緒論:寫作既是個人情感的抒發,也是對學術真理的探索,歡迎閱讀由發表云整理的11篇傳統文化底蘊范文,希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。
3、過而不改,是謂過矣。——《論語·衛靈公》。
4、天將降大任于斯人也,必先苦其心志,勞其筋骨,餓其體膚,空乏其身,行拂亂其所為。——《孟子·告子下》。
5、茍利國家,不求富貴。——《禮記·儒行》。
6、業精于勤,荒于嬉。——韓愈《進學解》。
7、古之立大事者,不惟有超世之才,亦必有堅忍不拔之志。——蘇軾《晁錯論》。
新時代的朝陽產業就是發展文化產業,因其具有投入少、產出高和可持續發展等優點。國內文化產業發展時間雖然長,但其發展速度卻非常快。各地都希望通過發展文化產業帶動經濟增長,大力推動文化產業的發展模式。農村傳統文化是通過一定的社會經濟基礎為背景,是農民在實際的生產過程之中逐漸累積的思維、認知和價值觀等結構。農村傳統文化產業主要指在農村發展過程中,按照一定的經濟基礎和標準,進行生產、加工等一系列的活動和過程。農村文化事業、農村文化產業發展都在農村傳統文化建設之內。r村傳統文化產業對農村文化事業具有加強作用,能夠促進對傳統優秀農村文化的傳承,有效增加農民的經濟收入和繁榮農村經濟。
2 目前我國農村傳統文化產業發展存在的主要問題
2.1 對文化產業的認識不高,創意不足
文化產業發展的主要阻礙就是部分傳統的文化觀念和現代產業發展之間存在強烈的矛盾。受到“重儒輕商”的中國式傳統思想影響,部分人對文化產業追求的利益最大化不能夠接受,認為文化不能淪為商品,覺得發展文化產業就是對文化的破壞,人們對文化產品消費力受到極大的影響,不利于整個文化產業的前景發展。當前學界和業界都不能對怎樣發展文化產業給出有說服力的答案,還有部分人的目光停留不前,認為文化產業就是第一、二產業,沒有意識到文化產業其中的特殊和價值。此外,我國目前農村傳統文化產業發展缺少創新意識和創新能力,普遍創意不足,沒有真正掌握到“文化創意”的核心。
2.2 結構性矛盾突出,缺乏內生動力
農村傳統文化產業范圍覆蓋比較廣泛,既有第二產業中的工業制造,又包含有第三產業中的文化服務行業等。按照制造行業的角度而言,文化產業對于占有比重高達60%的重工業而言,其規模和生產設備都是非常小的。
2.3 管理薄弱,服務不到位
對于農村傳統的文化產業發展而言,重視程度不夠,管理機構不完善。部分地方雖然設有管理機構,但是由于人員配備不足、素質低以及管理方法落后,造成服務不到位。管理文化產業和文化市場沒有按照市場經濟的模式要求進行,甚至缺少必要的制度保障,導致農村傳統文化產業不能實現健康發展。
3 加快農村傳統文化產業發展的措施
3.1 在政策上大力扶植,促進農村傳統文化產業迅速發展
要想發展好農村傳統文化產業,就必須要借鑒城市文化產業發展方法,需要政府對農村傳統文化產業以及城市文化產業統籌發展,充分展現自身優勢,以利于兩者協調發展。
3.2 完善農村傳統文化產業發展政策
有關部門要對農村傳統文化產業發展規劃進行探究,明確農村傳統文化產業建設的指導思想、發展目標和發展策略以及發展機制,要充分結合該區域文化生產的實際情況、資源以及拓展空間,致力于促進和城市文化產業間的要素流通和優勢互補,從而實現對傳統文化產業發展的完善。
3.3 加強文化設施建設,滿足農民文化需求
加強農村文化設施建設是推進新農村傳統文化產業建設的必要條件。農村文化設施建設主要體現在例如文化站、街道、文化室、體育健身工程等。政府要逐漸完善該區域文化設施,加強農村文化基礎設施的建設和維護,做好鄉鎮的文化互動場所工作,激發農民群眾的熱情,充分發揮服務功能和加大對農村傳統文化產業建設的投入。
3.4 培養農村文化建設人才
發掘和培養農村文化建設人才,對農村傳統文化產業的發展是不可或缺。對于已有產業既要鞏固,又要增加其生命力和競爭力,而且還要根據實際情況發掘人才。除此之外,要加大宣傳力度,吸引更多的高素質人才投入到農村傳統文化產業發展之中。管理機構也要建立一套高效的人才機制,有計劃、有組織地吸引、挖掘、培訓人才,使高素質人才從內心里想留在農村,為文化產業的建設做貢獻。
4 結語
綜上所述,發展農村傳統文化產業的道路仍然任重而道遠,需要國家政策的支持、科學的管理和文化產業人才的支撐。需要對目前存在的問題進行探究和分析,切實貫徹有效的發展方法,保證我國農村傳統文化產業能夠不斷發展前行。
參考文獻
《海峽茶道》:在西方生活方式占據世界消費主流的現在,中國茶最能吸引西方人的是什么?
楊禮清:我們必須堅守中國茶深厚的文化底蘊和健康的品飲理念。茶葉之所以在今天中國人的日常生活中占有不可或缺的地位,很大程度上是因為它所蘊含著豐富的文化內涵與哲學思想。中國人在語言交流中少不了一杯茶,它為溝通創造出良好的氛圍,增進了人與人之間的情感。我們會在一杯茶中產生智慧的碰撞,會在一杯茶中領悟許多人生道理。酒是歐洲人的飲料,茶是中國人的飲品,而且是一種健康的飲料。不管東方還是西方,對養生保健的追求都是一樣的,西方人已經接受中國的太極,就是因為太極對養生有益。太極是在動中養生,茶則是在靜中養生。
《海峽茶道》:中國茶要以什么形式進入西方,才能更讓西方人接受和認可?
楊禮清:在堅持豐富的中國茶文化基礎上,可以嘗試任何一種傳播形式。華人的影響力就是一種很好的傳播工具,這次我們在紐約做中國茶的活動,就讓我的一位朋友深受啟發,因為美國的華人餐飲業很興盛,他決定要與一些大型的酒樓合作,在酒樓的一角設置中國茶的品茗區,先從服務前來就餐的客人開始,再延伸到茶品銷售。我覺得還可以向國家相關部門建議,在孔子學院開設中國茶的相關專業課程,孔子學院里的學生都是對中國傳統文化有濃厚興趣的,通過他們再向西方人群傳播。
幾千年來,在我國盛大、隆重的傳統節日中,民間玩具作為活動道具扮演著渲染和烘托節日氣氛的重要角色。它與民俗信仰、地域文化密切關聯,既是節日習俗的內容,也是節日的象征。像七夕節的磨喝樂、端午節的布老虎和彩粽香包、元宵節的燈彩等都以固定的物質形態象征著節日的性質。
七夕節的磨喝樂。在宋代,七夕是僅次于春節的第二大節日,也是一年中民俗活動最多、形式最為豐富的節日。在這些民俗活動中,極具代表性的就是制作和供奉磨喝樂。磨喝樂是宋朝時期杭州著名的傳統玩具,有關磨喝樂的記載見于宋代的《歲時廣記》:“磨喝樂南人目為巧兒,今行在(杭州)中瓦子后市街眾安橋,賣磨喝樂最為旺盛。”磨喝樂在每年的七月初七前大量上市,無論是王宮貴胄,還是平民百姓,都會買來當作禮物送給孩子們賞玩,以求身心健康、吉祥旺子的寓意;也用來供奉牛郎、織女,借此來實現“乞巧”和多子多福的美好意愿。磨喝樂兼具了供奉與玩耍的功能,成為宋代的一種節令性風俗。
端午節的布老虎和彩粽香包。布老虎是端午期間必備的節令玩具。虎在老百姓心目中具備“鎮宅護院”“驅邪護嬰”“福祿象征”的社會功能,其吉祥效應是其他任何動物所不能及。每逢端午,大人們會把手工縫制的布老虎送給孩子作玩具,希望孩子們像老虎一樣勇猛、強壯。在江南的很多地方,端午節有佩戴彩粽香包的傳統習俗。彩粽的制作工藝簡單易學,用硬紙條折疊出粽子的立體造型,在其表面用五彩絲線纏繞而成。這些節令玩具大多是觀念的載體,是民眾抽象化思維的表達。其本身沒有什么實用的或實驗的意義,然而卻能滿足人們的心理需求和信仰觀念。
元宵節的燈彩。民間玩具最顯著的特色就是和民俗活動融為一體,又在民俗活動中得到發展和升華。元宵節張燈結彩的習俗最早是從皇室流傳至民間的,在民間得到發展并形成一系列的民俗文化活動。燈彩的制作是由民間藝人,通過對竹子篩選、洗曬、削篾、搭架、剪紙、上色、糊裱等多道工序才能完成。燈彩也是元宵節期間孩子們最喜歡的玩具。燈彩的民俗性很強,它起源于民俗節令又豐富了民俗事項,使節日的習俗更多樣、更穩定,并且成為傳統節日的標志。元宵節也叫“燈節”,燈彩再次起到了決定性作用。 對傳統節日的情感逐漸淡漠,導致傳統節令玩具面臨著被自然遺忘、自我丟失的狀況
過去的幾十年里,人們的思想觀念、生活方式發生翻天覆地的變化。隨著西方節日文化的不斷涌入,人們對過節文化有了不同認識。對傳統節日的情感逐漸淡漠,導致傳統節令玩具面臨著被自然遺忘、自我丟失的狀況。人們的娛樂方式越來越多樣化,對于民間玩具的熱情降低,甚至是在一些傳統節日中,也難以見到民間玩具的蹤影。這些外部的影響都對民間玩具――這一時令節日的重要文化載體產生了巨大的影響,凝聚了許多民間藝人智慧的民間玩具正在淡出歷史舞臺,逐漸為人們所遺忘。
節令玩具在漫長的歷史進程中,隨著經濟、文化以及自然條件的發展,其社會功能、傳承方式和參與生活的程度也在發生著變化。當今社會,各類新玩具占據主流市場。相比較于傳統玩具,新型玩具具備參與性、互動性、動態化等優勢,能夠滿足人們的消費需求和感官刺激。工業化、批量化的生產方式和新材料、新技術的出現也打破了以往單一、以師承性為主的生產模式。使得以手工制作為主要生產模式的傳統玩具在工業化和市場經濟的雙重壓力下,發展前景和生存空間變得越來越狹窄。再加上傳統節日的式微,節令玩具所依托的民俗背景正在逐漸消失,而節令玩具卻還因循守舊地保留著固有形態,這就難免失去了其物質和精神的使用價值,逐漸脫離了現代人們的生活方式。 以節令活動促進文化推廣
以工匠精神煥發時代生機。2016年政府工作報告中首次寫入“工匠精神”。工匠精神,是指工匠對自己的產品精雕細琢,精益求精的精神理念,也是追求極致的工作態度的體現。日本把民間工匠保護起來,尊稱為“文化財”。臺灣地區也在實施傳統民間藝術保存傳習計劃,考察一些優秀的民間藝人,讓他們帶徒弟,通過學生的傳習把不同的傳統技藝延續下去。浙江地區歷來民俗活動豐富多彩,民間工藝文化源遠流長。海寧的燈彩、風箏;東陽、云和的竹木玩具;嵊州、臨海的泥玩具;溫州粉塑食品玩具等區域性的民間玩具產品,均具有一定的社會知名度、美譽度和影響力。筆者在調研的過程中走訪了海寧的燈彩藝術街。燈彩的制作流程,從材料的選取到后期加工,從式樣的設計到細節裝飾,每一個部分都需要工匠們大量的時間投入。這與工匠們追求精益求精、品質至上的精神密不可分。工匠不外乎一門技藝,要求匠人要有精妙絕倫的手藝,同時還能在浮躁的環境中始終堅守本位。
以節令活動促進文化推廣。民間玩具在兒童玩具主流市場難覓蹤影已是不爭的事實,但是并非是人們已經對傳統玩具厭煩。當我們深入到百姓生活中,仍然能看到傳統民間玩具所保存的生機。在傳統節日、廟會或創意市集上,很多人會買各種平時少見的民間兒童玩具,如泥塑、風箏、彈弓等;一些熱門的旅游景點也在傳承傳統文化、增強游客對民間玩具的認知上做了不懈努力。另外,如今節令玩具的最突出變化是突破了節令的時限性約束,不一定是只有傳統節日才可以游玩,有的甚至成為一種新型的趣味式、體驗式、寓教于樂式的節日模式。每年六月,在浙江烏鎮的西柵景區都會舉辦一年一度的“烏鎮童玩節”。在童玩節上,設置有“傳統童玩廳”,里面展示了大量泥塑玩具、紙布玩具、紙扎玩具、竹木玩具等。在“童玩工坊”里,一系列妙趣橫生的民藝項目供孩子們參與:學做竹蜻蜓、扎風箏、畫燈彩、捏泥人、縫藍印花布玩偶……草木學堂里,引導孩子們提高動手能力,拆解九連環、魯班鎖、七巧板各類益智玩具。培養邏輯思維能力、激發求知欲望,在游玩中獲得知識、啟迪智慧。除了這些參與體驗性極強的項目之外,依托童玩節開發了大量的傳統民間玩具作為新型的旅游商品售賣,如陀螺、泥叫叫、撥浪鼓、竹蜻蜓、藍印花布玩偶等,讓傳統的民間玩具換一種形式得以再生。
以傳承保護開辟現實路徑。保留民間的手藝,是世界發達國家的新潮流,因此被人們譽為“生態文化”。隨著“非物質文化遺產”保護活動的深入開展,人們對于民間藝術的關注程度逐步提升。而民間玩具作為民間藝術的重要組成部分,也受到了外界的廣泛重視。麗水云和是我國知名的木質玩具生產基地。近幾年,云和縣在保證玩具特色的同時,不斷地向文化創意產業靠攏,致力于滿足大眾文化需求多樣化,積極探索玩具文化行之有效的活動載體,通過舉辦“中國木制玩具文化節”推動玩具文化與節令活動的共同發展,加速玩具產業升級,從“賣產品”轉化為“賣生活方式”,依托“木玩文化節”將文化傳承、創作教學、收藏鑒賞結合在一起,形成新型的常態節令。
民間玩具是勞動人民在生產和各種民俗活動中孕育而生的,具有較強的地域特色。與琳瑯滿目的現代玩具相比,民間玩具以獨特的藝術形式承載著深厚的傳統文化內涵和民俗底蘊。玩具并非拙樸單一的物質形態,它承載了大量的歷史文化信息和信仰民俗。針對民間玩具開展的研究,其實也是對傳統文化的回顧與整理,有利于我們重新正視自己民族的燦爛文化,提升民族自信心。
(作者單位:嘉興學院設計學院) 【參考文獻】
一、當前校園文化存在的問題和不足
校園文化作為重要的文化傳播途徑,它可以深刻影響學生的思想、學生文化素質,為學生個人發展提供重要推動力。但是,目前校園文化存在著較多的問題,影響著校園文化的健康發展[1],不利于培養具有豐富文化底蘊的好學生。校園文化建設過程中遇到各種問題,具體表現為下列三個方面:
1.校園文化受到低俗文化沖擊嚴重,學生沒有形成正確的思想觀念
校園文化對于學生思想觀念的影響十分深刻,它不僅可以讓學生自身文化素質得到較好提升,同時還為學校贏得良好的社會口碑,讓學校能夠得到社會的認可。但是,由于校園開放性逐漸加大,社會對校園的滲透越來越明顯,校園文化受到社會上不良文化的侵入也隨之而來。社會上不良的風氣在校園盛行起來,學生也受到這些不良風氣影響,從而沾染上低俗習慣,造成素質降低,嚴重影響學生的心理健康。
2.校園文化底蘊不夠濃厚,不能形成良好的校園風氣
校園文化底蘊很大程度上影響著校園風氣的形成。目前我國很多高校成立時間較短,沒有形成自己的校園文化底蘊,從而影響學生文化素養的提升。校園文化底蘊對于學生的影響是至關重要的,對于那些新建立的學校,需要根據學校自我發展方向,積極從事到校園文化建設過程中,讓學生在校園文化中吸收豐富的精神營養。
3.學校對于校園文化建設重視程度不夠高,沒有把它納入到校園發展綱要中
校園文化建設對于學生和校園的發展都是至關重要的,影響著校園的社會形象,對生源建設發展有著重要的推動力。但是,當下很多學校都下大力加強硬件設備和實驗室建設,而對校園文化建設沒有重視起來,這不利于學校的長足發展。一個學校如果沒有好的文化底蘊做支撐,科研精神、創新精神、社會引領精神都不能得到很好的建立,會導致學校出現學術造假等現象,學生不能潛心做科研,從而影響學校的健康發展。所以,需要學校在校園文化建設中加大力度,讓優秀的傳統文化深入到校園文化,讓更多學生都能從校園文化中得到心靈的凈化和認知水平的提升,為更好地進行學習和創新打下堅實的思想基礎。
二、優秀的傳統文化對于校園文化建設的作用
校園文化的欠缺對于學校發展影響嚴重,制約著學校健康發展和學生自我水平的提高[2]。將傳統文化滲入到校園文化中,可以很好彌補校園文化底蘊不足的問題,用我國優秀的傳統文化來促進校園文化建設,豐富學校的文化內涵。傳統文化對于校園文化建設的推動作用表現在三個方面:1.優秀的傳統文化可以提高校園文化底蘊,讓嚴謹治學理念牢固樹立。中國優秀的傳統文化包括嚴格治學、嚴以修身、嚴于律己。要求學生和教師“日三省吾身”,及時發現自己的不足,積極彌補自己的缺陷。同時,在校園中引入我國傳統文化,讓學生按照傳統文化要求約束自己,學習知識,為社會培養出更多更好的綜合人才。2.傳統文化的引入可以讓校園拒絕低俗文化,豐富學生的文化生活。將傳統文化引入到校園可以更好地豐富學生的文化生活,讓學生在校園中找到自己的興趣愛好和發展方向,從而對自己今后的學習和生活進行更好的規劃,促進學生的自我發展和自我創新,這樣,學生就不會受到低俗文化的入侵,專心致志于科學研究和興趣培養,促進學生自我綜合能力的提高。3.傳統文化可以凈化學生的思維,讓學生對于學習目的有更為清晰的認識。傳統文化中的激勵因素能對學生的學習起到正向作用。“書山有路勤為徑,學海無涯苦作舟”,“黑發不知勤學早,白首方悔讀書遲”,這些作品中包含的人生哲理對學生有著很好的啟迪作用,奮發學習的理念得到牢固樹立,能促進學校良好學習風氣的建立,并且對于提升校園文化水平,提高學生對于校園歸屬感起到不可磨滅的作用。所以,將傳統文化融入校園文化很有必要,它是學校和個人發展的不竭動力。
三、將優秀傳統文化融入到校園文化建設的做法
優秀文化對于校園文化建設至關重要,需要學校和學生共同努力,積極構建良好的校園風氣,使傳統文化融入校園各個方面,提升高校的社會形象。
1.高校要積極主動引入優秀傳統文化,重視校園文化建設
高校發展不能只關注硬件設備、校園建設等硬實力的內容,同時還要關注校園軟實力建設,讓高校不僅有頂尖的科學技術,同時也有深厚的校園文化。具體來講,高校要加強對大學生進行中華優秀傳統文化的教育,并引導學生主動學習歷史文化知識;經常舉辦傳統文化知識競賽活動;要增開大學語文和其他有關傳統文化教育的課程,激發學生學習傳統文化的熱情,讓學生奮斗有了更為清晰的方向,這樣學生就不會被低俗文化所影響,逐步形成深厚的文化底蘊和高尚的品格。
2.學生要積極學習傳統文化的重要內涵,用優秀文化來規范自我行為
校園文化建設不僅需要學校的努力,同時還需要學生的積極配合,讓學生對學習傳統文化有更為清晰的認識。這樣,學生就可以按照傳統文化來要求自己,對自己身上存在的問題進行審視和糾正,積極學習,汲取豐富的文化營養,對那些低俗文化堅決拒絕。只有這樣,學生才能在傳統文化熏陶中獲得最大益處,促進自己文化水平的提高,同時也促進了校園文化的建設。
3.積極舉辦各種校園文化活動,讓學生在活動中吸收傳統文化營養
我國歷史悠久,文化內涵豐富,將各種傳統文化形式如戲曲、國畫、書法、武術、太極等引進校園;舉辦文化藝術節,通過歌舞、戲曲、歌劇等形式將傳統文化的精髓表現出來,會激發學生的參與熱情,在活動中逐步了解和接受傳統文化,提升自己的修養,也使校園形成了濃郁的弘揚傳統文化的氛圍。教育部部長陳寶生指出,要讓優秀傳統文化進校園,“第一是要覆蓋從小學到大學的教育各個學段,是固本工程;第二是要融匯于教材體系中,是鑄魂工程;第三是要貫穿在人才培養的全過程,是中國人打底色的工程。”弘揚傳統文化,學校負有不可推卸的責任,課堂是文化傳承的主陣地,教師是傳統文化教育的引領者。校園文化建設對于校園建設和人才培養至關重要。良好的校園文化能夠提高學生的綜合素質能力,形成正確的人生觀、價值觀,有利于提升學生素養,樹立良好的校園形象,保障學校健康持久的久發展。
參考文獻:
1.1中國幾千年的傳統文化,蘊含著博大精深的藝術瑰寶。從商周時期的彩陶到元朝極富盛名的青花瓷,從兩漢時期的石畫像到敦煌的的壁畫,無不突顯著中國傳統文化深藏的哲學底蘊和美學思想。直到現在,這些作品仍然讓很多人趨之若鶩。現代設計注重“設計”,設計的靈感往往來源于生活和文化。中國幾千年的文化瑰寶正是現代設計源源不斷的靈感來源。
1.2傳統文化歷經歷史的沉淀,流傳和傳承下來的內容必定是“去之糟粕取之精華”的部分。如果現代設計脫離了中國傳統文化的豐厚土壤,它也只能是一個冰冷的建筑物,沒有豐富的文化底蘊,必將黯然失色。因此,現代設計需要依附于傳統文化,才會設計出奪人心魄的作品。
1.3西方現代設計新思潮的帶來,給我國現代設計藝術帶來了極大的沖擊。如果我國現代設計要想開創出屬于自己的一條路,就需要根植于中國的傳統文化,將現代設計藝術與中國傳統文化藝術緊密聯系起來,才會創造一條具有中國特色現代設計之路。
2、傳統藝術文化在現代設計中的應用下面以北京奧運會為對象,講述哪些設計中應用了中國傳統文化元素。
2.1漢字的應用。古老的中國漢字歷經千年的演變,蘊含著深厚的文化底蘊和無限的智慧,具有了旺盛的生命力和獨特的藝術魅力,被廣泛應用到現代設計中。2008年北京奧運會會徽“中國印•舞動的北京”,就是一項最好的證明。“京”的一筆一劃間,都承載著中國千年的文化底蘊和激越的奧林匹克精神,向世界彰顯著傳統文化的藝術魅力和昂揚的運動精神。這不僅僅實現了奧運會會徽的突破,也是中國傳統文化的又一次發揚光大,讓世界認知到中國文化的魅力。
2.2書法的應用。每個民族都有自己的語言文字,都有獨特的文字書寫方式。書法作為我國獨具一格的書寫方式,具有典型的藝術性和實用性,被西方國家譽為東方藝術的精髓。北京奧運會會徽采用了中國最具特色的傳統文化符號——印章。它以印章作為表現形式,用中國傳統的篆書來書寫“京”,又使它巧妙地變化成奔跑的人形,既體現了中國傳統書法的文化神韻,又不缺少體育盛會的熱烈和激情。
2.3傳統圖形的應用。中國傳統圖形是我國傳統文化的重要組成部分,是先祖們留下來的重要精神財富,設計者們可以從中攝取出無數的養分為現代設計提供養料。云紋,在中國傳統中具有吉祥如意的涵義,如果在現代設計中融入這一代表性的圖形,可以使的現代設計作品更具文化性和象征性。北京奧運會的祥云火炬就是其中最典型的例子。國際奧委員主席羅格曾經說過,“火炬的出色設計為接力增添了獨特的中國色彩‘,祥云’將北京奧運會吉祥、祥和的信息傳到了全世界。”
2.4傳統色彩的應用。在中國歷史中,除了黃色具有特殊地位之外,中國紅應該是傳統色彩中最具有代表性的顏色。上至皇家、官宦,下至普通百姓,都喜歡用紅色裝飾內院墻壁。直到現在,人們依然采用紅色作為危險標識。可見,傳統色彩在現代設計中的重要作用。祥云火炬也同樣采用了中國紅來裝飾火炬的外表,不僅代表著吉祥如意,也可體現出運動員熱烈的激情和勝利的喜悅。
3、傳統文化對現代設計的影響
3.1傳統文化是現代設計的源泉與根基。中國傳統文化歷史悠久,傳承下來的內容都是精華,且富有濃厚的文化神韻。其中很多文字、圖形、彩色等傳統文化元素正是當代設計源源不斷的靈感來源。因此,我國當代設計需要立足于傳統文化,才能創造出富有時代氣息和文化神韻的作品。
3.2傳統文化造型藝術對現代設計的影響。中國傳統文化千變萬化的造型藝術,為現代設計提供了豐富的造型寶藏,也彰顯出獨具神韻的文化內涵,使得現代設計不再是冰冷的形式,而是具有文化底蘊的藝術形式。因此,正是傳統文化的造型藝術對我國現代設計發揮了影響,才創造出既含有文化底蘊又富有時代特性的現代作品。
1.1體現傳統文化理念,提高其影響力
設計中,通過結合室內具體情況,對各種因素進行全面考慮,用傳統文化理念指導設計工作。并合理融入傳統文化理念,展示和諧、自然、相宜的理念,促進室內設計與周圍環境協調,有利于展示傳統文化理念,提高傳統文化影響力。
1.2提高裝潢設計水平,創設舒適氛圍
傳統文化自然、和諧、相宜等理念對室內裝潢設計具有重要意義,通過將這些理念合理融入設計工作中,并與現代設計理念相融合。不僅能提高裝潢設計水平,還能展示傳統文化魅力,營造良好的室內裝潢設計氛圍,提高設計水平。
2.室內裝潢設計融入傳統文化的對策
正因為傳統文化在室內設計中具有重要作用,因而在日常工中作,我們應該認識傳統文化重要魅力,并結合設計工作需要,采取有效措施,將傳統文化合理融入室內裝潢設計中。
2.1書畫裝飾融入對策
中國歷代文人墨客都喜愛書畫,有著眾多經典作品,并且很多作品為當代人所喜愛,室內裝飾設計中也應該注重對書畫的應用。一般而言,客廳、臥室裝飾中合理利用書畫作品,能營造高雅、舒適的氛圍。不僅能渲染周圍氣氛,還能陶冶主人情操。另外,書畫作品還能增加室內空間美感,主人和客人經過觀賞之后,會得到視覺上的享受,產生身心愉悅感,并展示主人藝術品位,在室內裝潢設計中的應用也越來越廣泛。例如,墻壁上懸掛“梅、蘭、足、菊”、“歲寒三友”等山水花鳥圖,表達主人高尚的性格操作,人品高潔不俗。懸掛水墨山水畫體現主人淡泊明志、寧靜致遠生活情趣。懸掛“狀元及第”、“指日高升”等書畫,表明主人志向遠大,意在施展自己的抱負。懸掛“松鶴延年”等作品,表明主人希望自己安享晚年,益壽延年。總之,根據實際需要,合理融入這些書畫作品,不僅營造良好室內氛圍,還展示主人志向,表達主人情操,對提高室內裝潢設計水平具有積極作用。
2.2雕刻裝飾融入對策
傳統雕刻裝飾具有多種不同類型,例如木雕、石雕、磚雕、竹雕等,都是雕刻中的重要類型,室內裝潢設計中通過合理引入這些元素,能取得良好效果。例如,石雕主要作品為動物、植物,將其放在客廳明顯位置,或室內寬敞位置,能起到畫龍點睛的作用。在面積較小的客廳或臥室,可采用鹿、仙鶴、猴子等雕刻,或設計梅蘭竹菊、牡丹等作品,從而為室內營造良好氛圍。木雕也是不能忽視的重要類型,采用鏤雕木窗、屏風等,既能增加室內美感,還能提高實用性,對室內裝飾具有積極作用。又如,樓梯欄桿、窗簾盒、壁掛等,都可用木雕裝飾,通過采用這種設計理念,能營造典雅、清凈氛圍,提高室內環境舒適度。總之,將雕刻裝飾合理融入室內裝飾,并與現代裝飾結合,不僅展示傳統文化底蘊,還能為人們日常生活增添光彩,創造更為舒適的環境,促進人們生活品味提高。
2.3傳統圖案融入對策
很多傳統圖案是富貴、吉祥、生命的象征,合理應用這些作品進行室內裝潢設計,不僅傳承傳統文化,還增加文化底蘊,提高設計水平。例如,屏風上設計鴛鴦圖案、龍鳳呈祥圖,不僅展示傳統文化底蘊,還表達主人美化愿望。又如,圖案的“鹿”與“祿”諧音、“瓶”與“平”諧音,“魚”與“余”諧音,室內裝潢設計中合理應用這些圖案,不僅體現裝潢設計魅力,還寄托人們對美好生活的愿望。
首先感謝教辦領導,各大媒體的朋友們參加我們今天的活動。
再過幾小時,____就要開幕了。而我們__今天卻舉行了一次教工才藝博覽會。我想借這個機會講三層意思:
第一,我們的教師多才多藝。今天各年級組的老師為全校奉獻了一臺精彩的文藝演出,讓大家度過了一個美好的下午。從剛才的表演可以看出,我們的老師都是多面手。我們這個以女教師為主體的教師隊伍,可以用這樣的話來評價:我們的老師進既得了廚房,也上得了廳堂;既站得穩講臺,也上得了舞臺。感謝工會策劃了此次活動,感謝各位級組長的精心準備,也感謝全體教師的積極參與。
第二,今天的表演還有一個別開生面的地方,就是我們各年級組的語言節目《夸夸我的年級》。非常好!羅丹有句名言:我們的身邊不是缺少美,而是缺少發現美的眼睛。我們平時都很忙,都在忙自己的工作,我們都知道自己的優點、特長,但很多時候我們卻很少用欣賞的眼光去觀察我們身邊的同事,沒有真心的去贊美他們并向他們學習,再加上文人相輕的毛病,常常只見樹木不見森林。今天這一夸,你看夸出了多少好人好事!我們的老師心靈是那么的美好,他們的師德是那么高尚,他們的教學技巧是那么的高超!他們是那樣的任勞任怨,精益求精,顧全大局……今天的這一夸,既是一種發現,也是一種交流。這些人就是我們身邊的同事!三人行,必有我師焉,擇其善者而從之,其不善者而改之。我們每個人都優點、特長,都有值得我們學習,借鑒的地方。我希望將今天的這種風氣帶到我們日常的工作、學習、生活中去,多欣賞,少指責;多學習,少妒忌;多鋪臺階,不挖陷阱。那么,我們的辦學理念——“和諧”就一定會落實在我們的教育教學生活中,我們的和諧校園就一定能建成。
文化是歷史的,通過不斷地演變傳承下來;文化是民族的,其中包含著傳統文明;文化是世界的,作為不同民族溝通和交流的平臺,讓世界人民走到了一起,實現了文化的交融。陶瓷藝術的創作,是中國傳統的文化資源,將中華民族文化的演變通過藝術創作的手法表達出來,成為了人類社會現實的存在。文化本身就是創造的過程,中國將文化從整體上來表達,將人文精神融人其中,成為了符合中華民族特點的社會歷史現象。從審美的角度來理解,中國文化講究的是和諧,這一點從陶瓷藝術中就有所體現。實現人與自然之間的和諧成為了陶瓷藝術創作的源泉,也成了一種屬于中國傳統文化的審美定位。
中國傳統文化在每一個歷史階段都有其具體性的解讀,其中內涵豐富,符合時代的特點。這也正說明了中國傳統文化多元化的發展方式。陶瓷藝術,在中國的傳統文化的演變進程中,其本質是傳統的,而在傳承的過程中,將社會歷史中每一個階段的文化特點都融入其中,并相應地吸收了各種外來文化,使陶瓷藝術已經不僅僅是文化藝術品,而是體現當時社會歷史文化的標志性器物。現代的陶瓷藝術作品,屬于是多元化創作的結果,無論是從審美的角度來欣賞,還是從文化的角度來判別,都會形成不同的評價態度。現代的陶藝,在藝術創作者看來就是一種藝術語言,將創作者的思想表達出來。將傳統的陶瓷賦予現代的意義,無疑是一種陶藝創作的理念創新,而創作中所容納的文化底蘊也得以新的詮釋。
二、現代陶藝創作的理念創新
陶藝的創作過程,實際上就是一種文化體驗的過程。通過對于中國傳統陶藝作品進行考察,就會發現,中國古代流傳至今的陶藝,多數并不是陶藝家的作品,而是陶藝工匠們生產出來的產品。之所以我們會將陶藝劃歸到藝術范疇,是因為一些藝術家會以陶藝作為一種文化或者是藝術語言傳播的途徑,并以此為媒介,來表達自己的創作意圖。處于文化多元化發展的今天,不同的文化,不同的藝術特色都實現了融合,各種藝術表現形式也充分地展示出來。無論如何,藝術都是美的,所謂的藝術評價,就是從不同的審美取向來進行藝術的界定和表達。所以,藝術的美在于其是心境的真實表達,即藝術是建立在一定的文化底蘊基礎上的精神和氣質,并在不同的時代中,實現了創作理念的創新。
我們欣賞邱玲的現代陶藝,就首先要從其創作理念出發,對于作品的靈魂以及內在精神進行解讀。邱玲對于自己所創作作品的定位,屬于是人文精神的表達。自然是美的,人要與自然相融合;生命是可貴的,人對于生命總是充滿了珍惜和眷戀;生活氣息是人類所特有的,在生活中我們可以釋放自己的情感。邱玲對于這種創作理念從其代表性系列作品“蓮”中,就可以充分地體現出來。在邱玲看來,“蓮”所表達的信息是女性之美。以“蓮”的各種生存狀態作為藝術創作的基點,通過不同的結構和形式展示出“蓮”的各種形態美,這些形態憑著感覺創作出來,雖然會產生視覺的誤差,卻恰恰如此,將主題的深層涵義充分地表達出來,并透視著精神深度,這就是藝術視覺符號的魅力。
不難看出,陶藝的理念創新體現在藝術審美情趣的表達。對于審美情趣的理解,并不是從單純的趣味出發,而是從創作者的心靈和情感為源頭,對于陶藝作品進行欣賞,從中尋找出作品的靈魂。當傳統陶藝的實用性過渡到現代陶藝的藝術性之后,就意味著陶藝已經從表象的形式轉向了具有情感寓意的形態。當陶藝作品被賦予了精神價值之后,原本空洞的主題就會變得豐滿而耐人尋味。
從現代陶瓷藝術的構造上,其是通過三維立體狀態來表達其中的人文精神。往往陶藝的創作者都會在陶瓷的表面塑造出一個屬于自己的創作空間,在布局上形成一個空間意識,在其中注入創作思想的表達形象。這些形象的創作并不會令人產生那種高高在上的距離感,而是一種富于親近感的、更具有人情味的品質。
從現代陶藝的設計意識上來理解,陶藝的技術性更濃,所以其裝飾語言更為強調匠工的精巧,從而與其他類型的藝術作品形成了鮮明的對比。陶藝是繪畫表達,但卻是非繪畫的藝術;其是對于平面繪畫的刻畫,更具有隨意性和自由空間感,無論是從工藝性上,還是在藝術性上,都是理性的表達,創作者的生活體味盡顯其中。
三、現代陶藝創作的文化底蘊
現在我們將陶藝作為一種藝術品來欣賞,是因為其古樸的風格和所蘊含的歷史文化。追溯陶藝產生的淵源,其首先出于生活的需要而產生的,因此具有較強的應用性。陶藝是一種文明形態,這是毋庸置疑的,當陶藝隨著社會歷史的發展而退出人類生活的舞臺的時候,其就被當作一種文化藝術品被延續著。以現代的審美視角,在眾多的藝術品種,陶藝的制作是簡單的,具有較高的技術性。當更多的民族精神和文化融入其中的時候,陶藝就以藝術的形態展示出來。也就是說,與傳統的陶藝相比,現代陶藝更傾向于美學的價值。正因為其已經脫離了物質本身的價值,從而被藝術家們賦予了更多的主觀精神性,那么陶藝作品的文化底蘊也因此而表達得更為完整。
現代的陶藝創作中雖然已經過多地融入了創作者的主觀思想,但是,其中傳統的思想源泉并沒有改變,本土文化從陶藝作品中依然是重要的主題。在中國的古典哲學中,有“天人合一”的思想,將這一審美思想融入到陶藝的創作當中,以試圖達到人生的最高境界,從而一幅完美的陶藝造型被塑造了出來。古樸中透露著現代的審美,傳統的文化基調以現代的色澤渲染,構造的不同元素都透露著美感,各種單獨性的組合形成一個整體的構造,中國傳統文化之整體美彰顯了出來。這就是現代陶藝之美,其美得大氣,是因為文化底蘊蘊含其中;其美得優雅,是因為其中容納了各種不同的文化元素。這一審美境界,正是源自于中國多元化的審美風格。如果說傳統陶藝是美的,是因為其中飽含了各種實用價值,現代陶藝被賦予了濃重的藝術氣息,則使陶藝作為藝術的語言和符號,成為了意向表達的一種方式。不難看出,人文思想盡顯其中,并沒有因為多元的文化而使其消失,也沒有因為藝術的創新而使傳統被拋棄。這些沉淀了幾千年歷史的文化底蘊,讓現代的陶藝依然保持了中國文化精神,并以現代的思想重新定位,對于陶藝的語言又形成了新的認識。
總結
綜上所述,現代的陶藝已經擺脫了實用的局限性,在創作者的手中實現了其文化性,并賦予了現代氣息。作為中國傳統文明的標志性符號,現代陶藝依然承載者中國傳統文化的底蘊,并實現了理念上的創新。
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在高中語文的課堂教學過程中,刻板的教學方式,只會讓學生逐漸失去學習的樂趣,而充滿生機和活力的課堂才能徹底激發其學習的興趣。因此,高中語文教師要采取多樣化的教學方式,努力為學生構建生動活潑的學習環境,從而將傳統文化進行有效的滲透。首先,教師可以借助多媒體教學模式,利用其音樂、美術、影視和幻燈片等功能給學生營造一個多姿多彩的學習氛圍。其次,教師可以通過歷史故事讓學生明白其中的道理;也可以借助歷史笑話、幽默使學生從中得到智慧;又可以從成語典故和對聯猜謎中分別讓學生積累知識和獲得興趣等。另外,教師還可以將本地的文化遺產進行充分的利用,比如參觀歷史文化遺址或欣賞書法碑帖等,使學生親身感受傳統文化魅力的同時更體會到傳統文化的博大精深。只有同以上這樣從各種渠道入手,才能更好的吸引學生的目光和培養學生的興趣。興趣是學生最好的老師,只要使高中學生對語文產生濃厚的興趣,就會激發其學習的自覺主動性,進而對學習產生積極的思考,最終轉化為自身的素養和品質。
2.將語文教材進行更深層次的挖掘
由于高中語文教材里的內容是經過相關教育部門進行專業、精心的選擇,進而編排制成的,教材里的所有文章和內容都是傳統文化的精髓,并兼顧了文學作品的品質和唯美。所以,高中語文教師要在實際的課堂教學中,將各篇文章所蘊藏的傳統文化進行深入細致的充分挖掘,并把傳統文化觀念及文章的文學底蘊和文化教育作為講課的重點。比如,教師可以將文章所蘊含的思想、文化傳統和價值觀、民族心理以及思維方式等文化視點進行更深層次的探求,將各篇文章的文化體質充分的展示給學生。例如,教師在教授唐宋家之一的韓愈作品――《師說》這一課程時,可以針對文章中提出的疑問作為入口,將我國傳統文化所提倡的“學生從師”的求學原則對學生進行傳播和灌輸,使其對我國古代尊師重教的優良傳統文化有正確的認知。
3.有效利用我國的傳統節日
中國是有著悠久歷史的文明古國,傳統文化其中的一個重要組成部分,就是我國豐富的傳統節日。我國的傳統節日各個都有它的歷史淵源或美麗傳說等,它們針對民族的傳統習慣及進行了不同程度和不同角度的反映,并承載著整個名族對美好未來的憧憬與向往。高中語文教師在實際的教學過程中,可以將傳統節日作為契機,從而引導學生對節日的淵源等進行努力的探索,使學生在此過程中感受深邃的中國傳統文化。另外,教師還可以用傳統節日作為主題,引導學生就此展開個人看法,并進行文章的抒寫。
4.在課外拓展中,進行傳統文化的有效滲透
平面設計發展到今天,日趨國際性、統一性和普遍性。在發掘我國傳統文化精髓的過程中,水墨藝術作為具有中國特色的傳統藝術文化,承載千年的文化底蘊和獨特的藝術特色,恰好滿足了當今平面設計領域在各方面的需求,兩者自然形成了契合。
一、對水墨藝術的認識
水墨,中國畫的一種表現形式,一般指用水和墨所作之畫,由墨色的焦、濃、重、淡、清產生豐富的變化,表現物象,有獨到的藝術效果。更多時候,水墨畫作品被視為中國傳統繪畫,也就是國畫的代表。基本的水墨畫,顏料僅為水與墨,顏色僅介于黑白之間,根據墨與清水的比例不同,我們可以將之區分為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等,形成不同濃淡層次,我們稱之為水墨繪畫藝術。
水墨藝術是具有中國特色的傳統藝術文化,包含了中國傳統文化精神,具有深厚的文化底蘊,它與西方繪畫有著較大不同并保持著獨特性。從我們的先民八千年前用墨在石頭上繪出巖畫,到東漢蔡倫改進造紙術,在紙上繪畫成為了可能,直到保存至今的兩漢水墨畫作品,可以看出水墨藝術是一種具有深厚中華民族文化底蘊的藝術形式,是具有數千年深厚文化積淀的中國人審美選擇和認知的體現和留存。從其特點上來說,它具有點、線、面、黑、白、灰、飛白等多種形式語言,自然、生動、表現力強;從其產生的意境上來說,它具有強烈的個性和豐富的意蘊,易識別、易引起共鳴且能給現代人提供精神表達的無限可能。
二、水墨藝術運用于平面設計的原因
隨著我國平面設計不斷發展,中外文化交流日益頻繁,涌現了大量的新思潮、新理念,本土設計師需要對我國平面設計的整體發展進行深入而全面的思考和探尋。實際上,當今已經有眾多的設計師意識到,設計要根植于本土文化,歸根結底就是要根植于中華民族文化的土壤,在中華民族傳統藝術文化中尋找靈感與元素。只有深刻領會“本土特色”,了解“中華文化”,才能設計出為世界藝術界欣賞和接納的中國本土設計。脫離本土化的設計作品終將走向沒落和衰亡,而在眾多具有傳統文化特色的藝術表現形式中,水墨藝術經過千年的洗練,帶著濃厚的藝術韻味和文化底蘊,自然而然展露出其獨特的風采。
中國的水墨藝術深厚的文化底蘊,可以豐富設計的內涵和表現形式,影響當代設計師的創作思維和創作風格。當前國際平面設計日趨多樣化,在這樣的潮流沖擊下,各國藝術家都在對本民族的文化精髓進行深入挖掘、整理,這就要求在平面藝術設計領域兼顧民族文化與藝術思想內涵,否則就不能適應當前國際平面設計的發展趨勢。因此,水墨元素成為極具東方審美意蘊的中國平面設計表現符號越來越多地出現在具有中國文化特點的平面設計作品中。
三、水墨藝術運用于平面設計的創新探索
歐洲是現代藝術的發源地,意大利著名設計師艾托·索特薩斯曾公開講“保持傳統并非是單純的復制傳統”。我國五千年的文明進程中,不同的民族、不同的文化、不同的地域產生了不同的地方文化,不同的地方文化之間體現了不同的審美觀念、審美理想和審美偏好,眾多的民族和時代智慧在漫長的歷史歲月中積淀成為民族文化精華,當然也有與現代審美取向不能融合的理念。因此,弘揚中國水墨藝術并不是生搬硬套、移花接木的單純模仿,而是要在設計中密切關注中國傳統文化遺產,在弘揚傳統的同時準確用韻現代平面設計中的各種因素,最終使平面設計有一個穩固的基礎。平面設計中影響因素很多,如商業模式、技術手段、文化土壤、藝術潮流等,在西方設計潮流不斷融合中國傳統平面設計的過程中,對中國五千年傳統文化的重新審視和探討也日益受到廣泛關注。面對當前多樣的文化思潮沖擊,我們應在冷靜分析的基礎上,深入探討20世紀以來歐美各國平面設計的眾多不同風格流派,緊密聯系中國的傳統文化,將外來的精華不斷吸收借鑒,轉換成自己獨特的本土特色,創造出包含中國傳統和歐美流派各種精華于一身的具有中國風格的平面設計。在平面設計藝術中,我們要探尋中國民族傳統文化中獨特的,甚至是為其他民族不具備的思維優點和獨特魅力,強化民族藝術的差異性和獨特性,遵從歷史上形成的我們民族獨具的審美心理,反映當前現代中國人的內在精神追求。為此,深入挖掘與發揚具有中國傳統文化“基因”的本土藝術,注重中國傳統水墨藝術各種元素在平面設計中的適當運用,對當代中國平面設計藝術發展具有非常重大的意義。
首先,中國當代平面設計要立足于中華文化,在繼承和發展現代平面設計特質的同時,需要不斷借鑒和吸收中國傳統文化的精華,適應現代國際藝術交流和溝通的需要。中國傳統水墨藝術從構圖、色彩、筆墨技巧以及意境等方面,將為中國現代平面設計的發展注入豐富的元素。對傳統文化的密切關注和深入挖掘利用,是今天的平面設計師的重大歷史使命,作為當代平面設計師,應努力使水墨藝術適應當代新的審美取向和文化內涵,將傳統審美理念與現代的藝術思潮緊密結合,通過不拘一格的表現形式,創造出具有中國文化特色的新的設計風格。
其次,把水墨藝術融合到平面設計之中去探索,不能只限于形式,而要在內容上或實質上結合設計的屬性進行創作。借鑒水墨藝術的筆墨造型和所傳達的意境,再綜合平面設計的基本設計元素:文字、圖形、色彩、構圖,把這些元素整合在一起進行藝術再創造。
再次,當代設計師在設計過程中,對水墨的借鑒不應僅僅是滿足于符號的生搬硬套以及對傳統形式的初級模仿,更需要發掘其深層次的元素和內涵,在其中找到筆墨意趣和氣韻生動的審美心理,用中國傳統文化的精華,擴展圖形創意的內容和范圍,探索一條圖形創意與傳統藝術完美融合的新路,促使當代中國平面設計向傳統文化方向發展,只有把握住民族審美意識和審美心理,才能對接下來進行綜合創造提供重要保證。
最后,水墨藝術運用在平面設計中應該努力獲得更大的進步,即針對傳統水墨藝術元素在平面設計中進行革新的深入探索。主要表現在表現形式的革新,這其中包括形式上的幾何化、色彩的運用以及表現手段的革新。總之,傳統水墨藝術與平面設計相互融合,不但能夠使中國的平面設計形成獨具特色的本土文化特色,同時也拓展了傳統水墨藝術的運用空間。
當下,我國平面設計已取得了長足的進步,尤其體現在注重傳統文化、民族文化的發掘和本土意識的確立等方面,許多平面設計師在創作過程中進行了大量積極有益的探索。平面設計越來越多地吸收和借鑒中國水墨藝術的各種因素,使平面設計作品具有了更加厚重的文化底蘊,這種融合并不是簡單照抄照搬傳統符號元素或傳統圖形等藝術構成要素,而是對傳統民族文化、藝術理念、文化精髓與平面設計的理念原則和設計形式的相互高度融合。最終創造出既具有時代感同時又體現深厚民族文化底蘊的優秀藝術作品,使傳統水墨藝術與平面設計這兩種藝術領域相互學習,相互借鑒,共同促進,發揚光大。
參考文獻:
[1]朱健強.平面廣告視覺設計.廈門大學出版社,2010(7)