高師音樂教學論文大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇高師音樂教學論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

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（一）學生對音樂藝術實踐活動的參與程度不夠在一些師范類的音樂學院，學生能夠接觸到實踐主要是通過音樂專項比賽的形式，這種形式雖然對于選拔和發現優秀的學生有很大的意義，但是對于那些音樂水平一般的學生來講則會很難參與其中。在大學期間，雖然會有很多的藝術實踐活動，但大多數還是需要通過考試進行選拔，并不是所有的學生都能夠參與其中，所以造成了學生的參與程度不夠，實踐能力得不到訓練，很難在音樂創作上有所突破。

（二）教師對藝術實踐的認識不足目前高校的大多數的音樂教師來自于專業的音樂學院，接受的主要是專業教育，所以對音樂藝術實踐教學認識不全面，對音樂藝術實踐的重要性認識不足。傳統的高校師范類音樂教育一直以來都是以課堂教學為主，而且傳統的教學模式已經深深地影響著教師。所以，大多數的教師很難將藝術實踐與課堂的理論和技能的教學同等地重視起來。更有甚者，音樂教師認為藝術實踐過多地占用時間，對于音樂專業的學生來講，主要地了解一些音樂常識，教好中小學的音樂課即可了。有了這種錯誤的認識，藝術實踐教學步履維艱。

二、從高校音樂藝術實踐教學的優勢探討問題解決方法

（一）以學生為主體，對音樂藝術實踐教學進行調整從學生層面來講，音樂藝術實踐活動能夠提高學生的專業能力、社會活動能力和良好的思想道德品質等方面。為此以學生為主題，對音樂藝術實踐活動進行調整，簡單地介紹以下幾方面的內容：

1.藝術實踐活動的開展，能夠將教師的“教”和學生的“學”兩方面的內容結合起來，雙方產生藝術創作上的互動。開展藝術實踐活動，一方面既能夠表現學生的專業技能，另一方面又能夠彰顯教師的教學成果。教師為了使音樂實踐活動達到最好的效果，需要精心地進行籌劃和部署，學生在課堂上不僅要積極地配合教師，認真地領悟，在課下也要反復地練習，認真地體會和把握音樂作品的情感和風格。教師和學生之間的這種互動，能夠提高學生學習的自主性和自覺性，從而提高學生的專業能力。

2.開展藝術實踐活動，學生在每一次的音樂實踐活動中扮演不同的角色，有時扮演編導，有時充當演員，有時候還需要設計舞臺等等。在實踐活動中能夠真正地鍛煉學生的領導，組織和協調的綜合能力。從而有利于學生成長為社會急需的復合型人才。在實踐活動中，必然會伴有競爭和合作，能夠培養學生的進取心和競爭意識。在實踐活動中學生能夠及時地了解到社會發展的現狀和存在的一些問題，作為21世紀的當代青年，能夠體會到這種強烈的使命感和壓迫感，從而增強學生的進取精神和競爭意識。

（二）從教師層面來講，對音樂藝術實踐教學進行調整從教師層面來講，對音樂藝術實踐教學進行調整主要體現在科研調查工作上面。進行科研有助于教學的創新，在很長的一段時期內教師很難找到合適的科研項目，即使找到了合適的科研項目，但是由于調研工作中的種種困難很難展開。如果把音樂藝術實踐教學作為一個科研項目，就能夠減輕教師的調研難度。比如，教師可以將其中需要的一些科研調查數據布置給學生，由學生來完成。學生來自不同的地方，而且在閑暇時間和假期可以參加很多的實踐活動，這些實踐活動即可作為此課題的信息資源。這樣既能夠促使學生參加藝術實踐活動，得到了鍛煉，又能夠幫助教師開展科研項目工作。進行科研調查能夠使教師更加充分地認識到藝術實踐活動的重要性。

（三）從學校本身來講，對音樂藝術實踐教學進行調整從學校本身來講，對音樂藝術實踐教學進行調整主要體現在開辦校園文化活動，豐富校園文化氛圍。開展藝術實踐活動，能夠豐富校園文化，具有很高的人文價值。學生在參加藝術實踐活動的過程，也是創造校園文化的過程。學生參加藝術實踐活動，通過排練和表演以及攝影等活動，使學生的專業技能、想象力和創作力得到了一定的鍛煉，對于專業知識的學習有很大的幫助。學校開辦各種的藝術實踐活動，能夠體現一個學校的校風以及學生的精神面貌，從而豐富了校園文化，具有很高的人文價值。為此，高校應該重視校園文化活動的開展，推進音樂藝術的實踐教學。

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中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）30-0106-01

一、高師音樂教學的現狀剖析

我國高師音樂教學是我國音樂教育中的主要支撐力量，經過長期的發展，取得了一定的成果，然而目前我國一些地區的高師民族音樂在教學內容、教學模式、教師的教育觀念及素質結構、教學方式方法上存在單一、對傳統文化融入不足、多元音樂文化意識淺顯等弊端。大多數音樂教師在音樂教學時采用的都是傳統的“填鴨式”、“灌輸式”教學方法，學生們在處于被動接受的狀態下進行學習，缺乏自主性和創造性。學生與學生之間、學生與教師之間缺乏交流、協作和共同解決問題的互動性，民族音樂課變得較為單調、枯燥、乏味。由于傳統教學模式的影響，音樂課程的師資隊伍建設極不平衡，以鋼琴、聲樂、中西器樂和綜合音樂理論教師為主，專職民族音樂教師很少，學科隊伍師資匱乏，重技輕藝，重西輕中。作為教學主體的實踐教學環節開展很少，或者手段簡單，欠科學性，這與當下教育部門所呼吁倡導的“應用型”人才培養的科學教育理念相違背。種種現象，無疑會制約著高師民族音樂教學的發展和民族傳統文化的進步發揚，作為基礎音樂課程的民族音樂課程教學能效如果滯后，其它的音樂技能和理論知識掌握再深亦是缺憾。因此在現階段，我國高師音樂教學中需要傳統文化的滲透和融入，通過對民族音樂文化、傳統文化的深入研究，促進教學方式、教學內容的轉變，調整高師音樂教學的結構，構建科學的、完善的、合理的高師音樂教學體系。

二、高師音樂教學與文化的結合

教育部最新的《指導綱要》中明確強調：提倡學科知識的綜合，注意音樂與文化相結合。應該貫穿“文化中的音樂”和“音樂中的文化”的理念和方法，以利于理解音樂教學的根本目的和音樂在文化整體中的位置和特點。使高師音樂教育在突出師范性的同時還能傳播和創新民族音樂文化，為培養合格的音樂教育人才打下堅實的基礎。所以，所有的音樂課程尤其是民族音樂課的內容需要向橫向拓展，尋找與其它知識領域的切合點。可以考慮在教學中增加不同地域風格的現代創作音樂的介紹，內容涉及藝術歌曲、群眾歌曲、流行歌曲和器樂作品。特別是運用民族音樂元素創作的流行歌曲、或具有流行音樂外觀形式的民族音樂的介入，可以很好地激發學生的興趣，感受到民族音樂其實無所不在，離我們并不遙遠。這種由導入，漸進趨近的方式，可以起到“潤物細無聲”的事半功倍之效，逐漸培養學生對民族音樂的興趣和感情，并在此過程中樹立起民族的自豪感和自信心。

三、高師音樂教學中傳統音樂文化融入的建議和對策

在觀念上要樹立“只有民族的才是世界的”的觀念。把民族音樂放在第一位，扭轉重視西洋音樂輕視民族音樂的觀念。在聲樂、器樂、音樂理論等課程中加強民族音樂文化的內容，盡可能多的向學生灌輸我國的傳統的音樂文化，讓他們在學習的過程中去比較中西音樂文化的差異，盡可能多的了解我國優秀的民族音樂文化，成為一個合格的音樂工作者。其次要大力培養和引進傳統民族音樂文化人才，培養一批傳承民族音樂教育的師資隊伍，增強和提高承擔民族音樂教學的教師素質和業務水平，切實提高民族音樂教育效果和質量。再次，調整民族音樂教學的結構。特別是在聲樂教學中要充分吸收民族音樂中合理的發聲技巧，加大聲樂演唱中的民歌曲目；在樂理教學中要加大民族調式理論和民族音階理論教學；在視唱練耳教學中增添優秀民族曲目；在器樂教學中設置民族器樂的教學。

對民族音樂教學中傳統音樂文化的融入要遵循四個原則:第一，促進對民族音樂文化的理解，加強民族音樂的唱奏能力與民族音樂文化視野的統一。要求學生既能掌握所唱奏曲目，又能對所掌握的民族音樂文化資源作理論性系統性的表述，按照民族音樂學的觀點，“既知道是什么，又知道為什么”。第二，提高學生的審美內涵，堅持嚴密的技術結構和深層審美內涵的統一。要求學生以嫻熟的技巧準確掌握曲目所固有的形態結構，并能對該形態所表達的深層審美意蘊有深刻獨到的感悟。第三，知識技能的素質和數量的統一。一方面要求學生準確、到位，并有較高文化品位地掌握唱奏風格，又要對所要掌握曲目的量有硬性要求。第四，傳統的系統性和個人的創造性。既要求學生對傳統的音樂藝術成果有系統的理解和掌握，同時鼓勵學生發揮自己的特長以保證個性創造力的發展。

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校園文化涵蓋面很廣，包括精神文化、物質文化和制度文化等方面內容，而音樂課堂教學主要是指精神文化的內容。精神文化所包括的內容，主要體現在集體主義精神、共同合作精神、樂觀主義精神等方面。對于學生來說，這些“精神”主要是通過“課堂教學”獲得的。包含音樂課堂教學在內的校園文化，是提升高校學生素質的一種有效的教育模式。課堂教學、聲樂比賽、文藝演出等各種校園文化的有機結合，為學校普及素質教育、培養人才、提高學生綜合能力等方面提供了廣闊的發展空間。

（二）各有各的工作，互不替代

音樂課堂教學是一種外顯性的教育活動，教師為實現教學目標而采取的一系列有計劃、有步驟的教學活動。而校園文化活動則是激發學生的興趣愛好，為學生提供展現自我的舞臺，將音樂課堂上學到的東西在校園文化活動提供的平臺上加以實踐，從而提高學生的舞臺實踐能力，克服心理障礙并增強自信心。與音樂課堂教學的直接教育不同，校園文化的教育作用是間接的、隱性的，既不是強硬地灌輸，也不是通過紀律加以實施的，而是在潛移默化中對學生產生影響，陶冶情操，培養興趣，提高學生的綜合素質。從這種潛在性來講，校園文化主要是通過間接的方法對學生產生影響，而學生是在較為輕松自在、不自覺的狀態下接受教育的。與高師音樂課堂教學的“直接性”相比，校園文化活動的教育更偏重“間接性”。而無論是直接性的課堂教學還是間接性的校園文化活動，對學生的影響同等重要。

（三）相互促進，共同提高

在高校里，課堂教學是高校教師普遍采用的授課方式，也是高師教育中最重要的組成部分，但學生綜合能力的培養涵蓋很多方面，其中校園文化建設對課堂教學的影響重大，相比音樂課堂教學，校園文化包含更廣闊的空間和豐富的內容，而它所體現的教育功能是音樂課堂教學無法替代的。因此，校園文化建設與音樂課堂教學的作用同等重要，兩者相輔相成、互為補充，共同促進。

二、校園文化建設對高師音樂課堂教學的影響

校園文化建設為音樂課堂教學提供實踐的平臺，它不僅可以鞏固音樂課堂上所學的知識，并且能夠最大限度地彌補課堂教學的不足，使音樂課堂教學更好的發展。

（一）校園文化活動提高學生素質

通過開展豐富的校園文化活動可以不斷提升學生的綜合素質，首先要求逐步進行高師音樂課堂教學的改革，其次還要加強和完善校園文化建設。校園文化建設和課堂教學的改革一定要結合起來，使文化能夠沁潤到教育的全角度和全方位。校園文化這一隱性文化，在不知不覺中對學生予以滲透，無論在精神方面還是在組織各種活動方面，都將潛移默化地對學生產生積極的影響，對提高學生素質，健全學生人格，培養學生全面發展的能力起到重要的作用。

（二）音樂教學課堂的效果要依靠校園文化活動來呈現

校園文化建設最重要的內容就是開展多姿多彩的校園文化活動。如學校十佳歌手比賽、合唱比賽、廣場舞比賽、五項全能比賽、各種慶祝晚會、文藝演出等等。在豐富學生業余生活的同時，讓學生把音樂課堂所學的東西在舞臺上充分的進行實踐演練，而音樂課堂教學也需要通過舞臺實踐來檢驗。這些有意義的校園文化活動就是最好的舞臺實踐平臺，學生們通過參加這些活動，不僅鍛煉了自己的舞臺實踐能力，提高了心理素質和自信心，也讓學生們更熱愛音樂課，更認真地投入音樂課的學習中。

（三）通過音樂課堂教學改革促進校園文化建設

校園文化建設應與高師音樂課堂教學緊密結合，校園文化活動其實是音樂課堂教學的進一步延伸，只有通過校園文化活動的參與，將音樂課堂的教學內容應用于舞臺實踐，從而提高學生的綜合素質和能力。反過來，這就要求高師音樂課堂教學必須要改變教師傳統的教學手段和學生的互動模式。

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情感屬于非智力因素的范疇，它能直接轉化為學習動機，成為激勵學生學習的內在動力。現代教育學研究表明：情感與認知相互影響，同時與非智力因素的其他方面，如興趣、信念、內驅動力等有著極為密切的關系。在學生的個性發展過程中，情感起著一種偵察機構的動力功能，監視著信息的流動，喚起主體對信息的追求。語文閱讀教學，不僅僅是知識的傳授，而且更是貫徹情感的交流。只有這樣，才能創造出充滿積極情感的和諧的語文教學情感氛圍，師生雙方才能融洽，語文課堂教學才能順利有效地進行。因此，高中語文閱讀教學應重視激感因素。那么如何激發學生的“情感”，筆者提出以下看法：

一、努力挖掘教材中的情感因素，創設情景，激發學生的情感

高中語文教材內容是語文教育的客觀依據，其中情感教育是語文教育的重要內容之一。因此，新課標下的現有的眾多高中語文教材的編寫注重了文學藝術品質的熏陶和人文精神的培養，更多地體現了時代精神。教師在備課過程中必須悉心鉆研教材，理解教材，吃透教材，并結合社會生活實際和學生思想實際，善于挖掘教材中的情感因素，把它們轉化為自己的情感。再通過創設情景，在語文教學過程中把自己體驗過的情感傳達給學生。這樣，才有可能選擇適宜的教育教學方法，創設出一種極富陶冶力量的情境，通過引導和培育，潛移默化地把“情感態度和價值觀”的要求滲透到課堂教學之中，展示情感過程，保證教材內容的引人入勝。因此，我們教師在語文閱讀教學中，要常常利用教材中的情感因素，采用創設情景的教學方法，輔以聲情并茂的朗讀、烘托渲染的背景穿插等手段，激起學生內心的感情波瀾，引發學生的情感與作者產生共鳴，進而達到文意的理解與情感體驗的統一。例如，在講授《歸去來兮辭》一文，教師可以采用朗讀引發先聲奪人，再補充人物介紹及背景材料，放圖片和錄像，讓學生增進了解，有感情朗讀，體會作者的思想感情。講解《滕王閣序》一文，教師可以讓學生想象一幅海天一色的壯麗秀美的風光圖景，并讓學生聽錄音，看課件，通過渲染氣氛，以強烈的感情引發學生的興致，自己疏通文章的內容。這樣在生動形象的課堂氣氛中，學生既學到了相關知識，又得到了美的享受和情感的升華。

二、充分調動教師自我的教學情感，以情帶情，激發學生的情感

如果教師把對事業的愛與對學生的愛融為一體，那么，他的教學一定是充滿激情的。著名教育家蘇霍姆林斯基說過：“學校里的學習不是毫無熱情地把知識從一個人的頭腦裝進另一個頭腦里，而是師生之間每時每刻都在進行的心靈接觸。”教師的情感是學生情感培育的催化劑，教師應該用他深刻的思想內容，豐富的情感世界，飛揚的激情，感染學生，點燃學生情感的火花，從而使枯燥的語文教學成為一次學生的情感體驗之旅.要做到這樣，首先，教師必須摯愛和尊重自己的學生。愛這種情感是最有感染力的，也是學生最能敏感體會的，學生對老師也因此更尊敬，更喜愛，并且，還常常會因為愛老師而愛上老師所教的學科。古人說：“親其師，信其道。”就是這個道理。教育不能沒有情感、沒有愛；沒有情感、沒有愛，也不會有教育。語文閱讀教學中激發學生的情感，需要語文老師付出赤誠的愛心，才能以情動情，營造良好的情感氛圍。語文老師的愛，首先是熱愛黨的教育事業和教學工作。以充沛的精力、忘我的工作、滿腔的熱情投入教學工作之中，才能使學生對老師及其事業產生敬佩之情進而喜歡上語文課。其次，教師應深入體驗教材蘊涵的情感。要想在語文閱讀教學中感染學生、打動學生，自己首先要被課文中的情感所感染和打動。因此教師首要的是練好內功，不斷夯實思想內涵，提高文學藝術修養，豐富人生閱歷，深刻領會作品的思想感情。如是，教師以愉快的心情，和藹的表情，親切的語言，充沛的情感，飛揚的激情，必能造成一種良好的學習氛圍，讓學生在愉快與情感激蕩的海洋里暢游，讓語文學習回歸到它應有的要義。

在語文閱讀教學中教師若能以真心熱愛學生，以真誠的自我對待學生，坦然地表達自己的思想感情，做到言行一致，表里如一，學生就會向老師敞開心靈的大門，愿意和老師保持心心相印的關系，向老師傳達出自己真實的思想和感受。師生這種真誠相待是建立良好的師生人際關系、營造情感氛圍的基礎，從而能使學生感到自己的人格被尊重、被欣賞，那么他們就會全心全意地與教師配合上好語文課，也樂于接受老師的教育、忠告與批評，使語文閱讀教學活動能夠在良好的情感氛圍中活潑、生機盎然地開展，以達到提高語文閱讀教學效果的目的。

三、采用多種多樣的教學方式，全方位營造情感氛圍，激發學生的情感

教學實踐證明，語文閱讀教學采用學生喜聞樂見的教學方式，是激發學生情感因素、調動學生積極性的有效途徑。在語文閱讀教學實施過程中，教師可借助網絡下載軟件、網上查尋資料等與學生相互交流等方法來完成語文的自主性學習。

在語文閱讀教學中，我們應盡可能地揚長避短，而不能不顧教學內容是否適合運用多媒體的情況而一味地配上多媒體課件。語文教材中有很多文質兼美的選文，既有鮮明生動的形象，又凝聚著強烈的感情，滲透著深刻的哲理。學生從認知入手，借助形象，引感，在情感的陶冶下，展開想象，啟動思維，從中感受、體會、感悟、理解并獲得一定的語文能力，此類選文就不宜用多媒體課件從頭到尾講解，而應該盡可能地讓學生在品讀中領悟，在情感的浸潤下獲得新知和美的享受。而相反，有些知識的學習就必須借助一定的教學手段，才能促進學生對課文內容的理解，這在科普類文章的閱讀教學中體現得尤為突出。

在語文閱讀教學中合理地運用教學手段不僅能夠提高學生學習的興趣，使課堂更生動，而且還能激起學生的情感，從而達到預定的教學目標。采用討論式教學，不僅可以使學生加深對所學內容的理解，而且討論式教學有利于激發他們的情感。此外，啟發式、辯論式、對話式等教學方式以及開展第二課堂活動，搞社會調查、參觀訪問、寫小論文等有趣的教學方式，都能夠很好地激發學生的情感因素，讓學生的情感得以升華，促進語文閱讀教學質量的提高。

綜上所述，在語文閱讀教學過程中，以教師為主導，學生為主體，引導和培育學生情感世界，重視情感因素的激發和體驗，對于活躍語文課堂教學，充分調動學生學習的主動性和積極性，貫徹素質教育原則，提高語文閱讀教學實效，回歸語文學習根本目的，具有深遠的現實意義。

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一、傳統音樂文化的主要特征

傳統音樂文化特征主要表現為：首先表現在傳統音樂的體系律制方面，屬于“三律并用”的體制，據相關資料地記載，古琴一般使用的是純律，琵琶和阮一般采用的是平均律，而簽上則采用的是三分的損益律，這三種音樂的律制在長時間中是同時存在的；其次是在傳統音樂的體系中，音階與節拍也有屬于自己十分獨特的特征，音階一般采用五聲性的旋法加以調式音階，律動主要包括了均分律動和非均分的律動這兩種，在結合與不規則的使用中，就形成了具有一定節奏與節拍、整散結合與戲曲中的坐唱念打、緊拉慢唱的方式；最后是在記譜法方面，主要采用的是記號與符號將曲子的中高低、強弱以及長短等內容表現出來，如其中工尺譜在多次更改之后仍沿用至今，從而使得大量優秀的傳統音樂得以長期的保存與發展。

二、高職聲樂教學中引入傳統音樂文化的意義

1、有利于傳統音樂文化的傳承和發揚。傳統音樂因其有著非常深厚的藝術傳統而更多地呈現了人的“心靈狀態”，這種優秀的音樂里滲透了一種區別于其他國度的人文精神，并釀就了溫良醇厚的中華民風。因此，把這樣優秀的文化傳承下去是我們一代代音樂人的責任和義務。目前我國高職院校的聲樂教學中，更重視歐洲音樂文化體系的教學，這對于傳統音樂的發展具有一定的沖擊。因此，將傳統音樂文化引入高職聲樂教學課堂，不僅可以提高高職學生傳統音樂方面的感悟能力，也讓高職學生在傳統音樂的學習過程中了解中國部分民族的風俗人情以及傳統文化，同時傳承和發揚民族文化。

2、有利于促進高職院校聲樂教學的發展。受應試教育的影響，我國高中以前的音樂教育都是以識譜唱歌或是簡單的音樂欣賞為主，聲樂教育并不是主要的教學方式，因此學生考入大學之前大多只通過集中短期培訓參加藝考。并且高職院校學生因接觸歐洲西洋唱法晚及不習慣西洋風格聲樂作品的音列組合，因此很多學生難以正確掌握古典音樂的精髓，聲樂水平得不到提高，對于聲樂的學習也逐漸喪失信心。如果能將學生從小就習慣聆聽的傳統音樂文化引入到高職院校的聲樂教學之中，學生情感上更加容易接受，比如把當地優秀的民歌作品作為教學內容，當地民歌唱法中的精華用于演唱技法訓練，因從小的視聽習慣，學生就更容易學會。

3、有利于高職院校培養綜合性素質人才。高職院校教學目標就是培養技能型和應用型人才，滿足社會對綜合性人才的需求。我國傳統音樂文化是一種優秀的音樂文化，因其在歷史的長河里經過反復沖刷卻沒被淹沒反而得以傳承至今，足以說明傳統音樂文化有其自身的特色和優勢，是幾千年音樂文化沉淀的精品。同時，我國的傳統音樂文化，帶有濃厚的歷史色彩，經過一代代中國人民的傳承和不斷改良，不僅音色豐富，其內容也帶有中國某個時期的文化特色。因此，如果能夠將中國的傳統音樂文化引入到如今的高職院校聲樂教學之中，不僅能夠讓學生了解中國的傳統文化，感受到這些文化自帶的魅力，提高音樂的欣賞能力，同時，還能讓高職院校的學生在學習傳統音樂文化的過程中提升自己的音樂素養、審美能力以及音樂創作能力。

三、高職院校聲樂教學引入傳統音樂文化的措施

1、重視傳統音樂文化，培養學生的學習興趣。高職院校的老師在聲樂教學中，不僅要給學生傳授傳統音樂中的歷史知識和歷史文化，還要注重學生情感上的培養，讓高職學生熱愛中國的傳統音樂，同時也重視中國的傳統音樂。只有學生重視并熱愛，才能主動去學習。我國的傳統音樂內容豐富，具有很強的民族特色和歷史文化特色，因此，高職院校的聲樂老師可以利用這一點，在分析一個音樂作品之前，先帶領學生對這部音樂作品進行深入分析和探討，例如作品的來源、創作背景，以及發展背景，學生對這部作品了解的越深入，作品對學生的吸引力也就越大，興趣是最好的老師，學生對傳統音樂作品產生了興趣，學起來也就相對容易，聲樂課堂的教學效率也就自然得到了提高。

2、豐富課堂教學內容和教學形式。音樂是一門藝術，也是一種情感的表現方式，如果聲樂老師在課堂教學中單一古板的進行教學，學生在沉悶的環境下自然不能學好聲樂。我國傳統的音樂文化具有很強的民族和歷史特色，且包含的內容豐富，因此，高院校的聲樂老師應該充分利用傳統音樂這一特色，豐富課堂的教學內容和教學形式。例如，高職院校的聲樂老師可以利用當今的多媒體技術和網絡技術，在聲樂課堂的教學中播放中國的傳統音樂，比如播放不同中國樂器演奏的同一作品，讓學生仿佛置身于音樂的海洋之中，全身心感受我國傳統音樂的魅力。除此之外，高職院校的聲樂老師可以通過舉辦表演唱比賽、公開課、課堂音樂會、音非榫熬緄刃問劍豐富課堂的教學模式，加強課堂上與同學之間的互動，活躍課堂氛圍，老師在這個過程中扮演參與者的角色，拉近與學生之間的距離，可以與學生一起針對某一個傳統音樂文化作品進行討論，提高學生的參與熱情，只有在輕松愉悅的氛圍之中，傳統音樂文化作品中所包含的情感才能得到充分的傳遞和表達。

3、重視學生對于傳統音樂感知能力的培養。高職院校的聲樂教學目標不僅是為了讓學生學習基本的演唱的技能技巧，掌握演繹一定難度聲樂作品的能力，更是要讓學生在不斷的聲樂學習之中提高自身的聲樂造詣和音樂素質。因此，高職院校的聲樂老師應該更加注重對學生在音樂感知力和想象力上的培養，抱著“授人以魚不如授人以漁”的教學理念，讓學生在學習作品的同時提升音樂感知能力。而傳統的音樂文化，則會對學生這方面的提高有著極其重要的促進作用。傳統音樂文化有著濃厚的文化底蘊，可以讓學生在學習歌曲的同時感知音樂的美，學會在作品中去尋找美、體驗美和發現美。聲樂老師要善于引導，加強學生在這方面能力的培養。

4、提高教師自身的音樂素質。我國傳統音樂文化涉及的范圍廣、內容多，高職院校的聲樂教學若要取得良好的教學效果，聲樂老師也應該具有很高且全面的專業素質，如果聲樂老師沒有深厚而全面的音樂素養，也就很難將傳統音樂的精髓傳遞給學生。聲樂教師不光要掌握系統而全面的專業知識和專業技能，還應該從縱向和橫向上全面掌握我國的傳統音樂，熱愛各地民歌、小調、說唱及戲曲的音樂，學習它們的演唱技巧，熱愛古琴、古箏、二胡、笛蕭、嗩吶等民族器樂的傳情達意方式。因此，學校要重視對聲樂教師業務素質的提高，只有聲樂教師提升了音樂方面的綜合素質，才能對學生進行正確的指導。

結束語

綜上所述，現代音樂的形成和發展是以傳統的音樂文化作為基石，而聲樂藝術又是現代音樂重要的表現形式之一，因此在高職聲樂教學中引入傳統音樂文化，對于促進高職聲樂教學的發展具有重要意義。

參考文獻：

[1]王璐.淺析如何將傳統音樂文化融入高職聲樂教學[J].吉林廣播電視大學學報，2015，（07）

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一、當前高校音樂理論教學存在的主要問題

1.傳統音樂文化主體意識的失落。在過去的一段時間里，港臺及西方商業性、娛樂性低俗流行音樂占據我國社會音樂生活的主導地位，社會主義民族化的主旋律幾乎被淹沒。音樂教師難以駕馭音樂課堂教學，全國統編音樂教材實施阻力較大，高校不少學生對流行歌曲、搖滾樂十分迷戀，對嚴肅高雅音樂(包括民族音樂)缺乏認同。在高校里，我們相當一部分專業音樂教師用西方音樂理論和評價標準來討論中國的傳統文化，對本民族的音樂價值缺乏正確的估價，對中國文化缺乏應有的尊重，造成中國傳統音樂文化主體意識的失落。一個民族的文化傳統，滲透在思想、文化、藝術、道德各方面的生活中，通過積累、沉淀、世代相傳，形成民族風俗習慣和民族精神。音樂作為民族文化生活的一部分，它不僅有娛樂功能，更有其教育、認識和審美功能。

2.音樂理論課與實踐的結合問題。音樂是一種聽覺的藝術，學習任何音樂理論，都不能離開音樂的實際音響，都應與音樂的感性體驗相聯系，在感受音樂實際音響的過程中加深對音樂理論諸問題的認識。而目前高校的音樂理論課教學中，理論與實際音樂音響缺少必要的結合與聯系，枯燥單調的“純”理論課失去了音樂鮮活的感性特征，因此，學生們對音樂理論課的學習缺乏興趣，出現了“重技輕理”的現象。

3.音樂理論課教學的廣度與深度的問題。目前高校音樂理論課的教學是短視的并帶有功利性色彩，教學中不注重知識的廣度與理論深度，這在教學雙方都有所表現。教師沿用多年的老教材照本宣科，不能把音樂理論諸多問題的國內外研究現狀與教材的相關內容結合起來進行講授，使授課沒有新鮮感;學生對音樂理論課的學習也不求甚解，平時不努力，考試臨時抱佛腳，只要成績及格就行，更談不上針對某一音樂理論問題自覺地查閱相關的圖書資料，以求甚解，課堂內外不能形成較濃厚的學術氛圍。

4.教學手段和設施設備落后陳舊。隨著社會的不斷發展與科學技術的進步，引進現代化教學手段高校音樂理論課教學勢在必行。目前多數院校的音樂理論課教學仍在教學方式、方法和手段上沒有變化，多年一貫制。

二、高校音樂理論教學的探索性意見

（一)在教學指導思想上

1.在教學指導思想上主要在創建具有民族特色的中國師范音樂教育體系勢在必行，我國是一個歷史悠久、民族眾多的文明古國、禮樂之邦。中華民族傳統音樂文化在世界上也是唯一的從遠古不間斷傳承下來的音樂文化，我們應當珍惜、發揚光大。全國政協主席李瑞環1990年元月在全國文藝工作者座談會上的講話《繁榮文藝必須大力弘揚民族優秀文化》中指出“在當前國際和國內形勢下，弘揚民族文化不僅直接關系到文化的興衰，而且在政治上具有重要意義。弘揚民族文化是振興民族精神，提高民族自尊心和自信心，發揚愛國主義精神，頂住一切外國壓力的一個重要條件。為了實現祖國的統一，弘揚民族文化又是溝通海峽兩岸的橋梁，是加深海內外炎黃子孫的相互了解，增強民族凝聚力的重要力量”。

2.加強音樂理論教學與其它課程的聯系兩個方面來探索。音樂理論課的教學通過這種與其它音樂專業課的橫向聯系，能夠把音樂理論與音樂實踐更好地結合在一起，全面促進與提升學生的音樂素養和文化素養。其次，要加強音樂理論課教學與哲學、史學及社會學等學科的橫向聯系。以辯證唯物主義和歷史唯物主義的世界觀為指導，運用哲學和方法論去研究音樂理論及一切音樂現象，才能把握客觀音樂現象的真正脈搏。要正確認識音樂理論問題，學會運用哲學的認識論和方法論是非常必要的。史學是以人類歷史為研究對象的學科，研究歷史最基本的前提是實事求是精神，即以史料為客觀依據，以科學的態度來研究歷史。音樂發展到今天，經歷了漫長的歷史過程，音樂理論課教學中涉及到的一切音樂現象，都是特定社會歷史時期的精神產物，音樂也有著社會性與歷史性特征。在音樂理論課的教學中，要以歷史的眼光看待音樂發展史上的諸多理論問題，對音樂家及其音樂作品的評價應持客觀公正的態度，這一點在音樂史論課的教學中顯得尤為重要。社會學是探討社會現象、社會關系、社會生活等一系列相關問題，研究人與人之間的社會關系，以及人與人、群體與群體之間的相互關系的學科。音樂也是社會生活的重要組成部分，音樂作品的產生、傳播到被社會所接受的過程，都是一定歷史時期社會現實的反映，與當時的社會生活有著密切的聯系，也就是說，任何音樂現象都是社會歷史現象，因此，運用社會學的研究方法去對待和研究音樂理論諸問題，這也是搞好音樂理論課教學的科學方法之一。

(二)在教學方法上

1.提高音樂理論基礎課的文化品位。純音樂理論對于音樂基礎較差(不識五線譜，甚至也不識簡譜)的學生來說，很難產生學習的興趣，相反，容易產生畏難情緒，這就給教學帶來一定的難度。俗話說:“興趣是比責任感更好的老師”。為了提高學生學習的興趣，變痛苦教學為愉快教學，我們在講述枯燥無味的概念的同時，最好能加進一些中外音樂史中的趣味性故事;中西樂理的對比;舞蹈音樂的特征和實例等內容，以活躍課堂氣氛，同時也提高了該課的文化品位和課程的含金量。

2.簡明扼要，深人淺出。在講述每一個概念時，應盡可能的簡明扼要，深人淺出，避免繁瑣。比如學生演唱音不準，歸根到底是音程的關系不對，這就要求我們首先在理論上搞清有關音程的基本概念，能識別和構成各種音程及其轉位，判斷它們的協和程度。

3.理論聯系實際。學習理論的目的全在于應用，學習音樂基礎理論的目的也是為了解決實際問題，這就要求我們在重視理論的同時，大力加強視唱、練耳(聽覺訓練)、記譜等方面能力的訓練。通過視唱練耳的訓練，培養學生對音樂的感知能力、音高和節奏的聽辨能力、音樂的記憶能力、音樂的審美能力;積累和豐富音樂詞匯。它對提高學生的音樂素質將會起到難以估量的作用。

4.選用合理的教材。選用合理的教材是在有限的課時內取得良好的教學效果的前提。

建國初期，我國音樂院校使用的教材基本上都是前蘇聯的教材。具有很強的科學性和嚴謹性，對我國的音樂教育起到了巨大的促進作用，但這些教材選用的音樂都是以歐洲為代表的西方音樂，不可能表達我國傳統音樂的音感特征。學生在聽覺上積累了大量的外國音樂語匯，而對本民族的音樂語言反而感到生疏，進而認為土氣、低級，產生妄自菲薄的思想。為了彌補不足，我國從事視唱練耳教學的教師陸續編寫了一些視唱教材，如上海音樂學院視唱練耳教研組編的《視唱教程》、《多聲部視唱教材》(上海文藝出版社，1960年)、《單聲部視唱教程》(上、下)、(二聲部視唱教程》(上海音樂出版社，1989年)、許敬行、孫虹編著的(視唱練耳》(高等教育出版社，1991年)等，這些教材并不完全排斥外國音樂，而是以中國民歌和中國樂曲為主，它們對培養學生熟悉本民族的音樂作出了可貴的貢獻，為如何編寫有中國特色的視唱練耳教程提供了寶貴的經驗。 三、高師音樂理論課的教學改革構想

師范音樂理論課的教學改革對充分認識音樂理論課在整個音樂專業教學中的地位和重要作用有重要意義，需要積極探索音樂理論課的教學規律，加強音樂理論教學與其它音樂專業課的聯系，做到互相促進，全面提高，在教學中應加強音樂理論教學與哲學、史學與社會學的橫向聯系，學會運用辯證唯物主義和歷史唯物主義的觀點指導高師音樂理論課的教學，要進一步豐富音樂理論課的教學手段，不斷增加教學設施設備的科技含量，及時改進音樂理論課的教學方法，讓音樂理論課在整個音樂專業的教學中發揮更大作用。音樂教育專業課程設置呈三足鼎立之勢，一是政治、外語、體育等公共課;二是教育理論課;三是專業技能及專業理論基礎課。這種體系性的引人使中國專業音樂與師范音樂教育逐步走向系統化、規范化。培養了大批的各方面的音樂優秀人才，提高了全民族的音樂水平，促進了中西方音樂文化的交流，推動了中國音樂創作、表演和教育的全面發展。另一方面，這種體系的全面引人，從客觀上確立了“歐洲音樂中心論”的地位，阻礙了中國民族優秀音樂文化的弘揚和發展。如何解決這一問題呢?以下是筆者關于教學改革的構想:

1.音樂教改應在思想、課程、內容、教法上突出師范性和民族性，尤其應以理論課程設置、教材教學內容民族化為突破口。四大件應著重講授原則與方法，強調舉一反三、融匯貫通，而不是用西方的思維模式來指導我們的創作師范生學習。四大件主要目的是為將來從教適應工作、自學提高、進一步深造、增強分析作品能力、接觸認識中外經典作品并具備初步的編創能力，打好基礎。換言之師范生學習四大件和其他音樂理論不是為了當作曲家，而是為了當好各級各類學校普通音樂教師和部分專業課分科教學的教師。

2.音樂理論課教改應該精減科目、濃縮內容，擴大知識復蓋面、減少重復，并要強調各課程間的滲透貫通，增加應用性內容與基礎性訓練，這是教改的出發點和指導思想。課程內容的調整，首先應著手教材體系的民族化，以我為主，增強民族傳統音樂主體意識，逐步過渡到建立獨立的民族課程和教材體系:(1)和聲學—教改的方向是刪減內容、改革教法、中西并重、訓練多樣。(2)復調音樂—師范專科大多不開此課，本科在高年級以必修或選修的性質開設。(3)曲式與作品分析—從曲式人手對作品全面剖析，分析作品應成為本課的主體內容中西兼顧，不可偏頗，理論結合實際，并盡可能的做到樂譜、音響對照、視聽同步、理性思索與感情體驗合一，這應是本課的特色和教改出發點。這門課還應與音樂文獻欣賞、音樂人文歷史知識、和聲風格分析滲透教學，不應只限于音樂材料組合發展、曲式框架的純理性分析。

3.師資隊伍與其他改革是為了發展，發展要落實到提高教育教學質量上。在技能課如聲樂、鋼琴、中外樂器選修、視唱練耳等教學中實行分級達標管理方案，參考中國音協器樂考級辦法，定出各技能課各期各級達標練習曲、樂曲、歌曲曲目的選擇也要充分考慮民族性特點。

篇（7）

    【關鍵詞】數碼鋼琴 集體課 觀念 難點 對策

    

    世界著名發展心理學家霍華德?加德納指出：“每一門類的藝術，都有其最適當的教育形式。”師徒傳授和集體授課“這兩種方式的差別，在任何領域里都不會像在藝術領域里那樣明顯。沒有幾千年也有幾百年，學生總是通過師徒傳授的方式學習藝術。”（見《多元智能》P.146－147，新華出版社1999年10月版）長期以來，無論是在學校教育還是社會教育中，鋼琴教學幾乎都是清一色的師徒傳授式的個別授課，高師音樂系科也概莫能外。近年來，隨著招生數量的逐年增加，鋼琴教師課量劇增、招架乏力。如果繼續沿用傳統的個別授課方式，勢必要大量增加教師的編制，大幅度提升培養成本。數碼鋼琴集體課的引入猶如雪中送炭，為合理有效地解決這些矛盾開辟了一條嶄新的途徑。越來越多的學校和教師已認識到數碼鋼琴集體課的優越性，有條件的學校也陸續配備了數碼鋼琴教室。經教育部藝教委牽線搭橋，國外鍵盤集體課教學專家數次應邀來華講學，國內部分教師也先后出國研修。許多高校把數碼鋼琴集體課教學作為重點研究課題，已有一批研究成果相繼問世。數碼鋼琴集體課的優越性和強大的生命力在中國已得到初步的展示。

    

    關鍵在于觀念的更新

    

    隨著高校辦學實力的提高和設備投入力度的增加，高師音樂系科配備數碼鋼琴教室早已是題中之義了。但推廣數碼鋼琴集體課教學形式還存在著一些阻力，其中關鍵問題不是硬件投資，而是教師的觀念轉變。

    

    1、數碼鋼琴能不能達到傳統鋼琴那樣的練習效果？

    

    由于對數碼鋼琴缺乏必要的了解，加上數碼鋼琴與傳統鋼琴在音質和觸感上仍有明顯差異，許多鋼琴教師覺得在數碼鋼琴上找不到傳統鋼琴那樣的觸鍵感覺和聲音效果，認為數碼鋼琴的練習不能替代傳統鋼琴的練習。

    

    對于數碼鋼琴的彈奏效果，不宜片面地看待。數碼鋼琴在觸鍵感覺及音質上與傳統鋼琴確有差異，但這種差異不僅與琴的類型和結構有關，也與演奏者對其不熟悉、不適應有關，經過一段時間的使用和磨合，駕輕就熟了，同樣可以得心應手地演奏。實際上，傳統鋼琴也并非每一架彈起來感覺都一樣，換琴以后照樣有適應不良的問題。即使在同一架鋼琴上，也不是只用一種固定的觸鍵方法和感覺來演奏，而是隨著音樂表現的需要不斷進行調整的。在傳統鋼琴和數碼鋼琴集體課教學方面均卓有成就的美國著名專家罕娜教授認為，數碼鋼琴和傳統鋼琴在觸鍵上并沒有太大區別。她說，觸鍵是在你的身體，你的手，你怎么去用它，發揮它的優點，而不在于你彈的是什么琴。

    

    其實，人無完人，物無完物，世界上從來就沒有十全十美的事。數碼鋼琴目前雖然不能完全模擬傳統鋼琴的音質和觸感，但它畢竟是一種發展中的樂器，反過來說，傳統鋼琴也并非盡善盡美，它比數碼鋼琴笨重，還要經常調音等，也給人們帶來許多不便。隨著電子技術和制作技術的發展提高，也許將來有一天數碼鋼琴不僅可以把傳統鋼琴模擬得維肖維妙，而且還會以其強大的軟硬件功能和豐富多彩的聲音變化使傳統鋼琴相形見絀。

    

    2、集體教學能不能保證良好的教學效果？

    

    有的教師對集體課教學形式持懷疑態度，擔心它會影響教學效果。毋庸諱言，集體課在技術訓練的精細程度上和因人制宜地解決問題方面的確比不上個別課。但教學效果的好壞取決于多方面的因素，如教師的能力、態度和教學方法的優劣，學生的素質、程度及練琴時間的多少和練習質量的高低，師生之間的合作狀況等等，教學形式不過是其中一個方面而已。好的教師可能把集體課教得很好，而差的教師則可能把個別課教得一塌糊涂。所以我們顯然不能只憑教學形式一個方面去全面推斷教學的整體效果。

    

    平心而論，個別課與集體課都有自己的優勢與不足，個別課的優勢正是集體課的不足，反之，集體課的優勢也正是個別課的不足。因此，它們都有其存在的合理基礎，誰也無法完全取代對方。正確的關系應該是揚長避短、優勢互補、。退一步說，即使個別課確實比集體課教學效果好，但隨著招生人數的擴大，如果還是只上個別課，現有的鋼琴教師人數將會嚴重不足，授課量將會大量增加，老師們疲于奔命，又如何能保證良好的教學效果？

    

    教學形式的選擇還與培養目標和要求有關。我國著名音樂教育家趙沨先生曾指出，多年來師范院校老是向音樂院校看齊，在培養方式上重一專而輕多能，有的學生雖然能彈奏一些較高程度的獨奏曲，但卻不會彈奏簡單的即興伴奏，結果是既不能上舞臺，也不能上講臺。這種狀況必須加以改進。高師鋼琴必修課是一門專業基礎課程，它的目標不是培養專業的鋼琴演奏家，而是把鋼琴作為其它專業課程學習和日后教學工作的輔助工具。因此，數碼鋼琴集體教學在高師鋼琴基礎課培養目標的定位上更為合理，對學生綜合音樂素質和實際工作能力的培養也更為有利。

    

    國內數碼鋼琴集體課教學剛剛起步，尚處于探索試用階段。由于對該系統的硬件結構和軟件功能開發利用還不夠充分，新的教學法體系和教材體系尚未完全建立，許多教師仍然沿用個別課的教材和教法上集體課，所以教學效果的改善還不十分明顯，集體教學的優越性還未得到充分的展示，這也是一些教師對數碼鋼琴集體課缺乏信心的原因之一。任何事物發展都有一個過程，隨著數碼鋼琴集體課的推廣和普及，將會涌現出大批熟練掌握軟硬件功能和集體課教學法的優秀教師，編寫出一批經得起實踐和時間檢驗的科學化、系統化的專用教材，那時我們才可以更加客觀理智地評價傳統鋼琴個別課教學與數碼鋼琴集體課教學的優劣。今天，數碼鋼琴集體課就像一個誕生不久的嬰兒，我們應該對其倍加呵護，精心培育，而不應只是站在一邊冷眼旁觀、說三道四。

    

    3、現有的鋼琴教師能不能適應新的教學工具和教學形式？

    

    對數碼鋼琴集體課抱有疑慮和偏見的教師，其中許多人對這種樂器及其教學形式、內容、方法和教材等缺乏基本的認識和了解，不具備擔任該門課程的足夠能力。還有一些教師因循守舊，固步自封，不愿意接觸新的領域、新的技術和新的教學手段，習慣于以一成不變的方式進行鋼琴教學，當教學工具和形式發生變化后，不是積極主動地學習和了解，而是簡單地加以評價和排斥，或者覺得多一事不如少一事，懶于開拓新的研究領域。由于集體課教學不僅要求教師掌握新的教學設備、教學形式和教學手段，具備更加廣泛的專業技能和廣博的知識修養，而且要求教學的計劃性、系統性和科學性更強，因此教師的備課量將會明顯加大，工作強度也要比個別課大得多，這也使得一部分教師因為怕苦怕累而畏縮不前。

    

    青年教師容易接受新的事物，正處在學習提高的黃金時期，他們應當成為教學改革的生力軍和數碼鋼琴集體課教學的中堅力量。雖然他們過去接受的是傳統的教學體系，但數碼鋼琴集體課并不排斥已有的知識和技能，只是這些知識和技能還不足以應付新的教學形式而已。只要好學上進、刻苦鉆研，一大批數碼鋼琴集體課教學專家將會從他們中間脫穎而出。我們對此應當抱有充分的信心。

    

    集體課教學的難點與對策

    

    1、程度差異

    

    學生程度參差不齊、進度快慢不一是集體課教學的首要難題，也是教師們最為頭痛的問題。無論在任何學校開設的數碼鋼琴集體課上，學生程度的一致都是相對的，而差異卻是絕對的。不僅同一個班的學生程度不一，即使同樣程度的學生，經過一段時間的學習，也會逐漸拉開距離。數碼鋼琴集體課的教學，正是建立在這樣一個基點上。因此，忽視或者回避這個問題的態度都是不可取的。

    

    為了維持集體課的教學形式，學生的作業與進度必須保持基本一致，而學生由于天賦、能力、用功程度等因素所造成的程度和進度的個體差異難免與其發生沖突。學生程度差距過大，教師就很難布置共同的作業。如果根據學生不同的程度布置不同的作業，則無疑于釜底抽薪，集體課也就名存實亡了。

    

    根據國內外集體課教學的成功經驗，解決這一問題比較有效的方法是：

    

    （1）先考核，后分班。在編班分組之前對學生進行考核，按照學生的演奏程度進行分組。

    

    （2）及時調整。學習一段時間后，要根據學生進度和程度重新調整班組。

    

    （3）提供補救措施。對進度較慢的學生進行重點輔導，給進度快的學生提供附加作業。這樣既適應了學生的個別差異、人盡其才，又有效地緩解了兩端學生“吃不飽”和“吃不了”的矛盾。

    

    （4）加大重奏合奏的比重。根據學生不同的程度選用或編寫重奏、合奏譜，讓程度低的學生演奏淺易的聲部，程度高的學生演奏較難的聲部，使大家都能勝任愉快。

    

    （5）每組人數要適中。通常以12－20人左右為宜。人數太多了難以保證教學效果，太少了集體課教學的優越性又體現不出來。理想的情況是開始人數較多，隨著學生程度的提高而逐漸減少。

    

    2、教材建設

    

    數碼鋼琴集體課在教學內容和教學方法上不同于個別課教學，它增加了樂理、和聲、視奏、即興演奏、即興伴奏等學習內容，補充了重奏、合奏等演奏形式，融入了世界最新的教育理論和優秀的音樂教學法，因此很難完全照搬傳統的教材體系和教學法體系。現在國內已有一些院校嘗試編寫了部分教材，但似乎仍未跳出傳統教材的框架，僅僅做了一些局部的改良，而沒有整體性、革命性的轉變。所以教材問題至今仍是制約數碼鋼琴集體課教學效果的瓶頸。

    

    沒有一套科學、系統和成熟的教材，完全依靠教師個人的努力去選擇和補充教材，很難保證集體課的教學效果。為了構筑科學的數碼鋼琴集體課教學體系，必須下大力氣編寫出適合國情的集體課教學專用教材。好在我們處在改革開放的新時代，信息的獲取和交流越來越方便快捷，國內外優秀的集體課教材編寫思路和經驗都可以兼收并蓄，為我所用。在學習、借鑒和研究、實驗的基礎上，經過不懈地努力，一批具有中國特色的、科學實用的數碼鋼琴集體課教材的問世指日可待。

    

    3、教法更新

    

    集體課教學賴以存在的基礎是系統講授、共同作業和集體回課。它們三足鼎立，共同支撐著集體課的開設和維持，決定著集體課的優勢和效率，因此，其中任何一項都不能被弱化或取代。

    

    1)系統講授。著名教育家布魯納指出：應該在教學中強調觀念的直覺理解以及這些基本觀念的運用。一門課程在其教學進展中，應反復地回到這些基本觀念上來，以這些觀念為基礎，直至學生掌握與這些觀念相適應的完整的體系為止。數碼鋼琴集體課的教學必須把握教學系統和結構的完整性，注重基本理論、基本內容和基本方法的傳授，而不能有太多的主觀隨意性和即興性。教師要按照事先擬定的教學計劃，有步驟、有重點地講授演奏理論與技巧方法，并采用螺旋方式在不同的程度上反復地強化基本概念和要領。要改變保姆式的教學方式，著力提高學生的學習能力，引導學生對所學知識技能融會貫通，舉一反三，自我發現問題和解決問題。個別課也講究科學性、系統性，但要把那些老生常談的基礎性概念和要領給每個學生系統講述一遍甚至多遍，教師常常會感到無趣和乏味，所以容易頭痛醫頭，腳痛醫腳，騎驢念唱本——邊走邊看。而在數碼鋼琴集體課上，面對一組學生，教師講授的興趣和積極性普遍容易提升，因此學生可以獲得更加系統和全面的知識與技能。

    

    2)共同作業。如果沒有共同的作業，課程就沒有統一的進度，教師就難以組織教學，集體回課也就無從談起。

    

    古語說，預則立。集體課布置作業時必須要有預告，要保證所有學生在獨立練習前都做到心中有數。個別課布置作業時，有些教師往往缺少必要的提示，使一些可以事先避免的錯誤得以發生，等學生回課時才去逐一解決。集體課如果這樣做，回課時學生出現的問題就可能五花八門，解決起來就沒有個別課那么容易了。數碼鋼琴集體課的教師不能滿足于做事后的諸葛亮，而要通過盡可能全面的預示，把大部分可以避免的錯誤消除在發生之前或萌芽狀態。教師在布置作業時對音樂內容與技巧方法要進行詳盡的分析，對那些經常容易出現的錯誤和問題給予事先的提醒，對要點與難點做出清晰的講解與指導，并通過示范與模仿讓學生弄清其中一些關鍵性的概念和要領，使學生不僅知道練什么，還能知道怎樣練，練成什么樣。只有這樣，才能大幅度地減少學生練習中的錯誤，提高學習的效率，教師上課時也不至于那樣勞神費力。

    

篇（8）

藝術類選修課課程幾個方面，對高師音樂教育專業專業課程進行了重新設置。

關鍵詞：技巧課 理論課和技能課 實踐類課程 姊妹藝術類選修課

《基礎教育課程改革綱要（試行）》要求：各級師范院校要積極配合我國基礎教育改

革，根據基礎教育課程改革的目標與內容，及時調整培養目標、專業設置、課程結構、

教學觀念，爭取盡早培養出適合新課程教學工作需要的音樂師資。響應這一要求筆者

從課程結構方面談了一些自己的想法。

篇（9）

藝術類選修課課程幾個方面，對高師音樂教育專業專業課程進行了重新設置。

關鍵詞：技巧課理論課和技能課實踐類課程姊妹藝術類選修課

《基礎教育課程改革綱要（試行）》要求：各級師范院校要積極配合我國基礎教育改

革，根據基礎教育課程改革的目標與內容，及時調整培養目標、專業設置、課程結構、

教學觀念，爭取盡早培養出適合新課程教學工作需要的音樂師資。響應這一要求筆者

從課程結構方面談了一些自己的想法。

課程結構的安排，筆者認為要以實現《基礎教育課程改革綱要（試行）》要求為前提,設計為學生提供花錢少、收獲大的教育、教學服務方案為思路,以培養學生的創造能力、提高學生的人文素質、培養學生終身學習能力、實現學生教育教學能力的個性化發展為目標,以實現課程資源社會效益最大化為原則。基于此，首先要把音樂教育專業類學生必須具備的職業能力和藝術素養確立出來并作為設置必修課的標準，然后根據學生個性化發展的需要開設豐富的選修課，同時開設豐富的綜合實踐課，為學生提供豐富的科學的課程組合平臺。

一、對高師音樂教育專業傳統專業技巧課的調整（一）調整方向1．以基礎音樂教育對教師歌唱能力的最基本要求為尺度，將歌唱理論、歌唱技巧、及發聲練習曲和歌曲整合為《歌唱理論與技能基礎》，將之作為必修課，采用集體課型授課。把傳統《聲樂》個別課設為拔高選修課，供有興趣和具備一定條件的學生選修。2．以基礎音樂教育對教師鍵盤應用能力的最基本要求為尺度，將鋼琴彈奏技巧、理論、相關知識及相應作品與鋼琴練習曲整合為《鋼琴應用基礎》作為必修課，采用集體課型授課。課程內容應包含培養節奏感、一般彈奏技法和即興伴奏基礎、初級鍵盤和聲與作品分析、識譜、視奏、簡單正譜伴奏、為歌曲編配簡單伴奏、鍵盤彈唱等，以滿足基礎音樂教育的實際需要。把技巧性強的《鋼琴演奏》、《鋼琴正譜伴奏》（個別課），《中高級鍵盤和聲及作品分析》《鋼琴與樂隊》、《鋼琴四手連彈》（集體課），設為拔高選修課，供具備一定演奏條件的學生選修。3．想修其它器樂的學生首先要在相應的樂隊中學習，獲得規定學分后，如果有興趣、有基礎，可以提出申請，拔高選修《××演奏與實踐》，上個別課。演奏水平特別突出的同學可以提前申請拔高選修。4．《舞蹈》課改為《形體訓練與音樂教師形象設計》設為必修課。目的是增強該課程的針對性和實用性。（二）調整的意義。1、這一調整可以進一步突出師范性特點。新課改指出基礎教育階段藝術教學的目的是為了提高國民整體素質，而不是為了讓學生獲得某種專業技能，因此，高師的課程設置應符合學生綜合藝術修養及實踐能力形成的要求。2、這一調整更有利于學生的個性化發展。學生獲得必修課學分后，在專業演唱、演奏方面有興趣的學生可以申請選修專業拔高課。條件突出的學生也可以申請必修課免修，直接選修專業拔高課。3、這一調整可以節約大量教學資源。在傳統課程體系中學校一般要為每個音樂教育專業學生開設一門主修個別課、一門必修個別課、一門選修個別課，這樣占用了大量教學資源，學生的平均學習成本非常高。經過調整，取消了主修個別課，必修課采用集體授課，選修類的個別課是為那些有可能在演唱或演奏方面有造詣的學生開設的，對于他們可采用另付費用的形式。這樣就大幅度降低了一般學生的學習成本。4、這一調整可以使學生有充分的時間安排實踐課和技能課的學習，從而有效提高學生的實踐能力。經過調整學生從傳統個別課上節約了大量時間。

篇（10）

二、工作目標

課程改革穩步、高效的推進；

學校教研管理具有科學性、校本性和可操作性；

教研常規工作有序有效；

教學質量穩步提升。

三、工作重點

1、切實加強教師自身研修，提高專業水平，增強大局意識、服務意識，營造積極向上的氛圍。

2、加大校本教研力度，將新教材和新課標的學習、研究以及新教材在課堂教學中踐行后的反思、研討作為校本研訓的重點來抓，從而提高教師駕馭新教材的能力。

3、加強實驗課題研究的實施管理，做好語文、數學結題工作，充分發揮教學科研的先導作用。

4、組織教師組織各級教學比武、學科競賽和論文撰寫活動，促進教師業務理論水平和教學實踐能力的提高。

5、改革評價制度要求，建立促進學校發展，教師提高，有利于新課程實施的評價體系。

6、堅持不懈地開展教研檢查、督導、總結評優工作。

7、組織六年級組教師迎接畢業考試。

四、具體措施

1、塑造行風形象，強化服務意識。

育人德為先。

本期我們將組織教師認真學習《教師職業道德規范》，引導教師們理解和遵循為人師表，愛崗敬業的從業準則，使教師們能以高尚的師德修養、淵博的知識，精湛的教學藝術，真正成為先進文化的弘揚者和傳播者，成為學生前進道路上的引路人。

2、抓實校本教研和校本培訓，提高教師理論水平和教學實踐能力，讓教師走上名師成才之路。名校靠名師支撐，名師靠學校培訓。由此看來學校實現教、研、訓一體化是何等的重要，為了學校有更好的發展前景，本期將做好以下幾項工作：

①積極組織教師參與各級部門組織的各項課改培訓活動，如，請專家來學校進行講座，或讓老師外出學習返校校后再進行匯報，可采用講座、上匯報課等形式。

②我們要分析研究目前本學科課堂教學的現狀，多渠道引導教師以課堂教學中出現的問題為研究課題，以學術沙龍、課堂觀摩、主題研討、教學設計、案例分析等方式開展課堂教學研討，在對教師課堂教學行為的觀察、分析與評價中去詮釋課改理念，真正實現理念與行為的有效轉化。

認真組織校內隨堂聽課、示范課、外出觀摩課、比武課等活動，把對課改理論的學習、對高師課堂的點評與教師個人課堂教學行為的反思有機結合起來，在觀摩、比較、分析、反思中實

現理念與行為的有效轉化。

③組織教師結合教學實踐，撰寫教學反思、教學論文，用濃厚的學習研究氛圍感染、熏陶教師。

④加強對新課程的教學研究和加大實施新課程的宣傳力度。具體做法是：

a集體備課每4周不少于1次，每次活動都要做到有中心發言人，有記錄人員，每次集體備課先由中心發言人鉆研教材，搜集資料，精心設計教案，作中心發言，然后組內成員交流意見，設計自己的教學方案，在此基礎上分頭上課，再課后集中反思。通過集體研討，可形成一個集體教案，也可以形成幾個充滿個性的教案；

b切實繼續抓好“一課例三研討二反思”的校本教研活動，充分發揮個人、集體備課組、教科室的作用。“一課例三研討二反思”方法有二：一是“一課例多人上”，即集體備課――第一人上課――反思、研修――第二人上課――又反思、研修――第三人上課，直至滿意為止，從中探討出一種最佳的教學模式在全校推介，真正達到教學資源共享的目的；二是“一課例一人上”，教導處、教科室組織全校教師對某一課例進行反復研討、修改、匯聚集體智慧，從而打造出我校的“精品課”、“樣板課”，這樣以課堂教學為載體的教學研究活動，

通過反復觀看上課，親自參與反復評課、研修，真正實現課堂教學研究群體化，把教師引到教學改革的研究中來，讓每位教師由“教書匠”向“科研員”轉化。

c著實抓好課題實驗，以課題研究帶動課改。請實驗老師在課題負責人的指導下本期做好后期的結題工作，寫出可行性強，實用價值高的結題總結報告，爭取獲獎。

3、加強教研常規管理，確保教學質量的提高

②上課：嚴禁教師上課無準備、無教案，克服課堂教學隨意性。避免教學上出現原則性、科學性、知識性錯誤。課堂教學要求目標明確，訓練題密度適中，并分層次進行，不拖堂。提倡教師做到課前溫習教案，課中調整，課后反思，平時要有一周以上的貯備課。我們將隨時抽查，推門聽課，及時了解教師的教、學生的學，提高課堂教學效率。

③繼續抓好語、數中考、期考的命題及試卷分析工作，尤其是六年級的迎考工作。我們將及時調整教學策略，彌補教學不足。教研組長每月認真及時地組織教師開展質量研討會，

④督促各教研組開展好組內研討課、以

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“百年大計,教育為本”。一個國家、一個民族是否興旺發達,關鍵在于教育。《中國教育改革和發展綱要》指出,“振興民族的希望在于教育,振興教育的希望在于教師”。而教育的發展,一靠國家的重視,二靠教師的努力。教師是人類靈魂的工程師,是未來世界的塑造者,是成功的橋梁,是前進路上拓荒者堅實的后盾。教師只有熱愛本職工作,時刻牢記自己是美的創造者和傳播者,才能自覺地加強自身修養,盡到教師應盡的責任。

教育以學生為本,提高教學質量和效果以教師為本。沒有高素質的教師,就不可能培養出動手能力強,適應市場變化需要的學生。要提高課堂教學質量,首先要提高教師的素質。沒有高素質的教師,就不可能有高素質的教育和教學。因此,提高教師自身素質是做好教育教學工作的需要,也是當今時代的需要。

有的人認為,只要自己有實際的教學能力,并不在乎文憑的高低。《教師法》明確要求教師必須達到相應的合格學歷,還要不斷的提高、深造,繼續教育,使自己跟上時代的要求。陶行知曾說過:我們做教師的人,必須天天學習,天天進行再教育,才能有教學之樂而無教學之苦。可見,教師有必要在業務上力求長進,努力跑在學生前頭,才能當好學生的“領路人”,才能引導他們不斷前進。這就要求我們教師“活到老,學到老”。

常言道:教師教學生,要給學生一滴水,自己首先必須要有一桶水,而且教師決不能滿足于“一桶水”。教師要時刻注意提高自己的素質,有些教師自認為“一桶水”足已,不求知識的擴展和加深,經過幾年或多年的教學更是“自命不凡”,學生要“一滴水”簡單得很,年復一年以“一桶水”來滿堂灌。要知道,新時代教師再也不是學生獲取知識的唯一來源,學生在某些知識方面超越教師是常用的事,教師要在教學中發揮自身的主導作用,顯然滿足于“一桶水”是完全不夠的。“為了使學生獲得一點知識的亮光,教師應吸進整個光的海洋”。

還有的認為,作為教師不僅要專修自己的專業知識,而且要在專業知識扎實的基礎上,再兼修其它學科知識。我很贊同第三種觀點。因為知識是無明確分類的,各學科是觸類旁通的。這樣在教學過程中,講解就更生動,更能激發學生的學習興趣。要培養學生具有高素質、高水平,教師自己要首先具備高素質和高水平。依據21世紀教育的要求,教師應是開拓型的,應有高度的事業心和責任感,有堅實的專業知識和教學能力,一專多能、風格獨特、樂觀熱情、努力進取。

通過一個地理教師的教學和我自己的教學,對此,我深有體會。我組地理教師朱老師在講授《美國》這一節的內容時,他的導入新課及在講授新課的過程中,都體現了他深厚的專業知識和豐富的知識結構。按一般的常理,這節課的導入多會采用回憶上一節課《北美》的知識來引入,但是他卻是采用“2001.9.11”事件導入。導課新穎,結合事實,一下子就吸引了學生的注意力,也培養了學生對發生在身旁的新聞大事的觀察力。新課講授過程中,采用學生上黑板粘貼“美國的礦產資源分布圖”,不但培養了學生的活動能力,激發了學生的參與意識,也激發了學生學習的興趣、學習的主動性與積極性。

我在上優質課《粉碎軍隊的進攻》這一課中,講課結束了,為了使學生能把歷史與現實結合起來,培養學生的愛國主義高尚情操,通過中國共青團團歌《光榮啊,中國共青團》有機地使二者結合起來,也為了使學生在學習過程中,并不覺得這是歷史,是過去的事情,與我們無關,其實,歷史與我們聯系很緊密,它對我們今天的影響依然存在。從這兩節課,我深深感到:專業知識在教學中的作用多么重要。

教師在學生眼里應當是聰慧、博學、善于思考、熱愛知識的。在教學過程中,從教材內容的處理、教學方法的選擇到教學藝術的體現,都取決于教師豐富的知識結構。一個高素質的教師,應善于制訂教學計劃,合理組織教材內容,靈活運用各種教學手段,選取最佳教學方法,巧妙處理各種事件,使教學過程得以順利進行,圓滿完成教學任務。要達到這一要求,就應不斷地努力學習,勤于思考,銳意探究。提升專業素質,提高教學質量,這是對每一位從事教師職業的人最起碼的要求和自身專業成長的基本要求。高素質的教師必須精通所承擔學科領域的專業知識,不僅要“專”,而且要“博”,不僅知其然,還要知其所以然。“資之深,才能取之左右而逢其源”,要切實掌握該學科的基本理論和基本技能,掌握其最新的研究成果和發展動向。

有道是“業精于勤”,要做到這一點,必須刻苦鉆研業務,勤奮學習,積極進取,增加知識的儲備量,以便使自己能夠從更深的層面上把握教學內容,在教學過程中做到解惑準確,傳之有道,游刃有余,對所授之業胸有成竹、了如指掌。

新課程標準對教師的教學提出了新的要求,以學生為主體,教師為主導,多層次,多方位的發揮學生學習主體的作用。充分發揮學生學習的能動性,在課堂教學中,充分展示學生學習的能力。

結束語:教師素質直接影響著教學效果的好壞和教學質量的優劣,也是完成教書育人使命的根本保證。現代教育的發展日新月異,對教師素質的要求也越來越高。在教育事業中承擔著重要使命的廣大教師,必須與時俱進,加強新的教育理念、教育思想的學習,不斷以新的知識充實自己,豐富自己、提高自己,使自己成為熱愛學習、學會學習和終身學習的楷模。希望老師們真正做到“加強教師素質,提高教學水平”,并把它落實到自己教學的實際行動中,從而最終做到提高教學質量。以上只是我的初淺認識,若有不妥之處,請各位同仁給予指正。

參考文獻:

[1]佚名.中學歷史教學論文.