宣傳片策劃大全11篇
時間：2023-01-22 06:44:28緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇宣傳片策劃范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。
篇（1）
乙 方：（攝制方）
依據《中華人民共和國合同法》和有關法規的規定，乙方接受甲方的委托，就委托拍攝事項，雙方經協商一致，簽訂本合同，信守執行。
經甲乙雙方友好協商,在平等、真實、充分地表達各自意愿的基礎上，根據《中華人民共和國合同法》的規定，達成以下合同條款，并由雙方共同恪守。本合同甲方委托乙方攝制 宣傳片（以下簡稱“該片”）的策劃、編寫，宣傳片拍攝，后期制作等服務項目，并向乙方支付服務費用，乙方接受委托并承諾保質保量的按時完成合同中約定的各項服務工作。
一、合約內容及要求
1. 甲方委托乙方提供《》宣傳片策劃、拍攝、制作服務，乙方制作內容如下：
(1)名稱：《》宣傳片
(2)類型：場景代入+宣傳+記錄+解說
(3)規格：1920*1080全高清分辨率
(4)時長：XX分鐘
二、項目取費
本項目制作費用人民幣：每分鐘費用： ，￥： 。 分鐘合計： ，￥： 元整；本合同簽訂后，預付 %定金： ，￥ 元整。在交付樣片甲方審核合格后的7個工作日內，把剩下的制作費用付清： ，￥： 元整。
（乙方賬戶：6100 1660 0560 5250 0539 開戶行：中國建設銀行安康巴山東路分理處）
三、雙方權利與義務
甲方權利：
1、甲方可對乙方的制作提出建議和思路，以使乙方制作的作品更符合甲方的要求；
2、甲方有權參與拍攝并安排專人跟進拍攝進度。
甲方義務：
1、甲方有義務按照協議約定支付相關費用。
2、甲方有義務提供影片有關影像資料或其他相關資料給乙方，并保證資料的真實性和合法性。
3、甲方有義務對作品進行及時性審核驗收（包括配音、畫面），如因甲方問題前期審核不到位導致后期需要補充拍攝或者更換配音以及推遲交付，相關費用一律由甲方承擔。
4、甲方有義務對拍攝進行中乙方所需的人員、場地、道具進行協調安排。
乙方權利：
1.乙方在制作期間，甲方不得隨意更改腳本,如果因此造成乙方工作量增加或延誤交片時間，乙方有權要求甲方另行付費；影片配音為一次性成型，如甲方需要補錄添加畫面、配音，乙方有權要求甲方支付相關補充費用。
2、乙方有權要求甲方按照合同約定支付相應款項。
3、乙方對拍攝的作品享有著作權，有權要求甲方在未付清款項之前不得使用該拍攝作品。
乙方義務：
1、乙方必須嚴格按照經雙方認可的腳本、解說方案的要求進行拍攝、后期制作，如有修改需與甲方共同溝通協商，如在未經甲方同意的情況下擅自修改、增加、刪減內容，甲方有權拒絕驗收作品。
2、乙方不得向外泄露甲方提供的相關資料，并應對甲方的商業資料進行絕對保密。
3、乙方需按照合同約定按時交付作品。
五、知識產權約定：
1、乙方對拍攝完成的作品享有著作權。甲方將委托拍攝的所有費用結算完畢后，作品著作權將自動轉讓給甲方，之后乙方享有、使用權。
2、甲方在款項未付清之前擅自使用或者修改使用乙方拍攝的作品而導致的侵權，乙方有權依據《中華人民共和國著作權法》追究其法律責任。
六、責任劃分：
1、甲方在作品初稿完成前終止合同，其預付的費用無權要求退回；甲方在乙方作品初稿完成后終止合同的，應當支付全額的制作費用。
2、在乙方將視頻影像完成后，甲方應按合同約定付清全款。
3、如無特殊情況，甲乙雙方不得中途終止合同。
七、不可抗力：
在合同規定的履行期限內（災害、戰爭）致使合同無法如期履行的，無法履行的乙方在取得合法證明后，可免于承擔合約責任，但應當在不可抗力（災害、戰爭）發生的三個工作日內將情況及時通報給甲方。
八、未盡事宜：
合同中未盡事宜，甲乙雙方另當補充其他條款，該條款與協議為不可分割的一部分。
九、合同生效：
篇（2）
一、高職院校宣傳片對高校品牌形象塑造的作用
高職院校宣傳片屬于教育類宣傳片的一個分支，最早可以追溯到與教會等社會組織有關的宣傳活動。早期由于拍攝制作難度較大、人力物力成本較高，各大高職院校均采用平面設計的方式展示學校風貌。隨著電子技術的發展，影視制作成本大幅降低，各高職院校在平面宣傳的基礎上，增加了宣傳片來作為宣傳自己的手段。高職院校宣傳片可以通過短小精悍的篇幅展示校園風貌、教學設施、教學過程等自身硬實力，還可以展示校園文化、辦學理念、教風學風等人文軟實力。保羅?M?萊斯特曾在《視覺傳播――形象載動信息》一書中說到，在信息傳播中，視覺形象對人們的作用是極其強大的，它會直接作用到人腦信息知覺的生成過程，并且不論這些形象所產生的知覺信息到底正確還是錯誤，都會在很長一段時間存留于人的大腦中，更有甚者，可能會伴隨其一生，成為其頭腦中的一種“固定思維模式”。[1]如今，各高職院校之間的競爭可謂激烈異常，各院校通過宣傳片為載體對學校進行推廣和介紹，這有利于提高學校的社會影響力，獲得廣泛的社會關注。
高職院校品牌形象是文化和精神的體現。[2]縱觀高職院校發展史，新知識傳播的同時注重學生動手技能的培養。高職院校宣傳片在策劃設計時，要將自身的文化和特點融入其中，加以傳播。院校間的競爭是文化和精神的競爭，通過宣傳片展示學院人文精神，以視頻形象的方式傳遞給大眾更容易引起觀眾的興趣，擴大影響力。
高職院校可以樹立公眾媒體形象。高職院校宣傳片可以一定程度地提升學校軟實力，展示學校整體形象、提高社會大眾對學校的關注度，樹立良好公眾媒體形象。[2]樹立良好的公眾形象有利于社會對高職院校進行全方位的了解，同時還能獲取社會各界的廣泛支持。高職院校宣傳片作為溝通高校與社會的橋梁，拉近了大眾與高職院校之間的距離，是樹立廣泛持久、有影響力的高校品牌的重要手段。
因此，高職院校宣傳片是推廣和介紹學校最直觀、最便捷的途徑；此外，高職院校宣傳片也是對該校一定時期影像資料的整理存檔，是珍貴的、不可復制、具有很高價值的影像紀念資料。
二、當前高職院校宣傳片存在的問題
近年來，高職院校紛紛推出了具有自身特色的宣傳片，受到社會的關注度越來越高，在獲得社會贊譽度的同時，宣傳片制作也存在著一些問題，需要高職院給予重視和改進。
首先，宣傳片時間過長，節奏拖沓，缺乏動感。
各高職院校策劃宣傳片時，都存在一個誤區，認為宣傳片時間越長越好，包含的信息量越大越好，總想把學校面面俱到地介紹給觀眾。人們通常會看到有時長為二三十分鐘的高職院校宣傳片，從學校的發展歷史到學校重點人物的介紹，從特色專業介紹到科研成果展示，從校園優美風景展示到學生學習生活的人性化管理，從獨特的校園文化建設到學校與國際接軌的海外交流等方方面面。[4]宣傳片追求全面的結果就是節奏拖沓、內容冗長，造成觀眾提不起觀看的興趣。
其次，宣傳片“千人一面”，缺乏創意。
宣傳片在創作中既要肩負起宣傳學校的重任，又要注意到藝術創作的獨特性。當前很多高職院校的宣傳片存在雷同現象，從解說詞的撰寫，到畫面素材的拍攝、剪輯、后期制作，甚至影片的框架結構都有很大的雷同。整體給人的感覺比較平淡，缺乏視覺沖擊力，不能引起受眾注意，不適合現代人的觀賞習慣。宣傳效果將會受到影響，使學校的品牌形象出現“老化”。
第三，宣傳片制作手法單一，模式化批量出產。
高職院校宣傳片在制作中存在模式化的傾向，一部分宣傳片采用平鋪直敘的方式――老套、缺乏亮點、技術表現手段單一；一部分宣傳片過分追求后期酷炫的效果，故事情節乏善可陳；配的音樂與畫面不能很好的結合，高昂的音樂長時間充斥畫面，聲畫不協調；各段落之間結構松散，單個鏡頭之間的聯系不緊密，反復使用轉場特效進行鏈接，單鏡頭畫面講排場只愿炫場景，邏輯性稍顯乏力和生硬等。[2]這一系列的問題使宣傳片的制作進入模式化過程，毫無藝術性可言。
第四，后期制作團隊技能有待提高。
高職院校后期制作團隊在創意設計和制作美感方面的水平參次不齊，同國內普通高校相比差距較大。這是由于高職院校宣傳片主要由學院宣傳部或者現代教育技術中心制作，他們中大部分人沒有影視傳播方面的知識、缺乏宣傳片制作經驗、專業設備操作技能欠缺。因此，制作的宣傳片差強人意，藝術水準上不去。學院管理者要意識到擁有一支優秀的宣傳片制作團隊，既要有對學院情況十分了解的相關人士，還要有專業制作人員，只有專業的后期制作團隊加入，才能完成一部好的宣傳片。
三、如何完成一部高水準的高職院校宣傳片
（一）做好宣傳片的前期策劃工作
高職院校宣傳片的策劃首先要進行理念的定位與決策。通過宣傳片理念引導下應表現哪些內容，采取什么樣的藝術表現手法與形式等問題都要進行理性的分析探討。[4]高職院校宣傳片理念定位的重點在于表現主題與客觀現實之間要尋找契合點，而前期策劃就是尋找契合點的過程。一部宣傳片的策劃涉及到宣傳片受眾群體的定位、內容、重心、播放時長、播放平臺、拍攝預算數目，等等。精心嚴謹的策劃是一部宣傳片出彩的前提，筆者曾多次參與宣傳片的拍攝制作，個人認為宣傳片時長一般不要超過十分鐘，按照歷史變革―師資隊伍―科研能力―取得榮譽―學生活動―結尾的順序安排全篇。還有一些面對特定人群的如招生宣傳片等更要力求簡潔、明快。因此，宣傳片需要精心的策劃才能保證拍攝、制作、推介等成功展開。
（二）明確宣傳的受眾主體
過去各高職院校只制作一個版本的宣傳片，在各類場合共用，結果造成受眾主體不明確。對于高職院校宣傳片的受眾來講主要包括社會團體、兄弟學校、學生家長及學生等四個目標人群。針對不同的受眾群體要有不同的表現重點：例如以學生家長及學生為受眾主體的招生宣傳片，就要側重介紹學校特色、詳細的系部分類情況、校企結合培養模式、課堂與實訓相結合的教學模式及多姿多彩的大學校園生活；而以社會人士、兄弟院校等為受眾主體的宣傳片，就要側重學院歷史、發展沿革、師資力量、學術成果、實訓設備、文藝活動等。針對不同的人群，拍攝適合他們的宣傳片，會獲得更多的關注和認可。
（三）增強視覺沖擊力，注重宣傳片的藝術表現力
由于宣傳片的長度在5-10分鐘之內，每一個畫面的信息量都很大，通過聲、光、電以及情感的交融，以強烈的視覺沖擊力和強大的藝術感染力“征服”觀眾。宣傳片的畫面不僅僅是要表現的內容簡單出現，而是利用鏡頭語言和特效，通過虛實結合的手法凸顯藝術張力、烘托出畫面主體的美感。當前很多制作團隊都采用數碼相機如5D2拍攝宣傳片，保證畫面清晰的同時保證小景深。在拍攝中，通過電影的表現技法，大量運用滑軌、搖臂增加畫面的動感，增大畫面的視角范圍，同時采用高質量的收音話筒，同期聲錄音，減少了后期配音的麻煩。有了前期高質量的拍攝，后期剪輯力求簡潔明快、張弛有度。根據內容搭配合適的音樂，在節奏快的地方，不斷切換畫面，通過閃現的方式表達內容；在節奏舒緩的地方，運用長鏡頭畫面來渲染感情，畫面與音樂始終保持一致。此外，由于歷史資料拍攝的時間和設備都不一樣，這就要求我們在后期制作中要統一調色和視頻格式轉換。制作團隊還要利用后期軟件制作精美的宣傳片片頭、角標及LOGO、片尾等，用以增強宣傳片的“表現力”。
篇（3）
1、優勢--互聯網時代，視頻語言成就了一種輕松閱讀習慣，視頻語言因其生動、豐富的表現力更容易被人接受，客戶通過視頻可以更容易記住企業的品牌信息。
2、劣勢--視頻策劃、創意、拍攝過程比較復雜，需調配很多人力、物力、環境資源，且投入比一般營銷工具要大很多，因此很多中小型工業品企業不敢大舉投入。
3、優勢--視頻可以被運用在很多營銷場合，比如網站、展會、商務參觀、技術研討會、企業展示廳等，它集合并超越了其它營銷工具的功能，且有互動傳播的功效。
4、劣勢--視頻的演示需要一定的設備與環境基礎。
工業品企業如何根據自身品牌特點策劃并制作適合品牌傳播的企業視頻呢？
博揚工業品牌營銷團隊認為，企業視頻也可以稱作宣傳片，它根據品牌傳播訴求與功用的不同可以分不同角度策劃拍攝，這取決于企業自身的品牌特點以及傳播目標。
如：一家企業品牌歷史悠久，在行業內屬于元老級別，那么可以從品牌歷史發展角度定位；而如果企業希望著重傳播產品與技術的領先性，那么可以從如何持續創新、保證品質的角度闡述；但博揚工業品牌營銷策劃團隊在研究過眾多企業視頻宣傳片后，最終發現：在同樣的角度和傳播目標的情況下，國內工業品企業大多在品牌宣傳片中習慣把企業簡介照搬上去，最終效果基本上屬于企業宣傳冊的視頻版本，與同行企業的宣傳片相比大同小異、視覺感枯燥乏味；而外資品牌則更多運用理念闡述、講故事的方法來演繹自身對于行業和社會的貢獻，配套畫面生動形象且富有想象力，不但吸引人觀看，而且使人看完對企業品牌心生信任與敬佩之情。
拿西門子的例子來說，西門子拍攝了很多不同的宣傳片，有工業品牌宣傳片、環保理念宣傳片、用戶故事講述片、知識理念宣傳片、發展歷史片等等。這些宣傳片從不同角度、不同領域演繹了西門子品牌理念、發展成就及社會貢獻，而且表現手法都充滿了人文關懷，從中絲毫感受不到一點商業氣息，只體會到西門子用點滴付出讓世界變得更美好。尤其是近兩年來西門子定期推出的"微電影"系列視頻，從社會各階層直接或間接受益者的角度講述了一個又一個個"我"與西門子的故事，故事真實質樸、生動感人，畫面清晰且表現力十足，更重要的是讓人從中對西門子品牌產生更深刻的認知與信賴。當然，這是作為像西門子這樣多元化的工業品企業比較適用的視頻演繹方法，這種表現方式以用戶或者員工講故事的手法來表現企業品牌影響力，的確不失為一種有效方式。
篇（4）
一、以樸素真情為美，彰顯地位價值。
審美，是電視藝術最本質的特征。審美能夠讓人們感到愉悅，它是一種主觀的心理活動過程。電視導演就是要通過畫面表達主題立意，進而提高審美情趣和情感互動。北京衛視在做頻道宣傳的策劃上，抓住宏觀大方向，在捕捉特性上尤其是在畫面剪輯和音樂運用上非常出彩。
導演抓住了北京這座城市不可替代的獨有的社會地位，提煉出頻道的口號“天涯共此時”。北京有許多中國乃至世界獨一無二的特殊的符號。在宣傳片的畫面選擇上，采用了天安門、長城、故宮、天壇、鳥巢、水立方、王府井等等這些家喻戶曉的元素，用這些獨有的元素給人們增強北京記憶，形成了強烈的心理互動。畫面、色彩、音樂的運用讓人們有意無意地找到自己與畫面的對應點，不由自主地被感染。所以，在頻道的包裝上北京衛視把北京的地位吃得很透，宣傳口號用得很貼切，文化、包容、和諧、會聚、傳承、美好，盡顯當中。
名句“天涯共此時”設定為頻道宣傳口號也非常巧妙，它借用人們對北京的向往如同對親人思念一般的概念，賦予了宣傳片更多的情感表達和更多的傳播附加值。
二、音樂風格設定，彰顯“唯一”價值
北京衛視宣傳片在音樂主旋律運用和設計上堪稱典范。北京衛視的宣傳片全部采用北京火車站、北京西客站、北京電報大樓報時大鐘的旋律。這渾厚的鐘聲，六十多年來早已為全國人民所熟悉，成為歷史的見證者和人們生活的陪伴者，是北京標志性的聲音之一，具有濃厚的北京特色。宣傳片采用這個音樂，使頻道主旋律音樂更加突出。這種特殊音符的運用早已超越了時間價值，這里蘊含著說不完的故事。另外，導演在視頻的策劃上，鏡頭多采用特寫表現。北京郵電大樓、北京西客站、故宮、四合院、南鑼鼓巷、長安街、國家大劇院等等，畫面、音樂穿越了時空，這種構思奇巧的設計，充分體現了導演對音樂使用的策劃能力以及對中國歷史文化深深的熱愛。這種情感表達通過畫面也給觀眾留下了強烈的歷史記憶，形成了很好的時空對話。
三、色彩體系設定，彰顯個性價值
北京衛視在頻道包裝上以紅色為基調，再配以金色、灰色，這種色彩基調搭配有著強烈的視覺張力，顯得尊貴、華麗、大氣、現代、和諧。我理解導演是把北京自然的地貌印象色彩作為了設計重點，再加上后期制作而設定的主基調。這里面飽含了策劃者對北京細致的觀察和深層次的理解。北京的建筑色彩總的特點是：整體、統一、和諧、局部豐富多彩。不同的建筑有各自統一的色調，單體建筑組成的群體也有明確的色彩基調，體現著自身在城市中不同的地位和作用，這從建筑色彩中可以很容易分辨出它的性質來。建筑色彩既體現在不同建筑的對比上，也體現在建筑自身的對比上。北京建筑中大膽使用飽和度很高的鮮艷顏色：如紅色、黃色、綠色、灰色等，金碧輝煌的宮殿是以明度和彩度都很高的色彩為主，同時，在現代建筑中很多地方都采用灰色調，體現了北京城是一座與世界接軌的國際化城市。紅色、金色、灰色調色彩之間的協調配搭，使整個北京城看起來既和諧統一又絢麗多彩，達到了很高的審美境界。北京衛視的頻道包裝尊重了北京現代建筑的自然色彩。
讓我們從色彩的角度來看頻道包裝：紅色代表熱情、活潑、奔放，給人以很強烈的視覺刺激，給人覺得活躍、熱烈有朝氣。紅色往往和吉祥、好運、喜慶相聯系。金色是一種輝煌的光澤色，也是大自然中至高無上的純色，它是太陽的顏色，代表著溫暖與幸福，也擁有光芒四射的魅力。灰色代表著沉穩、低調、內向，富于時代氣息。這幾種色彩元素的運用，準確體現了北京這座城市獨一無二的個性。導演在色彩定位上讓宣傳片通過視覺刺激帶動觀眾情緒，這種視覺互動的手法達到了事半功倍的效果。
四、頻道ID設計，彰顯時空價值
頻道包裝是指對頻道的節目和頻道的整體形象進行一種元素規范和強化，其外在形式要素包括聲音、圖像、顏色等，根據節目的內容和頻道的特點，采用獨特的形式對頻道進行有效宣傳和介紹。包裝內容涉及頻道標識、頻道宣傳片、頻道廣告語、片頭、片花、字幕、畫面、音響效果、語言、色彩和襯底等等。它的意義在于建立電視頻道與觀眾之間的溝通，表達頻道的立意和個性風格。所以。電視頻道ID越簡潔明快，就越能夠在短時間內明確告訴觀眾您現在正在收看的是什么頻道。頻道ID是頻道的身份證，是最重要的視覺識別單位，是電視頻道的有效品牌資產，對建立電視頻道形象識別、塑造頻道品牌起到舉足輕重的作用。觀眾對電視頻道內涵的識別實際上是對頻道整體認知的過程，這與頻道自身的定位密不可分。電視頻道的核心理念是在激烈的市場競爭中，經過一定的調查分析策劃提煉出來的，擁有自己的個性和特色，是頻道主旨的體現，是觀眾心目中的品牌形象。抓住了觀眾對頻道的情感就有可能提高頻道收視率和市場占有率。所以，電視包裝對于電視媒體來說應把頻道的精神內涵、文化內涵、情感表達運用形象化、規范化、系統化的形式展現給觀眾，使其在內心產生一定的認同感和價值感。
篇（5）
中圖分類號：G222.3文獻標識碼：A文章編號：1672-8122（2011）06-0135-02
一、引 言
在當前影視文化無比興盛的時代，對一所企事業單位或社會公益組織、一項活動盛事甚至一件文化藝術作品而言，創作一部形象宣傳片來提高自己的知名度是十分必要的。具有代表性的漂亮畫面、簡潔有力的詮釋解說、加上引人入勝的音響或音樂……這一切很適合現代人的視聽習慣。因此，近幾年來，我國的形象宣傳片制作事業取得了突飛猛進的發展。城市形象宣傳片、單位部門宣傳片、活動賽事宣傳片、甚至影視藝術作品的預告片都在熒屏或網絡上吸引著人們的眼球，專業的宣傳片制作機構也在社會上如雨后春筍般出現。
毋庸置疑，形象宣傳片制作事業有著明顯的商業功利目的。當要確定制作一部形象宣傳片的時候，宣傳方一般會草擬出解說詞，或把枯燥的文字材料交給制作方，而制作方接受任務后，則要在短時間內對解說詞或文字材料進行消化，進而在兩方商定好的期限內完成攝制。在這種商業化流程中，形象宣傳片往往會淪為單純的宣介性作品，藝術含量也大打折扣。當然也不可否認，一些形象宣傳片對各種元素（如光影、聲音等）的運用極為考究，走的是精致、精美、大氣的路子，但在一輪又一輪華麗色彩面前，觀眾們或是審美疲勞，或是覺得眼前的作品言之無物，離自己的距離太遠。人們普遍覺得事與愿違，創作形象宣傳片的目的也就難以實現。形象宣傳片的創作層次亟待提高，以下三條原則可供人們借鑒。
二、秉持紀錄精神
其實，“宣傳片”這一概念和“紀錄片”的含義大相徑庭。形象宣傳片是有目的的、表現自身優秀的一面，樹立美好形象，達到宣傳的目的。而紀錄片則以展現現實為原則，通過揭示社會歷史問題，以期引發人們思考，喚起人們的關注。但是若把“宣傳片”放入到更為廣泛的“藝術創作”這一領域內來思考，則形象宣傳片的創作就會符合藝術創作的一些基本規律，比如來源于生活，高于生活等。
在紀錄片的拍攝中，人們以再現真實生活為最高宗旨，若有可能，凡事無巨細，都要攝入到自己的鏡頭中。就在研究這些鏡頭畫面中，原定的拍攝主題或深化，或，隨著素材的積累，終于可以錘煉出“接近真實”或“代表真實”的思想，是為“紀錄精神”。可見，這是一種理念，也是一種依據攝像機技術特性而生發出的創作理論，它并非為紀錄片拍攝所獨有。凡是影視藝術創作，哪怕是純屬虛構的影視劇作品創作，均可采用秉持這種“紀錄精神”，更何況是在形象宣傳片創作當中？
目前形象紀錄片的拍攝，都陷入了這樣的誤區：為了體現“美”，而放棄了實際存在的“實”，為了體現“高貴”，而失卻了本應存在的“平凡”。殊不知，“實”中才蘊含著“美”，“平凡”中才見到“高貴”的價值。若只是根據一廂情愿的臆想來炫耀自身的優勢，刻意的模擬照搬，則只會導致最后的作品虛假失真，無可信之處。在形象宣傳片創作中，極為可行的方法是扛著攝像機深入現實生活，發現人們富有情趣但是稍縱即逝的生活或學習瞬間，抓拍下來，多積累這樣的視頻素材，在最后的剪輯合成過程中，材料就會很豐富，所要突出的主題也就很飽滿，實際操作起來也就游刃有余，人們觀賞起來也就很有興致。筆者曾參與過一部某教育部門形象宣傳片的制作工作，拍攝期間，到校園內反復觀察，偶然看到兩位學生把校園門前墜落的國旗升至旗桿頂部，隨即抓拍，結果用在成片中，效果極佳。
總而言之，通過紀錄片拍攝方式而不是通過影視劇拍攝方式，來拍攝形象宣傳片，會使作品更富有人情味。在這種情況下，人們所看到的不是生硬的字幕，聽到的不是干巴巴的數字，而是值得艷羨向往的生活方式。當然秉持紀錄精神，并不是杜絕先前的策劃創意，恰恰相反，通過拍攝現實生活素材，會使原先的策劃創意更加生動得體。
三、傾注人文思考
如果說拍攝紀錄片的目的是為了讓人們分擔關注某一問題，那么創作形象宣傳片的目的就是和人們共同分享某一成就。假如認可了這一點，形象宣傳片和紀錄片就又有了共同點：離不開對人文精神的思考。
企事業單位和社會公益組織的發展壯大、活動賽事的舉辦、文化藝術作品的發行，除商業盈利外，還要勇于承擔社會責任。人們在制作形象宣傳片時，若能在作品中充分展現宣傳方不僅是為了自身的生存與發展，還能夠服務于社會，這樣就能夠為最后的作品贏得較好的收視，進而為宣傳方打造優良形象。因此，形象宣傳片不僅要宣介單位部門的硬件設施、活動賽事的日程安排、文化藝術作品的編作流程等，更要對宣傳方的精神層面加以重視，給予表達。比如旅游部門攝制的宣傳片，展現了山川江河的壯麗、古城小街的秀美以及現代都市的繁華，呼喚人們在煩勞的工作之余，一定要抽出時間，來到那些誘人的地方來愉悅自己的身心。而綠色和平組織制作的宣傳片，要么反對戰爭、呼吁和平，要么關懷窮困、主張和諧，要么抵制污染、提倡環保，在宣告了自身的工作多么重要的同時，也教導了人們多關注環境問題。
當前的社會正是一個重視人文之道的社會，“以人為本”、“科學發展”、“和諧”等原則統領社會建設的方方面面。在這種情況下，懷著人文思考去創作形象宣傳片更尤為迫切。只要創作者有了人文視角，形象宣傳片才會有人文氣息，才有可能賦予宣傳方以較高的文化品位。但是創作形象宣傳片要傾注人文思考，并不僅是一個宏觀的概念，也是如何處理藝術細節的問題。宣傳片畢竟不同于廣告片，讓人覺得只是為了宣傳某事或某物，它無論在鏡頭上，還是在剪輯結構上，都要讓人看了之后，覺得有意味，正所謂“余音繞梁，三日不絕”。只有這樣，人們才可以說，作者在創作這部片子時，有自己的“人文思考”在里面。
創作形象宣傳片的過程，也是宣傳方積極反省自身使命的過程。在這個過程中，隨著形象宣傳片的最終形成，宣傳方的文化形象也得到了積淀和定位，它也同時迫使自己承擔更多的社會責任，糾正自身的發展方向，明確自身的市場定位。更重要的是，隨著有人文深度的形象宣傳片的大量出現，社會上也會形成較為良好的風氣，各個單位、組織、企事業等會良性競爭，鞭策自己朝著更好的方向邁進，這也是創作形象宣傳片的積極意義。
帶著“人文思考”去創作形象宣傳片，與“秉持紀錄精神”可謂一脈相承，因為文化往往就體現在現實生活中不經意的細節上。在承擔了創作形象宣傳片的任務后，創作者若把自己封閉起來，一味炮制虛無縹緲的美好鏡像，豈非緣木求魚？
四、追求活潑敘事
在制作形象宣傳片時，如果說“秉持紀錄精神”是為了抓取周圍物質生活的生動，“傾注人文思考”是為了追求思想主題的超越，那么“追求活潑敘事”就是為了提高作品本身的趣味性，以期給觀眾帶來精神上的愉悅感。
比如2012年倫敦申奧宣傳片，講的是一位女運動員在倫敦各大街小巷跑過，周圍的路人（由許多體育明星扮演）看見她后，都紛紛加入到運動的行列中來；而2004年奧運會美國代表隊宣傳片也是由他們的優秀隊員代表參演，講述了他們聚集在一起，各顯超人般的神通，共同奔向新目標的故事。這兩部宣傳片恢弘大氣，而又不失輕松幽默，可謂“亦莊亦諧”，前者為倫敦成功申奧貢獻了一份力量，而后者成為了2003年莫比廣告獎得主。相比之下，縱觀中國大部分形象宣傳片，正統有余，幽默不足，可以說是“莊而不諧”。
形象宣傳片若要打動觀眾的內心，除了唯美的畫面外，還得依靠一個相對完整的敘事。壯美華麗的畫面固然重要，但是將它們組合起來卻十分容易，幻燈片也能做到。而無論電影還是電視，都是表現時空流動的藝術，它們能夠表現動態的東西，能夠挖掘生活中深層次的內涵，所以在形象宣傳片里，最好能創作一條情節線索，從頭至尾將各種場景貫穿起來。只有這樣，才能讓人覺得這部片子有意思，很耐看。
這就允許形象宣傳片在風格上“不紀實”，要善于以幽默的眼光去發現各個事物之間的聯系。當然，值得一提的是，這種活潑與幽默不是劇情片里的“無厘頭幽默”，而是以真實存在的東西為基礎，安排一些巧合和夸大，再給予相對低調的處理，加以集中的表現。這種幽默還應該是充滿善意和溫情的，正所謂“隨風潛入夜，潤物細無聲”。形象宣傳片中的“活潑敘事”，應該成為我們的創作追求，因為它是對作品所要表現內容的有益補充，也是提高作品情趣，解決觀眾審美疲勞的有效法寶。
總而言之，從業人員在創作形象宣傳片時，多一些發現，少一些炮制；多一些追求，少一些媚俗；多一些幽默，少一些刻板，我們的宣傳片事業就會越來越繁榮。
參考文獻：
篇（6）
一、引 言
在當前影視文化無比興盛的時代，對一所企事業單位或社會公益組織、一項活動盛事甚至一件文化藝術作品而言，創作一部形象宣傳片來提高自己的知名度是十分必要的。具有代表性的漂亮畫面、簡潔有力的詮釋解說、加上引人入勝的音響或音樂……這一切很適合現代人的視聽習慣。因此，近幾年來，我國的形象宣傳片制作事業取得了突飛猛進的發展。城市形象宣傳片、單位部門宣傳片、活動賽事宣傳片、甚至影視藝術作品的預告片都在熒屏或網絡上吸引著人們的眼球，專業的宣傳片制作機構也在社會上如雨后春筍般出現。
毋庸置疑，形象宣傳片制作事業有著明顯的商業功利目的。當要確定制作一部形象宣傳片的時候，宣傳方一般會草擬出解說詞，或把枯燥的文字材料交給制作方，而制作方接受任務后，則要在短時間內對解說詞或文字材料進行消化，進而在兩方商定好的期限內完成攝制。在這種商業化流程中，形象宣傳片往往會淪為單純的宣介性作品，藝術含量也大打折扣。當然也不可否認，一些形象宣傳片對各種元素（如光影、聲音等）的運用極為考究，走的是精致、精美、大氣的路子，但在一輪又一輪華麗色彩面前，觀眾們或是審美疲勞，或是覺得眼前的作品言之無物，離自己的距離太遠。人們普遍覺得事與愿違，創作形象宣傳片的目的也就難以實現。形象宣傳片的創作層次亟待提高，以下三條原則可供人們借鑒。
二、秉持紀錄精神
其實，“宣傳片”這一概念和“紀錄片”的含義大相徑庭。形象宣傳片是有目的的、表現自身優秀的一面，樹立美好形象，達到宣傳的目的。而紀錄片則以展現現實為原則，通過揭示社會歷史問題，以期引發人們思考，喚起人們的關注。但是若把“宣傳片”放入到更為廣泛的“藝術創作”這一領域內來思考，則形象宣傳片的創作就會符合藝術創作的一些基本規律，比如來源于生活，高于生活等。
在紀錄片的拍攝中，人們以再現真實生活為最高宗旨，若有可能，凡事無巨細，都要攝入到自己的鏡頭中。就在研究這些鏡頭畫面中，原定的拍攝主題或深化，或推翻，隨著素材的積累，終于可以錘煉出“接近真實”或“代表真實”的思想，是為“紀錄精神”。可見，這是一種理念，也是一種依據攝像機技術特性而生發出的創作理論，它并非為紀錄片拍攝所獨有。凡是影視藝術創作，哪怕是純屬虛構的影視劇作品創作，均可采用秉持這種“紀錄精神”，更何況是在形象宣傳片創作當中？
目前形象紀錄片的拍攝，都陷入了這樣的誤區：為了體現“美”，而放棄了實際存在的“實”，為了體現“高貴”，而失卻了本應存在的“平凡”。殊不知，“實”中才蘊含著“美”，“平凡”中才見到“高貴”的價值。若只是根據一廂情愿的臆想來炫耀自身的優勢，刻意的模擬照搬，則只會導致最后的作品虛假失真，無可信之處。在形象宣傳片創作中，極為可行的方法是扛著攝像機深入現實生活，發現人們富有情趣但是稍縱即逝的生活或學習瞬間，抓拍下來，多積累這樣的視頻素材，在最后的剪輯合成過程中，材料就會很豐富，所要突出的主題也就很飽滿，實際操作起來也就游刃有余，人們觀賞起來也就很有興致。筆者曾參與過一部某教育部門形象宣傳片的制作工作，拍攝期間，到校園內反復觀察，偶然看到兩位學生把校園門前墜落的國旗升至旗桿頂部，隨即抓拍，結果用在成片中，效果極佳。
總而言之，通過紀錄片拍攝方式而不是通過影視劇拍攝方式，來拍攝形象宣傳片，會使作品更富有人情味。在這種情況下，人們所看到的不是生硬的字幕，聽到的不是干巴巴的數字，而是值得艷羨向往的生活方式。當然秉持紀錄精神，并不是杜絕先前的策劃創意，恰恰相反，通過拍攝現實生活素材，會使原先的策劃創意更加生動得體。
三、傾注人文思考
如果說拍攝紀錄片的目的是為了讓人們分擔關注某一問題，那么創作形象宣傳片的目的就是和人們共同分享某一成就。假如認可了這一點，形象宣傳片和紀錄片就又有了共同點：離不開對人文精神的思考。
企事業單位和社會公益組織的發展壯大、活動賽事的舉辦、文化藝術作品的發行，除商業盈利外，還要勇于承擔社會責任。人們在制作形象宣傳片時，若能在作品中充分展現宣傳方不僅是為了自身的生存與整理發展，還能夠服務于社會，這樣就能夠為最后的作品贏得較好的收視，進而為宣傳方打造優良形象。因此，形象宣傳片不僅要宣介單位部門的硬件設施、活動賽事的日程安排、文化藝術作品的編作流程等，更要對宣傳方的精神層面加以重視，給予表達。比如旅游部門攝制的宣傳片，展現了山川江河的壯麗、古城小街的秀美以及現代都市的繁華，呼喚人們在煩勞的工作之余，一定要抽出時間，來到那些誘人的地方來愉悅自己的身心。而綠色和平組織制作的宣傳片，要么反對戰爭、呼吁和平，要么關懷窮困、主張和諧，要么抵制污染、提倡環保，在宣告了自身的工作多么重要的同時，也教導了人們多關注環境問題。
當前的社會正是一個重視人文之道的社會，“以人為本”、“科學發展”、“和諧”等原則統領社會建設的方方面面。在這種情況下，懷著人文思考去創作形象宣傳片更尤為迫切。只要創作者有了人文視角，形象宣傳片才會有人文氣息，才有可能賦予宣傳方以較高的文化品位。但是創作形象宣傳片要傾注人文思考，并不僅是一個宏觀的概念，也是如何處理藝術細節的問題。宣傳片畢竟不同于廣告片，讓人覺得只是為了宣傳某事或某物，它無論在鏡頭上，還是在剪輯結構上，都要讓人看了之后，覺得有意味，正所謂“余音繞梁，三日不絕”。只有這樣，人們才可以說，作者在創作這部片子時，有自己的“人文思考”在里面。
創作形象宣傳片的過程，也是宣傳方積極反省自身使命的過程。在這個過程中，隨著形象宣傳片的最終形成，宣傳方的文化形象也得到了積淀和定位，它也同時迫使自己承擔更多的社會責任，糾正自身的發展方向，明確自身的市場定位。更重要的是，隨著有人文深度的形象宣傳片的大量出現，社會上也會形成較為良好的風氣，各個單位、組織、企事業等會良性競爭，鞭策自己朝著更好的方向邁進，這也是創作形象宣傳片的積極意義。
帶著“人文思考”去創作形象宣傳片，與“秉持紀錄精神”可謂一脈相承，因為文化往往就體現在現實生活中不經意的細節上。在承擔了創作形象宣傳片的任務后，創作者若把自己封閉起來，一味炮制虛無縹緲的美好鏡像，豈非緣木求魚？
四、追求活潑敘事
在制作形象宣傳片時，如果說“秉持紀錄精神”是為了抓取周圍物質生活的生動，“傾注人文思考”是為了追求思想主題的超越，那么“追求活潑敘事”就是為了提高作品本身的趣味性，以期給觀眾帶來精神上的愉悅感。
比如2012年倫敦申奧宣傳片，講的是一位女運動員在倫敦各大街小巷跑過，周圍的路人（由許多體育明星扮演）看見她后，都紛紛加入到運動的行列中來；而2004年奧運會美國代表隊宣傳片也是由他們的優秀隊員代表參演，講述了他們聚集在一起，各顯超人般的神通，共同奔向新目標的故事。這兩部宣傳片恢弘大氣，而又不失輕松幽默，可謂“亦莊亦諧”，前者為倫敦成功申奧貢獻了一份力量，而后者成為了2003年莫比廣告獎得主。相比之下，縱觀中國大部分形象宣傳片，正統有余，幽默不足，可以說是“莊而不諧”。
形象宣傳片若要打動觀眾的內心，除了唯美的畫面外，還得依靠一個相對完整的敘事。壯美華麗的畫面固然重要，但是將它們組合起來卻十分容易，幻燈片也能做到。而無論電影還是電視，都是表現時空流動的藝術，它們能夠表現動態的東西，能夠挖掘生活中深層次的內涵，所以在形象宣傳片里，最好能創作一條情節線索，從頭至尾將各種場景貫穿起來。只有這樣，才能讓人覺得這部片子有意思，很耐看。
這就允許形象宣傳片在風格上“不紀實”，要善于以幽默的眼光去發現各個事物之間的聯系。當然，值得一提的是，這種活潑與幽默不是劇情片里的“無厘頭幽默”，而是以真實存在的東西為基礎，安排一些巧合和夸大，再給予相對低調的處理，加以集中的表現。這種幽默還應該是充滿善意和溫情的，正所謂“隨風潛入夜，潤物細無聲”。形象宣傳片中的“活潑敘事”，應該成為我們的創作追求，因為它是對作品所要表現內容的有益補充，也是提高作品情趣，解決觀眾審美疲勞的有效法寶。
總而言之，從業人員在創作形象宣傳片時，多一些發現，少一些炮制；多一些追求，少一些媚俗；多一些幽默，少一些刻板，我們的宣傳片事業就會越來越繁榮。
參考文獻
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自真人秀節目在中國的電視上誕生起，人物宣傳片就慢慢出現在人們的視線之中，幾年前的《快樂男聲》不同風格的人物宣傳片就相當吸引人，到如今十分炫酷的《最強大腦（第三季）》的人物宣傳片，把《最強大腦》的神秘感渲染得淋漓盡致。本文將揭開高格調的人物宣傳片的華麗面紗，探討其最本質的組成元素。
一、前期旁白：引領文案定基調
大部分的人物宣傳片都是有旁白和音樂作為背景音的。旁白可以對人物作簡要介紹，為人物的心理活動做必要的暗示，還具有議論、抒情等作用。這些在電影電視劇里的功能，在人物宣傳片中同樣適用。如果說影視劇中的旁白是為了補充畫面的內容，那么宣傳片中的畫面不如說是補充旁白的內容，即旁白引出畫面。
人物宣傳片中的旁白一般分為第一人稱和第三人稱，即前期策劃階段根據導演想要表達的效果，讓文案變成宣傳片中人物的內心獨白還是他人對片中人物的介紹。文案的風格可以說就是整部宣傳片的風格。譬如，《最強大腦》第一季的概念宣傳片就是第三人稱的旁白：“他們散落在各個角落，他們天賦稟異，他們特立獨行，他們打破常規，超越想象，他們記憶，他們感知，他們計算，你曾稱他們為天才，現在，他們是最強大腦。”文風簡潔明了，先用幾個成語形容這一群人，再用幾個詞語告訴觀眾他們在做什么，最后引出這一群天才為“最強大腦”。文案中沒有提到節目環節是什么，沒有提到這群天才們會做些什么，但是通過文案就可以讓觀眾對節目產生興趣，通過文案導演讓觀眾知道了看《最強大腦》這個節目可以看到一群天才，這就夠了，天才來干什么，那就來看節目吧，宣傳的目的就達到了。這種具有誘惑力的文案，再加上磁性的聲音，烘托了氣氛，增添了神秘感。
二、音樂使用：氛圍渲染表態度
音樂在人物宣傳片中是其靈魂所在，人物宣傳片可以沒有旁白，但是所有的人物宣傳片都有背景音樂。音樂選擇的合適與否直接影響到一部宣傳片的好壞。音樂能為宣傳片創造―種特定的氣氛基調（包括時間和空間的特征），從而深化視覺效果，增強畫面的感染力，引導觀眾的聯想。這種音樂不是簡單重復畫面的內容，而是細致入微地為影片營造―種背景氛圍。
每一部宣傳片都有它所要表達的主題思想，有時候一組畫面即一種思想，每組畫面表達的思想不同，音樂也不一樣。對于人物宣傳片來說，音樂的選取是前期必不可少的工作之一。導演只有先確定宣傳片的風格，然后和剪輯師一起找到合適的音樂，才能根據音樂來補充畫面，制定拍攝思路。
三、手法多變：畫面配置顯層次
導演可以根據自己想表達的想法，選擇理想的地點，可以與現實相分離，甚至可以僅僅是為了滿足視覺上的沖擊，布置和選擇最佳的場景。而片中的人物根據場景做一些動作，有些時候，不做動作而光對著鏡頭“面無表情”或者“裝高冷”會達到更好的效果。
宣傳片中藝術形象的結構配置方法也代表著一個導演的水平，它是造型藝術表達作品思想內容并獲得藝術感染力的重要手段，即構圖。作為人物宣傳片，構圖的首要任務就是突出主題形象，吸引觀眾的注意力。其中構圖的形成元素有四種：光線、色彩、影調和線條。光線是構成畫面的基礎和靈魂，色彩則是畫面注入情感的重要元素，影調是表現畫面明暗層次關系的要素，線條是畫面構成的基本形式。只有將這四種元素相結合，宣傳片的構圖才算成功。無論是何種構圖，何種鏡頭的變化移動，都要主張“美學原則”、“主題服務原則”和“變化原則”。不過在宣傳片的拍攝期間，還應該多運用不同角度不同機位的拍攝，雖然素材量增大，但實際上是為后期剪輯增加了選擇的機會。
四、升格鏡頭：表現人物的好舉措
人物宣傳片中采用升格鏡頭可以極好的渲染人物情緒，它是借助于人物的主觀感受以及外景的客觀鏡頭，并將其動作放慢，以此從主觀與客觀這兩個方面來展示人物的心理活動，尤其是特寫的升格鏡頭，最能體現人物的心理活動。渲染完人物情緒之后，意境也是宣傳片不可缺少的東西。意境是由鮮明的藝術形象、深邃的情思、豐富的聯想密切結合，由此產生出的一種耐人尋味的優美的藝術境界。宣傳片中升格鏡頭，必須包含以上三個要素，無論缺少其中的哪一種要素都難以創造出意境。當一部宣傳片由一組快鏡頭轉至慢鏡頭時，這個時候的導演可能是為了強化某個關鍵性的動作，讓這個關鍵性的動作在觀眾視覺中停留更長時間。在比較少數的人物宣傳片中，導演想表達的主題會通過慢鏡頭的形式表達出來，這時候升格鏡頭就起到了點題的作用。
在土豆出品的文藝青年養成節目宣傳片《看見另一種可能》中，總共七分鐘左右的宣傳片，兩分鐘到四分鐘的片段，全部都由升格鏡頭組成，這一段可以說是人物宣傳片升格鏡頭的范例。我們看到了不一樣的慢動作世界：情侶相擁在一起自拍，媽媽喂小孩喝水，兄弟之間干杯，地下通道里行人與街頭藝人擦肩而過。將快節奏的世界放慢下來，就會看見不一樣的場景，觀眾自然而然的就會放慢心情，好好去體會這部片子帶給人的一種安靜。
五、后期剪輯：對內涵意味再創作
宣傳片的特點之一是它可以有好幾次“開始”，完成一部宣傳片的過程至少有三次再評價，并且往往都是再次創作。在開始剪輯前，剪輯師面臨的最大問題就是大量的素材，第一件要做的事情就是對素材進行篩選和分類，為后面的剪輯提供方便。剪輯師首先要把素材都預覽一遍，這樣對宣傳片就有了初步的印象，剪輯師在刪掉無用素材的同時，就形成了他自己對宣傳片的美學判斷，并且初步有了根據拍攝前就選好的音樂進行拼接素材的思路，然后對素材進行分類，接著就是根據導演的宣傳目的和追求的美學效果進行剪輯。
到了上機剪輯的環節，最需要注意的是節奏。實際上，宣傳片的質量和性質在許多方面取決于節奏，內在和外在節奏是剪輯師最需要處理的地方。內在節奏是除了情調和表演的力量外，每個場面都含有的一種內在的運動。在看人物宣傳片的時候，觀眾往往會覺得有些個別的場面似乎特別慢或者特別快，比如《非誠勿擾》男嘉賓VCR里經常出現男嘉賓騎摩托車飛馳的鏡頭，這種場面會給人一種快速運動的感覺，然而如果是一個人在路上散步，則會給人以一種沉滯和緩慢的運動感受。宣傳片的外在節奏就是音樂的節奏，剪輯師可以根據音樂的節奏點來剪切素材，將音樂的節奏與畫面的內在節奏相對應，類似于一種聲畫同步的視聽語言形式。一部出色的人物宣傳片必須要做到有張有弛，有緩有急，無論是什么宣傳片，都是由一系列的鏡頭按照一定的排列次序組接起來的。
六、視頻包裝：使文案品質大提升
對宣傳片的包裝，能彌補拍攝和剪輯這兩塊工作出現的問題，并且最大程度地提升宣傳片的品質。對于人物宣傳片的包裝，主要分為幾個方面：1、對實拍鏡頭進行美化修飾處理；2、利用合成技術彌補實拍所不能實現的鏡頭效果；3、利用動畫制作軟件與特效合成軟件制作表達宣傳片創意的動畫效果和文字效果，也就是字幕。4、對畫面進行調色，視頻轉場特效等。幾乎在所有的宣傳片中，都會運用調色和字幕這兩種包裝元素。
再說字幕，這里的字幕不是平常影視作品里加的普通的對白字幕，而是將人物宣傳片中的旁白或者獨白所說的文案中的關鍵詞，用藝術字等形式添加在畫面之上。這是人物宣傳片有的元素之一，也是宣傳片畫龍點睛之筆。剪輯師根據導演和自己的想法，選擇相應的出字幕的方式，字幕的字體和顏色，還有字幕的特效等等，補充和強調畫面的同時，也起到了其他元素帶不來的藝術效果。
比如2013年《快樂男聲》宣傳片：陳坤篇就是人物宣傳片字幕的代表作。短短五十秒鐘的宣傳片，每一個畫面上都變換了兩至三種字幕，都是陳坤語言中的關鍵詞，強調宣傳片宣傳的重點。字幕的設計是最能給人視覺沖擊和反映宣傳片個性的元素。當然，字幕的擺放需要與拍攝中攝像的構圖相協調，如果需要在畫面中加字幕，鏡頭中則需要給字幕的位置留有空白，不能遮擋主體。
結語
對于每個元素的利用，就如同排列組合一樣有無數種組成方式。不同的組合方式會達到不同的宣傳和藝術效果。人物宣傳片發展至今形式多種多樣，導演的表達手法也越來越多種多樣，因為其短而更講究精致，拍攝的周期和難度不亞于其他影視作品，創作者們需要投入更多的精力和創意去完成人物宣傳片。
參考文獻：
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展示企業各部門良好的工作風貌
宣傳片制作具體操作流程:
1、腳本策劃—>拍攝創意—>拍攝—>動畫—>配音—>非線性編輯—>出盤
當客戶有影視制作需求時——請和我們聯系，讓我們制片組、創意組充分了解客戶的需求及了解您的企業、單位、產品的情況——客戶確定制作方案后，我們按客戶的制作要求確定制作形式及向客戶報價-——確認及簽定協議，付首期款后我們開始拍攝制作——我公司向客戶提供創意腳本方案——拍攝完成后我們進行后期剪輯制作——粗剪毛片并請客戶審查——根據客戶審查后的意見進行后期修改及音效合成——請客戶審查后向客戶提供完成的成品播出帶。
2、流程說明
****拍攝前準備的工作------就經確認的制作腳本（相當于電影的劇本）由導演向各個制作單位講述布置，模特演員試鏡、化裝造型、音樂、道具、場景燈光、影調、布景方案、服裝等有關拍攝的細節進行全面的籌備，以求達到預期的效果。
*第一、二次制作籌備會-----把拍攝中的細節向客戶呈報并說明制作的細節理由；未能確認的部分進行再一次的準備，影視部提報新的拍攝方案，供客戶確認。
*拍片前最后檢查------正式拍攝之前，制片人員對最終確定的各個細節，進行最后的檢查確認。
*拍攝------按照最終制作準備會的決議，在安排好的時間、地點由攝制組按照拍攝腳本進行拍攝。為了對客戶和創意負責，除了攝制組之外，影視部的制片人員會聯絡客戶、有關創作人員等參加拍攝。
*沖洗作業-----拍攝使用的電影膠片需要在專門的沖洗廠里沖洗出來。
*轉磁-----也被稱作過TC。由電影膠片的光學信號轉變成用于電視制作的磁信號;轉磁的過程中一般會對拍攝素材進行色彩和影調的處理。
*初剪------也稱作粗剪。拍攝素材在經過轉磁以后，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。
*看A拷貝------所謂A拷貝，就是經過初剪的那個沒有視覺特效、沒有音樂和旁白的版本。這個版本是將要提供給客戶以進行視覺部分的修正的，這也是整個制作流程中客戶第一次看到制作的成果。
*正式剪輯-----在客戶認可了A拷貝以后，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要根據客戶在看了A拷貝以后所提出的意見進行修改，然后將特技部分的工作合成到廣告片中去。廣告片的畫面部分的工作到此完成。
*作曲或選曲------影視片的音樂可以作曲或選曲。
*配音合成-----完成旁白和對白。在旁白和對白完成以后，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，最后一道工序就是將以上所有元素并的各自音量調整至適合的位置，并合成在一起。
*出播出帶。
*交片----將完成的影視片經過客戶認可后在合同約定的時間內交到客戶手中。
宣傳片制作配置:
1、廣播級數字BETA攝像機單機拍攝(典型企業宣傳片)
2、資深導演/專業攝像師/燈光師/電臺專業播音員解說/片頭片花
3、后期SGI工作站高端非線編輯機房
4、素材拍攝和成片比例為10:1
宣傳片制作報價:
專題片、資料片拍攝制作價格
10分鐘（拍攝、剪輯、配音、字幕、音樂）
元（成片）（不含特技費）（以上可單剪成1′、30″、15″、5″每次剪輯費用元）
20分鐘（拍攝、剪輯、配音、字幕、音樂）
元（成片）（不含特技費）
30分鐘（拍攝、剪輯、配音、字幕、音樂）
元（成片）（不含特技費）
60分鐘（拍攝、剪輯、配音、字幕、音樂）
元（成片）（不含特技費）
2000張以上VCD
每盤元
10,000張VCD以上
每盤元
腳本設計
其他方式拍攝報價:
根據企業宣傳片形式的不同拍攝時間長短使用設備不同是否需要三維動畫等制作費用差別很大此報價僅供參考
詳細報價在以上幾個方面確定后給出
1)攝影機+16mm膠片拍攝
資深導演/專業攝影師/燈光組/電臺專業播音員/片頭片花
后期SGI工作站高端非線機房(FLINT/SMOKE/寬泰)
適合城市/開發區/旅游景點/大企業宣傳片
元左右(十盤,拍1天/使用軌道)
元左右(十盤,拍2天/使用軌道1天+搖臂1天)
城市/大企業宣傳片需要多日拍攝根據具體方案給出報價
2)高清攝像機拍攝
資深導演/專業攝像師/燈光組/電臺專業播音員解說/片頭片花
后期SGI工作站高端非線機房(FLINT/SMOKE/寬泰)
適合城市/開發區/旅游景點/大企業宣傳片
元左右(拍攝1天/使用軌道)
元左右(拍攝2天/使用軌道1天+搖臂1天)
城市/開發區宣傳片需要多日拍攝根據具體方案給出報價
3)廣播級數字BETA攝像機拍攝(典型企業宣傳片,推薦)
資深導演/專業攝像師/燈光師/電臺專業播音員解說/片頭片花
后期SGI工作站高端非線機房
適合標準企業形象宣傳片的拍攝制作
元左右(拍攝1天)
元左右(拍攝2天/使用軌道1天+搖臂1天)
4)DVCPRO攝像機拍攝
資深導演/專業攝像師/燈光師/電臺專業播音員解說/片頭片花
后期專業非線機房剪輯
適合小型企業形象宣傳片/展會宣傳片/企業專題片等
元左右(拍攝1天/廣院學生配音/攝像兼燈光)
元左右(拍攝1天/使用軌道/電臺播音員/專業燈光師)
5)3CCD高檔DV攝像機拍攝(SONY190P或松下180)
資深導演/專業攝像師/廣院播音系學生解說/片頭片花
后期非線工作站剪輯
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在21世紀的今天，我們深切地感受到了電視事業所面臨的危機感與嚴峻的挑戰。在內容雷同的節目形式下，推廣，宣傳自己，是電視傳播媒體尋求生存和尋求更大發展空間的一種必要手段，而頻道包裝工作，就是使這一手段付諸實踐的最佳渠道，而頻道包裝工作的一個重要問題是如何能更好的吸引住觀眾，讓觀眾對本臺節目加大忠誠度，這就要求電視編輯的具備觀眾意識、宣傳意識。
如今，隨著觀眾可收看到電視頻道的增多，在節目質量成為每一個頻道具備競爭力的基礎上，如何做好頻道的宣傳包裝便成為我們思考的問題。
一、目前各電視臺宣傳片大體為兩類：頻道宣傳片；節目宣傳片
頻道宣傳片即為樹立頻道形象和塑造頻道特色而制作的宣傳片。頻道宣傳片包括以下幾種形式：1、重大節日的宣傳片；2、公益廣告；3、改版宣傳片。
節目宣傳片即為介紹與預告節目而制作的宣傳片。包括以下兩種形式：1、其他頻道的節目宣傳片；2、本頻道的欄目和電視劇場的宣傳片。
二、頻道宣傳片形式及策劃
對于任何一個頻道，它的宣傳方案在形成之前，都要做大量的調查、分析工作，首先，要了解頻道發射覆蓋范圍，確立頻道定位；其次，分析、了解頻道主要覆區域受眾情況，得出詳盡的受眾分析報告。在明確受眾心理的頻道定位基礎上，再進行頻道的宣傳片制作，將會更大的提高頻道的宣傳效果。
在頻道的宣傳片制作上應從不同的角度、不同的側面，多版本的進行制作，這樣做有以下好處：a.形式上，多樣，不單調；b.內容上，詮釋得更豐富，更生動，更具感染力；c.也能很好的展現一個臺的實力。例如：陜西廣播電視臺在慶祝猴年的宣傳片有4個版本：當今流行的flash 動畫猴提醒大家在放炮的同時要注意安全；三維小猴滾雪球昭示來年生活會更好，深受小朋友喜歡；傳統的剪紙猴符合陜西特色；猴臉譜和喜慶的燈籠更具中國特色。這是種在變化中求統一，在統一中有變化的定位和權威，或青春朝氣，或嚴肅等基調上多角度詮釋，增加觀眾對頻道的好感度和忠實度。
近年來隨著全社會對公益環保的重視程度日漸提升，充分利用公益廣告來樹立頻道及全臺的社會形象有著不可忽視的作用，尤其自2004年初以來國家廣電總局對公益廣告在頻道中播出量3%的要求，各電視臺更進一步加大了制作力度。公益廣告往往起著“潤物細無聲”的作用，它的魅力在于耳濡目染，潛移默化。好的公益廣告能與受眾的心靈“一拍即合”。因此，在頻道宣傳充分利用優良的公益廣告來推進頻道的觀眾心中的親近度。每年的全國各種公益主題大賽日趨受到觀眾的關注和積極投票參與評比，也是全國人民心目中對于一個省一個臺在的公益責任心的認可，也是很好拉近觀眾的品牌的宣傳機遇。
頻道的宣傳中還包括一點，節目改版的宣傳，一般情況下改版的應在改版前20天左右宣傳，采取漸變的包裝原則。頻道的改版是順應時代的變化，為更符合觀眾的需要而改。頻道改版宣傳片的制作應遵循：a.采用新的技術手段使原有頻道形象更現代、更時尚；b.在更準確的頻道定位的基礎上，設計模式更現代、更醒目，使觀眾感覺到這是一個不斷更新和前進的頻道；c.自己原本有特色的頻道要素不變，頻道宣傳中強化原有精品節目，突出新辦特色節目。陜西臺的節目改版和整合，使得如今的頻道定位更明晰，頻道間資源配比更合理，受眾滿意度也大幅提高，頻道在發展一段時期后，必然要產生新的調整，即新一輪的改版。電視是快速發展的媒體，觀眾對節目口味在變化，這就要求電視人做好對市場和對觀眾需求的前期認真調研和回饋，頻道的每一次改版都是對電視人的一次考驗改版后內容會更好，但改版宣傳不到位不及時，改版的效果會減弱。觀眾對其變化也就不會很關注。
三、節目宣傳片種類及編排
從宏觀上做好頻道宣傳片的同時，還要從微觀上重視節目宣傳片的制作。節目宣傳片主要指本頻道的節目宣傳片，這類宣傳片占整個節目宣傳片的一個部分。采取當天版和近期版兩種，當天版介紹當天的節目內容，近期版介紹欄目及電視劇的總特點，在節目播出前，可用當天版，也可用近期版；在節目播出后，可以用近期版，不至于別扭。其次是對其他頻道的節目宣傳，應作到簡短了突出重點的原則。
作為編輯在宣傳片的安排播出時，要考慮到播出頻率和時間的問題。
播出的宣傳片頻率應作到：節目宣傳大于頻道宣傳。頻道宣傳中逢重大節日或改版時此兩項應相對加大播出力度，公益廣告的播出比重應根據頻道的宣傳相對調整；在節目宣傳中應以本頻道欄目宣傳為主，其次是電視劇的宣傳，其它頻道的宣傳相對宣傳較輕。
播出的時間上應使節目宣傳片、節目預告基本集中在非黃金時段，19：00-22：00黃金時段以當天節目宣傳為主，且播出量大大少于非黃時段，鎖住目標觀眾，把時間讓給廣告；其次，12：00-18：30之間涵蓋了所有可能的觀眾群，此間的大密度宣傳能達到吸引觀眾的目的；再一點，安排公益廣告要考慮到廣告內容和感受對象的收視習慣，使其真正發揮其推廣理念、規范行為、啟迪受眾的作用。
通過對宣傳片的觀察和思考，我認為在現有基礎上應加大節目宣傳力度，尤其要大幅度的提高節目宣傳片的制作水平和播出力度，節目宣傳和頻道的宣傳是節目興衰，頻道具備競爭力的關鍵，直接關乎一個臺的整體形象。如今，電視臺形象宣傳片被認為是電視臺綜合宣傳辦臺理念、體現自身實力、彰顯個性的最重要的一個包裝手段。在電視頻道日益增多，競爭加劇的情況下，許多城市電視臺都制作了自己的形象宣傳片，以期喚起觀眾的注意，占領媒體市場。只有宣傳好節目，我么的電視節目才能令觀眾滿意，我們的電視工作才能具有真正的價值和意義。
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創意構思不具獨特性
國家形象是一個綜合體，它是國家的外部公眾和內部公眾對國家本身、國家行為、國家的各項活動及其成果所給予的總的評價和認定。國家形象具有極大的影響力、凝聚力，是一個國家整體實力的體現。從一定意義上說，國家形象的構建是一個國家文化魅力的構建。對于一個正在不斷崛起的中國，我們不僅要讓世界知道中國、了解中國，更要讓世界深刻認識中國。宣傳片作為一種傳播形式和傳播手段，以強烈的視覺沖擊力和影像的震撼力來樹立國家形象和城市形象，展現民族和地域文化特色，特別是在重大主題活動（如上海世博會、北京奧運會）的內容告知與宣傳方面起著越來越重要的作用。然而，當我們細心觀看過上海世博會和北京奧運會的宣傳片后，總會有一種似曾相識的感受，這也恰好反映出目前我國宣傳片創作中存在的一個主要問題，即創意構思上的雷同。
雖然世博會和奧運會的宣傳片是在不同時期不同背景下制作的，但二者在敘事結構上卻驚人地相似。在世博會和奧運會宣傳片中，我們最常見到的畫面是由傳統文明和現代文明、本土文化與外來文化、名勝古跡和現代建筑、都市生活和民間習俗交織在一起的一幅幅融會古今、貫通中西的圖景。每一部宣傳片都力求向觀眾展現一個無所不包、無所不能的現代化都市和一個歷史悠久、文化燦爛同時又兼收并蓄的中國。在這些城市景觀、歷史景觀和人文景觀的背后折射出的是主創人員和相關管理者們大而全的基本審美取向。正如兩任宣傳片導演張藝謀所言：“上海作為現代化城市，確實有承辦世博會的能力，我們拍宣傳片，就是要把上海的申辦能力最大限度地表現出來。……我們雖然有悠久的歷史和文化，但上海申博畢竟還是要向世界展示這個城市的現代化水平。所以，我們必須千方百計地拍出上海作為現代化城市的輝煌。……這部宣傳片承載了申博功能，一定要拍得大氣。”這種審美取向不僅奠定了世博會和奧運會宣傳片的基調，而且也成為此類宣傳片千片一面、缺乏新意的主要原因。如何能使宣傳片走出這種創作構思上的窠臼，發揮出應有的傳播效果已經引起了許多學者的關注，也是宣傳片創作人員和相關管理者們需要認真思考的問題。
以筆者之見，作為一種創造性思維，創意是使傳播達到目的的一種創造性的主意和構思，是在頭腦中創造新的意象、表象和形象思維與意識的過程。因此，從某種程度上我們可以說創意是宣傳片創作的靈魂，直接關系到宣傳目的的實現和傳播效果的達成。所以，在進行宣傳片構思時，我們不僅要考慮到傳播內容的需要，同時還要充分重視表現形式的獨特性。恰如廣告大師威廉?伯恩巴克曾經說過的那樣——“怎么說”比“說什么”更重要。同時，我們也可以肯定地說：創意中的“創”字指的是創造、創立和創建，而絕不是一般意義上的摹仿、重復、循規蹈矩和似曾相識。反復出現的事物和大多數人都能想到的主意絕不是好的創意。好的創意必須是原創的、相關的、震撼的、實效的。創意的關鍵是“創”，言人所未言，發人所未發，新穎別致，獨具匠心，給人以意外的收獲，由此來創造奇跡。
缺少多媒體的整合與互動
從世博會和奧運會宣傳片在國內媒體投放方面來看，一個突出的問題表現在對媒體選擇和使用的單一性上。媒體選擇是信息傳播中非常重要的一環，直接關系到信息的品質與傳播的效果，只有制定恰當的媒體傳播策略，才能把宣傳片的信息及時、準確、有效地傳遞給目標受眾。從現實操作來看，世博會和奧運會的宣傳片集中投放在中央電視臺和一些影響力較大的衛視臺上，如東方衛視和北京衛視等。由于世博會和奧運會是國際盛會，借助主流媒體的覆蓋域與影響力來傳播世博和奧運知識，調動全國人民參與的熱情與積極性理所當然地被認為是一種有效的手段，這一點是無可非議的。然而，當我們從現實的傳播環境和實際的傳播效果層面出發來分析問題時，首先必須正視的問題是：在“富媒體”時代，主流媒體是否有足夠的魅力吸引全國觀眾的目光？又是否有足夠的魅力真正調動廣大受眾的參與熱情呢？
現在，隨著媒介數量和種類的增多，包括央視在內的任何一個媒體都不再能包打天下，人們的媒介消費和媒介使用習慣呈現出“碎片化”的現象。因此，在傳遞信息時，我們必須要打造多平臺組合的媒介產品，只有這樣才能實現傳播功能的鏈接，重新聚攏被媒介市場的“碎片化”所分散了的社會注意力資源。這就是所謂媒介價值“碎片化”背景下的媒介融合。
這種融合是指在數字化的媒介生態之下，就傳媒對于社會施加影響的作用方式而言，由一個單一媒體所實施的“全程傳播”的服務模式正在逐漸走向衰弱。在宣傳片的傳播中，按照傳統的媒體投放方式僅僅將宣傳的信息集中投放于最為強勢的中央電視臺和影響力較大的衛視臺顯然是不夠的。在傳播渠道極為豐富的背景下，利用不同媒介的不同特性而實施整合傳播，對傳播渠道進行合理的規劃與組合已經成為一種必然。
從上述問題出發，我們應該認識到在媒體資源極大豐富的今天，要想抓住受眾的眼球，媒體的使用同樣需要創意。如何創造性地整合媒介資源理應成為宣傳片創作者和相關管理者的必修之課。要選擇合適的媒體，首先需要明確傳播對象。在明確傳播對象時，我們需要關注兩點：一是傳播對象的數量；二是傳播對象的構成。如果僅僅從數量上看，世博會和奧運會對內宣傳的對象是全國人民，所以理應選擇央視、北京衛視、東方衛視這樣的全國性媒體。但是，當我們從受眾構成這個角度出發就會發現事實比我們想象的要復雜得多。由于受教育程度、所屬職業、收入狀況、性格特征、家庭環境等不同因素的影響，作為一個整體的傳播對象又可以被劃分為不同的受眾群體，他們在媒介的接觸與使用方面是存在很大差異的。因此，要想使宣傳片取得預期的宣傳效果，必須在深入洞察傳播對象的基礎上，制定合理的媒體組合策略，努力做到傳統媒體和新興媒體的互動、發揮線上媒體和線下媒體的聯動效應。
視覺元素缺乏內容與形式的完美統一
宣傳片的創作對于宣傳片導演來說無疑是一種智力體操，在短短幾分鐘的影像長度內需要傳達出整個國家和主辦城市的綜合實力與申辦理念，并且要考慮到審美感、政治利益以及市場力量。在多重因素的制約下，導演在對宣傳片的視覺表述上有著相當的重復性。我們可以從世博會宣傳片和奧運會宣傳片中尋覓出二者一些共性的視覺元素:故宮、豫園等中國古典建筑和高樓大廈、立體交通等現代都市建筑；黃河、長江等典型民族性的自然景觀和長城、兵馬俑等悠久的歷史景點；此外，還有中國戲劇、民族服飾等傳統符號和文化元素。在這些宣傳片中，堆砌著滿眼的中國元素與民族符號，其目的無外乎是想增加我們國家的可識別性。值得肯定的是，在進行創作時，首先應該考慮的就是我們的傳統元素。然而，我們思考的重點應該是民族文化的內核，應該從文化符號本身深入理解和把握其內涵。中國是一個文明古國，有著悠久的歷史和文化，其所承載的視覺文化元素眾多，如何充分合理地利用這些圖像元素，使我們的宣傳片具有更好的溝通和說服效果是每個導演和相關組織甚至是國家必須認真思考的問題。
國家形象具有民族性，一國的文化便是民族性的突出體現。因此，上海世博會和北京奧運會都選擇了通過向世界展示中國優秀的歷史文化和當代文化成果，介紹和傳播民族的文化傳統和價值觀念的方式來傳播國家形象。然而，在使用傳統元素進行創作時一直存在著一種誤解，認為中國元素是一種外在的、表象的、形式化的視覺符號，因此在宣傳片中只要將具有代表性的傳統符號一一呈現就大功告成了，這是非常錯誤的。事實上，“中國元素”這四個字并不僅僅是外在“形象”的體現，更是內容與形式的統一體。在這個統一體中，民族文化和民族精神是內容、是核心，它決定了中國元素的呈現形式和表意特征。沒有內容的支撐，形式會顯得空洞；同樣，如果內容不明確，表現形式也注定無法給人以清晰的印象。所以，在使用傳統元素時，我們必須對其所承載的民族文化的精神內涵進行由表及里的開掘與萃取，提煉形成高度凝練的內容，然后借助適當的表現形式向外傳播，使內容與形式完美地結合起來。如果不是這樣，將傳統元素僅僅當做表面文章來做，那么即使呈現再多的視覺元素也無法達到令人滿意的效果。
總之，世博會、奧運會等主題宣傳片在一定程度上可以被視為一個國家和城市的視覺名片。在創作過程中，我們應最大限度地整合國內文化資源，積極擴展文化交流的渠道、途徑和方式，架起與世界進行文化溝通的橋梁，向世界全面介紹中國。在對外文化交往中，一方面要介紹、傳播中國優秀的傳統文化，讓世界人民領略中國文化的永恒魅力，展示中國光輝燦爛的文明古國形象；另一方面，也要推陳出新、與時俱進，提煉和概括出中華文明的精髓，展示中國最具個性與創新性的一面。因此，在實際工作中，一方面我們應該竭力避免陷入誤區，充分發揮創造性的思維，把宣傳片拍攝得更加完美；另一方面我們還要認識到，一個國家、一個民族、一個城市在人們心目中的形象，絕不是一兩個宣傳片和一兩句口號就能定型的，它是一個國家和城市各個方面在人們心目中潛移默化地滲透而逐漸形成的一種印象。這種印象的好與壞，不僅取決于一個國家的現代化程度和自然風光上，更受一個國家和民族的精神面貌、文化底蘊、人民素質、政府執政理念的影響。從這個意義上說，成功的宣傳片創作應該是在深刻洞察民族精神內涵的基礎上，對傳統元素和民族文化進行創造性運用與展示的策略性傳播活動。
參考文獻
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2011年8月，云南迪慶藏族自治州公安局交通警察支隊在全國交警系統開創了先河，其高清電視形象宣傳片《雪域真情頌》作為交通安全宣傳活動的一部分，在香格里拉最新的數字電影院里公開放映，當片子結束，掌聲雷動，這部片子的誕生過程如另一幕電影躍然眼前……
策劃階段――“蹦出來”的主題
“迪慶交警要拍一部宣傳片，你們想一下，把策劃先拿出來”。放下電話，這些年跑藏區拍攝途中對云南藏區交警的“印象”層層浮現在腦海――冰雪封山，救助被困旅客的是他們；崖高谷深，搶運交通事故傷員的是他們；日以繼夜，于啃方便面、睡車后座的也是他們……
在城市人的眼中，“交警”似乎總是和“罰款”分不開。但是在云南香格里拉這樣冰雪純凈、民風淳樸、因交通不便而遠離塵囂的地方，基層交警最主要的工作就是保通和救助。翻閱迪慶交警近年來的工作總結和各種資料，在一堆官樣文章和資料照片中，我們梳理著拍攝內容。每個行業的工作都事無巨細，拍攝宣傳片如果什么都拍、什么都講，肯定做不出好片子，關鍵在于從電視拍攝的角度為客戶提煉宣傳主題，突出宣傳重點，講究“見成績也見做法，見數字也見過程，見集體也見個人”，把行業宣傳片拍出文化特色、拍出真情實感來，這樣的片子，客戶才會喜歡并保存多年。
“他們是如何工作、如何生活的?他們與當地的少數民族百姓是什么關系?”作為一個普通的交通參與者，我想提這樣的問題。作為一個電視宣傳片的拍攝者，這些問題的答案就在眼前這些資料堆里。我要從中把亮點挖出來，把體現亮點的基層人物和事件找出來，把整個片子的主線穿起來。資料還沒看完，一個主題就蹦出來了――“迪慶交警，一支值得仰視的隊伍。不僅僅因為他們身處在云南省海拔最高的區域，更因為他們的高尚品德和敬業精神，因為‘真情奉獻、無悔堅守’，就是迪慶交警精神的最好詮釋!”片名《雪域真情頌》，“雪域”二字體現地域特征，“真情”二字是高度概括，而“頌”字則是我們攝制組對被拍攝對象的敬意。
拍攝階段――半年三次六千公里
拍這個片子的時候，正趕上迪慶州境內在修路，通往三個縣的公路都斷了，平均每周通行一天。如果遇上塌方阻路，困個十天半月也有可能。常跑藏區的人都知道，再險再爛的路也比正在修的路好。我們的工作車雖然已經四進，珠峰大本營都上了兩次，但遇到這些不是路的路，還是頻頻托底(盤)，驚險連連。
在德欽縣燕門鄉，我們趕早去瀾滄江邊的一個小學校拍攝當地交警的“交通安全宣傳進校園”活動。挖掘機在前面開路，車子扭著探戈前進從右邊車窗探頭出去，懸崖邊線和輪胎側邊幾乎齊平，幾十米深的瀾滄江峽谷霧靄繚繞。天蒙蒙亮，全校的百余名學生擠著圍在小操場上看警察叔叔用藏語給他們演小品，精彩之處，看得幾個低年級的孩子笑得趴到地上去了。
在維西縣葉芝鄉，我們體會到什么是“車比路寬”，這個深藏在大山中的傈僳族村寨，比宮崎駿動畫片中的山村還要美。村民們穿上古樸的民族盛裝，拉著交警的手跳“阿尺目刮”，歌聲嘹亮，真正是“只見黃灰不見腳”。
在維西縣白濟汛鄉，冷雨滂沱，道路泥濘。我們鉆進交警執勤點的小土房子里，幾個小伙子正在火堆上燒水，他們剛剛在雨中修好一輛熄火的車，身上的警服還是濕的。還沒說上幾句話，門簾一撩，進來一個藏族司機――又有一輛車拋錨了。
在香格里拉縣虎跳峽景區，交警中隊年輕的中隊長站在狹窄的懸崖公路邊，指著金沙江那刀削斧劈一般的山谷說：“知道了吧，為什么我們把這里的車禍叫做‘空難’……”
從暮夏到隆冬，我們三次去迪慶拍攝，行程超過六千公里，幾乎跑遍了全州三個縣所有的交警中隊。一路走來，攝入我們鏡頭中的基層交警大部分是80后，甚至85后的年輕人，經年累月做著繁雜而艱苦的工作，他們的心智已經和他們眼角早生的皺紋一樣成熟。
制作階段――枯燥數字 鮮活畫面
制作這類片子，最好是開拍前就定下解說詞，按照解說詞的內容來安排拍攝，這樣事半功倍，更為順利交片打下良好基礎。但是這個片子不一樣，在預先溝通好的拍攝計劃之外，還有許多鮮活、未知的東西，只有在拍攝中才能發現、挖掘出來。
