高中音樂教學案例大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇高中音樂教學案例范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

篇（1）

如前所述，音樂是人類精神的體現，是生命的交響曲。人不能沒有音樂，音樂從古至今都是人們精神生活的重要組成部分，是人們追求理想，追求完美人格的主要途徑。一個具備較高音樂素養的學生，在生活和學習中都會以平和的心去面對各種挫折，把人生和學習的坎坷當成一個個跳躍的音符，當作音樂的高低音調，當作音樂那快慢、張弛有度的旋律，這是一種精神高度。同時，對于大部分高中學生而言，高考是他們人生所面臨的重大壓力，隨之而來的是家庭的壓力和社會等各方面的壓力。在重壓之下，學生的心靈感到疲憊那就在所難免了。而音樂正是緩解人緊張情緒，是疏導人心理壓力的有效武器。因此，高中音樂教師在教學中應該注意到音樂這兩方面的作用，并抓住這一特點，從人格精神的高度對學生進音樂教育，將音樂陶冶情操的教育功能發揮出來。如可以以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。我們都知道貝多芬是音樂天才，但是也是命運坎坷，但是憑借著他對音樂的熱愛和執著，對生命的熱愛和執著，他毅然面對命運的安排，以堅強的意志去面對生活的挫折。而這正是音樂教育的本質，即讓人的心靈感動，讓人的精神得到升華。高中音樂教師在教學中，可以讓學生自由欣賞，然后雜志音樂中思考，思考人生的真諦。同時，要求學生發表個人感言，闡述自己對《命運交響曲》的理解，并談談音樂對人精神的作用。通過這樣的方式，可以讓學生的精神層面得到很好的教育，發揮出音樂的教育功能。

二、從音樂與表演的關系著手，提高學生音樂理解能力

音樂，是拿來欣賞的。音樂是聽覺的享受，是感覺的升華。但是，我們也不要忽略了音樂行為。音樂，不僅僅是一個個看不見的音符，同時也是實實在在的行為。任何音樂，都是從生活出發，以生活為源泉的，沒有生活資料，也就沒有音樂內涵。因此，學習音樂，理解音樂，欣賞音樂，還需要對音樂背后的生活內涵進行挖掘和闡釋。高中音樂教育也應該從欣賞著手，挖掘音樂與生活的關系，讓學生在音樂聲中還原生活的原貌，即將音樂與表演結合起來，讓學生把從音樂聲中感受到的生活場景展現出來。通過音樂與表演的聯系，學生可以更好的理解音樂，更好的深入音樂，從中得到更多的體會。還是以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。在教學中，音樂教師可以通過分組合作學習的方式進行教學。在分組之后，讓學生根據自己體驗到的音樂內涵和精神，進行相應的表演。以《命運交響曲》為音樂背景，學生隨音樂的節奏進行舞蹈表演，將樂曲中那震撼人心的旋律，以行為舞蹈的方式表現出來。這樣學生在進行舞蹈的同時，也可以融入音樂節奏中，更能理解其中的精神內涵。

篇（2）

音樂是人類精神文明的精華，是人民思想情感表達的方式，是增強人們精神交流與溝通的橋梁。高中音樂教育是音樂基礎教育的重要組成部分，是培養高中學生理解音樂、欣賞音樂的主要途徑，在高中教育體系中，占有重要的地位。提高高中學生的音樂鑒賞能力，對中國傳統文化的傳承有著重要的意義。中國是一個重視音樂，有著深厚音樂文化底蘊和發展史的國度，是一個尊重樂教，了解音樂價值的民族，如果沒有了自己的音樂，就仿佛沒有了國魂，沒有了構成生命意義、文化意義的高等價值。音樂教育的重要性由此可見一斑。而在當前音樂教育被邊緣化的今天，如何在高中音樂教育中，發揮音樂的教育功能，如何在高中音樂鑒賞課上，讓45分鐘的課堂繽紛多彩，讓音樂真正的觸動學生的心靈，提高學生的精神品質，成了高中音樂教育普遍關注的問題。而這些都是需要建立在科學合理的教學策略之上，因此對高中音樂教師而言，要充分發揮運音樂的教育功能，就必須制定好的教學策略。下文將對幾個常用的教學策略進行探討。

一、從精神層面著手，提高學生音樂素養

如前所述，音樂是人類精神的體現，是生命的交響曲。人不能沒有音樂，音樂從古至今都是人們精神生活的重要組成部分，是人們追求理想，追求完美人格的主要途徑。一個具備較高音樂素養的學生，在生活和學習中都會以平和的心去面對各種挫折，把人生和學習的坎坷當成一個個跳躍的音符，當作音樂的高低音調，當作音樂那快慢、張弛有度的旋律，這是一種精神高度。同時，對于大部分高中學生而言，高考是他們人生所面臨的重大壓力，隨之而來的是家庭的壓力和社會等各方面的壓力。在重壓之下，學生的心靈感到疲憊那就在所難免了。而音樂正是緩解人緊張情緒，是疏導人心理壓力的有效武器。因此，高中音樂教師在教學中應該注意到音樂這兩方面的作用，并抓住這一特點，從人格精神的高度對學生進音樂教育，將音樂陶冶情操的教育功能發揮出來。如可以以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。我們都知道貝多芬是音樂天才，但是也是命運坎坷，但是憑借著他對音樂的熱愛和執著，對生命的熱愛和執著，他毅然面對命運的安排，以堅強的意志去面對生活的挫折。而這正是音樂教育的本質，即讓人的心靈感動，讓人的精神得到升華。高中音樂教師在教學中，可以讓學生自由欣賞，然后雜志音樂中思考，思考人生的真諦。同時，要求學生發表個人感言，闡述自己對《命運交響曲》的理解，并談談音樂對人精神的作用。通過這樣的方式，可以讓學生的精神層面得到很好的教育，發揮出音樂的教育功能。

二、從音樂與表演的關系著手，提高學生音樂理解能力

音樂，是拿來欣賞的。音樂是聽覺的享受，是感覺的升華。但是，我們也不要忽略了音樂行為。音樂，不僅僅是一個個看不見的音符，同時也是實實在在的行為。任何音樂，都是從生活出發，以生活為源泉的，沒有生活資料，也就沒有音樂內涵。因此，學習音樂，理解音樂，欣賞音樂，還需要對音樂背后的生活內涵進行挖掘和闡釋。高中音樂教育也應該從欣賞著手，挖掘音樂與生活的關系，讓學生在音樂聲中還原生活的原貌，即將音樂與表演結合起來，讓學生把從音樂聲中感受到的生活場景展現出來。通過音樂與表演的聯系，學生可以更好的理解音樂，更好的深入音樂，從中得到更多的體會。還是以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。在教學中，音樂教師可以通過分組合作學習的方式進行教學。在分組之后，讓學生根據自己體驗到的音樂內涵和精神，進行相應的表演。以《命運交響曲》為音樂背景，學生隨音樂的節奏進行舞蹈表演，將樂曲中那震撼人心的旋律，以行為舞蹈的方式表現出來。這樣學生在進行舞蹈的同時，也可以融入音樂節奏中，更能理解其中的精神內涵。

三、從音樂與影視的關系著手，培養學生音樂欣賞能力

音樂在生活中無處不在。音樂與影視存在著緊密的聯系。而作為高中音樂教師，為了更好的將音樂的抽象性具體化，為了能讓學生更好的體驗到音樂的精神內涵，可以通過影視片段播放的方式，來增強學生的音樂欣賞能力。音樂既是無形的，也是有形的。把音樂的抽象性和具體性進行結合，是教師闡述音樂的重要方式，也是教學的有效策略。如在介紹我國各地的特色音樂時，教師可以把相關的影視作為教學輔助資料，讓學生通過影視片斷中的音樂，結合影視畫面，來感受音樂的本質。如在學習高亢的西北腔時，教師可以把《黃土地》等影視片斷作為材料，讓學生從中感受到西北地區的音樂特質，抓住音樂的本質。當然，在教學的過程中，教師應該進行積極的引導，不能讓畫面取代了音樂，這樣才能達到教學目標。

四、音樂感知能力的培養

音樂感知能力的培養，首先可通過對樂譜的分析、對比，做引導性、示范性的剖析音樂元素及內在結構，并為學生建立某個想象的空間或設定一個聯想的范圍。這樣，便于學生能夠準確地把握音樂音響的形象特點、領悟音樂情感內涵，并有助于豐富他們對音樂的表現能力。筆者在教學實踐中，假設根據四種三和弦的音響色彩差異，將四種三和弦比喻為四季，以便于學生對于三和弦的感知從抽象到具象，最終到達“想象”的境界。對于高中生來說，帶著這樣的“想象”來進行音樂學習、表演甚至創作等行為，較有利于他們更加準確地掌握并使用這四種三和弦。筆者認為，像這樣具有想象性、引導性的音響色彩分析在視唱練耳教學中是非常必要的，是培養音樂感知能力的重要手段。而這一手段的應用強調了邏輯智能――音樂分析能力的作用，它是培養音樂感知能力的基礎。只有具備了一定的音樂分析能力，才能對音樂表象進行拆分、肢解，了解樂思、樂匯的進行規律，理解音樂內在的含義，并對其形成聯覺、加以想象。這樣，十分有助于學生建立敏銳的音樂感知能力。

總之，高中音樂在高中教育體系中，占有重要的地位，特別是在素質教育背景下，音樂教育也是培育學生多方面思想品質的重要途徑。而采取有效的教學策略，才能將音樂的教育功能完全發揮出來，因此高中音樂教師在教學中應該積極探索多種教學策略，以全面提高學生的音樂欣賞水平和音樂素養。

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一、從精神層面著手，提高學生音樂素養

如前所述，音樂是人類精神的體現，是生命的交響曲。人不能沒有音樂，音樂從古至今都是人們精神生活的重要組成部分，是人們追求理想，追求完美人格的主要途徑。一個具備較高音樂素養的學生，在生活和學習中都會以平和的心去面對各種挫折，把人生和學習的坎坷當成一個個跳躍的音符，當作音樂的高低音調，當作音樂那快慢、張弛有度的旋律，這是一種精神高度。同時，對于大部分高中學生而言，高考是他們人生所面臨的重大壓力，隨之而來的是家庭的壓力和社會等各方面的壓力。在重壓之下，學生的心靈感到疲憊那就在所難免了。而音樂正是緩解人緊張情緒，是疏導人心理壓力的有效武器。因此，高中音樂教師在教學中應該注意到音樂這兩方面的作用，并抓住這一特點，從人格精神的高度對學生進音樂教育，將音樂陶冶情操的教育功能發揮出來。如可以以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。我們都知道貝多芬是音樂天才，但是也是命運坎坷，但是憑借著他對音樂的熱愛和執著，對生命的熱愛和執著，他毅然面對命運的安排，以堅強的意志去面對生活的挫折。而這正是音樂教育的本質，即讓人的心靈感動，讓人的精神得到升華。高中音樂教師在教學中，可以讓學生自由欣賞，然后雜志音樂中思考，思考人生的真諦。同時，要求學生發表個人感言，闡述自己對《命運交響曲》的理解，并談談音樂對人精神的作用。通過這樣的方式，可以讓學生的精神層面得到很好的教育，發揮出音樂的教育功能。

二、從音樂與表演的關系著手，提高學生音樂理解能力

音樂，是拿來欣賞的。音樂是聽覺的享受，是感覺的升華。但是，我們也不要忽略了音樂行為。音樂，不僅僅是一個個看不見的音符，同時也是實實在在的行為。任何音樂，都是從生活出發，以生活為源泉的，沒有生活資料，也就沒有音樂內涵。因此，學習音樂，理解音樂，欣賞音樂，還需要對音樂背后的生活內涵進行挖掘和闡釋。高中音樂教育也應該從欣賞著手，挖掘音樂與生活的關系，讓學生在音樂聲中還原生活的原貌，即將音樂與表演結合起來，讓學生把從音樂聲中感受到的生活場景展現出來。通過音樂與表演的聯系，學生可以更好的理解音樂，更好的深入音樂，從中得到更多的體會。還是以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。在教學中，音樂教師可以通過分組合作學習的方式進行教學。在分組之后，讓學生根據自己體驗到的音樂內涵和精神，進行相應的表演。以《命運交響曲》為音樂背景，學生隨音樂的節奏進行舞蹈表演，將樂曲中那震撼人心的旋律，以行為舞蹈的方式表現出來。這樣學生在進行舞蹈的同時，也可以融入音樂節奏中，更能理解其中的精神內涵。

三、從音樂與影視的關系著手，培養學生音樂欣賞能力

音樂在生活中無處不在。音樂與影視存在著緊密的聯系。而作為高中音樂教師，為了更好的將音樂的抽象性具體化，為了能讓學生更好的體驗到音樂的精神內涵，可以通過影視片段播放的方式，來增強學生的音樂欣賞能力。音樂既是無形的，也是有形的。把音樂的抽象性和具體性進行結合，是教師闡述音樂的重要方式，也是教學的有效策略。如在介紹我國各地的特色音樂時，教師可以把相關的影視作為教學輔助資料，讓學生通過影視片斷中的音樂，結合影視畫面，來感受音樂的本質。如在學習高亢的西北腔時，教師可以把《黃土地》等影視片斷作為材料，讓學生從中感受到西北地區的音樂特質，抓住音樂的本質。當然，在教學的過程中，教師應該進行積極的引導，不能讓畫面取代了音樂，這樣才能達到教學目標。

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[中圖分類號]G633.95[文獻標識碼]A[文章編號]16746058（2016）300066

高中音樂課程標準指出，高中音樂不僅要綜合音樂教學不同領域，也要綜合相關藝術、文學等方面的知識，使之形成較全面的審美能力培養體系。在高中音樂教學中，要注重交叉學科如語文、美術、舞蹈等，共同作用于學生綜合審美能力的培養，從而提高學生的審美情趣，實現新課標要求。筆者根據自身的教學經驗，以湘教版高中音樂鑒賞教材相關教學案例為例，從三方面來論述交叉學科下高中生音樂審美能力的培養。

一、綜合交叉學科培養學生審美能力的教學手段，豐富高中音樂教學方法

在新一輪課程改革中，強調以生為本，注重“知識與技能，過程與方法以及情感、態度與價值觀”的整合，這反映出培養學生審美能力的時代性。高中音樂教學作為審美能力培養的主陣地之一，與其他課程一起共同為學生構筑起健康向上的審美情操。因此，綜合交叉學科培養學生審美能力的教學手段，并使之融會貫通在高中音樂教學中，不僅拓展了學生音樂學習的知識面，而且極大地豐富了高中音樂教學方法。美術、語文、舞蹈、歷史、地理甚至數學等學科，都在教學過程中對學生審美能力培養有很大的作用，但與音樂相比較，既有聯系又有區別。如數學的規律與邏輯審美，需要較強的數理能力；地理的山川大河自然審美，又不如音樂的旋律之美更能打動人心……但這些學科的教學手段都可以為音樂教學所用，從而引導學生增強審美能力。

以音樂風格變化為例，不管是從古典主義到浪漫主義，還是從印象到現代，都與文學、歷史有很大的關聯。在教學過程中，要從語文、歷史審美能力培養的教學手段出發，優化整合到音樂教學過程中，從而培養學生更全面的審美能力。以詩歌發展為例，古典主義與浪漫主義的變化和音樂的發展都有驚人的一致，音樂教學與鑒賞就要充分利用詩歌特別是唐詩的豐富資源，甚至通過譜曲的方式重新演繹唐詩的演唱。這樣不僅豐富了音樂教學的方法，而且有助于培養學生的創新意識，從而實現豐富審美能力培養手段的目標。

二、充分利用交叉學科之間的聯系，作用于高中生音樂審美能力培養過程

作為交叉學科，文科類如語文、歷史、地理、美術等課程都與音樂有密切的聯系，高中音樂教學要充分利用這些聯系，把握好教學內容尤其是重點與難點，通過聯系來解決培養學生審美能力的困擾，從而有意識地引導學生形成審美能力培養體系，實現審美能力對音樂教學的反作用。早在周朝，貴族教育體系中就包含了六藝，這揭示出學科之間的聯系。音樂作為其中一藝，在歷史進程中不斷融合、吸收其他學科的成果，從而形成了豐富的音樂成果。高中音樂教學要認識到這種規律，從交叉學科中吸收養分，為音樂所用，如此才能推動對學生音樂審美能力的培養。

交叉學科在培養學生審美能力的過程中，一般都有所側重，如語文重視文學的審美能力、歷史注重時代的屬性、地理重視地域與民族性、美術關注視覺藝術等，而表面上看音樂是側重于聽覺藝術，但事實并非如此。以《陽關三疊》為例，通過語文、歷史、地理等交叉學科的聯系，運用到音樂欣賞過程中，學生更容易在腦海里浮現出送別的畫面。不僅還原了詩歌本來的歷史時代性和民族特色，而且還呈現出立體的音樂場景，從而使學生在交叉學科聯系起來的作用下，培養綜合審美能力。

三、整合相關學科的知識來豐富高中音樂教學內容，推動學生審美能力培養

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現階段高中基礎教育對音樂教學在總體目標與內容上都做了詳細的規劃，音樂鑒賞、歌唱、演奏、創作等多種模塊的添加與完善體現出了對高中生音樂學習的全方位多角度思考，也給了學生更多的自主化選擇。在總的培養目標的指引下，如何提高音樂教學魅力、優化音樂教學結構是教師普遍面臨的課題。

一、高中音樂課程教學優勢分析

國家大力提倡培養全方位素質人才，這在一定程度上會不斷改變學校與家長對音樂課程的看法，從而提高學生對音樂學習的重視程度。從學生角度來看，雖然其對音樂的學習熱情受到了一定程度的轉移與壓制，但是值得肯定的是大部分學生都有學習音樂的愿望。興趣是學習新事物的動力，高中生對音樂不同種類與形式的好奇心是教師進行音樂教學方案優化設計的重要思考領域。另外，高中生已具備獨立思考的能力，有一定的思維體系，也喜歡表達個人對某一事物的見解。這也是教師在教學中與學生良性互動、充分調動學生積極性的借力點。

二、高中音樂課程教學方案的優化措施

1．將“流行元素”引進課堂

針對音樂教學實際，教師在進行教學時可適當引入深受學生喜歡的流行音樂，找準流行音樂與民族音樂的契合點，在調動學生學習興趣的同時，也可以讓學生加深對民族音樂的理解，接受民族音樂的熏陶。如教師可選擇陳奕迅、譚晶合唱的《龍文》，陶喆、張也合唱的《小鎮姑娘•萬事如意》等經典民族音樂與流行音樂相糅合的曲目，周杰倫、方文山合作的一系列“中國風”歌曲以及改編自世界經典鋼琴曲的流行歌曲等作為教學案例。以流行音樂為切入點，在比較分析中既可以使學生對流行音樂有全新的認知，也可以逐步培養學生對民族音樂的興趣。加入流行音樂，弘揚民族音樂，二者并行不悖。教師在教學實踐中應該用聯系的辯證觀點看問題，將流行音樂與民族音樂相結合，形成豐富性多樣化的課堂內容。這樣的教學模式既滿足了高中生對“流行美”的需求，又將經典民族音樂傳承了下來，還有助于高中生樹立平等的多元文化價值觀。

2．教師音樂素養與教學能力的提高

學生是音樂課程優化的受益者，而教師是末端環節的落實者。首先，在音樂教學優化的過程中，教師要從源頭上，即自身音樂素養上做深入的學習與調整，使自己具備多樣化的理論知識，以應對不斷發展的音樂課堂和高中生的心理變化。其次，音樂教師的教育價值觀、教育目標觀也深深地影響著高中音樂課程的優化。音樂教師應當樹立正確的、科學的、嚴謹的教學觀念，以音樂審美為核心，逐步培養高中生的音樂興趣與欣賞能力。教師在教學實踐中也要摒棄傳統的“我教你學”的模式，在一定的理論基礎上用情感來感染學生、帶動課堂氣氛。教師在課堂上要經常鼓勵學生大膽表達自己的想法，敢于展示自己的歌唱才華，努力做到“啟發有方、誘導得法”。這種鼓勵支持的態度，能夠幫助學生樹立學習音樂的信心。最后，平等的師生關系也有助于學生對音樂的學習，教師在課堂中建立以人文情感為本的互相學習的師生關系，有助于充分調動學生的“主人翁”意識，在“教學相長”的過程中使他們掌握音樂學習的主動權。

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[中圖分類號]G633.95[文獻標識碼]A[文章編號]16746058（2016）210078

現階段高中基礎教育對音樂教學在總體目標與內容上都做了詳細的規劃，音樂鑒賞、歌唱、演奏、創作等多種模塊的添加與完善體現出了對高中生音樂學習的全方位多角度思考，也給了學生更多的自主化選擇。在總的培養目標的指引下，如何提高音樂教學魅力、優化音樂教學結構是教師普遍面臨的課題。

一、高中音樂課程教學優勢分析

國家大力提倡培養全方位素質人才，這在一定程度上會不斷改變學校與家長對音樂課程的看法，從而提高學生對音樂學習的重視程度。從學生角度來看，雖然其對音樂的學習熱情受到了一定程度的轉移與壓制，但是值得肯定的是大部分學生都有學習音樂的愿望。興趣是學習新事物的動力，高中生對音樂不同種類與形式的好奇心是教師進行音樂教學方案優化設計的重要思考領域。另外，高中生已具備獨立思考的能力，有一定的思維體系，也喜歡表達個人對某一事物的見解。這也是教師在教學中與學生良性互動、充分調動學生積極性的借力點。

二、高中音樂課程教學方案的優化措施

1.將“流行元素”引進課堂

針對音樂教學實際，教師在進行教學時可適當引入深受學生喜歡的流行音樂，找準流行音樂與民族音樂的契合點，在調動學生學習興趣的同時，也可以讓學生加深對民族音樂的理解，接受民族音樂的熏陶。如教師可選擇陳奕迅、譚晶合唱的《龍文》，陶礎⒄乓埠銑的《小鎮姑娘?萬事如意》等經典民族音樂與流行音樂相糅合的曲目，周杰倫、方文山合作的一系列“中國風”歌曲以及改編自世界經典鋼琴曲的流行歌曲等作為教學案例。以流行音樂為切入點，在比較分析中既可以使學生對流行音樂有全新的認知，也可以逐步培養學生對民族音樂的興趣。加入流行音樂，弘揚民族音樂，二者并行不悖。教師在教學實踐中應該用聯系的辯證觀點看問題，將流行音樂與民族音樂相結合，形成豐富性多樣化的課堂內容。這樣的教學模式既滿足了高中生對“流行美”的需求，又將經典民族音樂傳承了下來，還有助于高中生樹立平等的多元文化價值觀。

2.教師音樂素養與教學能力的提高

學生是音樂課程優化的受益者，而教師是末端環節的落實者。首先，在音樂教學優化的過程中，教師要從源頭上，即自身音樂素養上做深入的學習與調整，使自己具備多樣化的理論知識，以應對不斷發展的音樂課堂和高中生的心理變化。其次，音樂教師的教育價值觀、教育目標觀也深深地影響著高中音樂課程的優化。音樂教師應當樹立正確的、科學的、嚴謹的教學觀念，以音樂審美為核心，逐步培養高中生的音樂興趣與欣賞能力。教師在教學實踐中也要摒棄傳統的“我教你學”的模式，在一定的理論基礎上用情感來感染學生、帶動課堂氣氛。教師在課堂上要經常鼓勵學生大膽表達自己的想法，敢于展示自己的歌唱才華，努力做到“啟發有方、誘導得法”。這種鼓勵支持的態度，能夠幫助學生樹立學習音樂的信心。最后，平等的師生關系也有助于學生對音樂的學習，教師在課堂中建立以人文情感為本的互相學習的師生關系，有助于充分調動學生的“主人翁”意識，在“教學相長”的過程中使他們掌握音樂學習的主動權。

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【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）01-0218-01

一、教學實效性的基礎——課前備課

音樂課的備課，要研讀教材，做好對教材的二度開發，并適度整合教材，對教材內容進行科學的增刪、置換、重構、組合，使教學內容更貼近學生的實際情況，不做“書奴”而做“書主”。在設計教學方案時，可以先給自己設計這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課內容熟悉程度如何？”，“怎樣設計學習本課的教學方式會更容易引起學生的興趣？”，“在教學環節中會出現哪幾種問題，如何對癥處理？”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流于形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主音樂教學的一個重要目標就是要激發學生對音樂的興趣。教師要嘗試不同的教學方式、方法并大膽進行創新，探索新的教學模式，以求得最佳效果，從而激發和拓展學生的興趣，調動學生的學習積極性，開發最大的教學效益。

二、教學實效性的關鍵——教法技術

音樂教學方法是多種多樣的，但“教學有法、教無定法”。不同的教學方法所適用的情況和取得的效果是不同的。為了達到最佳的教學效果，教師必須以現代的教學思想為指導、從實際情況出發，根據各種教學方法的特征，選擇一種或幾種教學方法，綜合加以運用。要想讓一堂課既有知識性，又兼具有趣味性，既能讓學生掌握知識與技能，又能提高能力，教師在教學方法上的選擇和靈活運用很關鍵。教師需要積極研究、反思和探討，不斷去積累與發現，從而教而得法。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。只有教師有效思考、有效設計、有效組織，才能真正提高音樂課堂的有效教學。

三、教學實效性的現代手段——多媒體

利用多媒體教學手段提高教學效果，隨著社會的進步，多媒體教學已經成為我們通用的教學手段之一。音樂課件的制作既是時代的要求，也是現代課堂教學改革發展的必然趨勢，是每個音樂教師必備的教學技能。在音樂課堂教學中適當地運用多媒體教學，通過形、聲、色、光等手段，創設各種教學情境，以聲畫并茂、動態呈現的效果使學生在充分感知的基礎上，實現多種感官的有機結合，產生強大的表現力、感染力和吸引力，從而使知識多層次、多角度、直觀形象地展示于學生面前，這樣既能調動學生的學習興趣，活躍課堂氣氛，又能激起學生的求知欲，達到音樂課堂教學的最優化。為了制作符合教學內容和教學目的的多媒體課件，我時常運用網絡搜集資料，通過精心地采編，把它們巧妙地運用到音樂課的教學之中，更是給教學如虎添翼的感覺。這樣，音樂課便成了聲像并茂、更具魅力的課。

四、教學實效性的教師功課——課后反思

反思的方式有許多種，可以通過語言也可以通過文字，可以自我反思也可以通過交流進行集體反思。 反思最具有借鑒意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是通過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師可以把自己在上課過程中課堂教學效果比較好的一些教學方法、教學模式進行總結歸納。教師將這些典型案例通過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑒。

反思除了自我反思，也可以通過觀摩分析他人的范例來進行。所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思、自我案例分析，都是建筑在自身的基礎上的，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什么不同，什么相同，我從中得到了哪些啟發，等等。最好也能在聽完課后寫成文字。音樂教師往往由于自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善于利用自己的特長，別人的特長可以作為自己的借鑒，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，成為科研型、反思型的新型教育工作者，從而達到不斷提高音樂課堂教學的效率。

總之，真正實施有效教學，還需要教師積極研究和探討，最適合學生的教學，才是最成功的教學。只有教師有效思考、有效設計、有效組織，才能真正實現音樂課堂的有效教學。面對新課改，教師要盡最大可能采用效果最好、效率最高的教學方法，讓課堂的每一分鐘都體現出價值。這需要我們教師充分備好教材，備好學情，完善教學的各個環節，音樂課尤其如此，在比較開放的課堂中實現教學效率的最大化，從而實踐新課程理念。

參考文獻：

[1]教育部基教司.《音樂課程標準解讀》.北京大學出版社，2002年5月 第一版

[2]《新課程音樂教學案例選評》.高等教育出版社，2005年2月 第一版

[3]《中國音樂教育》.人民音樂出版社，2005年 第十一期

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從2012年開始，我國中小學音樂教學中，開始試點推行一種新的音樂教學法――音樂教育新體系。

一、什么是音樂教育新體系？

學校音樂教育新體系是在國際較有影響的三大音樂教育體系：雅克?達爾克羅茲―體態律動、卡爾?奧爾夫―節奏核心思想、柯達伊―多聲部教學三大教學體系的基礎上，改變現有中小學音樂課堂教學模式，將世界上先進的三大音樂教育體系與中國民族音樂文化結合，使這些國際先進的音樂教學法在中國的中小學音樂教育中得以實踐。

二、新體系它新在哪里？

音樂教育新體系最重要的特點就是源自生活，而且是從學生對音樂的感受入手進行教學，教學形式豐富，有歌唱、有律動、有節奏游戲的聯系、即興創作等，由淺入深，學生在這樣立體的教學模式下，對音樂的體驗、感受是主動的，可以在體驗中抓住音樂最本質的東西。比如音樂的節奏元素、力度、速度等表現手段。學生在教學活動的參與中自己體驗獲得知識。

簡單的說，新體系就是讓音樂屬于每一個孩子，能讓他們在音樂中真正感受到音樂的美。

三、國外三大音樂教育體系與中國音樂教育新體系的異同

1.都是大眾性的音樂教育而非專業性的音樂教育。

2.都是遵循以人為本而開展的音樂教育，而非以樂為本的音樂教育。

3.都是以培養學生的感性思維，系統的體驗音樂為基本的教學目標。

兩者的不同就在于新體系具有中國特色，更加突出中國音樂教育實際。

四、新體系在高中音樂教學中

作為學校音樂教育的新體系，與傳統教學模式相比，在高中音樂教學中具有明顯的優勢。高中階段的音樂課一般以音樂鑒賞為主要形式和內容，在中小學音樂教育中屬于高級階段。學生在之前的教學活動中，獲得了音樂情感體驗的基本知識，有了一定的曲目的積累，在此基礎上學生可以在教師的引導下，對經典的音樂作品進行更深層次的鑒賞。使學生理解時代背景、風俗文化等對音樂形式與表現內容產生的影響。在第七期“國培計劃”學校音樂教育新體系培訓班學習時，觀摩課《嘎達梅林》教學設計印象深刻。教師將敘事詩《嘎達梅林》分發給全班學生，在悠揚深沉的蒙古音樂背景下，學生根據音樂所表達的情感，分段朗讀詩歌，這種別出心裁極具感染力的音樂鑒賞教學模式，頗具鑒賞和啟發意義。在教學過程中，能夠充分調動學生的參與積極性，激發聯想和想象。眼前仿佛呈現出一幅蒙古民族立體的、動態的宏偉畫面，音樂與歷史，人文與自然結合，避免了教師的空泛說教。達到了新體系提出的將音樂實踐活動作為重要的教學途徑的目標。在鑒賞西北花兒《下四川》時，從“語境”出發，用方言朗讀歌詞，情趣盎然，再用方言進行演唱，采用領唱、合唱多種演唱形式，參與性強，氣氛活躍，引導學生充分體會作品的音樂風格。這些聲樂作品歌詞能很好的表達作品的思想感情，學生容易理解，教學中最容易產生感情共鳴。尤其是少數民族的民歌，反應了各民族的歷史、文化、風俗、生活和自然環境，有著鮮明的少數民族音樂風格。在欣賞器樂作品時，先從標題音樂開始，發揮其形象生動性。如《動物狂歡節》、《瑤族舞曲》等，學生通過聽辨樂器音色、感受調性變化，體驗意境，感受旋律的情感。

篇（9）

中小學音樂欣賞教學是音樂教育和基礎教育研究的一個重要問題,屬于音樂教育和教學研究的一個組成部分。中小學音樂欣賞教學研究的內容包括教學原則、教學目標、教學內容、教學方法、教學模式、教學評價等,包含在各類音樂教育和教學的研究成果中。隨著教育改革的進行,音樂教育理論的豐富和教學實踐的不斷深入,中小學音樂欣賞教學的研究在理論和實踐方面都有了很大的進展,國內外對中小學音樂欣賞教學的研究成果比較豐富。

1.國外研究綜述

國外音樂教育的發展較早,對音樂教育和教學的研究較全面深入。關于中小學音樂欣賞教學的研究大致分為以下三個方面。

1.1音樂欣賞教學的教材

20世紀初,音樂欣賞教學剛剛在學校音樂教育中興起,面臨兩個問題:一是缺乏適用于學校學生的音樂唱片;二是教師缺乏音樂欣賞教學的經驗。這個時期在音樂欣賞教學的實踐過程中產生了一批音樂欣賞教程和指導用書,如:“音樂欣賞課”(What we hear in music,Faulkner A.S.),“幼童音樂欣賞”(Music appreciation for little children,Klack),“音樂欣賞唱片教學法”(Music appreciation taught by means of phonograph,Kathryn E.S.),“課堂音樂欣賞”(Music appreciation in the school room,Jeedins),等等。這些著作或教材覆蓋了從幼兒園到高中的各個階段,加之唱片技術發展,前述音樂欣賞教學中遇到的問題得到了解決。

1.2音樂欣賞教學的教學法

20世紀中期國外產生了許多新的音樂教學法和音樂教育體系,并在世界各國的音樂教學實踐中廣泛實踐和應用,至今仍在學校音樂教育中起著重要作用。關于音樂欣賞的教學法的研究包含在音樂教學法體系中,其基本原則也指導和影響著音樂欣賞教學。其中最具代表性的教學法是瑞士的達爾克羅茲教學法、德國的奧爾夫教學法和匈牙利的柯達伊教學法。這些音樂教學體系和教學方法的產生和傳播,推動了學校音樂教育理論與實踐的發展,呈現出音樂教育內容與形式的多樣化。由這些教學法產生大量的理論教材和相關的課例研究,例如:“柯達伊教學法:從嬰兒到成人的綜合音樂教育”(The Kodaly method,Choksy,L,1974),“奧爾夫兒童音樂教學法”orff-schulwerk music for children,Orff,C.& Keetman,G,1958),等等。

達爾克羅茲教學法的基本原則是:培養學生感知音樂和反映音樂的能力;發展學生內在的音樂感覺,即內在的聽覺和肌肉感;發展學生耳、眼、身體和腦之間進行迅速交流的能力;培養學生大量地儲存聽覺和動決意向的能力。奧爾夫教學法的基本原則是:一切從兒童出發;通過親身實踐,主動學習音樂;培養學生的創造力。柯達伊教學法的基本原則是:最有效的音樂教育必須從幼兒開始;歌唱是培養音樂素質的最佳途徑;教學中只能采用具有最高遺失價值的民間的和創作的樂曲;音樂應當成為學校的重要的課程;教材和教學順序的安排要充分考慮兒童的接受力和特點。這些教學原則廣泛運用于音樂教學實踐,也在音樂欣賞教學中得到充分的應用。

1.3音樂欣賞教學的課程標準

自20世紀80年代以來,各國的學校音樂教育順應教育改革的大潮,進行著系統的、整體性的改革,包括重新認識音樂課程的價值與應有的地位、研制新的課程標準、設計新的教學體系、實驗新的教學方法、編寫新的教材等。

具有代表性的是美國音樂教育者全國大會于1974年制定(1986年修訂再版)的《學校音樂方案:描述和標準》(The school music program:Description and standards)(MENC,1986)。這套標準幾乎覆蓋了學校音樂教育方案中除具體教學內容和教學方法以外的所有方面。此標準中規定的音樂欣賞教學“成就標準”為:小學階段,聽音樂時,用身體動作的反應或節奏樂器表現出對節奏的理解;聽認一些常見的正規管弦樂作品和聲樂作品;使用正確的術語來討論作品的特征;用學生自己的詞匯討論音樂作品的質量;通過唱奏參與音樂;喜愛聽各種類型的音樂;討論并闡述對藝術作品的個人見解等。初中階段,聽認包括各種風格音樂曲目的作曲家和曲名;聽音樂時集中較長的注意力;通過聽覺,分析音樂演奏;使用恰當的音樂術語來分析音樂;分析、比較和對照各種風格與時期的音樂,并借助非語言媒介(例如視覺藝術、律動)等。[1]

1993年,美國政府宣布了《2000年目標:美國教育法》(Goals 2000:Education America Art),其重要內容是建立各學科課程的國家標準,作為衡量到2000年各學科內容和成就的質量標準。由此產生了新的音樂教育國家標準,即《藝術教育國家標準》(National Standards for Arts Education)(MENC,1994)。此標準中規定的音樂欣賞教學“成就標準”為:幼兒園至4年級,學生能夠注意并積極地參與各種長度和難度適宜的音樂的聽賞活動;通過對所聽音樂的描述和答問,表現出他們的音樂感知;在音樂聽賞過程中,通過身體運動,對顯著的音樂特征或特定的音樂發展變化作出反應;在反復聽賞后,對某一作品中音樂諸要素的關系形成更完整的感知,并具備表達出這種感知的能力;運用學生的聽賞技能,改善他們獨自和集體音樂活動的準確性和表現力等。五年級至八年級,學生能夠注意并積極地參與各種中等長度和難度的音樂聽賞活動;通過對所聽音樂作品內容時間的描述和答問,表現出他們對音樂的感知能力;在反復聽賞后,對某一作品中音樂諸要素的關系形成更完整的感知,并具備表達出這種感知的能力等。[2]

總之,國外關于中小學音樂欣賞教學的研究歷史較長,理論比較全面,音樂欣賞教學的發展較成熟,有許多值得借鑒之處。

2.國內研究綜述

國內音樂教育和教學的研究起步較晚,在借鑒國外音樂教育理論和實踐經驗的基礎上,通過眾多專家和學者的努力探索和廣大音樂教師多年的實踐總結,已取得豐碩成果。中小學音樂欣賞教學的研究一類是以音樂教育研究的組成部分包含在各類音樂教育和教學的研究成果中,另一類是專題研究。

包含在各類音樂教育和教學的研究成果中的音樂欣賞教學研究很多,如:曹理與李樸民的《中學音樂教育》(1987),曹理與崔學榮的《音樂教學設計》(2002),曹理主編的《普通學校音樂教育學》(2003),金亞文主編的《小學音樂新課程教學法》(2003),張開軍的《音樂新課程課堂教學案例》(2003),王安國等的《走進課堂――音樂新課程與案例評析》(2003),郭聲健的《音樂教育論》(2004),廖乃雄的《音樂教學法》(2005),吳銳淼編的《中小學音樂教學案例專題研究》(2005),等等。其中,由曹理主編的《普通學校音樂教育學》最具代表性,在該書的“音樂欣賞”一節中,全面、詳細地闡述了欣賞教學在音樂教育中的地位和作用、欣賞教學的任務和內容、欣賞教學的方法、欣賞教學應注意的幾個問題及欣賞教學的課例分析。

中小學音樂欣賞教學方面的專題研究主要以論文形式呈現在各種音樂和音樂教育期刊上,內容涉及音樂欣賞教學的教學內容、教學方法、教學模式和教學案例等方面,研究大致分為以下幾類:

第一類,以音樂欣賞教學的特性為主要研究內容。這些研究從音樂欣賞的本質、音樂欣賞的基本方式、音樂欣賞的基本原則等方面進行闡述,如:徐惠英的《參與,是音樂欣賞教學的良好方式》,昌繼光的《軟化學科邊緣,提高欣賞水平》,曹理的《音樂欣賞與審美教育》,等等。在《音樂欣賞與審美教育》一文中,作者指出音樂欣賞是培養學生音樂興趣、擴大音樂視野,提高感受、體驗、聽賞分析、評價音樂的能力及發展想象力,豐富情感,加深對音樂與文化、歷史關系的理解,是進行審美教育、陶冶情操的重要途徑與手段。[3]

第二類,以音樂欣賞教學的教學方式、方法為主要研究內容。這些研究文章主要從教師的教學理念、教學評價、教學手段、教材教法等方面進行闡述,如:錢建良的《小學音樂欣賞課中的研究性學習》,尹新榮的《“對話式”音樂欣賞教學》,王加寧的《在欣賞教學中培養“傾聽”音樂的習慣》,等等。在《在欣賞教學中培養“傾聽”音樂的習慣》一文中,作者指出音樂欣賞教學任務是提高學生的音樂審美能力,而這一目標的實現,則有賴于學生傾聽、傾聽、在傾聽的欣賞習慣。[4]

第三類,以音樂欣賞教學的心理學因素為主要研究內容。這些研究主要從音樂欣賞的心理特征、心理因素、心理過程及學生的心理特征等方面進行闡述,如:李慶如的《小學音樂欣賞教學中情感體驗與表現研究》,蔣笛的《音樂欣賞教學中的心理學因素》,等等。在《音樂欣賞教學中的心理學因素》一文中,作者指出在音樂教學體系中,音樂欣賞教學與心理學的聯系尤為緊密,因為音樂欣賞學習過程與音樂欣賞過程一樣,其本身就是一個包括感知、想象、情感、理解等多種心理功能綜合的動態過程。在進行中小學音樂欣賞教學時,借鑒一些普通心理學、教育心理學、音樂心理學等的一般規律,能為音樂教師解決教學中出現的各種問題提供科學依據和參考,指導音樂欣賞教學順利進行。[5]

第四類,以音樂欣賞教學課堂教學設計為主要研究內容。這些研究主要結合新課標和音樂欣賞教學實踐進行教學設計,力求在教學中體現新課標的理念,促進有效的音樂欣賞教學。如:張曉莉的《〈春江花月夜〉音樂欣賞課教學設計》,曹理的《如何選擇教學策略――小學低年級音樂欣賞〈紅綢舞〉教學設計及評析》,羅義亮的《音樂欣賞課的意境設計》,等等。

總之,這些論文對音樂欣賞教學過程中出現的問題作了分析和研究,對實踐教學經驗和教學方法進行了總結和探討,提出了一些新的教學理念,對音樂教育教學有一定的理論意義和實際運用價值。研究主要針對音樂欣賞教學某一方面的問題,全面系統研究比較缺乏,根據各個不同地區具體情況的音樂欣賞教學現狀和問題的研究也比較缺乏,理論研究還不夠完善,缺乏系統性和深入性,尤其是新課標下的音樂欣賞教學還需要在實踐中不斷總結摸索,理論研究還有待于完善。

參考文獻:

[1]劉沛.美國音樂教育概況[M].上海教育出版社,1998:92,101.

[2]劉沛.美國音樂教育概況[M].上海教育出版社,1998:122,131.

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3.對兩岸建構式數學教學發展過程的思考 王奮平

4.讓思維之花綻放——次"意料"之外的探究引發的思考 卞少云

5.例析數學教學與學生認知水平的協調 程華

6.數學活動的教學實踐與思考 殷偉康

7.背景資料:讓閱讀教學厚實起來 仇定榮

8.語文課堂"有效話題資源"的確立 范洪冰

9.英語閱讀課中分層教學的有效性嘗試 黃曉瓏

10.思政課教學中巧用數學方法摭談 黃發明

11."數"說歷史 許德煌

12.借鑒農耕方式構建思想政治課教學的生態系統 邵迎春

13.語文閱讀教學切莫"得意忘言" 趙紅

14.湯姆孫電子比荷測定的幾種方法 方穎

15.思想政治課教學的心理美學 陸國民

16.一問問出幾多"意外" 葉國芳

17.外語學習者的個體差異及教學對策 曹冬月

18."走進教材"與"跳出教材"——從英國君主立憲制的"確立標志"說起 徐美玲

19.借助微軟Excel,動態分析物理過程——道物理經典難題的數值解 沈富根

20.學會分類理解本質——談與量有關的離子方程式的書寫 曹坤

21.例談隱性"不變"條件的解題功能 李順友

22.測定"非正弦交流電有效值"的實驗探究 吳良娟

23.源于新教材的化學實驗題的設計 肖中榮

1.十年來我國教育懲戒研究述評 劉媚

2.教育懲罰運作對象的轉向 劉德林

3.非生態:當前高中學校管理的實然形態分析 王梁，王煥軼

4.試論新教師的教育初思維 阮周微

5.論備課組長的角色定位 林紅霞

6.課堂教學的易發缺損及其矯治 蔣超英

7.教師講課神態與教學效率 鞠黨生

8.任務型教學中的英語小組活動探析 陸正榮

9.化學探究教學中培養"猜想與假設"能力的實踐探討 應崇恩，孔琴飛

10.芻議新課程背景下的音樂欣賞課教學 潘俊英

11.向《美國語文》學習"讀者意識" 黃可心

12.論語文課堂教學的執行力 朱益群

13.因果思維:讓作文充滿理性魅力 龐君芳

14.巧用"鏡子哲學",閃現寫作文采 黃寧昕

15.讓校園充滿濃郁的書香——指導學生進行課外讀書活動 沈建平

16.用最激情的方式親近語文——中學生創作演出儒學校園劇隨想 毛繁榮，王燕濱

17.有意記憶詞塊:英語學習的高效策略 呂吉爾

18.初中科學優秀試題例說——以浙江省的初中學業考試科學試題為例 王文軍

19.高中生物教學行為的重新建構 孟憲文

20.信息動態

21.批評與表揚中的"邊際遞減效應"及其運用 李高輝

22.學生成就感的培養——以高中信息學奧賽教學為例 巫雪琴

23.關注細節滋潤心靈 孫書國

24.一次別開生面的家長聯系會 周惠，丁新松

1."技能訓練是機械操練":一個需要終結的命題 曾潔，宋初健

2.在物理教學中追求顯化的科學方法教育 姚天勇

3.數學教學設計與數學備課之差異 張彥春

4.初中數學課堂"問題串"設計的實踐與思考 徐駿

5.區間套定理在數學教學中的應用及意義 陳凌

6.高中英語課外閱讀中的檔案袋評價 吳建華

7.英語寫作教學中同伴互評能力的培養 周小偉

8.隱性知識理論對語文教學的啟示 陳燕芳

9.在不確定中創生智慧 具春林

10.于細微處見精神在審視中品歷史——淺談細節在中學歷史教學中的運用 阮亞芬

11.情真意切式活致用——談如何在歷史教學中實現學生的體驗 諶鳳山

12.歷史教學思維方法的轉變策略——以高中《歷史(必修)》第一冊第四單元為例 袁悅蓉

13.利用習題教學培養學生的發散性思維 張明聲

14.新課程視角下元素化合物的教學策略 項新華

15.有效生成:探究式教學的強大動力——基于歷史課堂"突發事件"的思考 賀建華

16.讓我們真正走進新課程——從一節市級公開課說起 王同亮

17.從一個課例看生命課堂的構建 周智

18.別出心裁的高中英語第一堂課 肖梅

19.開拓新課程下的音樂教學新思路 陳文

20.數學開放式復習教學的思考 鄭晴怡

21."自創實驗"在物理課堂教學中的作用 徐祥寶

22.用"泡騰片"做化學實驗 張鳳，陳凱，王路路，費飛

23.淺談高中物理實驗資源的開發策略 肖永強，徐興花

1.督學:教師專業發展的新視角 米坤生，武恒

2.中英教育督導制度的差異及其原因探析 蘆雷，徐鵬

3.高校自主招生與高中教育行為的變化——江浙滬三地的調查比較 林靜

4.構建教學質量保障體系的實踐探索 沈坤華

5.芻議績效工資背景下的"學生評教" 陳耀平

6.教師敘事研究的現狀及改進建議 諶鳳山

7.教師集體設計作業的實踐研究 王劍波

8.思維導圖在研究性學習中的應用 沈建強

9.基于課堂教學的三種校本教研活動 吳良根

10.發揮教研組核心作用,有效實施綜合實踐活動課程 東恩中學綜合實踐活動教研組

11.品味專題導語,妙用含意文辭 錢國慶

12.初中散文詩教學"三部曲" 何航芳

13.立足文本找準切入口——試論多元解讀的界限與方法 張麗瓊

14.閱讀實踐生活——淺談中學生寫作心理背景的建構 褚學會

15.淺議語文個性化教學的途徑 周麗娟

16.讓學生熱愛語文 周菊芳

17.把學生引入《紅樓夢》藝術寶庫的大門——《林黛玉進賈府》教法探討 相明祥

18.讓學生主動學習——談農村初中學生英語自主學習習慣的培養 桂波敏

19.例談化學課堂教學的動態生成 張嵐雅

20.鋼琴伴奏在初中音樂歌唱教學中的作用 楊拉潔

21.隨機作文課教學案例及分析 戴楊釩

22.閱讀,是一種喚醒——《紫藤蘿瀑布》教學案例 苗文娟

23.一個數學定理的活力呈現——關于"四邊形內角和定理"的教學 來江飛

24.論青少年自我實現與心理健康 吳錫改，林蕓

1.語文學科"有效教學"缺失的基本表征及評判標準 屠錦紅

2.在習題教學中實現"過程與方法"目標的探討 傅雪平

3.踐行新理念笑彈"琵琶行"——以"改革開放的新時代"教學實踐為例 張治升

4.讓學生在活動中學習化學——以"JCE Classroom Activity"欄目中藍色消失活動為例 段中東

5.課堂導入多樣化,提高英語教學效果 王靈濱

6.英語課外閱讀的檢驗方法 盧衛國

7.擷百花之露創靈動課堂 崔維云

8."文"與"言"的教學取向與策略 施茂枝

9.歷史新課程教學中的教材整合 唐琴

10.舉一反三,觸類旁通——例談通過解題指導,激活學生思維 陳斌

11.淺談數學課堂教學語言的運用 趙緒昌

12.物理語言應指向物理知識的本質內涵——從教材中有關"斷電自感實驗現象的觀察"的敘還說起 王再華

13.論高效的數學課堂教學——從孫維剛的一節公開課談起 王光明，嚴家麗

14.數學課堂的三重境界探幽 仲廣群

15.語文學習:精神氣象之涵養——從《鴻門宴》說開去 王建

16.地方課程《人·自然·社會》的教學初探 俞麗萍

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在音樂教學實踐中提高準教師專業素養與教學技能、培養準教師情結與責任意識，促進準教師教育教學能力的發展與提升，是首都師范大學音樂學院“雙實踐”模式人才培養的宗旨。在教學能力培養過程中，主要從以下幾個方面進行。

一、精彩課堂與教學觀摩

以教學理論為基礎、先進教學理念與方法為手段，再配以優秀的實際課堂教學為實例進行分析，是教學實踐能力培養的第一個重要環節，是連接教育理論與教學實踐的重要環節。首師大音樂學院的本科生從大三開始便逐漸接觸參與這個實踐環節。大學四年級的準音樂教師從現場觀摩上一屆優秀準教師的課堂教學，參與其實習報告到大量觀看“全國中小學課例比賽”中的教學案例，觀摩一線音樂教師的音樂課，逐步積累經驗。作為一名學生，感受新課標理念下音樂課堂的氛圍；作為一名準教師，觀察優秀教師的教態、學習教學語言、感受教學氣氛、分析教學設計等。

二、參與實習學校活動

繼2001年音樂課程改革之后，我國的中小學越來越重視音樂課，北京的很多學校除開設音樂課，同時還積極開展了一系列音樂社團活動，如管樂團、打擊樂團、合唱團、京劇社、音樂創作社團等等。首師大音樂學院將學生分組分配至幾所重點中小學，要求學生在實習期間不僅要研究課堂教學，同時也要在課堂以外的空間充分展示自己。

2011年9月，恰逢民族音樂學會舉辦北京市中小學民族藝術展演，在三十五中學實習的準教師們也有機會參與其中。整個展演活動包括了北京市中小學生中優秀的民間藝術節目，有民族樂器演奏、民族舞蹈表演還有民間歌曲聯唱等。參與的過程中，準教師充分發揮自己的能力——協助教師完成展演后臺工作；展現自己的特長——民樂專業的準教師為準備參加演出的節目示范、指導。準教師們參與其中，感受民族音樂、民間舞蹈的魅力，同時親身經歷、參與如此規模的藝術展演臺前幕后的所有工作，為以后的自身發展拓寬了視野、提高了能力、增長了經驗。

三、仿寫教案并創造特色

作為一名準教師，撰寫教案的能力必不可少，在校期間，本科生從新課標、課程觀的角度出發，以新教材內容為主，設計過一些教案，但僅僅是停留在備教材的階段。進入了實習學校，準教師要在備教材的基礎上，備學生，從學生的知識容量出發，設計切合該學段學生心理發展特點的教學活動。

《全國中小學課例評比》已開展很多年，有很多優秀的獲獎課例供一線教師、準教師參考與模仿。開始實習的準教師們第一個任務就是根據自己教授的班級學生特點，結合自身專業特色，模仿設計兩節同樣的音樂課。這個環節中，09級實習生觀看了《大河之舞》與《唱念做打學京劇》這兩個獲獎教學錄像。在觀看過程中，仔細研讀教學設計思路、設問技巧，從實踐出發，與大學期間學習的理論知識相結合設計出適合自己學生學習的音樂課。在京劇課的設計中，聲樂特長的同學，以唱腔為教學重點難點，突出體驗京劇唱腔藝術的環節；有的以京劇形成發展的歷史脈絡為教學主線，貫穿始終；有的突出京劇國粹的地位，與其他劇種比較研究的欣賞課，在模仿教案的過程中，不但吸取優秀教師的教學設計思路，同時融入自己的特長。

觀摩、仿寫教案這個環節，為準教師把握課堂教學節奏、教學重點、教學氛圍、如何進行教學設計、課堂應變都有很大的參考價值。同時，準教師在順利、圓滿地完成自己參與設計的第一節課的教學任務時，也無形中增強了信心，堅定了信念，吸取了經驗。

四、師生說課集思廣益

“博采眾長，集思廣益”，是現代學校教學中經常運用的一種討論式教學策略，集群眾的智慧，廣泛吸收有益意見。實習過程中，指導教師也運用這種討論式的課堂模式為準教師進行說課。每當準教師有新的課堂設計、教學構思時，指導教師便召集其他準教師，大家一起為這一位準教師進行集體說課。在這個環節中，指導教師引領主方向，每位準教師發散思維，針對這個教案出謀劃策，可取其經典的思路用于自己的教學設計，同時也要貢獻可取的意見與建議。

一名準音樂教師在設計了一節高中音樂課《非洲歌舞音樂》，忽略了高中音樂與舞蹈選修模塊中音樂為主體的思想以及高中生靦腆、不愛表現張揚的心理特點。大家幫忙出謀劃策，最終幫助她完成了一份優秀的教學設計。這種集體說課的教學模式不僅鍛煉了說課準教師的語言表達能力，同時促進其他參與準教師在這種模式中不斷學習，取其精華。準教師們針對一個教案各抒己見、發散思維、碰撞火花，不斷的完善教學設計、提高說課能力、增加知識深度、了解學生心理，進而促進課堂教學的完美與高效。

五、總結評價與完善提升

教學總結與評價自課堂教學產生以來便一直沒有中斷過，但對于音樂課堂教學評價是從最近幾十年才開始受到重視。特別是在新課程理念實施以后，強調進行多元評價，重視過程評價、多元評價、并且評價方法趨于綜合。在實習學校老師的帶領下，準教師完成了從不善于評價到每節課課后主動進行自我評價與他人互評的過程。指導教師與準音樂教師們從是否完成擬定的課程目標、教學過程中的活動設計、學生學習效果、與學生互動情況、教師語言教態等方面進行綜合、多元的課程評價。

在評價環節中，準教師們不僅幫助他人進行教學評價與完善，同時還通過自我評價與他人評價客觀的認識自身的教學觀念和行為，找出不足，加以改進。從實習前期的準備到課堂實踐教學的不斷完善；從實錄課觀摩到完成教學任務進行自我評價，師范大學的準音樂教師經過不斷的積累與實踐，早已在不知不覺中成為有專業技能、教學能力、組織能力的合格準音樂教師。

隨著基礎音樂教育改革10年以來的不斷深入與完善，基礎音樂教育對人才需求的質量也越來越高，為此，實施適應新教育背景下高師教育人才培養模式日漸重要。首都師范大學音樂學院的“雙雙制”創新型人才培養模式在最初的實施與進一步創新下，定能為我國中小學輸送更多的音樂教育人才。

參考文獻：

[1]鄭莉.現代音樂教學理論與方法研究[M].北京：中國文聯出版社，2004.