民族舞蹈論文大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發(fā)，也是對學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇民族舞蹈論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

二、課堂教學(xué)要講究科學(xué)的方法

（一）運用直觀形象教學(xué)。利用多媒體教學(xué)手段方式把民間舞蹈課上得具體生動，讓學(xué)員產(chǎn)生身臨其境之美感。如，學(xué)習(xí)朝鮮族舞蹈，教師就要先播放一段有關(guān)朝鮮族人民生活、勞動、舞蹈的片段，借助鮮活的藝術(shù)形象來感染學(xué)員，讓學(xué)員由被動理解到主動接受。

篇（2）

我國民族舞蹈的跨文化傳播，是我國文化傳播的主要形式，對我國經(jīng)濟(jì)發(fā)展具有很重要的現(xiàn)實意義。民族舞蹈的跨文化傳播主要強調(diào)人們對審美的追求，以及文化之間的交流、溝通，我國民族舞蹈的跨文化傳播具有一定的優(yōu)勢，主要體現(xiàn)在以下幾個方面：首先，跨越語言障礙。在跨文化傳播過程中，語言文字是主要的阻礙因素。然而，由于舞蹈自身的特殊性質(zhì)，使其不需要考慮語言文字的影響，民族舞蹈可以利用身體語言傳播文化信息，同樣會獲得較好的文化傳播價值。其次，美的教育。藝術(shù)的存在，有利于人們感受生活，在大部分國家素質(zhì)教育過程中，以藝術(shù)教育為基礎(chǔ)。例如，在我國素質(zhì)教育過程中，主要強調(diào)通過藝術(shù)，培養(yǎng)人的全面發(fā)展。在美國素質(zhì)教育過程中，更加重視藝術(shù)的地位，將藝術(shù)與其它學(xué)科放在同等重要的位置，因此，我們可以看出，藝術(shù)在教育發(fā)展中的價值與社會地位。最后，在我國傳統(tǒng)文化中，民族舞蹈占據(jù)重要地位，并且與我國其它文化信息存在密切的聯(lián)系，是我國民族文化的精髓。我國民族舞蹈的跨文化傳播，能夠使世界各個國家的人們熟悉和了解我國傳統(tǒng)文化，使我國在各國文化競爭中占據(jù)有利地位。

二、我國民族舞蹈跨文化傳播的途徑

在我國民族舞蹈跨文化傳播過程中，應(yīng)重新認(rèn)識傳播主體與受眾群體之間的關(guān)系，在研究二者的關(guān)系過程中，要求應(yīng)轉(zhuǎn)變以往傳播信息理念。這就要求在跨文化傳播過程中，應(yīng)培養(yǎng)專業(yè)素質(zhì)較好的傳播主體，要求傳播主體應(yīng)不斷擴(kuò)展視野，吸收與借鑒國外民族舞蹈文化的精髓，使我國民族舞蹈的發(fā)展進(jìn)程不斷加快。在我國民族舞蹈跨文化傳播過程中，通常情況下，可以劃分為以下三種傳播主體：首先，傳播主體為舞蹈編排導(dǎo)演以及演員，通過舞臺表演形式，以及與經(jīng)驗豐富的藝術(shù)家共同合作，其傳播內(nèi)容較為高雅，與上層社會人們生活理念一致，因此，受眾群體具有較高的藝術(shù)修養(yǎng)，以及良好的審美鑒賞水平。其次，傳播主體為國家統(tǒng)一安排的舞蹈教師，以及當(dāng)?shù)亟處煟瑐鞑?nèi)容主要為舞蹈教材內(nèi)容，受眾群體主要為學(xué)習(xí)舞蹈的專業(yè)人員。最后，傳播主體以所在國家的舞蹈熱愛人員為主，通過以下幾種傳播形式，即節(jié)假日表演、休閑娛樂的廣場舞等等，受眾群體主要為人民群眾。因此，從傳播主體以及受眾群體的不同，選擇與之相適應(yīng)的傳播途徑。

在民族舞蹈跨文化傳播過程中，受眾群體發(fā)揮重要作用，是信息傳播能否獲得良好效果的主要表現(xiàn)形式，受眾群體的意見與反饋，能夠使大眾傳媒及時發(fā)現(xiàn)存在的問題，并且改進(jìn)和完善信息傳播方式，提高信息傳播效率。因此，應(yīng)精準(zhǔn)的定位受眾群體，進(jìn)而獲得良好的傳播效果。在民族舞蹈跨文化傳播過程中，明確受眾群體的重要地位，依據(jù)受眾群體的不同要求，民族舞蹈選擇與之相適應(yīng)的舞蹈內(nèi)容以及演出的具體形式。民族舞蹈跨文化傳播不是一朝一夕就能完成的，是一項長期而復(fù)雜的過程，因此，在民族舞蹈跨文化傳播過程中，不但要全面考慮傳播內(nèi)部的微觀變化，也應(yīng)隨時關(guān)注宏觀環(huán)境的變化，即關(guān)注外部市場環(huán)境變化是否會對信息傳播產(chǎn)生影響。民族舞蹈的跨文化傳播，有其自身的獨立性，也與其它系統(tǒng)存在較大的聯(lián)系，現(xiàn)階段，在跨文化傳播過程中，已經(jīng)建立健全信息反饋機制，以使跨文化傳播朝向規(guī)范化方向發(fā)展。

篇（3）

新疆民族團(tuán)結(jié)教育要培養(yǎng)學(xué)生跨文化、跨民族的交往能力，這種交往能力通過簡單的知識傳授和說教式的教育難以實現(xiàn)，只有通過新疆民族舞蹈課程的實踐教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生的民族情感和熱愛大美新疆的精神，使學(xué)生相互尊重各自民族的文化和傳統(tǒng)，使學(xué)生在現(xiàn)實生活中遇到民族間的矛盾或民族文化的沖突時，能夠顧全民族團(tuán)結(jié)和社會穩(wěn)定的大局，妥善處理有關(guān)問題。由于受地理環(huán)境等因素的影響，新疆各民族居住區(qū)相對集中，不同民族居住區(qū)之間來往有限，與外界的交流也很少，形成了一個個民族色彩強烈的文化、生活的區(qū)域。在這樣的環(huán)境中成長，新疆少數(shù)民族大學(xué)生自小就接受了區(qū)域的民族傳統(tǒng)和民族文化的教育，其地方民族意識特別強烈，對其它民族的文化處于不太了解的境地，這就存在著誤解、歧視和沖突的風(fēng)險。要解決這個問題，一方面要求我們校園文化建設(shè)中適當(dāng)增加一些各民族文化的元素，讓各民族學(xué)生更好相互理解相互學(xué)習(xí)，融入到多民族的校園文化環(huán)境中；另一方面我們要通過新疆民族舞蹈課程的教學(xué)，通過民族舞蹈所展示的新疆不同民族性格、風(fēng)俗習(xí)慣、、生活方式等，讓學(xué)生領(lǐng)悟不同民族舞蹈文化的精髓和對各民族舞蹈文化的感情，進(jìn)而感悟民族舞蹈的真諦和各民族的優(yōu)秀文化。

不同民族大學(xué)生組成一個個學(xué)習(xí)的團(tuán)隊，通過新疆民族舞蹈課程的實踐教學(xué)，實現(xiàn)互動交流、互相理解和互相欣賞，讓不同民族的學(xué)生在相互交往、協(xié)作中逐漸淡化地方民族意識，增強國家認(rèn)同感，增加各民族學(xué)生之間的融和與團(tuán)結(jié)。21世紀(jì)世界文化藝術(shù)的發(fā)展，將引領(lǐng)著舞蹈藝術(shù)形式的多樣性，民族性和藝術(shù)性。但在新疆，由于中亞泛伊斯蘭化影響對新疆悠久的民族民俗文化帶來了很多負(fù)面的影響，越來越多的維吾爾族婦女不再穿著艷麗的民族服飾，取而代之的是一襲大黑罩袍，南疆某些地區(qū)甚至禁止音樂、傳統(tǒng)歌舞、繪畫、雕塑等社會文化活動。如果我們不能倡導(dǎo)和繁榮優(yōu)秀的民族文化，發(fā)展適應(yīng)現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)、現(xiàn)代生產(chǎn)方式、現(xiàn)代生活方式、現(xiàn)代藝術(shù)方式的民族文件，那么新疆文化的倒退就是難已避免。因此，我們要結(jié)合新疆社會、文化、經(jīng)濟(jì)發(fā)展的實際，增加新疆各民族世俗化的文化因素，大力發(fā)展新疆民俗文化和民族舞蹈文化，使其和現(xiàn)代文化和多元的民族文化融合，抵御中亞泛伊斯蘭化思潮的影響。這些都需要在最具有發(fā)展?jié)摿妥罹哂幸I(lǐng)時代文化特質(zhì)的當(dāng)代大學(xué)生中，開展此項工作，使他們成為傳承、推廣、創(chuàng)新和引領(lǐng)新疆民族舞蹈藝術(shù)文化的使者，成為維護(hù)新疆維定和民族團(tuán)結(jié)的合格社會公民。

二、新疆民族舞蹈課程動作技能促進(jìn)學(xué)生身心的發(fā)展

新疆民族舞蹈是以歡快的肢體語言表達(dá)的一種藝術(shù)表演形式。通過新疆民族舞蹈課程的教學(xué)實踐，新疆各民族學(xué)生可以廣泛了解各民族舞蹈文化內(nèi)涵、理論知識、肢體藝術(shù)、舞蹈語言、人體生理、運動結(jié)構(gòu)和訓(xùn)練機理等知識與技能。同時，在新疆民族舞蹈課程的教學(xué)實踐中，系列的肢體訓(xùn)練，可以改變學(xué)生中不良的肢體行為習(xí)慣，使學(xué)生個人形體和運動行為變得更加有韻味和美感，增強學(xué)生的樂觀自信。各民族學(xué)生通過新疆民族舞蹈課程的教學(xué)實踐，提高了各族學(xué)生對優(yōu)美民族舞蹈的感受，使學(xué)生充分體會新疆民族舞蹈藝術(shù)所孕含的豐富的民族文化內(nèi)涵，培養(yǎng)各族學(xué)生積極樂觀的性格。通過肢體語言的培養(yǎng)和培訓(xùn)，內(nèi)化其氣質(zhì)、涵養(yǎng)和風(fēng)度，更好地展現(xiàn)出新疆各民族青年人應(yīng)有的活力。優(yōu)美的體態(tài)、良好的行為、豐富的情感及豐厚民族文化的熏陶，使新疆高校學(xué)生具有區(qū)別于內(nèi)地大學(xué)生特有的氣質(zhì)，這是新疆高等教育人才培養(yǎng)追求的最高目標(biāo)。隨著新疆高等教育教學(xué)改革的不斷深入和素質(zhì)教育的發(fā)展，如何通過舞蹈教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生的文化素養(yǎng)、民族團(tuán)結(jié)素養(yǎng)和就業(yè)創(chuàng)新能力，是當(dāng)前新疆高校教育工作者值得思考的問題。新疆高等教育開設(shè)新疆民族舞蹈課程，就是要通過新疆豐厚的民族文化這個載體，提升新疆大學(xué)生的綜合素質(zhì)、文化交融及理解能力和社會工作的能力。因為舞蹈是一項團(tuán)體的行為表演藝術(shù)，對隊形動作都有很高的要求，這就需要學(xué)生一遍又一遍地練習(xí)，通過不斷的練習(xí)配合，培養(yǎng)各民族學(xué)生的耐心、互助和團(tuán)隊合67作精神，最終達(dá)到整齊和諧的表演效果。這種長期的團(tuán)隊訓(xùn)練既可以培養(yǎng)各民族學(xué)生的集體意識，也可以增進(jìn)各民族同學(xué)之間的友誼。同時民族舞蹈的訓(xùn)練與演出，可以使學(xué)生感悟民族舞蹈豐厚的語言和文化，使學(xué)生在無意識中接納不同民族的文化，并學(xué)會欣賞不同民族的文化，提高學(xué)生的文化修養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生良好的意志品質(zhì)和道德修養(yǎng)，豐富新疆高等院校的校園文化。

三、新疆民族舞蹈課程教學(xué)內(nèi)容及教學(xué)模式的確定作為“歌舞之鄉(xiāng)”

新疆有著豐厚的民族民間歌舞藝術(shù)，它們是新疆民族舞蹈課程教學(xué)內(nèi)容的載體。我們可以有目的地選擇優(yōu)秀的維吾爾族、哈薩克族、回族、蒙古族、柯爾克孜族、錫伯族、塔吉克族、塔塔爾族、烏茲別克族和漢族的民間舞蹈節(jié)目，采取“項目”型的教學(xué)組織模式，讓學(xué)生選取節(jié)目類型，進(jìn)行創(chuàng)編、訓(xùn)練，直至最后的演出。我們在新疆民族舞蹈課程教學(xué)內(nèi)容確定上，要根據(jù)新疆的地域特點、民族習(xí)俗、民族文化和學(xué)生的民族構(gòu)成，構(gòu)建具有本校特點的民族舞蹈課程體系。課程體系既要體現(xiàn)民族民間舞蹈傳承的特點，又要結(jié)合時代的發(fā)展和青年學(xué)生的審美情趣，在尊重民族文化和習(xí)俗的前提下，進(jìn)行民族民間舞蹈的創(chuàng)新。在教學(xué)實踐中，依據(jù)學(xué)生的興趣和能力，要進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，逐步完善新疆民族舞蹈課程的教學(xué)內(nèi)容。新疆民族舞蹈課程為每學(xué)期必須開設(shè)的人文素質(zhì)課程，周學(xué)時為2個學(xué)時，以某一民族舞蹈表演為載體，采用課堂練習(xí)與課后練習(xí)加表演的教學(xué)組織形式，使新疆高等教育的大學(xué)生每人至少具備5-8個不同民族舞蹈節(jié)目的表演能力。在新疆民族舞蹈課程教學(xué)模式的確定上，應(yīng)遵循5個原則：一是課程教學(xué)組織的多民族原則。要以學(xué)習(xí)小組的形式開展教學(xué)。

學(xué)習(xí)小組應(yīng)該跨越班級的界限，由新疆不同民族學(xué)生組成，不允許同一民族組成同一學(xué)習(xí)小組；二是課程教學(xué)的“行動導(dǎo)向”教學(xué)原則。每組某一學(xué)期以一個民族某一民間舞蹈節(jié)目為課程學(xué)習(xí)的載體。學(xué)生首先對舞蹈節(jié)目的整體有所了解。在此基礎(chǔ)上進(jìn)行單一動作技能的訓(xùn)練，然后進(jìn)行組合動作的訓(xùn)練，最終完成某一民間舞蹈節(jié)目的表演。三是注重學(xué)生情感培養(yǎng)的教學(xué)原則。重點是培養(yǎng)學(xué)生對學(xué)習(xí)民族舞蹈的興趣和情感，在教學(xué)中注重激發(fā)學(xué)生的自我優(yōu)越感，鼓勵學(xué)生積極參加學(xué)校的各種文藝晚會，讓他們在舞蹈的訓(xùn)練和表演中感受成功的喜悅。這種親身體驗的機會對學(xué)生自身的影響是很大的。四是師生雙向交流學(xué)習(xí)的原則。舞蹈教學(xué)是教師與學(xué)生的雙向活動，是師生之間、學(xué)生之間進(jìn)行情感和興趣的心理交流。在教學(xué)中，教師要善于和學(xué)生交流，關(guān)心學(xué)生的成長，通過表揚和鼓勵，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作熱情，同時還要發(fā)揮各民族學(xué)生舞蹈的直觀情感優(yōu)勢，構(gòu)建和諧的師生關(guān)系和學(xué)生關(guān)系。五是社會實踐教學(xué)的原則。只靠學(xué)生校內(nèi)的民族舞蹈課程的學(xué)習(xí)，是難已培養(yǎng)出學(xué)生對不同民族文化的尊重和認(rèn)同的。我們要利用學(xué)校多媒體等設(shè)備，在校內(nèi)民族舞蹈課程教學(xué)中給學(xué)生放映一些新疆民族的紀(jì)錄片和舞蹈視頻；鼓勵學(xué)生參加當(dāng)?shù)氐拿耖g舞蹈活動，或者以學(xué)生小組的形式通過有組織的社會實踐為農(nóng)村集市表演節(jié)目；要有目的地引導(dǎo)學(xué)生通過社會實踐去了解與掌握不同民族的傳統(tǒng)文化與舞蹈特點，最終使各民族學(xué)生掌握不同民族舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵和文化潛質(zhì)。

四、新疆民族舞蹈課程的發(fā)展將促進(jìn)新疆文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展

篇（4）

中圖分類號：G420 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）11-0228-01

民族舞蹈文化作為傳統(tǒng)文化中重要的組成部分，具有其特有的文化特征和文化藝術(shù)價值。而舞蹈教育則是培養(yǎng)學(xué)生民間舞蹈素質(zhì)，繼承、發(fā)展和傳承民族舞蹈文化精髓的重要手段，所以為了進(jìn)一步促進(jìn)學(xué)校舞蹈教學(xué)法，有必要對民族舞蹈文化傳承及相關(guān)知識進(jìn)行探究。

一、民族舞蹈文化傳承

文化傳播的過程兼有時間維度和空間維度，民族舞蹈文化同樣是時間和空間的共存藝術(shù)，兼有文化特質(zhì)與傳承的個性特征。民族舞蹈文化主要是某個民族在長期處于特定生活習(xí)俗、地理環(huán)境、以及勞動習(xí)作方式等生活環(huán)境下而形成的一種特有的，有別于我國其他民族審美特征、道德關(guān)鍵以及思維形態(tài)意識的民族舞蹈文化。可以說，民族舞蹈文化是民族文化的靈魂所在，是其存在以及傳承的重要載體，且隨著民族文化的發(fā)展，民族舞蹈文化也相應(yīng)得到了快速發(fā)展。從本質(zhì)上來講，民族舞蹈“傳承”就是其所賦存文化的傳播和傳承過程。在此過程中，民族舞蹈文化的本體、傳播與發(fā)展形成了文化發(fā)展的統(tǒng)一體，有利于民族舞蹈文化在傳播過程中促進(jìn)文化的整合、積淀、增值和變遷。由于舞蹈是人類不同個體以及群體所共同構(gòu)成的，所以其在發(fā)展和傳承的過程中具有其自身特有的文化價值、文化特點以及文化藝術(shù)特征，涵蓋了社會形態(tài)、歷史背景、舞者技能知識與肢體動作、民俗風(fēng)土、文化形態(tài)、意識行為、精神資源以及藝術(shù)特色等文化行為。因此，在民族舞蹈文化傳承的過程中，要注意結(jié)合民族舞蹈文化的具體類型，切實做好傳統(tǒng)舞蹈文化的繼承工作和發(fā)展工作，但是更為重要的是要加強民間舞蹈文化的教學(xué)工作，以便借此來促進(jìn)民族舞蹈文化的快速傳承和發(fā)展。

二、民間舞蹈教學(xué)對策

（一）挖掘文化底蘊，探尋舞蹈動律

文化兼有物質(zhì)和精神兩個層面的內(nèi)容，既包含心理、制度等物質(zhì)層面內(nèi)容，也包含人類精神活動及相關(guān)產(chǎn)品。無論身處何種文化環(huán)境，舞蹈文化總是隨著文化的發(fā)展而發(fā)生相應(yīng)改變。通過挖掘民間舞蹈文化的內(nèi)涵，可以充分明確一個民族的舞蹈文化及其動作規(guī)律，即便是舞蹈動作也會受到舞蹈文化的影響。因此，在開展民間舞蹈教學(xué)的過程中，必須要從舞蹈歷史文化中去找尋切入點，充分了解和掌握民間舞蹈文化內(nèi)涵和精髓，充分了解民族舞蹈文化與鄉(xiāng)土特色，必要的時候需要順應(yīng)多元文化發(fā)展趨勢，引導(dǎo)學(xué)生逐步理解和接受這些民間舞蹈動作。

首先，在開展民間舞蹈學(xué)習(xí)之前，要以民族文化概述著手，引導(dǎo)學(xué)生了解和掌握民族舞蹈文化的生態(tài)環(huán)境、歷史沿革以及美學(xué)特征等基本概念。其次，要深入實踐來開展調(diào)查，搜集和掌握第一手舞蹈文化方面的資料，了解和體驗原生態(tài)民間舞蹈表演神態(tài)、心理以及肢體動作，探索民間舞蹈同當(dāng)?shù)孛褡寰用裆钪g的聯(lián)系。再次，要加強各學(xué)科之間的溝通和交流，充分借助民俗學(xué)、歷史學(xué)、語言學(xué)以及人類學(xué)等多學(xué)科知識來明確民間舞的文化現(xiàn)象及具體成因，必要的時候可以從歷史文化角度來探索動態(tài)舞蹈形象，了解和掌握民族文化現(xiàn)象，使學(xué)生可以自行探索和掌握民間舞蹈的風(fēng)格和韻律。最后，要鼓勵學(xué)生多借鑒其他國家的舞蹈精髓和內(nèi)涵，從而借助多元舞蹈文化來進(jìn)一步推動民間舞蹈教育的發(fā)展。

（二）發(fā)散創(chuàng)作思維，傳承民間文化

在民間舞蹈教學(xué)的過程中，舞蹈教師為了使學(xué)生樹立文化傳承理念，需要以文化為舞蹈教學(xué)的切入點，深入挖掘舞蹈深層的文化內(nèi)涵，但是更為重要的是要激發(fā)學(xué)生獨立的舞蹈創(chuàng)作意識，同時還要使他們可以了解和掌握一些現(xiàn)代舞蹈動作的技術(shù)和風(fēng)格，培養(yǎng)和推動學(xué)生的創(chuàng)新意識，從而逐步促使民間舞蹈教學(xué)向創(chuàng)新教學(xué)方向發(fā)展。而在實際的教學(xué)過程中，民間舞蹈教師必須本著以人為本的原則，按照下述的模式來開展教學(xué)，具體為：借助民族舞蹈文化遺產(chǎn)來激活民間舞蹈形象；通過對比舞蹈節(jié)奏來深化學(xué)生對于民間舞蹈形象的理解和認(rèn)識；借助音樂情感來輔助學(xué)生構(gòu)建民間舞蹈形象；通過富有動律的舞蹈風(fēng)格來啟發(fā)學(xué)生創(chuàng)作民間舞蹈形象的創(chuàng)作思維；借助情景教學(xué)來使學(xué)生更好地感悟民間舞蹈形象，從而借此來更好地繼承和發(fā)展民間舞蹈文化，為學(xué)生民間舞蹈技能的提升奠定重要基礎(chǔ)。

總之，素質(zhì)教育觀念的普及加快了民間舞蹈教學(xué)的改革，傳統(tǒng)的民間舞蹈教學(xué)模式已經(jīng)無法順應(yīng)時代教育和創(chuàng)新教育的需求。此時為了進(jìn)一步加快促進(jìn)民間舞蹈文化及藝術(shù)的傳承，就必須要創(chuàng)新民間舞蹈教學(xué)方法和模式，以動態(tài)知識觀來開展民間舞蹈教學(xué)，從而全面提升我國民間舞蹈教學(xué)的有效性。

篇（5）

族民間舞蹈是在中華民族特定的社會結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟(jì)生活及風(fēng)俗習(xí)慣等的影響下才、形成的獨特的舞蹈藝術(shù)樣式，它伴隨著中國社會的不斷發(fā)展而逐漸成長，日益精深。中國民族民間舞蹈是一種古老的藝術(shù)形式，它一最直觀的形式表現(xiàn)出這個民族的生活方式和精深狀態(tài)。因此，研究中國民間舞蹈的傳承對探索中國的文化的傳承與發(fā)展也具有積極的意義。本文將對中國民族民間舞蹈文化的傳承意義進(jìn)行分析與思考。

一、倡導(dǎo)民族民間舞蹈的自然傳承方式

中國民族民間舞蹈是各族人民文化藝術(shù)的結(jié)晶，在民族民間舞蹈的傳承過程中我們必須遵循舞蹈本身的藝術(shù)，在古代，我們沒有專門的記錄方法，因此我們只能通過古代舞蹈家一招一式的教與后代來記錄這個古老的藝術(shù)。然而，隨著社會的不斷發(fā)展，新的文化藝術(shù)不斷的沖擊著人們的視野和心靈，我們在接受和學(xué)習(xí)新的事物的同時這些傳統(tǒng)的藝術(shù)形式也就失去了本身的吸引力。

二、引民族民間舞蹈在民眾的自娛性活動中傳承

古代，舞蹈通常是人們在節(jié)慶日和日常勞作時用來表達(dá)內(nèi)心喜悅的一種方式。通常并不需要有專門的師傅教授，大家在一起唱歌跳舞，時間久了自然也久掌握了。這種民間舞蹈因為主要是用來表達(dá)人們內(nèi)心情感的，是以自娛自樂為目的的，因此很多時候也存在這自編自導(dǎo)的情況。當(dāng)然，也不乏會有新鮮元素的融入，將新鮮事物與自己的民族特色融合在一起創(chuàng)造出一種新的舞蹈形式。這是一種民族自身的傳承方式，是我們無法阻止和改變的。我們要做的是記錄他們的變化，在變化中更加深刻的了解中國民族民間舞蹈的文化傳承。

中國民間民族舞蹈的傳承過程更是對中國民族民間舞蹈文化的繼承和發(fā)展。中國民族民間舞蹈的傳承不僅可以給我們提供中國古代舞蹈文化最原始的素材，同時也讓民族文化在社會的日益發(fā)展中不至于流失。對于中國民族民間文化的繼承，我們要在尊重民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行，使得我們能夠在傳承民族民間文化的同時享受更多的視覺盛宴。

三、中國民族民間舞蹈文化的繼承方式

與中國民族民間文化的傳承方式有很多種，但主要有一下幾種形式。

第一，通過教學(xué)將民族民間舞蹈得以更廣泛的發(fā)展。將民族民間舞蹈融入到藝術(shù)課堂的教育中。通過專業(yè)的教育教學(xué)機構(gòu)針對各民族的不同的風(fēng)格特點制定出相應(yīng)的學(xué)習(xí)計劃，以培養(yǎng)一批專業(yè)的舞蹈學(xué)生。現(xiàn)在社會歲然告訴發(fā)展，各種舞蹈形式也鱗次櫛比，但是在全國的重大舞蹈比賽中還是將民族民間組合單獨列為一項。這就是要求我們要更加注意繼承中國民族民間舞蹈。

第二，將民族民間舞蹈以表演的舞臺表演的形式進(jìn)行傳承。中國民族民間舞蹈是一種古老的藝術(shù)形式，經(jīng)過幾千年的歷史沉淀更是我國古代文化的精髓，因此我們要在日益發(fā)展的社會中以更加豐富多彩的形式將其傳承與發(fā)展。將中國民族民間舞蹈以舞臺為依托，用舞蹈的方式表現(xiàn)就就要求演員具有全方位的個人素質(zhì)，能全面深刻的展示舞蹈的精髓。近幾年比較受歡迎的民族民間舞蹈的舞臺作品如，《云南印象》和《母親河》等都是比較原生態(tài)并且能全面表現(xiàn)民族自身魅力的作品。通過舞臺形式的表現(xiàn)也能讓這種民族藝術(shù)形式更廣泛的深入民眾心里。

第三，發(fā)展群眾廣泛參與的廣場舞蹈。隨著社會的不斷發(fā)展，人們在注重物質(zhì)文化的同時也更加注重精神文明的發(fā)展。廣場舞也營運而生，成為城市以至于鄉(xiāng)村的常見舞蹈。廣場舞主要是一些非專業(yè)人士娛樂休閑的方式，主要以鍛煉放松為重要目的，將中國民族民間舞蹈融入到廣場舞中不但能鍛煉身體同時也能將中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)更加深入的融入到民眾的生活中。

四、傳承和發(fā)展中國民族民間舞的重要意義

中國是個文化底蘊極其深厚的國家，具有獨特的文化氣質(zhì)，幾千年流傳下來的中國舞蹈文化也是如此。隨著經(jīng)濟(jì)、文化、政治的發(fā)展，全球一體化的進(jìn)展，國外的文化交流越來越廣泛，世界各地開始關(guān)注中國、了解中國，隨著奧運會申辦成功，中國的民族文化開始流傳在世界各地，作為以舞蹈為形式的民族文化載體是中國民族文化的重要組成部分。因此，我們應(yīng)該傳承和發(fā)展民族民間舞，使民族民間舞更加符合時代的發(fā)展、符合觀眾的品味、符合文化的傳播。我們應(yīng)該創(chuàng)作出更多、更優(yōu)秀的民族文化作品，讓世界更深入的了解中國，認(rèn)識中國的民族文化，促進(jìn)中國經(jīng)濟(jì)、政治、文化的發(fā)展和更大的繁榮。

五、結(jié)語

總之，中國五千年璀璨文化中這顆閃爍的明珠，它有著自身的發(fā)展規(guī)律，它是我國人民擁有的文化財產(chǎn)中最重要組成部分之一。我們應(yīng)該傳承和發(fā)展，并沿著它自身的發(fā)展規(guī)律而演變。作為舞蹈工作者應(yīng)更深入地研究、探討民族民間舞的發(fā)展方向，保護(hù)好傳統(tǒng)的民間舞蹈文化遺產(chǎn)，編輯出體系完整的民間舞蹈教材，創(chuàng)作出更多受觀眾青睞的作品，從而推動我國民族民間舞蹈文化的全面發(fā)展，讓這顆閃爍的明珠放射出更多燦爛的光芒。

參考文獻(xiàn)：

[1]謝陽.淺談中國民族民間舞蹈技巧[J].文藝生活?文海藝苑，2012，07（06）：158-159.

篇（6）

二、民族文化保護(hù)、開發(fā)和利用應(yīng)該遵循的五項原則

第一項是美學(xué)原則：我們保護(hù)、開發(fā)和利用的應(yīng)該是民族文化資源中有價值的具有一定審美價值的資源。第二項是代表性原則：代表性原則是非常重要的原則，我們必須在廣泛的基礎(chǔ)上有代表性的選擇，這樣才能產(chǎn)生文化資源的精品。第三項是保持原生態(tài)環(huán)境原則：任何文化資源的產(chǎn)生都有其具體的人文生態(tài)環(huán)境，離開環(huán)境就脫離了軌道，就會變味。所以對原生態(tài)環(huán)境的尊重絕對是是核心原則。保護(hù)、開發(fā)和利用一種民間文化最重要的就是在保護(hù)其人文和生態(tài)環(huán)境，這些東西得到尊重才能真正起到傳承和發(fā)展的作用。第四項是放眼未來原則：文化資源的發(fā)展工作主要是發(fā)掘其精髓，影響教育青年人，通過他們使民族文化資源發(fā)揚光大。不被青年人認(rèn)同的民族文化絕對是行將滅亡的東西。第五項是分級分類保護(hù)原則：我們要根據(jù)民族文化的影響力、審美價值、歷史價值、教育價值、市場價值等進(jìn)行分類，遵循瀕危優(yōu)先與少數(shù)民族優(yōu)先原則，哪些只能保護(hù)，哪些可以開發(fā)，哪些可以利用，這樣民族文化資源才能得到最好的傳承。

三、當(dāng)前民族文化保護(hù)、開發(fā)和利用急需要解決的幾項工作

首先是一些依靠人為傳承的民族文化遺產(chǎn)正在不斷消亡、瀕臨滅絕；許多大量珍貴的資料與實物遭到破壞、毀滅或流失。第二，管理還不健全，保護(hù)、開發(fā)和利用工作缺乏制度保障。各方面工作都非常薄弱，資金和人員的匱乏普遍存在。第三，各地區(qū)發(fā)展不均衡，一些縣市重開發(fā)、重申報，輕管理、輕保護(hù)的現(xiàn)象普遍存在，民族文化資源保護(hù)意識淡薄；少數(shù)地方做作化痕跡太重，人為傾向比較明顯，有的還借此之名隨意胡編亂造，對民族文化資源還存在破壞性開發(fā)和歪曲利用。鑒于上面所述的的原因，我們必須進(jìn)一步加強宣傳和教育，不斷建立完善有效的工作機制和保護(hù)措施，及時有效地做好以下幾個方面的工作：第一是及時搶救、保護(hù)。第二是分類整理。第三是繼續(xù)推出民族文化科研成果。第四是確定一批保護(hù)帶和研究基地，努力建好重點文化保護(hù)社區(qū)。第五是加大民族文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，抓緊民族文化資源的保護(hù)、開發(fā)和利用。對民族文化資源最好的保護(hù)方式就是通過開發(fā)和利用，在尊重的基礎(chǔ)上讓其顯現(xiàn)出更新更高的價值，達(dá)到保護(hù)、開發(fā)和利用的理想效果。

篇（7）

鄂溫克族民間舞蹈音樂的創(chuàng)作靈感大多來源于生活生產(chǎn)中的情景，將對生活的熱愛通過舞蹈的形式表達(dá)出來，由于鄂溫克族是以狩獵為生，所以在民間舞蹈音樂中充滿了狩獵文化的特征。從音樂形態(tài)的表現(xiàn)形式來看，可以將民間舞蹈分為呼號型和歌唱型兩種類型。呼號型民間舞蹈與鄂溫克族的狩獵生活緊密相連，在舞蹈的表現(xiàn)形式中，可以感受到濃烈的狩獵氛圍，所用的舞蹈元素中大多比較質(zhì)樸。在舞蹈創(chuàng)作中，呼號聲、拍手聲、跺地聲以及人們的歡笑聲都是重要的舞蹈元素，其節(jié)奏比較鮮明，力度的強弱以及速度的快慢形成了鮮明的對比，從而具有獨特的舞蹈韻律。呼號型舞蹈對人的感官會造成非常震撼的沖擊力，其舞蹈元素中大多是鄂溫克族人民在生產(chǎn)生活中的真實形態(tài)，具有非常原始的特色，這也是其表現(xiàn)狩獵文化特征最直接的形式。歌唱型的民間舞蹈由于加入了歌詞，所以在音樂旋律方面表現(xiàn)的更加明顯，在現(xiàn)代的鄂溫克族民間舞蹈中還加入了器樂的伴奏，藝術(shù)特色有了進(jìn)一步的升華。由于受到原始狩獵文化的影響，所以鄂溫克族的民間舞蹈音樂也具有濃厚的狩獵文化氛圍。不論是帶著原始呼號聲的愛達(dá)哈喜楞（公野豬搏斗）舞、巴勒那?暈瑁ㄌ?虎）、聶那肯舞（犬斗舞），反映近現(xiàn)代用獵槍打獵的狩獵舞，節(jié)日慶典的奴克該勒舞，還是圍著篝火邊唱邊跳的伊堪舞，都帶有鮮明的狩獵文化特征。

二、舞蹈音樂的文化基因

鄂溫克族的人口較少，其語言文化比較特殊，有本民族的語言，但是沒有本民族的文字，所以其傳統(tǒng)文化的發(fā)展主要是依據(jù)口頭傳承。在這種文化背景下，作為鄂溫克族的民間舞蹈音樂承擔(dān)了艱巨的使命，在舞蹈中所承載的狩獵文化在實用功能以及教育功能方面要大于娛樂功能，所以說民間舞蹈音樂是鄂溫克族傳承狩獵文化的一種重要途徑。通過舞蹈的表現(xiàn)形式，其中蘊含了鄂溫克族人民對古老文化的全部寄托，所以民間舞蹈音樂中都具有特殊的文化內(nèi)涵。

從目前的流布范圍來看，鄂溫克族游獵舞蹈不僅流傳于敖魯古雅鄂溫克民族鄉(xiāng)這樣“最后的狩獵部落”之中，而且還廣泛地流傳于已長期告別狩獵生活，習(xí)慣了農(nóng)業(yè)和畜牧業(yè)的農(nóng)區(qū)、牧區(qū)。從舞蹈動作等方面來看，阿罕拜舞、奴克該勒舞等節(jié)日慶典舞已經(jīng)融入了很多近現(xiàn)代的生活內(nèi)容，但是其音樂內(nèi)涵與舞蹈內(nèi)容仍然傳遞著古老狩獵民族的文化基因。在與多位鄂溫克族朋友的交往中，筆者深切地感受到狩獵文化對于鄂溫克人的影響之深，感受到鄂溫克人對大自然那種無以言盡的熱愛和深厚情感。無論是鄂溫克族的哪一個分支，也不論他們現(xiàn)在從事馴鹿飼養(yǎng)業(yè)、牧業(yè)、農(nóng)業(yè)還是遠(yuǎn)在他鄉(xiāng)，抑或融入城市，狩獵歌舞和狩獵文化都承載著他們最原始的民族記憶，是他們的民族文化之根，是鄂溫克族具有標(biāo)志性特征的“文化符號”。

三、族群文化基因的流變

游獵舞是鄂溫克族民間舞蹈的代表，在舞蹈中占有重要的地位，因為其歷史比較久遠(yuǎn)，從呼號型的游獵舞中就可以看出，無論是在內(nèi)容還是表現(xiàn)形式方面，都是對原始狩獵生活的真實寫照，能夠明確的展現(xiàn)出狩獵生活中的各種情景，所以其是原始狩獵文化的一種傳承方式。在經(jīng)過后期的藝術(shù)加工后，形成了歌唱型的舞蹈，在舞蹈元素中加入了音樂，在藝術(shù)形式上更加的生動活潑，能夠賦予原始狩獵生活更加豐富的內(nèi)涵和思想，在表現(xiàn)手法上更加成熟。

篇（8）

二、云南民族傳統(tǒng)樂舞研究學(xué)術(shù)視野的轉(zhuǎn)換

伴隨當(dāng)代文明的高速發(fā)展，全球范圍開始重新關(guān)注發(fā)展中國家的文化傳統(tǒng)與可持續(xù)發(fā)展的問題。近十余年來，國內(nèi)外眾多學(xué)者不斷來到云南進(jìn)行民族文化的交流、考察等活動，為民族文化生態(tài)及人文資源的搶救、傳承、保護(hù)和開發(fā)提供幫助，意在使數(shù)千年來存活于云南具有獨特生命內(nèi)質(zhì)與活力的民族傳統(tǒng)藝術(shù)能夠應(yīng)對強勢文化的侵?jǐn)_。近年，隨著人類學(xué)、社會學(xué)、哲學(xué)等社會科學(xué)理論研究方法的滲透，對民族傳統(tǒng)歌舞藝術(shù)的研究發(fā)生了新的變化。如即將在中國上海舉行的2013年國際傳統(tǒng)音樂學(xué)會（ICTM）第42屆年會，專門設(shè)定了“少數(shù)民族音樂與舞蹈的呈現(xiàn)和再現(xiàn)”、“音樂和舞蹈傳統(tǒng)的傳播方式之間的互動、綜合或是沖突”、“儀式、宗教及其表演藝術(shù)（音樂、舞蹈與戲劇）”等議題，該主題強調(diào)“再現(xiàn)民族音樂學(xué)與民族舞蹈學(xué)中文化實踐的歷史維度，以及研究者參與民族志歷史書寫的不同方式，意在探討歷史在傳遞和影響文化實踐中所起的作用并開啟一條研究者為現(xiàn)實目的而運用歷史資源的路徑。”①。這一研究取向表現(xiàn)出當(dāng)民族傳統(tǒng)藝術(shù)成為民族志書寫主題時，音樂舞蹈可以以不同方式給我們的研究傳遞信息，并以新的意義建立起當(dāng)代的實踐。此會議同時期望在音樂舞蹈學(xué)院和表演藝術(shù)學(xué)校中所形成的現(xiàn)代標(biāo)準(zhǔn)化實踐也納入批判性和比較性討論的范圍，請與會者提供重構(gòu)民族傳統(tǒng)歌舞藝術(shù)個案研究的論文。在對云南民族歌舞樂長期的田野考察中可以發(fā)現(xiàn)，云南民族傳統(tǒng)樂舞作為內(nèi)心體驗外化的一種方式，擁有獨特的文化形態(tài)和信仰系統(tǒng)。時至今日，各族群的信仰觀念、時空觀念、內(nèi)部社會秩序等文化記憶依然在以身—聲—意為主體行動的樂舞中保留得最鮮明、最完整。傳統(tǒng)樂舞在“體化實踐”傳承過程中，在約定俗成的人文環(huán)境中，在觀念的不斷演進(jìn)中，依然是一種具有完整的龐大系統(tǒng)和鮮明的藝術(shù)個性的文化體系，在身體、聲音方面形成了完整的意義系統(tǒng)。而云南民族歌舞樂的身體意向性，以及群體舞蹈時人與人之間的相互意向性的溝通和互動，為我們提供了一個真實的中國文化圖景，這種東方身體運動的文化價值和意義需要我們在人類所處的后現(xiàn)代境遇中重新認(rèn)識和挖掘，將民族傳統(tǒng)歌舞樂作為構(gòu)建文化的一種環(huán)境或場域，尋找新的研究命題，這是云南民族傳統(tǒng)樂舞未來重要的研究領(lǐng)域。作為一種生活實踐，傳統(tǒng)樂舞充滿著遠(yuǎn)古生態(tài)的智慧，至今在各族心中仍具有情感聯(lián)通的功能與意義，仍然存在于這方水土之中。在具有民族性、地緣性和血緣性這個文化生態(tài)系統(tǒng)里，各族群歷史、語言、、文化心理和傳統(tǒng)藝術(shù)實踐之間的互動關(guān)系極為活躍，滲透在樂舞中的文化基因至今仍然作為一種歷史精魂貫通于日常生活中，并不斷按照自身的傳統(tǒng)習(xí)慣和族群信仰來維護(hù)和創(chuàng)造新的藝術(shù)語言，其主要功能是“使人們在自己的文化體驗框架內(nèi)，進(jìn)入到共享的體驗中”[3（]P40）。如何從云南民族傳統(tǒng)樂舞厚重的文明底蘊中，吸取文化的精神、思想以及思維方式，做出當(dāng)代意義的文化闡釋，并以新的意義建立起當(dāng)代的實踐，給以中國傳統(tǒng)文化為主體來建設(shè)發(fā)展的中國藝術(shù)教育體系提供一種中國精神和中國經(jīng)驗，這是云南民族傳統(tǒng)樂舞未來研究中重要的學(xué)術(shù)使命。當(dāng)今藝術(shù)人類學(xué)的學(xué)術(shù)視野，使人們的研究視角在觀念、思維等方面，發(fā)生了根本性的改變，社會和文化環(huán)境中發(fā)生的“藝術(shù)行為”和由此蘊含于其中的“意義系統(tǒng)”成為研究者的重要論域。當(dāng)代法國現(xiàn)象學(xué)家梅洛-龐蒂(1908-1961)將體驗視為一個境域，他認(rèn)為身體和世界應(yīng)該是彌漫式的相互涵融，這是梅洛-龐蒂通過對身體和世界的闡釋所要呈現(xiàn)的一個核心思想。關(guān)于“身體現(xiàn)象”如何顯現(xiàn)意義系統(tǒng)以及身體如何在意識中得到構(gòu)成、不同文化中的身體體驗、日常生活中的身體實踐、身體的空間性等理論，在國內(nèi)音樂、舞蹈學(xué)界的研究中一直是被忽略的。而“身體轉(zhuǎn)向”是當(dāng)今學(xué)術(shù)研究中的一個焦點論域，其特點之一在于從現(xiàn)象學(xué)的角度對身體所進(jìn)行的研究。的確，“身體不僅僅是我們‘擁有’的物理實體，它也是一個行動系統(tǒng)，一種實踐模式，并且在日常生活的互動中，身體的實際嵌入，是維持連貫的自我認(rèn)同感的基本途徑。”[4]（P61-62）等理論視角，將為中國民族藝術(shù)的研究提供新的可能性。

篇（9）

一、加強舞蹈教育中民族意識滲透的必要性分析

一個民族的舞蹈蘊含著一個民族深厚的民族文化,民族舞蹈是在勞動人民的長期勞動過程中逐漸形成的,中華民族經(jīng)歷了五千年文明的洗禮,積淀了厚重的民族文化。每逢重大的民族節(jié)日,各個民族都會以各式各樣的舞蹈來表達(dá)喜悅之情。民族舞蹈表演對于提高民族認(rèn)同感、加深各民族間的聯(lián)絡(luò)與感情是十分有利的。因此,通過民族舞蹈的教學(xué),在學(xué)生思想上進(jìn)行民族意識的滲透是十分有必要的。

二、舞蹈教育中民族意識滲透的途徑

筆者認(rèn)為,我們可以采取以下幾方面的對策來加強對舞蹈教育中民族意識的滲透工作。

(一)學(xué)習(xí)民族舞蹈,體會民族風(fēng)情

中國是一個多民族的國家,每個民族都有自己特定的風(fēng)俗習(xí)慣,在其舞蹈表現(xiàn)方面也存在著各自的特色,例如:蒙古族的舞蹈就以挺胸、拔腰、昂頭作為其主要特點,這主要是因為蒙古民族長期生活在遼闊的草原上,就逐漸形成了昂首、挺胸的體態(tài);藏族的民族舞蹈中著名的“踢踏舞”,則表現(xiàn)出了無限的生命活力以及詩情畫意,把藏族與生俱來的西域風(fēng)情全面的展現(xiàn)出來。中國各民族的舞蹈是各民族表達(dá)情感的重要方式,如果不能親自表演一下民族舞蹈,僅僅依靠耳聽目看,是難以全面體會各民族風(fēng)情的。基于以上分析,筆者認(rèn)為在舞蹈教育過程中,通過讓學(xué)生們接觸并逐漸深入了解中國各民族多姿多彩的特色舞蹈,對于培養(yǎng)學(xué)生的民族意識,具有十分積極的促進(jìn)作用。通過對各民族舞蹈的學(xué)習(xí)與表演,不僅能夠鍛煉學(xué)生身體的協(xié)調(diào)性,而且能夠極大的加深學(xué)生的民族意識。但是,在進(jìn)行舞蹈教育時應(yīng)當(dāng)注意不要給學(xué)生造成身體上的疲勞以及思想上的厭倦,而是要讓學(xué)生在輕松愉悅的氛圍中來進(jìn)行民族意識的滲透。筆者認(rèn)為,學(xué)生只有在對祖國各民族文化產(chǎn)生認(rèn)同感的基礎(chǔ)上,才能激發(fā)其對我國各民族的熱愛。

(二)提高對民族舞蹈的鑒賞能力,提高對祖國舞蹈文化的認(rèn)識

良好的開端是成功的一半,在舞蹈教育開始之前,教師應(yīng)當(dāng)首先調(diào)動起學(xué)生學(xué)習(xí)民族舞蹈的情緒。比如,教師可以充分運用多媒體等先進(jìn)手段將我國各民族舞蹈展現(xiàn)給學(xué)生,可以選擇那些節(jié)奏感明顯的音樂,民族特色鮮明的服裝等具體因素來吸引學(xué)生,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)動力。在學(xué)生欣賞民族舞蹈的過程中,教師應(yīng)當(dāng)適時的向他們講解這種民族舞蹈的發(fā)展歷程及其特征,除此之外,還可以向?qū)W生們講述這一民族的文化習(xí)俗以及民族風(fēng)情。

顏色絢麗、款式豐富的民族服飾文化也應(yīng)當(dāng)成為我們中華文化的重要組成部分。我國各個民族豐富多彩的民族服飾,品種之多、款式之奇、色彩之艷以及花樣之繁,已成為我國悠久的民族文化長河中一顆引人注目的明珠,與此同時,我國各民族所傳承下來的音樂以及舞蹈也是我們民族文化凝結(jié)而成的,充分體現(xiàn)出了我們中華民族的頑強意志以及不懈的追求。我國的民族舞蹈蘊含著蒙古民族的豪放、遼闊;云南各民族的淡雅、清新以及新疆民族的活潑與歡快等等。所有這些都帶給人們藝術(shù)的享受,蘊含著豐富的民族文化思想以及優(yōu)良的民族傳統(tǒng)風(fēng)俗。這些成為對學(xué)生進(jìn)行民族歷史教育、接受本民族的民族旗幟和神韻、強化民族意識的生動教材。在進(jìn)行舞蹈教育的過程中,教師可以根據(jù)不同的民族舞蹈來介紹其民族的特色服飾。例如,在進(jìn)行傣族舞蹈課程的教學(xué)時,老師可以依據(jù)多媒體放映的畫面對這個民族的生態(tài)環(huán)境、服飾風(fēng)俗進(jìn)行描述。在講述完傣族服飾特征之后,老師可以緊接著切入正題,拿出傣族裙讓學(xué)生們親自穿著上課,親身感受一下傣族這個少數(shù)民族的生活風(fēng)俗。這樣,不僅能使學(xué)生們在外表形態(tài)上更貼近人物形象,也能讓學(xué)生們在學(xué)習(xí)傣族舞時更快地進(jìn)入狀態(tài),體會服飾帶給舞蹈的奇妙感受。

民族音樂對于學(xué)生理解民族舞蹈、加強民族意識有著極為重要的促進(jìn)作用。通過多年的實踐經(jīng)驗,筆者認(rèn)為,在進(jìn)行舞蹈教學(xué)時只有充分領(lǐng)會民族音樂的內(nèi)涵,才能確立所教授的舞蹈的主題思想。考慮到有些學(xué)生在對文字、歌曲內(nèi)容的理解上沒有那么深入,所以在選擇歌曲時,不能一開始就放難度較大、不好辨別的樂曲讓學(xué)生們欣賞,要由淺到深、由表及里對學(xué)生實施教育。民族舞蹈的學(xué)習(xí),不但能夠讓學(xué)生得到肢體上的能力提升,而且還有利于學(xué)生了解并掌握更多的民族文化,提高學(xué)生的民族意識。對服飾和對音樂的欣賞、感受,進(jìn)一步豐富了教學(xué)內(nèi)容,同時也使特有的民族風(fēng)情和民族審美心理自然滲透在教學(xué)的每一個環(huán)節(jié),加深了學(xué)生們對各民族舞蹈的文化內(nèi)涵和民族特色的了解,從而引發(fā)出更高的學(xué)習(xí)欲望。

三、結(jié)束語

民族舞蹈的教育不僅對于學(xué)生綜合素養(yǎng)的提升具有極為重要的促進(jìn)作用,而且還能夠提升學(xué)生的民族認(rèn)同感以及民族自信心,這是書本學(xué)習(xí)過程中難以替代的。我國傳統(tǒng)的民族舞蹈在世界多個國家與地區(qū)都得到了眾多的贊美與肯定,使得中國的民族文化在世界范圍內(nèi)都得到了認(rèn)同。所以說,我們應(yīng)當(dāng)重視在舞蹈教育過程中對學(xué)生進(jìn)行民族意識的滲透,讓學(xué)生在民族舞蹈的學(xué)習(xí)過程中領(lǐng)會到祖國豐富多彩的民族文化,加強學(xué)生的民族自豪感以及民族自信心,并促使學(xué)生將這種自豪感以及自信心融入到舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)中去。只有這樣才能夠是我們培養(yǎng)出的學(xué)生具備國際意識以及開放的思想,從而為中華民族的強大與發(fā)展做出應(yīng)盡的貢獻(xiàn)。

參考文獻(xiàn)

篇（10）

    蒙古族是一個歷史悠久、能歌善舞的民族。受草原文化的影響,舞蹈風(fēng)格彪悍矯健。傳統(tǒng)的舞蹈有:馬刀舞、鄂爾多斯、筷子、安代、盅碗舞等。這些舞蹈節(jié)奏歡快、舞步輕捷,表現(xiàn)出了蒙古族勞動人民純樸、熱情的健康氣質(zhì)。建國后蒙古族舞蹈涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的作品,舞蹈風(fēng)格從樸素的捕捉舞蹈形象到編創(chuàng)者個性的升華,各有特點。本文選取了不同時期最具代表性的三個蒙族舞蹈:《牧馬舞》《奔騰》和《搏回藍(lán)天》來分析蒙古族舞蹈的創(chuàng)作風(fēng)格及形成原因。 

    一、從生活中激發(fā)靈感,捕捉樸素的舞蹈形象 

    舞蹈與生活有著密切的聯(lián)系,不同舞蹈語匯和不同風(fēng)格特點的“標(biāo)準(zhǔn)”是在生活中形成的。著名的表演藝術(shù)家賈作光曾說到:“要學(xué)好一種舞蹈就必須掌握它的全部特點和標(biāo)準(zhǔn),講標(biāo)準(zhǔn)就要談‘規(guī)范化’;而所謂講‘規(guī)范化’就是將生活中產(chǎn)生、又在生活中經(jīng)過無數(shù)民間藝術(shù)家長期發(fā)展形成的、能鮮明體現(xiàn)本民族生活和性格的舞蹈特點固定下來。” 

    賈作光在舞蹈創(chuàng)作過程中,講究舞蹈的韻律和節(jié)奏,將情、舞、樂等融為一體,形成了自己獨特的創(chuàng)作風(fēng)格。早在50年代《牧馬舞》的創(chuàng)作中,他就意識到舞蹈動作要從生活中去提煉并積極從事著繼承、借鑒傳統(tǒng)的工作。《牧馬舞》從牧民生活出發(fā),他在內(nèi)蒙古傳統(tǒng)民間舞蹈的基礎(chǔ)上,從牧民騎馬、訓(xùn)馬、摔跤、擠奶、射箭等勞動生活中,觀察、捕捉、提煉和創(chuàng)造了新的民族舞蹈語匯,提煉了牧民放馬的典型形態(tài),把握了舞蹈形象化的套馬、拴馬、騎馬、飛馳等典型動作,表現(xiàn)了蒙古民族樸實粗獷、剽悍英武的精神氣質(zhì),成功地塑造了性格豪邁、馬術(shù)高超的牧民形象。 

    從《牧馬舞》中,我們可以深深地感受到賈作光創(chuàng)作舞蹈動作從生活中提煉,卻并非單純模仿,而是把具象動態(tài)美化、優(yōu)化、韻律化,把舞蹈技巧緊密地和牧民性格凝結(jié)在一起。這一時期的舞蹈創(chuàng)作不論是觀察還是模仿,都著力于強調(diào)舞蹈形象的“生活源泉”和“舞蹈本體”。 

    二、從時代中汲取精神,抒發(fā)濃郁的民族情感 

    20世紀(jì)80年代中葉,內(nèi)蒙古草原乃至整個中國大地沉浸在改革開放的熱潮之中,中國人民意氣風(fēng)發(fā),精神抖擻地奔馳在建設(shè)有中國特色的社會主義大道上。正是基于這種時代特點,這一時期創(chuàng)作的舞蹈風(fēng)格都極具強烈的民族情感,其中《奔騰》就是一部代表作。 

    《奔騰》由中央民族學(xué)院藝術(shù)系創(chuàng)作并于1986年首演,一經(jīng)演出,便以其生動的氣韻、磅礴的氣勢、濃郁的民族風(fēng)格引起強烈的震撼。《奔騰》的編導(dǎo)馬躍正是重塑了民族舞蹈素材中最重要的語言風(fēng)格,他不僅僅讓舞蹈停留在馬姿,馬步,馬舞的舞蹈形式中,更著力于刻畫漫漫草地和茫茫大漠塑造的“馬背民族”粗獷、豪放、強悍的性格特征,還有對待生活的熱情與積極向上的民族精神,以領(lǐng)舞、群舞的相互襯托,展現(xiàn)出一馬當(dāng)先,萬馬奔騰的雄偉氣勢。其中更以“人”的“信馬由韁”與“馬”的“奔騰飛馳”交相揮映,迸發(fā)出無限的生命活力,為觀眾展現(xiàn)了一幅蒙族人騎馬奔騰朝氣勃勃的畫面,這種創(chuàng)新的表現(xiàn)手法使這個舞蹈更貼近民族情感。 

    《奔騰》這部作品代表了新時期整個中華民族昂揚奮發(fā)的生命狀態(tài)。表演者激昂的神情,氣勢蓬勃的舞臺氣氛,積極向上的民族精神全都囊括其中,直到如今還是作為經(jīng)久不衰的經(jīng)典劇目不斷活躍在舞臺上。這一創(chuàng)作不局限于舞蹈形態(tài)上,使整個舞蹈看來無形的民族力量大于舞蹈形式。這個舞蹈是對蒙古族舞蹈創(chuàng)作的重要突破,它不滿足于一般意義的民族風(fēng)格展現(xiàn),而是通過體現(xiàn)蒙古民族須臾難離的馬的"靈魂"搏擊,揭示這個民族對生命的感悟。 

    三、從審美中創(chuàng)新思想,追求自我的個性升華 

    隨著時代的發(fā)展,我國民族民間舞蹈雖然根植于民間肥沃的土壤中,但它們的風(fēng)格特征都發(fā)生了一定程度的轉(zhuǎn)變,是時代的原因,也是編創(chuàng)者思想創(chuàng)新的原因,所以,在這一社會時期,民族民間舞蹈出現(xiàn)了符合當(dāng)代社會情感、運用編舞技巧表達(dá)主題乃至情感的舞蹈作品。其中《搏回藍(lán)天》可以稱為一部代表作。 

    《搏回藍(lán)天》是由萬馬尖措編導(dǎo)的蒙族獨舞,舞者從一只鷹的角度刻畫了被剝奪生存環(huán)境和自由意志與生命的悲哀,帶有一定故事情節(jié)與主題,舞蹈中動作元素的設(shè)計,雖然大部分是課堂組合的變形,但不乏是一次大膽地嘗試。它的誕生符合當(dāng)代的審美取向,所要表達(dá)的主題內(nèi)容也有一定的社會意義,運用方法非常生動,給人以想象的空間。 

    像萬馬尖措一樣,運用民族舞蹈語匯編創(chuàng)出具有當(dāng)代審美傾向的舞蹈作品,是一種新風(fēng)尚。這些舞蹈的編創(chuàng)者已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不滿足于單一模仿動物或象征祭祀性的舞蹈形態(tài),需要創(chuàng)新,在保護(hù)好民族民間藝術(shù)原始魅力的基礎(chǔ)上不斷輸入符合當(dāng)代審美需求的藝術(shù)血液,從原生態(tài)、課堂訓(xùn)練中的舞蹈轉(zhuǎn)變?yōu)榉蠒r代精神的舞蹈藝術(shù)。這不僅需要編導(dǎo)在觀念、意識和思維上的創(chuàng)新,更是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢之一。 

    但無論怎樣,舞蹈最重要的是打動觀眾的內(nèi)心,不管民族舞蹈藝術(shù)隨著時間流逝如何發(fā)展,與觀眾的溝通、與心靈的對話是舞蹈藝術(shù)亙古不變的追求。 

    結(jié)論 

    從《牧馬舞》到《奔騰》到《搏回藍(lán)天》,我們無法定論不同時期的創(chuàng)作風(fēng)格孰好孰壞,就像一直以來爭論不休的原生態(tài)藝術(shù)和舞臺藝術(shù)的話題一樣。對于今天的民間舞蹈創(chuàng)作而言,當(dāng)代有許許多多作品從反映真實、純樸、熱情的社會生產(chǎn)到奔放、唯美的民族民間舞蹈,這為民間舞蹈帶來了新的生命。從而使民族舞蹈具有了新的品格。時代在前進(jìn),民族舞蹈這種活躍的藝術(shù)形態(tài)就必然不會停滯,編創(chuàng)者在繼承原有舞蹈風(fēng)格特征的基礎(chǔ)上,不斷“拿來”與“創(chuàng)新”,既彰顯民族舞蹈“母語”的文化特異性,又具有時代性。在各個不同時期向我們展示不同的風(fēng)采,而每一種風(fēng)采都是民族舞蹈文化發(fā)展長河中不可缺少、獨具特色的一部分。 

    參考文獻(xiàn): 

    [1]賈作光著.《賈作光舞蹈藝術(shù)文集自序》.文化藝術(shù)出版社,1992年版 

篇（11）

民族舞泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。不同地區(qū)、國家、民族的民間舞蹈，由于受到生存環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式、民族性格、文化傳統(tǒng)、等因素影響，以及受到表演者的年齡性別等生理條件所限，在表演技巧和風(fēng)格上有著十分明顯的差異，具有樸實無華、形式多樣、內(nèi)容豐富、形象生動等特點。

一、培養(yǎng)大學(xué)生對民族舞興趣的意義

近年來在多元文化的沖擊中，民族舞的觀眾越來越少和喜愛群范圍也已經(jīng)越來越小。大學(xué)生是民族舞傳承非常重要的一環(huán)節(jié)，同時這一環(huán)節(jié)總是被忽視，“從小抓起”、“不讓孩子輸在起跑線上”的觀點，讓人們總是把興趣培養(yǎng)的重點放在幼兒時期，其實大學(xué)生的審美素養(yǎng)正處于從幼稚到成熟的過程，雖然認(rèn)知水平不高，存在著表面性和片面性，并時常受到環(huán)境的影響，但是他們有活力，有朝氣，有熱情，有富于探索的精神。培養(yǎng)大學(xué)生對民族舞的興趣，能夠使他們在欣賞民族舞的過程中，觸發(fā)他們的情感，在情感的作用下，又激活聯(lián)覺和想象。在這個過程中想象力得到激發(fā)，感知力得到擴(kuò)展，他們的情感體驗會越來越豐富；參與其中，能夠讓他們情感得到抒發(fā)，身體得到鍛煉，培養(yǎng)自信心，豐富想像力，促進(jìn)智力，還可以陶冶心靈，培養(yǎng)出活潑、熱情、開朗的性格，舞出自己的氣質(zhì)。

當(dāng)前的高校里，隨處可見流行的、另類的校園文化與精神，流行的語言觀，超前的消費觀，透支的感情觀等等，極大的影響這大學(xué)生的價值選擇、人格塑造、思維方式、道德觀念和行為規(guī)范等等。就舞蹈而言，大學(xué)生們普遍喜歡的是性感的爵士、熱情的拉丁或者自由的街舞， 這些都被當(dāng)成了時尚的興趣愛好備受推崇，大學(xué)里有各種街舞社團(tuán)，交誼舞社團(tuán)等等，人氣頗為旺盛，助長了大學(xué)生“哈韓”、“哈日”的氣氛，且快節(jié)奏的舞蹈動作、熱烈的音樂讓大學(xué)生的個性更加浮躁，無法平靜沉淀。大學(xué)生處于青年時期，生命最旺盛，精力最充沛，思想最活躍，如果沒有正確的精神支柱，就會失去前進(jìn)的方向，有的甚至?xí)聊缬诘图壢の吨小Ｅ囵B(yǎng)大學(xué)生對民族舞的興趣，介紹民族文化，引領(lǐng)他們體會民族舞的美麗，能夠增加他們的民族認(rèn)同感和民族自豪感，能夠提高大學(xué)生的思想認(rèn)識，燃燒學(xué)生心靈的火花，無形之中引起極大的共鳴無形，所以提高大學(xué)生對民族舞的興趣不僅有利于民族文化的傳承同時也是一場愛國教育的升華。

二、如何培養(yǎng)大學(xué)生對民族舞的興趣

“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”的口號喊了很多年，各大藝術(shù)團(tuán)體進(jìn)校園巡演也取得了一定的成效，大學(xué)生們能夠通過這些活動受到高雅藝術(shù)的熏陶，同時中國民族舞作為土生土長的藝術(shù)種類，在很多非藝術(shù)專業(yè)的大學(xué)生心里卻打上了“土”的標(biāo)簽，那么我們應(yīng)該如何培養(yǎng)大學(xué)生對民族舞的興趣呢？

（一）正確認(rèn)識學(xué)生對于民族舞蹈的態(tài)度，引發(fā)興趣

興趣是最好的老師，也是學(xué)生主動學(xué)習(xí)的內(nèi)驅(qū)力。只有讓學(xué)生對民族舞產(chǎn)生了興趣，他們才會主動去學(xué)習(xí)。培養(yǎng)大學(xué)生對民族舞蹈的興趣，首先要了解他們對民族舞蹈的態(tài)度，了解民族舞蹈在大學(xué)生心里到底是怎樣一種形象。

通過調(diào)查，很多大學(xué)生講到民族舞第一感覺就是“土”，有些人說民族舞都是大媽在廣場中跳的。還有一部分覺得學(xué)習(xí)民族舞難度太大，需要很高深的基本功，而自己年齡已經(jīng)大了，錯過了學(xué)習(xí)的最佳階段，即使現(xiàn)在有興趣，但是很難再學(xué)好等等，其實這些觀念都與事實存在一些偏差。

發(fā)現(xiàn)問題后就要解決問題，首先民族舞的動作動律都具有鮮明的地域性，和少數(shù)民族不同的生活環(huán)境、生活習(xí)慣有著密切聯(lián)系，每個民族的舞蹈都不憑空產(chǎn)生，他們包含了深厚的文化底蘊，也體現(xiàn)出了各個民族的精神和崇拜。其次，并不是所有民族舞都要求舞者具有深厚的基本功底，更重要的是通過對少數(shù)民族生活環(huán)境和習(xí)慣的了解，明白動作動律的來源從而學(xué)會如何把握住不同民族的不同動律，協(xié)調(diào)我們的肢體表達(dá)，達(dá)到情感抒發(fā)的目的。練習(xí)民族舞，還能讓我們的體型體態(tài)得到良好的鍛煉，增強體力的同時還能培養(yǎng)出良好的氣質(zhì)，群舞表演還能增進(jìn)同學(xué)朋友之間的交流，培養(yǎng)自己的自信和開朗的個性。

（二）加強民族風(fēng)情和人文的介紹，加深學(xué)生們對不同民族的了解

民族舞蹈，顧名思義.就是世界各個民族自己所獨有的舞蹈。在中國，民族舞蹈又有廣義與狹義兩個概念，廣義的民族舞蹈，是指中華民族整體的舞蹈：狹義的民族舞蹈，是指我國56個民族各自獨有的舞蹈。這里，狹義的民族舞蹈是廣義的民族舞蹈的具體內(nèi)容：廣義的民族舞蹈又涵蓋狹義的民族舞蹈的各個方面。我們通常所使用的是廣義的概念。

我國的56個民族就像56朵絢麗的花，綻放著56種獨特的光彩，在不同民族之間，氣候、環(huán)境、地理、風(fēng)俗都存在很大不同，各民族的舞蹈文化按照各民族不同的審美習(xí)慣，審美經(jīng)驗和審美理想，按照民族認(rèn)同的“美的規(guī)律”、“美的法則”，經(jīng)歷了一個漫長的演化過程，最終各民族形成了千差萬別的舞蹈風(fēng)格。

不同的民族舞蹈，風(fēng)格相似或者迥異，但都具有獨特的民族風(fēng)情，體現(xiàn)出深厚的人文思想，我們培養(yǎng)大學(xué)生對民族舞蹈興趣，首先要有一個很好的導(dǎo)入，介紹民族的風(fēng)土人情，動作動律的來源，比如維吾爾族的“聞葡萄”，藏族的“背水”，傣族的“嬉水”，苗族的“順拐”等，這些都是和他們當(dāng)?shù)厝嗣竦牡乩憝h(huán)境和生活習(xí)慣緊密相連，舞蹈作為最古老的藝術(shù)，和人們的生活是息息相關(guān)的。在教學(xué)中提高趣味性和形象性非常重要。可以先讓他們了解民族文化、看一些好的民族舞視頻等等，然后結(jié)束其中的一些動作分別來自于什么樣的生活場景，通過提問的方式引導(dǎo)學(xué)生積極思考，比如請大家回想以前看過的民族舞，屬于哪個民族？哪個動作表現(xiàn)了什么樣的生活場景，來源于生活中的哪個動作等等。積極的互動能夠活躍課堂，也能使同學(xué)參與其中，正確認(rèn)識民族舞，切身體會到民族舞的獨特魅力。

（三）文化介紹與實踐操作并行

舞蹈作為一門古老的藝術(shù)，自古就是通過口傳身授進(jìn)行傳承。在古代原始的民族舞藝術(shù)傳播中，民族舞藝術(shù)表演者會直接面向受眾進(jìn)行傳播，但是在當(dāng)今大眾傳媒時代，民族舞藝術(shù)信息往往不直接面對受眾，而是通過多種渠道傳播給觀眾。隨著科技的發(fā)展與應(yīng)用，中國民族舞藝術(shù)的傳播受到了巨大影響，傳播方式也發(fā)生了前人難以想象的變革。中國民族舞藝術(shù)在發(fā)展的過程中，既存在直接傳播，也有間接傳播，而由于間接傳播的種種局限性，現(xiàn)今的民族舞藝術(shù)傳播正逐漸回歸直接傳播主導(dǎo)的階段。

培養(yǎng)大學(xué)生對民族舞的興趣，不能一味滔滔不絕跟他們敘述民族舞的魅力和其所展示出的民族文化，也不能一味地只讓他們通過多媒體欣賞，更應(yīng)該讓他們參與其中，跟隨著具有濃厚民族特色的音樂舞動起來。在大學(xué)中成立民族舞蹈社團(tuán)，由老師帶領(lǐng)同學(xué)進(jìn)行一些民族舞蹈的編排，親身感受不同民族舞體現(xiàn)出的不同的美感，多參加學(xué)校的各種晚會和活動，在舞臺上展示自己，也有利于大學(xué)生心理素質(zhì)的提升，在今后的人生場合中能夠做到不怯場，自信地表現(xiàn)自己。

（四）靈活運用教學(xué)方法，重視情感培養(yǎng)

教學(xué)方法是貫徹教學(xué)思維、落實教學(xué)內(nèi)容的可靠保證. 民族舞蹈教學(xué)的教學(xué)方法，同樣要靈活運用，不能一味生硬講解和要求學(xué)生模仿動作，要重視興趣的培養(yǎng)，達(dá)到以后脫離老師，也能自己主動學(xué)習(xí)。

首先要以“啟發(fā)式”教學(xué)。

舞蹈藝術(shù)是一種創(chuàng)造性活動.強調(diào)創(chuàng)造性思維。要開啟學(xué)生的智慧之門，找到創(chuàng)造力的鑰匙，強調(diào)藝術(shù)感覺與藝術(shù)悟性。在民族舞教學(xué)與編排中，應(yīng)鼓勵學(xué)生進(jìn)行自我創(chuàng)造，勇于通過肢體表達(dá)自己的情感和想法，適當(dāng)安排跟隨音樂的即興表演，要求學(xué)生真正找到“自我”。

其二是單兵式教學(xué)。在集體課與輔導(dǎo)課中，都要因材施教，充分發(fā)揮學(xué)生的藝術(shù)個性.做到揚長避短。

其三是加強自主學(xué)習(xí)，要走出課堂，與社會和人民群眾的舞蹈演出與舞蹈活動相結(jié)合。讓學(xué)生在實踐中找到舞蹈之魂，課余可以布置一些任務(wù)，讓學(xué)生充分利用網(wǎng)絡(luò)資源欣賞優(yōu)秀的作品、了解民族文化。

參考文獻(xiàn)：

[1]徐航.中國民族舞蹈藝術(shù)的傳播研究[D].研究生論文.2010（5）

[2]金秋.中國少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)理論發(fā)展?fàn)顩r及前沿[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報.2009（4）