審美追求。將中國傳統(tǒng)書法元素抽象化，就是用現(xiàn)代或當(dāng)代的審美眼光發(fā)展與延伸傳統(tǒng)書法，其中對字型的結(jié)構(gòu)，章法的結(jié)構(gòu)變化，書寫內(nèi)容的表現(xiàn)總體是尊崇傳統(tǒng)審美。抽象書法主要在于藝術(shù)視覺的表達(dá)，追求有意味的藝術(shù)形式與筆墨結(jié)構(gòu)的探索。（2）陶瓷書法的概念陶瓷書法是以陶瓷為載體，以書法為主要表現(xiàn)形式，是工藝和造型相結(jié)合的一種新興藝術(shù)，它與陶瓷雕塑、陶瓷繪畫等是姊妹藝術(shù)，都屬于陶瓷工藝美術(shù)的范疇。（3）陶瓷書法的藝術(shù)特征陶瓷是泥與火的藝術(shù)，書法是筆與墨的藝術(shù)。兩者之間不乏契合。陶瓷書法正是建立在對兩門藝術(shù)的解讀和深掘，通過傳承和創(chuàng)新，從而達(dá)到融合和升華。首先，兩者都是造型藝術(shù)。書法是以線條的流動來表現(xiàn)作者的情感心緒和品格修養(yǎng)。陶瓷造型通過各種線型和體面結(jié)合變化，空間的虛實、體量大小關(guān)系、輪廓的起伏等，構(gòu)成陶瓷的造型美。其次，從審美特征來看，兩者都是實用性與藝術(shù)性相統(tǒng)一、狀物與抒情相統(tǒng)一的藝術(shù)。書法無色而具有圖畫的燦爛，無聲而有音樂的和諧，來自自然形象而又遠(yuǎn)離了自然形象。書寫者將自己的精神意蘊、生命情絲、審美趣味化為或縱或收、或枯或潤、或粗或細(xì)、或剛或柔的線條，并通過這些筆墨線條的枯潤、濃淡的個性因素，反映出人的審美經(jīng)驗。漢代的楊雄在《法言》中說：“言，心聲也；書，心畫也。”唐代孫過庭認(rèn)為書法藝術(shù)可以看出書法藝術(shù)家的情感，即“達(dá)其情性，形其哀樂”。清代劉熙載更是一語道明：“寫字者，寫志也”、“書法，如其學(xué)，如其才，如其志，總之如其人而已。”中國作陶的祖先似乎一開始就賦予了陶瓷以藝術(shù)和精神文化的涵義。“陶者，淘也，依山取土，以水濾土，和水成型”，一個“陶”字竟是思想的象征，于是有了“陶冶”、“”等由“陶”字而生的人文意味，也有了陶瓷作品作為精神與文化象征的本質(zhì)。在窯爐面前，每一個陶瓷藝術(shù)家都充滿了希冀和期待。他們在用泥加火的特殊語言形式，來表達(dá)自己的感情和靈魂。陶瓷藝術(shù)家在陶瓷創(chuàng)造過程中把精神與語言統(tǒng)一起來，從精神層面出發(fā)，尋求語言的自然表現(xiàn)，創(chuàng)造富有文化內(nèi)涵和個性特征的作品。他們追求的不再是表面的形式趣味，而是與自己心靈、情感相對應(yīng)的語言形態(tài)；他們關(guān)注的不再是空洞的作品主題，而是自己的思想寄托。再次，從表現(xiàn)特征來看，陶瓷與書法藝術(shù)在表現(xiàn)形式上具有共同特征。這主要表現(xiàn)在兩個方面。一方面，它們都不適宜于表現(xiàn)持續(xù)性的情節(jié)性的事件，而長于表現(xiàn)一動作瞬間，并在動作瞬間內(nèi)創(chuàng)造出頗富生命力和表現(xiàn)力以及想象力的藝術(shù)形象。另一方面，書法藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)兩者都講究和強調(diào)變化。清人陳介祺在其《習(xí)字訣》中主張“練字不如練氣”，正是受到陶文與金文布局結(jié)構(gòu)的啟發(fā)。因為有些陶文、銘刻的書法多是隨同器形裝飾上的需要而自然變化，并不拘泥于行列的整齊；字體大小也不規(guī)矩一致，如此反而使人感到迭宕多姿、妙趣橫生。我們知道“秦磚漢瓦”這一膾炙人口的成語，其所表達(dá)的含義，不僅表明當(dāng)時的制陶工藝已臻上乘，更主要的是說明了“秦磚漢瓦”的創(chuàng)造性和富于變化性。陶上的圖案、文字既表現(xiàn)了淳樸的時代風(fēng)格，又富有天然的藝術(shù)情趣。刻的無論篆書或隸書，多在圓形或方形、云形輪廓內(nèi)變化其形體，介乎文字與圖案之間，別有一種圓渾典雅的神韻，令人百看不厭。總之，對陶瓷藝術(shù)和書法藝術(shù)兩者特征的深入、完整的理解，有助于在創(chuàng)造過程中加強陶瓷的表現(xiàn)性和抒情性，從而創(chuàng)作出更加有審美力度和審美價值的作品。（4）當(dāng)代陶瓷書法的創(chuàng)新與探索秉承傳統(tǒng)，立足創(chuàng)新，不斷向更高審美層次追求探索，努力尋找“真我”，通過作品表達(dá)出自己在當(dāng)前時代背景下的內(nèi)心感受，擺脫了傳統(tǒng)書法的束縛，抽象化漢字，把文字從理性和邏輯中釋放出來，似字非字，形減而神不減，再結(jié)合陶瓷這一古老載體，自由奔放地宣泄作者的情感，表達(dá)心靈深處的碰撞，將陶瓷書法創(chuàng)作和個人情感表達(dá)相結(jié)合，敢于展現(xiàn)自己，表達(dá)自己，創(chuàng)作出更具時代特征和審美情趣的陶瓷書法作品。

4、總結(jié)

陶瓷書法應(yīng)自覺充當(dāng)傳承文明發(fā)展的載體，表現(xiàn)社會主流文化的美學(xué)精神以及審美訴求，以社會主義核心價值觀為指導(dǎo)，必須走創(chuàng)新發(fā)展之路才會踏上光明的大道，陶瓷書法家應(yīng)以此作為創(chuàng)作出發(fā)點，物質(zhì)文明和精神文明兼顧，高雅和通俗共存的和諧局面。

篇（10）

我們可以從兩個角度對陶瓷進(jìn)行定義。陶瓷包括了三種器具，分別是陶器、瓷器以及炻器，陶器是這三者的總稱，這是從傳統(tǒng)的角度對陶瓷進(jìn)行解釋。此外，我們還能按照陶瓷的實際運用對它進(jìn)行分類，按照這種分類標(biāo)準(zhǔn)陶瓷可分為日用和陳設(shè)兩類陶瓷。本文主要討論的是日用和陳設(shè)這兩類陶瓷。從陶瓷這一名字中我們可以看出陶瓷是陶和瓷的合稱，但陶瓷并不是將陶和瓷簡單的疊加而已。本文將重點探討陶和瓷分類，兩者的區(qū)別、種類、成分以及特征等，以便讀者對陶和瓷有一個初步的了解。

一、陶瓷文化的概念

陶瓷的存在形式以及它與生活各方面的聯(lián)系決定了陶瓷和文化之間的關(guān)系，陶瓷和文化之間存在著密不可分的關(guān)系，陶瓷的發(fā)展離不開文化，同樣，文化的發(fā)展也離不開陶瓷。因此，我們在對歷史文化進(jìn)行研究的時候經(jīng)常會研究陶瓷。了解和分析中國美術(shù)史我們可以發(fā)現(xiàn)陶瓷不僅紀(jì)錄了繪畫和雕塑的發(fā)展歷程，甚至還紀(jì)錄了那些與陶瓷沒有之間關(guān)系的藝術(shù)的發(fā)展歷程，例如音樂和舞蹈，陶塤、瓷簫、舞樂陶俑等陶器真實紀(jì)錄了我國音樂和舞蹈的發(fā)展歷程，這足以看出陶瓷所涉及的文化領(lǐng)域十分廣泛，它在我國文化發(fā)展中的重要作用。陶瓷的制作材料決定了陶瓷的堅固耐久性，因此陶瓷能夠被長久地保留下來，因而陶瓷所紀(jì)錄的文化歷程也能夠被長久地傳承下來，為后世的史學(xué)研究提供了可靠資料，我們可以通過研究陶瓷了解歷史，這是陶瓷在歷史研究中占有重要地位的主要原因。陶瓷中包含了人們的智慧，它是人們用自己的雙手創(chuàng)作出來的，是物質(zhì)和精神的完美結(jié)合。有許多的專家和學(xué)者對陶瓷進(jìn)行了探討和研究，希望能夠?qū)⑻沾伤膬?nèi)涵挖掘出來。同時，那些專家和學(xué)者還對陶瓷進(jìn)行了美學(xué)研究和文化研究。筆者曾經(jīng)在閑暇時間閱覽過《中國工藝美學(xué)思想史》以及《手藝的思想》兩本書，這兩本書均涉及到了陶瓷的文化研究、美學(xué)研究以及歷史研究，觀點頗具新意，值得一覽。

二、陶瓷文化的特征

上述文章對陶瓷文化這一概念進(jìn)行了定義和解釋，我們可以從定義和解釋中歸納總結(jié)出陶瓷文化的主要特征：

一是陶瓷的本質(zhì)語匯是這樣解釋陶瓷這一概念的，泥經(jīng)過制作和火燒之后便形成了陶瓷，我們在對陶瓷文化這一概念進(jìn)行定義的時候不能忽略這一關(guān)鍵點。用泥制作，說明陶瓷在制作時主要使用的是泥這種材料，也點明了陶瓷的成型方式以及它的成型過程。用火燒，這是陶瓷所獨有的特征，朱琰在他的《陶說》一文中也談到了這一點，它說陶瓷和其它器具不同，是火燒后才進(jìn)行裝飾的。

二是陶瓷兼具審美和實用兩大特性。陶瓷是工藝美術(shù)的一種，一般公益美術(shù)品所具備的特性陶瓷也具備，此外陶瓷還有著自己獨特的性質(zhì)。人們在日常生活中經(jīng)常會用到陶瓷，陶瓷能夠在一定程度上滿足人們?nèi)粘Ｉ畹男枰瑫r它還能在一定程度上滿足人們的精神需求，因此陶瓷具有實用性。需要特別指出的是，上述兩大特性是將陶瓷局限于工藝美術(shù)這個層面上所總結(jié)得出的，陶工藝發(fā)展至今已經(jīng)成為一門獨立的藝術(shù)類型，因此本文在這里不做論述。

三是陶瓷的制作不僅使用了科學(xué)技術(shù)，還和造型藝術(shù)密不可分，這是陶瓷所獨有的。只有將科學(xué)技術(shù)和造型藝術(shù)完美結(jié)合起來才能制作出高品質(zhì)的陶瓷。因此，在制作陶瓷的時候，不僅要運用好科學(xué)技術(shù)，還要充分考慮到造型藝術(shù)，將兩者完美結(jié)合起來。

四是陶瓷文化具有民族和區(qū)域兩大特征，因此，我們在對陶瓷文化進(jìn)行探討的時候，要考慮到諸多因素。這些因素包括水、土等要素，還包括了生產(chǎn)、銷售的各個環(huán)節(jié)，此外，我們還要充分考慮到人的行為以及人的情感、心理等因素，當(dāng)然，民族和區(qū)域這兩個要素也是我們探討陶瓷文化時必須考慮的。這些因素都會對陶瓷文化產(chǎn)生影響，因而我們在探討陶瓷文化的時候必須充分考慮到這些因素，唯有如此 ，探討陶瓷文化所獲得的結(jié)論才會更加合理和準(zhǔn)確。

五是陶瓷文化與文化傳統(tǒng)之間存在著密切關(guān)聯(lián)，陶瓷文化具有文化傳統(tǒng)特征。要想正確理解陶瓷文化，就必須區(qū)分好傳統(tǒng)文化以及文化傳統(tǒng)，陶瓷文化與這兩者都存在著關(guān)聯(lián)。

三、結(jié)語

陶瓷文化是物質(zhì)和非物質(zhì)文化的結(jié)合，我們只有從物質(zhì)和非物質(zhì)兩個角度出發(fā)，才能正確理解陶瓷文化。歷年來，我們對陶瓷文化的理解都比較片面，上述理解是對傳統(tǒng)觀念的突破，這有利于文化的弘揚以及傳承。

參考文獻(xiàn)：

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篇（11）

傳統(tǒng)的陶瓷刷花裝飾工藝經(jīng)歷了一百多年的演變，顯示出了強大的生命力和藝術(shù)性，具有地域性差異，并且形成了豐富多樣的藝術(shù)類別。現(xiàn)如今，社會變革發(fā)展，時代變遷進(jìn)步，陶瓷刷花工藝作為最具特征的藝術(shù)形式，在社會發(fā)展中占據(jù)著非常重要的地位。它的傳承和發(fā)展已經(jīng)落在了我們的肩上，堅持傳承古文化、古藝術(shù)，對陶瓷刷花裝飾工藝進(jìn)行發(fā)掘、整理和繼承，已經(jīng)是我們義不容辭的責(zé)任。一方面，我們要研究傳統(tǒng)刷花工藝的具體操作方法和步驟，繼承和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)工藝的優(yōu)點。另一方面，我們要堅持吸收傳統(tǒng)，汲取前人的經(jīng)驗，不斷豐富藝術(shù)形式，創(chuàng)新刷花裝飾工藝，繼承總結(jié)文化藝術(shù)遺產(chǎn)，使其保持藝術(shù)魅力，在世界藝術(shù)寶庫中大放異彩。

一、陶瓷刷花裝飾工藝創(chuàng)新技術(shù)

陶瓷刷花裝飾工藝代表著我國陶瓷裝飾藝術(shù)發(fā)展的新成就，是陶瓷藝術(shù)的經(jīng)典遺存，它的藝術(shù)性和魅力傳承特征被人們所熟知。進(jìn)入新時代以來，傳統(tǒng)的陶瓷刷花裝飾工藝已經(jīng)不能更好地滿足現(xiàn)代人的審美需求，如何做好陶瓷刷花裝飾工藝的傳承，堅持創(chuàng)新，在保留原有藝術(shù)特色的基礎(chǔ)上不斷豐富形式，使其更適合現(xiàn)代人的審美情趣，已經(jīng)成為了廣大陶瓷技術(shù)者探討的重要命題。科技的發(fā)展和設(shè)計理念的革新，奠定了陶瓷刷花裝飾工藝不斷進(jìn)步的基礎(chǔ)，經(jīng)過多年的發(fā)展傳承，陶瓷刷花裝飾工藝形成了新的藝術(shù)特點和風(fēng)格樣式，具體而言如下：

（一）素坯裝飾與雕刻結(jié)合法。素坯直接裝飾法即在坯體上釉和燒成之前于坯體上進(jìn)行裝飾。這種方法從原始陶器出現(xiàn)時就開始被采用了，是一種最古老的裝飾工藝。在今天我們運用刷花工藝去詮釋一種新的裝飾方法，在素坯上直接刷花，這在歷史上是沒有過的，可以想象把它和淺浮雕結(jié)合一定會達(dá)到很好的藝術(shù)效果。浮雕的主要手段有捏、印、刻等方法，利用刻制有圖案的模印，通過錯落有致的合理排列，產(chǎn)生豐富的裝飾效果，二者的結(jié)合一定可以產(chǎn)生一種新陶瓷裝飾視覺審美。

（二）釉上平面刷花。傳統(tǒng)的刷花技法是釉上新彩的重要裝飾手法之一，一般是指用筆刷蘸相匹配的新彩顏料，隔著銅絲網(wǎng)篩涂刷，使色料通過銅絲網(wǎng)以霧狀筆觸附著在瓷面上，待刷完整個畫面之后，細(xì)節(jié)部分用料筆勾線裝點而成。現(xiàn)代平面刷花在技術(shù)上有了新突破，如民國晚期的程大有，在總結(jié)前人的基礎(chǔ)上發(fā)展了刷花技術(shù)，規(guī)范了刷花技術(shù)的操作過程，首度開創(chuàng)薄刷法的表現(xiàn)技巧，為陶瓷釉上刷花裝飾開辟了創(chuàng)新表現(xiàn)空間，今天的釉上刷花綜合了噴花、刻花等工藝，增強了作品的綜合裝飾意味，提高了裝飾效果和工作效率。

（三）高溫顏色釉彩繪和低溫刷花結(jié)合法。高溫顏色釉彩繪法是指把各種顏色釉當(dāng)作顏料使用，在坯體上進(jìn)行點彩或繪畫的裝飾方法。如景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)名瓷高溫顏色釉，發(fā)展到現(xiàn)代已經(jīng)不再局限于以前的裝飾方法了，更多的是進(jìn)行繪制，所出現(xiàn)的藝術(shù)效果有其他裝飾手段不可比擬的地方，燒成前后的效果藝術(shù)家是沒有辦法完全控制的，有很大的偶然性。這也正是它的魅力所在。高溫顏色釉的最后燒成效果不會以藝術(shù)家的意志為轉(zhuǎn)移，因此往往會出現(xiàn)一些意想不到的效果，或好或壞。低溫?zé)傻乃⒒üに囅鄬碚f就好操作和控制，因此二者的結(jié)合堪稱完美，高溫顏色釉的缺陷和不足可以通過刷花裝飾來做很好的彌補和完善，二者之間不同的藝術(shù)效果會感染每一位欣賞者。

現(xiàn)代陶瓷刷花工藝突破了原有的以新彩材料局限，將高溫顏色釉彩繪法融會其中，可以根據(jù)不同產(chǎn)品及坯件大小、厚薄和釉料性能，充分考究釉色的燒成特性，利用現(xiàn)有釉色裝飾效果，以刷釉和噴釉的形式，將不同釉色疊加，形成豐富多彩的裝飾藝術(shù)效果。

二、陶瓷刷花裝飾工藝的繼承

工藝的傳承是陶瓷刷花工藝能夠保留完整，經(jīng)久不衰，深入人心的非常有效的對策。需要注意的是藝術(shù)的傳承需要保留其藝術(shù)魅力，保留它的美感和特性。因此，在傳承的過程中也要按照相應(yīng)的原則實施繼承，必須要保有它自身的特點，符合時代的精神。

（一）構(gòu)思傳承。構(gòu)思創(chuàng)作是陶瓷刷花裝飾工藝眾多復(fù)雜環(huán)節(jié)中的第一項，它屬于一種邏輯思維，與藝術(shù)的功能性、經(jīng)濟特征相輔相成。在構(gòu)思藝術(shù)的傳承中要保留傳統(tǒng)藝術(shù)的抽象性，以直觀科學(xué)的概念構(gòu)建出一條縱向的、生動具體的美麗畫卷。構(gòu)思并不像人們想象的那樣只具有隨意性和偶然性，它是人的審美、邏輯思維的傳承，表達(dá)著一定的情感。在陶瓷刷花裝飾的構(gòu)思設(shè)計過程中要以整個裝飾藝術(shù)為基調(diào)，做到全面設(shè)計，精心安排。

（二）創(chuàng)作傳承。創(chuàng)作是陶瓷刷花裝飾工藝在繼承發(fā)展過程中最重要的一個步驟，它的重要作用不言而喻。創(chuàng)作不是漫無目的的創(chuàng)作，也不是完全照搬照抄的創(chuàng)作，陶瓷的創(chuàng)作應(yīng)該具有多元化特征，表現(xiàn)形式要求精細(xì)精美，注重藝術(shù)傳承、適用、經(jīng)濟，使氣質(zhì)與藝術(shù)境界完美融合。

首先，陶瓷刷花裝飾工藝的傳承要具備實用型、經(jīng)濟性和美觀度，能夠與現(xiàn)代人的全面要求相適應(yīng)。陶瓷裝飾不僅僅是家庭擺設(shè)，還要具備實用造型功能，結(jié)構(gòu)形象和所處的環(huán)境必須一致協(xié)調(diào)。其次，民族性、時代性、歷史感是陶瓷裝飾藝術(shù)的表現(xiàn)特征之一，在藝術(shù)傳承的過程中也勢必要將其特色保留下來。回顧歷史我們不難發(fā)現(xiàn)，每個時代陶瓷裝飾藝術(shù)品都有其自身的特點，表達(dá)著當(dāng)時時代背景下人們的情感。在現(xiàn)代化傳承過程中，陶瓷裝飾藝術(shù)也要具備這一特征，保留各地區(qū)、各生活習(xí)慣人們最具特點的藝術(shù)，將色彩、情感結(jié)合在其中。

（三）人文修養(yǎng)的傳承。人文修養(yǎng)是陶瓷刷花裝飾工藝最具特征的感受，創(chuàng)作藝術(shù)作品的人們大多具有廣博的知識和科學(xué)的思維能力，在藝術(shù)傳承的時候，也必須將豐富的生活體驗、完善的知識結(jié)構(gòu)、專業(yè)的技能融入其中，將對美的看法柔和在內(nèi)。例如，餐具、茶具的裝飾要簡潔且恰到好處，不宜用太過主觀的裝飾進(jìn)行渲染，作品必須大方、時尚，能夠體現(xiàn)較高的人文修養(yǎng)，而且還很實用，不會因為要美觀而犧牲實用功能。

三、陶瓷刷花裝飾工藝專業(yè)人才的培養(yǎng)

陶瓷刷花裝飾工藝作為我國晚清、民國最具代表性的陶瓷裝飾工藝技術(shù)之一，培養(yǎng)專業(yè)技術(shù)人才，是保留傳統(tǒng)文化，使陶瓷刷花裝飾工藝不會遭到中斷的最有效的對策。陶瓷刷花裝飾工藝專業(yè)人才的培養(yǎng)需要從就業(yè)、實踐及傳承等幾個方面展開。

第一，以就業(yè)為導(dǎo)向，優(yōu)化專業(yè)設(shè)置。專業(yè)化人才的培養(yǎng)不僅要符合時代特征，能夠真正體現(xiàn)陶瓷刷花裝飾工藝的魅力，還要保證專業(yè)人才能夠?qū)W以致用，做好藝術(shù)的傳承工作，找準(zhǔn)自身的社會地位。因此，學(xué)校在專業(yè)人才培養(yǎng)的過程中，要密切關(guān)注市場動態(tài)，以教育教學(xué)工作為前提，專業(yè)的設(shè)置要具有針對性，堅持區(qū)域經(jīng)濟建設(shè)原則，研究陶瓷市場的發(fā)展趨勢，培養(yǎng)出符合時代特征的人才。

第二，理論知識傳授與實踐技能培養(yǎng)并重。我們強調(diào)教育要突破“學(xué)科本位”而回歸“能力本位”，要求既注重專業(yè)技能、崗位技能的培養(yǎng)，又注重知識面的拓寬，加強道德素質(zhì)、文化素質(zhì)、心理素質(zhì)、協(xié)作能力的培養(yǎng)，在教學(xué)設(shè)計方面要由滿足上崗需要拓展至與崗位變化、職業(yè)轉(zhuǎn)換和創(chuàng)業(yè)發(fā)展相適應(yīng)，由突出實踐技能轉(zhuǎn)變?yōu)槔碚摻虒W(xué)與實踐訓(xùn)練并重。

第三，注重陶瓷刷花的傳承性。我們在專業(yè)人才的培養(yǎng)上，不僅要體現(xiàn)創(chuàng)新，還要抓好繼承，培養(yǎng)全面型、實用型人才，將人文素質(zhì)引入其中，將科學(xué)素養(yǎng)涵蓋在內(nèi)。在專業(yè)人才的培養(yǎng)上，一定要突出回歸傳統(tǒng)的本真思想，不能沒有繼承的創(chuàng)新，將人文素養(yǎng)作為教學(xué)的核心。

結(jié)語

綜上所述，陶瓷刷花裝飾工藝代表我國陶瓷裝飾工藝較高的藝術(shù)水平，是具有階段性歷史特色的藝術(shù)瑰寶。社會的發(fā)展和藝術(shù)創(chuàng)作理念的革新，要求我們在繼承的基礎(chǔ)上堅持創(chuàng)新，且這種傳承應(yīng)具備經(jīng)濟性、適用性，保留民族特征和人文修養(yǎng)，并以此為目標(biāo)培養(yǎng)出專業(yè)能力強的學(xué)生，從而促進(jìn)陶瓷刷花工藝在現(xiàn)代陶瓷創(chuàng)作設(shè)計中綻放新光彩。（責(zé)任編輯楊建）

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