古代文學教學論文大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇古代文學教學論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

篇（1）

興趣是最好的老師，要提高古代文學課程的教學質量，必須根據學生的具體情況，努力激發學生的學習興趣。教師或通過展示具體的圖像實物，或運用藝術的語言、和諧的音樂、生動的影像視頻，創設教學情境，渲染情感氛圍，使古代文學作品形象化，使學生如臨其境，自然而然地被教學情境與文學作品吸引觸動，引發共鳴，從而極大地激發學生的學習熱情。生動形象的教學情境，可由教師創設，但更應該由教師引導學生去想象、創設和實踐。建構主義認為，“情境”、“協作”、“會話”和“意義建構”是學習環境中的四大要素。學習不是被動接收信息刺激，而是主動地建構意義，是學習者根據自己的經驗背景，對外部信息進行主動地選擇、加工和處理，從而獲得自己的意義。這種意義，只能通過學習者自身積極主動地參與來實現。情境教學以建構主義理論為基礎，打破了傳統教學方式框架，由傳統的教師的“教”為中心改變為學生的“學”為中心，由傳統的“教師要學生學”轉變為“學生自己要學”。實踐證明，只要引導恰當，學生是非常樂于參與教學活動的，并從中加深了對作品的理解，提高了學習的興趣。情境教學極大地激發了學生的參與意識，調動了學生的學習積極性和創造性，從而提高古代文學教學質量。

（二）提高學生綜合能力，提升學生整體素質

把中國古代文學知識意蘊內化成學生的素質，轉化成學生的能力，是這門課程的關鍵與難點。傳統的講授法，通過教師系統完整的講述，能使學生接受系統完整的知識，有其獨特的優勢。但講授法強調教師的主導作用，側重教師對學生的知識傳授，忽視學生的主體地位和自主學習，對學生各種能力的培養重視不夠。在情境教學中，學生真正成為學習的主人，學習的主動性、積極性空前提高。他們積極參與教學過程，充分感受古代文學的魅力，各方面的能力與素質都能得到提高。例如，學生通過誦讀、感悟、鑒賞與背誦古代文學作品，對作品內涵與語言的把握能力、審美能力、鑒賞能力必然得到提高。學生參與改編、排練、表演古代文學作品，對獨立思考能力、邏輯思維能力以及對作品的理解、表達、再現與表現等能力也必然有所促進。通過表演過程本身，還可以增強學生的自信心，提高組織、應變、溝通能力，培養語言表達能力與交際能力。在師生共同對古代文學優秀文化精神的挖掘闡釋過程中，也有利于增強學生的人文素養與藝術鑒賞能力。這些能力素質的培養，能夠增強學生獨立思考、解決問題和適應社會的能力。

（三）促進教學相長，構建和諧師生關系

在傳統古代文學教學中，教師在學生面前是知識的壟斷者和傳授者，具有絕對的權威；學生是被動接受的學習者，依賴心理強，創造性缺乏。教師上課一味講授，學生一味抄錄筆記，師生之間的真正互動交流非常少。情境教學的出發點是要求學生積極參與到教學過程之中，教師自覺改變角色，向學習的組織者、指導者、幫助者、促進者、參與者等角色轉變；學生不再是知識的被動接收者和被填灌的對象，而是教學活動的積極參與者和知識的積極建構者。從某種意義上說，教師與學生之間已沒有嚴格的界限，二者處于平等地位，在教學互相學習、互相交流、互相合作、互相促進。這樣，思維的火花不斷生發、碰撞，學生從教師的精心引導中得到啟迪進入更深廣的學習領域，而教師也有可能在學生語言思想的觸發下獲得新的思路，從而達到“教學相長”的教育境界。在情境教學中，師生發揮各自的潛力，共同參與教學過程，共同成長，平等對話，尊重對方。因此，這種民主、平等、積極的師生關系，即導向和諧師生關系的建立。

二、情境教學法在古代文學課程中的實踐運用

高職高專院校古代文學的課程內容和設置，為運用情境教學法提供了得天獨厚的條件。基于學生的素質與教學課時所限，高職高專院校的古代文學課程不像一般的本科院校以文學史為主以文學作品為輔，而是以文學作品的學習為重點。古代文學作為中國傳統文化的精華，是最精美的文化藝術樣式之一。文學即人學，古代文學作品內容豐厚，形式優美，具有深邃豐茂的思想情感蘊涵，是中華民族文化精神之魂。古代文學作品大多采用情景交融的藝術手法，情感的渲染力與畫面的表現力度相當強。因此，古代文學教學適宜借助情境教學，寓教于樂，知行合一，激發學生學習興趣，提高教學質量。教學情境是一種特殊的教學環境，它要求從教學目標出發，創設以形象為主體的、富有感彩的具體場景或氛圍，再現文學作品提供的情景，使學生如臨其境，如見其人，如聞其聲，提高學生的興趣維度，吸引學生主動學習。如學白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》，教師可以引導學生用詩情畫意的語言描繪江南四大名樓之一的黃鶴樓的壯麗與煙花三月春意濃郁的情景；也可以運用多媒體創設詩歌的情境：江水茫茫，煙嵐濛濛，沙鷗點點，桃紅柳綠，繁花似錦，我們的詩人李白佇立江邊，久久凝望著漸行漸遠的“孤帆遠影”。在這個畫面的襯托下，投影出詩歌原文，同時播放背景歌曲《煙花三月》。指引學生通過想象的情景或創設的生動形象的情境，把學生一步步帶進李白與孟浩然兩位詩人之間純潔美好的朋友情誼的獨特意境中。通過自身的感知，觸發想象和聯想，學生才能深刻地領悟文學作品的情感內涵和藝術形式。“這樣聯想式、情景式教學，給予學生的不光是知識，還有思想的啟迪、情感的熏陶，這對學生人文素質的培養無疑起到了良好的作用。”在課堂教學中，還可以引導學生結合蘇教版教材小學語文五年級上冊的《黃鶴樓送別》，對比彼此對詩歌創作情境的想象與描繪，體會朋友之間依依惜別的深情，進一步拓深學習的內容范疇。像蘇軾《水調歌頭》這樣膾炙人口的名篇，教師完全可以放手，引導學生自己創設教學情境。在課堂學習前，學生積極主動地思考如何創設情境，如何尋找所需資料。在課堂實踐中，學生以王菲《但愿人長久》歌曲導入，渲染情境，提高學習興趣。通過古詞新唱，學生陶醉其中，隨意跟唱，不經意地融入詞人描繪的意境之中。通過反復誦讀，體會詞人在詞中流露的復雜感情和樂觀豁達的情懷。教師從中要注意引導學生突出“思念”，抓住蘇軾在詞中的情感變化，激發聯想，走進詞人的內心世界，理解詞中蘊含的深刻哲思。有的學生還收集了有關“月亮”或表達“思念之情”的古詩詞，進一步拓展閱讀學習。古代文學作品大多意境優美、情感蘊含豐富，非常適合運用情境教學法，采用音樂渲染情境、圖畫視頻再現情境等方式，通過直觀、形象、生動的情境，提高學生積極性、主動性，培養他們的綜合素質能力，往往收到事半功倍的教學效果。情境教學，不只局限于音樂渲染、圖畫視頻再現，還可以進一步改編表演，讓學生帶著自己的想象、情感和創造投入到創設與感受作品的情境之中。

戲劇、小說、散文和敘事詩歌的教學，很多大適合進行改編表演，這些文學體裁的作品的藝術性、形象性、表演性較強，人物形象鮮明，故事情節生動，學生通過改編、表演，能夠在充分理解作品的基礎上更好地掌握作品思想內涵、藝術風格和人物形象，成功地表現、再現作品。例如在講授《紅樓夢》時，我們把一個班分為兩個小組，要求把第三十三回寶玉挨打內容改編為課本劇，分角色表演。這個提議激發了學生的學習興趣與創作熱情，他們利用課外時間積極思考討論，寫劇本，進行排練。改編作品的過程，本身就是學生們自主學習、接受知識、培養能力的過程。在課堂表演過程中，學生生動地演繹了他們心目中的每個角色，把劇情的情節發展演繹得非常具有層次感。賈政看到寶玉煩悶惶悚的模樣本來就有氣，接著忠順府派長史官來就琪官之事污蔑告狀寶玉，再加上寶玉的異母弟弟賈環污蔑寶玉企圖丫頭金釧導致其跳井自殺，父子之間的矛盾沖突越來越激烈，嚴父教子的一場毒打不可避免。演員認認真真地表演，旁觀的學生津津有味地觀看，不由自主地沉浸在現場情境中，對作品的思想內容和藝術特色有了更深的理解。賈政愛聽信讒言、易于動怒的封建家長；寶玉有蔑視封建禮教與仕途經濟，同情下人的叛逆性格；王夫人的以哭造勢，以退為進；賈母的譏諷威脅、唯老獨尊；寶釵的溫柔、做作與心機；黛玉的深情相與、體貼勸慰……甚至連只有一次出場的小人物——寶玉急得跳腳時想拉的報信者老姆姆的耳聾可笑，這些人物的特點都被學生表演得相當到位。可見，學生在閱讀作品、把握作品內容、揣摩人物性格等方面下了很大的功夫，學習效果是顯而易見的。姚紅等在《中國古代文學課程教學方法探討》中指出：“表演法運用得當能促進學習過程中的師生互動，使學生學會創造性地學習，自主地建構知識和拓展思維，進一步準確地體味中國古代經典作品的魅力，深入理解作品中的人物形象、情節發展和社會環境以及作品中所蘊含的深刻的社會意義。”甚至連一些簡短小詩也有改編與表演的張力和空間，學生們可以通過改編表演形式更好地理解作品內涵和精髓。例如學習岑參的《逢入京使》，教師可以在課前布置學生發揮想象，分組設計表演，要求有文言版、現代白話版兩種版本。筆者所任教的2011級語文教育1班的幾位同學生動還原詩歌意境，表演極為出彩。現代白話版的表演，詩人岑參首先以風塵仆仆趕路狀出現，不時轉頭回望，舉袖拭淚。接著通過畫外音介紹當時場景與詩人復雜的思想情感：詩人趕赴西域，渴望在邊疆建功立業，不由豪情萬丈；然而長路漫漫，回望故鄉來時路，思鄉愁情不免襲上心頭，思鄉的淚水擦也擦不完；忽然馬蹄得得，入京使者騎馬出現。岑參定睛一看，不由得高興萬分，居然還是老朋友！然后，岑參與老朋友一番寒暄：“韋兄，好久不見，你這是回京城嗎？”“岑兄，別來無恙！我正返回京城！離家日久，甚是想念。岑兄，你這又是上哪兒呀？”……天色漸暗，兩人不得不分開繼續趕路。岑參本想托老朋友捎平安家書回去，偏偏沒有紙筆，只好捎帶平安口信。最后，二人依依不舍地告別，各奔東西……學生通過藝術的想象與聯想，融入自身感受，與詩人進行心靈的溝通交流，使古代文學尤其蘊藏的豐厚思想文化內涵以鮮活豐盈的姿態存在于學生的日常生活之中。這樣，學生能夠更為準確地把握文學作品的審美價值，提升自身的人文素質，為文化傳承創新奠定基礎。“讓學生從意境的再現中結合獨特的審美感受再造個性的審美意識，這種效果遠超我們字斟句酌的教學效果。”詩歌情境的創設與表演，極大地調動了學生的積極性，學習熱情空前提高。本課題組成員曾多次在所任課班級組織過學生創設文學情境與表演，這樣的課堂備受學生歡迎，教學效果較好。

篇（2）

梁啟超在被稱為“中國近代史學理論寶典”的《中國歷史研究法》中也說：“無論研究何種學問，都要有目的。什么是歷史的目的，簡單一句話，歷史的目的是在將過去的真實事實予以新意義或新價值，以供現代人活動這資鑒。”現代古典文化研究，背離了學術研究的目的。古代經典不是離民眾越來越近，而是離民眾越來越遠，沒有予以新意義和新價值，仍是照搬古代的經解，還堂而皇之地斥責古代經典有糟粕。所謂的“糟粕”，不過是不同時代的學者予以的新意義和新價值，用以服務當時的社會。現代社會，應該有新認識和再發現，予以的新意義和新價值。著名學者顧頡剛說：“不同時代對孔子思想的闡述都不一樣，一個時代有一個時代的孔子。”

經典該不該讀，問題不是經典本身，而是對經典的注解。學生閱讀古代經典的關鍵，是要對古代經典再發現和新認識，以現念重新解經。教育部指定的中學生課外必讀書中，唯一的先秦經典是《論語》，人民文學出版社的推薦本是徐志剛教授的《論語通譯》。我們不敢說此書有什么不對，但可以肯定地說，此書只是延續了封建文人為當時朝代服務的認識，而沒有用現念去再發現和新認識。讓中學生讀這樣的注解經典，自然是不讀為好。

我們完全可以再發現和新認識這本中國人心目中的圣書——《論語》。書中有一句話使人對孔子頗有微詞：子曰：“夷狄之有君，不如諸夏之亡也。”歷來認為這表明孔子對少數民族的歧視，是典型的。現在，各民族和睦共處，這種歧視性的傳統注解不利民族團結，只會助長。現在的讀來自然不合時宜。

篇（3）

首先，高校教師要善于將孤立的詩篇置于文學史發展的大背景中，重新審視舊作品，開拓學生的知識視野，使他們對這些詩篇有更為完整的把握。中小學教材中的唐宋詩詞都是單篇的，缺乏系統性。因此中小學老師在課堂上講授時著重的只是對詩詞本身的誦讀或基本意思的理解，很少聯系文學史知識。這就給大學課堂留下了比較廣闊的“知新”空間。對于這些作品，不能燙剩飯，更不能一語帶過。因為，對于一些具有文學史意義的作品進行重新解讀，可以很好地拓寬學生的視野，為以前孤立的單篇找到文學史的依托，從而使他們對于作品本身有一個更為完整的認識。例如王勃的《送杜少府之任蜀州》：城闕輔三秦，風煙望五津。與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。無為在歧路，兒女共沾巾。[2]

這首詩出現在北師大版初中語文課本中。中學時期學生們學到的可能僅僅是這首詩的分別之情和“海內存知己，天涯若比鄰”這一名句。而在大學課堂，老師要敏感地意識到這首詩是引導學生認識“初唐四杰”詩歌創作理論以及他們對初唐詩歌發展貢獻的最佳代表作品。

初唐前期，詩壇主流依然是承襲南朝而來的輕艷琦靡的齊梁詩風，初唐四杰踏入詩壇的時候，上官儀的宮體詩在詩壇已經產生了很大影響，被稱為“上官體”，時人爭相效仿。而“四杰”雖然沒有身居高位，但頗有桀驁之氣，對于“上官體”的“綺錯婉媚”之風甚為反感，倡導詩歌要有剛健之風，豪闊之氣。王勃就認為文學應該追求壯闊之美，他在《山亭思友人序》中言：“思飛情逸，風云坐宅于筆端；興洽神清，日月自安于調下。”[3]壯闊之情溢于言表。在學生了解了這個背景后，教師必須借助作品化抽象為具體，讓學生通過作品充分體會到這種壯闊之美和豪闊情懷。而《送杜少府之任蜀州》就是最佳的選擇。可以采取以下方式進行。先從詩歌本身入手，讓學生認識到“城闕輔三秦，風煙望五津”的宏闊壯美，“與君離別意，同是宦游人”的惺惺相惜，“海內存知己，天涯若比鄰”的豪邁樂觀以及“無為在歧路，兒女共沾巾”的勸勉鼓勵。然后以此對應其理論，讓學生深切認識到他們的詩歌創作理念在詩歌中的體現，了解這種理念和此類作品對當時詩壇“綺艷”風氣的沖擊以及對初唐詩歌發展的推動作用。通過這樣的學習，相信學生對這首詩的理解會更加完整，更加深刻，在中學學習的基礎上又上了一個新臺階。再如，北師大版高中語文課本選有蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》兩首詞，這兩首詞也極具文學史意義。在高校課堂，可以對這些作品進行重新溫習，通過《念奴嬌·赤壁懷古》，學生可以更真切地感受到蘇軾詞作的奔放和豪邁，在此基礎上老師可以將這首詞置于詞史發展中進行宏觀把握，引領學生認識到蘇軾豪放詞的問世是詞風的一大轉折，突破了以往“詞為艷科”的樊籬，使詞的創作空間更為廣闊，在詞史上具有里程碑式的意義。而辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》一詞不僅極具豪放之氣，而且充滿了極為深沉的愛國情懷，這是辛棄疾詞對蘇軾豪放詞風的繼承和發揚。這樣一來，學生不僅能在大學課堂中鞏固對已學作品的認識，還能為這些熟悉的作品找到文學史的依托，逐漸將這些舊作品系統化、學術化。其次，高校教師要善于對已教作品進行深入挖掘，引導學生對其進行更深層次的理解，從中領悟到以前難以領悟到的內涵。中小學時期，因為學生的生活經歷比較單純，知識視野相對狹窄，對詩詞中飽含的情感和人生內涵尚難以透徹感悟，所以對一些詩詞作品的學習往往停留在背誦和基本理解的水平，即便是老師講到了，他們也不一定能完全領悟其中所蘊含的思想情感。這同樣給大學課堂預留了“知新”的空間，需要老師引導學生進一步領悟其更深層的內涵。如果說將作品放置文學史背景中的“知新”是側重于廣度的話，那么通過對作品本身的精深閱讀而達到的“知新”便是對深度的側重。可以以盛唐詩人岑參的《逢入京使》一觀：故園東望路漫漫，雙袖龍鐘淚不干。馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。

這首詩出現在北師大版初中語文課本中，中學時的學法大致是對這首詩思鄉情的泛泛了解。但是，這對于大學生來講遠遠不夠，因為這首詩還有更深層次的情感美，那就是遺憾之美。這種遺憾之情在詩中蘊含得比較深，且比思鄉情更具感染力，若不細品則渾然不覺，這種情感就存在于最后兩句：“馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。”當時筆者在教這首詩的時候借助了《古詩十九首》中的《孟冬寒氣至》一詩。我在屏幕上展示出了其中幾句重點讓學生誦讀：“客從遠方來，遺我一書札。上言長相思，下言久離別。置書懷袖中，三歲字不滅。”意在引導他們認識到一紙書信對離別親人的重要性，因為書信的字里行間蘊含著親人的氣息，是看得見、摸得著的思念，是分離之人彼此情感的寄托。學生們看完之后很是感動，尤其是詩中女主人公對丈夫書信的珍愛之情，感人至深，讓學生們感慨不已。至此，學生已經徹底明白詩人岑參和妻子心中雖深情款款卻無以寄托的遺憾。正是這種遺憾，讓人倍覺唏噓，這也正是中國古典詩歌含蓄美的體現。通過這樣深層次的學習，學生會更深切地體會這首詩的內在情感，從而引起更深的情感共鳴。諸如此類的還有杜甫的《登高》和唐代詩人張若虛的《春江花月夜》等。比如杜甫的《登高》：風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

這首詩出現在北師大版初、高中語文課本中，中學時更多是隨著老師的講解機械地理解這首詩的悲愁之情。而在大學課堂，在了解杜甫生平的基礎上，需要老師引導他們更深層次地認識詩人悲情意識的空間感和時間感。“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回”是蕭瑟凄厲的深秋大背景，在這種大背景下，“無邊落木蕭蕭下”突出的是自然空間的宏闊，“不盡長江滾滾來”突出的是自然時間的永恒。蕭瑟凄厲中，面對宏闊而永恒的自然，更凸顯了人的渺小和無助。正因為此，茫茫天地之間才有了一位漂零的沉疴老人沉重無奈的嘆息——“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。”至此，學生會對這首詩中的情感有更深刻的領悟，會更加深切體會到顛沛流離的詩人心中的那種沉痛難遣的悲傷，會對這首詩有更深層次的理解。而唐代詩人張若虛的《春江花月夜》在中學時給同學們留下的美是籠統而模糊的，注重的是背誦和對意境美的感性認識。但對于大學課堂而言，在感性的基礎上尚需要理性的賞析，尤其是這首詩優美的結構，更值得探究。高校老師要引領學生認識這首詩夢幻般的三重空間，即“月夜江景”、“月夜沉思”和“月夜相思”，不僅如此，還要探究詩人在連綴這三重空間時巧妙的起、承、轉、合。整首詩以“春江月升”起篇引出一片夢幻般晶瑩剔透的“月夜江景”，這是景美；然后各種景物逐漸淡化，只有一輪孤月高懸夜空，于是這輪“皎皎孤月”承上啟下引出“月下沉思”，這是理美。繼而一片遠去的“悠悠白云”轉向人間游子思婦的“月夜相思”，這是情美；最后以“春江月落”收尾，前后照應，整合全篇。學生理解了《春江花月夜》的結構美后，相信會對這首詩有更為理性、更為深刻的認識。再次，要善于在課堂上運用啟發式教學，循循善誘、深入淺出地引導學生思考，逐步從舊的詩篇中領悟到新的信息。如果說前兩個方面著重體現的是老師的備課，這一個方面體現的則不僅是老師的備課，還有老師上課時對課堂的控制能力和對學生的引導能力。如果想讓新的信息在課堂上被學生有效接收，關鍵在于老師要有巧妙的問題設計，在課堂上通過張弛有度的問題循循善誘，既讓學生收獲了知識，同時又從中體會到了思考探索的快樂。可以李白的《蜀道難》一觀。這首詩出現在北師大版高中語文課本中，篇幅較長，需要引導學生把握整首詩的寫作脈絡。可以按下面的思路分三個階段設計問題。第一階段的問題如下：

1.這首詩的主旋律是哪句詩？

2.既然“蜀道之難難于上青天”，那么請說出蜀道之難都體現在哪里？

3.閱讀開頭幾句，請回答“蜀道”是否一開始就有？

4.那么后來“蜀道”是怎么來的呢？

對于上述問題，第一個問題很容易，學生不用思考就能回答出“蜀道之難難于上青天”。第二個問題有點難，多數會糾纏于蜀道之高、蜀道之陡等細節處，需要用第三和第四個問題進行引導。對于第三個問題，學生很容易從“爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙”這句詩中得出答案，蜀道并不是一開始就有的。對于第四個問題，學生也很容易就找到了“地崩山摧壯士死，然后天梯石棧相鉤連”。但是若找到真正的答案，還需要老師進一步引導，閱讀文后對這則神話傳說的注釋，思考五個壯士和大蛇斗爭的象征意義。如此一來學生很快明白過來，是人類和大自然之間的斗爭，在這場斗爭中人類付出了生命的代價。所以，第一階段的核心問題迎刃而解——蜀道第一難：蜀道開辟艱難。

第二階段的問題設計如下：

1.不管蜀道再難開，但終究還是開辟出來了，開辟后人們就要行走啊，行走的時候人們又遇到什么問題了？

2.請認真思考“使人聽此凋朱顏”一句，請問為什么會“凋朱顏”。

第一個問題對于學生而言比較簡單，學生們會很快通過具體詩句總結出蜀道又高又陡并且崎嶇泥濘，非常難走。并且很快能總結蜀道第二難——蜀道行走艱難。但還需要第二問題對此進行補充。而學生也能通過“凋朱顏”得出結論，在蜀道上行走不僅要有體力的付出，還要經受心靈的折磨——和恐懼相伴。至此第二階段的問題進行完畢。

第三階段的問題如下：

1.蜀道再難行，也總算走過來了，那么經歷了千難萬險后，蜀道的盡頭是否就是世外桃源呢？

2.詩人提出了什么勸告呢？這種勸告在詩中其他地方還有嗎？

對于第一個問題，學生不用思考就能回答，不是世外桃源，不僅不是世外桃源而且是個非常危險的地方。這樣一來蜀道第三難便有了——蜀道盡頭難留。對于第二個問題也非常容易，“錦城雖云樂，不入早還家”，并且會比較容易找到“問君西游何時還，畏途巉巖不可攀”和“其險也如此，嗟爾遠道之人胡為乎來哉？”兩句。進行至此，學生不用引導也會明白，《蜀道難》并不復雜，看似千頭萬緒，其實就寫了兩個字：“難”和“還”。在這個基礎上可以再進一步引導學生從學術角度認識這首詩的主旨。通過這樣的問題設計引導啟發，學生不僅能享受到思考的快樂，而且還能獲得對《蜀道難》一詩的全新認識。并且也可以肯定，學生們以后背誦《蜀道難》將不再艱難。另外蘇軾的《題西林壁》也可以嘗試著運用啟發式教學進行引導。這首詩出現在北師大版小學課本中，很多小學生都能倒背如流，但若問起對這首詩所含哲理的了解，恐怕真正能體悟到的少之又少，即便是能說出來，也是在背老師的話。別說是小學生，就是大學生要清楚領悟并說出這首詩的哲理也比較困難，因為這首詩筆下皆景，景理合一，可以意會卻難以言說。可以針對“不識廬山真面目，只緣身在此山中”兩句詩進行如下的問題設計：

1.是什么原因讓人們“不識廬山真面目”？

2.要想認識廬山真面目該怎么辦呢？

篇（4）

（一）整合教學內容

古代文學涵蓋面廣，涉及的作家作品眾多，在具體的教學中很難面面俱到。這就要求結合專業的培養目標和學生的實際情況來重新整合教學內容。筆者認為高職高專古代文學教學內容的整合必須注意以下兩個方面：

1．教學內容的整合必須與專業培養目標相結合。高職高專語文教育專業培養的是小學語文教師，而且從目前社會發展對學歷層次的需求來看，它的培養目標還在漸變為鄉鎮小學語文教師，他們需要的是寬廣而不是專深的知識，掌握一定的古代文學知識是必要的，但理論水平和專業性不必要求太高。在這一思想的指導下，筆者認為在文學史和作品選的教學安排上，應該以作品選為主，以文學史為輔。在講文學史時，要遵循“理論必需”的原則，但也不能泛泛而談。不僅應該講清楚這一時期出現了哪些作家作品，而且應該講清這一時期文學呈現了什么特點，并從社會、歷史和文化的背景挖掘出呈現出這種特點的原因。甚至在講到每一時期的“一代文學”時還應該穿插這種文體的演變及鑒賞的方法，從而讓學生能夠掌握相對系統的古代文學知識和一些基本文體的簡單鑒賞技巧。在作品的選擇上，一要突出經典性，優秀的古文作品無論是在語言上還是情感上都對學生有感染和熏陶的作用；二要對小學語文教材中涉及的作家作品有所側重，因為我們所培養的畢業生將來有大部分要到小學去任教語文，為了讓他們能夠盡快勝任小學語文教材中的古文教學工作，對選入小學語文課本中的古文篇目，從內容到教法都要給學生以示范，而且要加上古詩聲調和節奏的講解，要在引導學生體味作品的內容和情感上下功夫，使之成為小學語文的示范課。

2．注意與中學語文教學的銜接，避免教學內容的重復。在現行的人民教育出版社出版的高中語文教材中，選入了大量的古代文學作品，包括一些在大學古代文學教學中要精講的重點篇目，像李白的《蜀道難》、屈原的《離騷》、莊子的《逍遙游》等。如果中學語文教學得法，那么學生進入高校后，對這些經典的篇目應該還是掌握得比較好的。因此，我們在古代文學的教學中要重新遴選精講篇目，對中學語文課本中出現過的古代文學作品一般不要再去重復講授，對于實在非常重要不能略過的古代文學作品也要和中學分析的角度不一樣。這樣即可以合理利用古代文學的教學時間，又能給學生耳目一新的感覺。

（二）激發學生的興趣，從而調動學生學習古文的積極性和主動性

興趣是最好的老師，也是學生學習的動力源泉。古代文學距離我們的生活較遠，學生在學習時較難產生興趣，教師要想方設法拉近古代文學與我們生活的距離，實現古為今用，從而激發學生的興趣。我們可以利用現代生活中流行的成語俗語來激發學生的興趣，雖然我們在日常生活中已不再使用古漢語進行交流和寫作，但是古代文學作品中的不少生動、形象、凝練的語言在今天仍被大量使用，成為了我們生活中流行的成語、俗語。因此，在古代文學的教學中可利用這些成語和俗語作為橋梁來激發學生學習古文的興趣。如我們現在形容女人的嘴巴長得漂亮會說“樊素口”，形容女人的腰長得細會說是“小蠻腰”，為什么這樣形容呢？因為這兩個俗語來源于白居易的兩句詩“櫻桃樊素口，楊柳小蠻腰”。樊素和小蠻是白居易洛陽別墅的兩位美人，一個是歌妓樊素，一個是舞妓小蠻，白公深愛之。如果我們以這個為切入點來講白居易晚年獨善其身的生活，學生的興趣自然就來了。

（三）古代文學的教學中應與教師技能的培養相結合

高職高專語文教育專業是以源源不斷地為小學輸送優秀的、高素質的小學語文教師為辦學目標的，因此，它培養出的學生不僅要具備小學語文教師的專業理論知識，還要掌握相應的教學技能。而高職高專教育都面臨這樣的困境：教學時數縮短，而所學的課程卻越來越多。專科學制本身只有三年，而且由于市場化的運作，高校的招生指標多少和專業是否繼續保留都是以就業率來決定的，高職高專的教育更是如此。為了爭取更多的招生指標，保留現有的專業，高職高專院校只有想法設法提高就業率，而提高就業率的辦法之一就是把畢業生提前推向就業市場，所以，幾乎所有高校的最后一學期是不安排課的。即使有，也基本是教師招聘考試的輔導課。這樣，專科的學制實際上縮成了兩年半。但社會對高職高專人才培養的要求不僅沒有降低，反而提高了，特別是語文教育專業更是如此。隨著基礎教育改革的發展，對小學語文教師的要求在不斷提高，為了順應社會這種需求，高職高專的語教專業必須要調整或增設課程，這就使得它的課程會越來越多。如何在較短的時間內最大限度實現自己的培養目標，培養出適合社會發展需要的專業人才，這是所有的高職高專教育所面臨的亟待解決的問題。本人認為，在語教專業的專業理論課中滲透教師技能的訓練是解決這一問題的較好途徑。古代文學是高職高專語教專業的一門理論性較強的主干課，我們在這一課程的教學中不能從理論到理論地滿堂灌，而應當注重實踐能力的培養，滲透教師技能的訓練。根據小學語文新課標的要求和古代文學的教學實際，可以在古代文學的教學中可以滲透古詩文誦讀技能、口語表達技能。

（四）加強師資隊伍建設，全面提高教師素質

如前所述，目前高職高專語文教育專業古代文學教師有兩類，一類是有比較強的教育教學技能，但理論水平相對薄弱的教師；一類是具有深厚的的專業背景和扎實的專業功底，專業理論水平較強，但沒有經過正規的師范技能訓練的教師。這兩類來源的教師都不能適應高職高專古代文學教學的需要，高職高專語教專業古代文學教師要求既要有深厚扎實的專業功底，又要有較強的教育教學技能。因此，作為高職高專院校，要從政策和資金兩方面鼓勵從師范轉型過來的教師繼續深造，提高他們的理論水平。而新進來的一些具有碩士和博士學位的教師，也要求他們參加教師范技能培訓，并嚴格考核，使他們具有較強的教育教學水平。

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為了更好地說明問題創設所應掌握的技巧、原則和這一方法的實施步驟及注意事項，下面即以筆者在近年來古代文學教學中創設的部分問題和相關教學內容為例來加以論證。

第一，問題創設應打破常識的誤區———“唐詩三百首？”學生從小是從背誦《唐詩三百首》接觸、感知古代文學的，且常常有“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”的句子縈繞耳旁。因此，在學習宋代文學的第一堂課我提出的問題是：“唐詩有多少首？”絕大部分學生憑第一感覺地回答是：“唐詩三百首。”當然，學生的回答是錯誤的。那接下來就要分析錯在哪里？老師和學生要解決這個問題，就要相應解決以下問題：唐詩現存到底多少首？依據是什么？為什么有“唐詩只有三百首”的說法？《唐詩三百首》是什么？同時結合馬上要學習的宋詩部分，還可以提出唐詩多還是宋詩多？宋詩現存有多少首？唐詩與宋詩孰優孰劣？等一系列問題。從常識入手提出問題，糾正學生以前在中小學階段形成的知識誤區，從而引導學生產生想要去探究問題正確答案的欲望，即探究知識的興趣。在這樣的興趣支配下，學生通過教師接下來的相關講授、分析，并結合以往所學，或許能對唐、宋詩概貌有一個直觀、清晰的認識。這是一例。類似問題還有：“蘇軾、辛棄疾是否創作婉約詞，李清照是否創作豪放詞？”學生以往中學階段學習形成的觀念是：蘇、辛是豪放詞代表人物，李清照是典型婉約詞人。因此，問題提出以后學生的回答仍然是一邊倒地的否定：“沒有，至少沒讀過。”對于學生的回答，教師不要馬上給予評判，而是引導學生來一起解讀兩首作品：蘇軾《蝶戀花》（花褪殘紅青杏小）、李清照《漁家傲》（天接云濤連曉霧）。研讀作品，學生既能體會到作家的人生況味，更能直接領悟到詞多樣化的風格和同一詞人對于不同詞風的駕馭。

第二，問題創設應以學生的體驗為本———“選林黛玉還是薛寶釵？”青年學子正處于人生的黃金期，對于個人情感和將來的對象充滿了好奇、憧憬和期待，在自我心目中都有一個“理想型”。因此，在講到《紅樓夢》的故事情節和人物角色時，教師適時提出：如果你是男士，選擇將來的另一半，是喜歡多情的林妹妹，還是喜歡理性的寶姐姐？要回答這一看似簡單的選擇題，學生至少要明了一下幾點：1、通讀《紅樓夢》文本。2、細讀、精讀文本涉及林黛玉、薛寶釵的情節。3、理清林黛玉、薛寶釵與賈寶玉的關系。4、全面總結二人的性格特點。5、作出自我的選擇和說明理由。通過以上五個環節，學生對《紅樓夢》無論是整個故事還是局部細節都會有親身閱讀體會的經歷，并能從閱讀文本中感受經典名著的“經典”所在。同時，通過分析寶、黛、釵的性格特點和愛情糾葛，也有利于學生在崇尚“速食愛情”的當下形成正確、健康、積極的愛情觀念。如此通過創設問題、閱讀文本、自我認識再到思想提升，將古代文學的文學性和人文性得到了最大程度的發揮，對于糾正網絡和某些改編自古典名著的影視劇對青少年的負面影響有一定的積極作用。

第三，問題創設應以小見大、貼近生活———“什么是炊餅？”古代文學作家、作品存在的時代距離學生生活的21世紀比較遠，如何能拉近古代與現代的時間差距、如何能消弭文學世界與現實生活環境之間的界限，這就要求教師創設的問題也應從現實生活入手，找到古今的相通處、相似點。因此，古代文學教師在講到明清章回小說這一最貼近世俗生活的文學類型時，不妨以某一點為突破口，鼓勵學生探求其從古代到現代的演變及富有的歷史、文化意義。如講《水滸傳》和《金瓶梅》時，提出：“武大郎賣的炊餅究竟是一種什么面食？”小小一張“炊餅”可以引導學生了解以下內容：宋代北方的飲食習慣、面食在中國的流傳特點、炊餅和今日燒餅（或煎餅、饅頭、蒸餅）的比較、飲食變化蘊含的文化意義。通過這一問題的解決讓學生充分體會文學、文化、生活之間的密切聯系，并能跳出書本的桎梏找到思考的著力點。在章回小說中類似的例子還有很多，比如在講到《西游記》時，提問：“《西游記》中誰挑擔子？”多數學生從小對《西游記》改編的影視劇耳熟能詳，因此，給出的答案是一致的：“沙和尚。”這個問題很小、很簡單，也是常識性的，對學生來說答案幾乎毋庸置疑，但卻不是真正的正確答案———豬八戒。為什么挑擔子的角色從小說中的豬八戒變成了影視劇中的沙和尚？這就要求學生去努力探求現代影視改編對于古典名著改編的原則、方法和觀眾審美需求的變化，了解古代文學所具有的現代屬性。同時，還能將文本跟改編劇作之間存有差異的問題舉一反三，看看其他幾部古典名著的現代改編情況。這樣，既能促使學生閱讀小說文本，又能與學生感興趣的影視劇相掛鉤，可謂一舉兩得。

第四，問題創設還應突出古代文學蘊含的優秀人文精神和對學生理想人格塑造的積極作用———“屈原、司馬遷、蘇軾、辛棄疾、陸游、曹雪芹等教會了我什么？”

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二、比較法

知識是融匯貫通的。所以在講授古代文學作家作品的時候，教師應該把相關文學知識串聯起來講解。比如在講解蘇軾的《念奴嬌•赤壁懷古》時，就可以將此詞與北宋前期王安石的《桂枝香•金陵懷古》進行聯系比較，通過比較可以使學生了解詠史懷古題材的詞在寫作上有什么共同之處，而王安石和蘇軾又在思想上有什么差異之處。在講解宋詞化用前人詩句這種寫作手法時，可以比較的內容就更多了。比如講解歐陽修時，既可以將他的《踏莎行•候館梅殘》與李煜的《虞美人》比較，可以看出“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”很明顯是從李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”演化而來。而歐詞《蝶戀花•庭院深深深幾許》與李清照的《聲聲慢•尋尋覓覓》有異曲同工之妙，事實上李清照自己也表達過最愛歐詞的“庭院深深深幾許”這一句。所以在古代文學的課堂上，教師很有必要對知識進行串聯比較，通過作家作品的對比，在一定程度上使學生能夠不忘已學的知識，又可以讓學生溫故知新，學習鑒賞文學作品的方法，可以說一舉兩得。

三、誦讀法

誦讀法是學習古代文學課程的最經典的方法，在教學中可以說是占有一席之地。目前很多學生在朗讀古詩詞時存在很大的問題。比如朗讀不流暢，甚至于連斷句都不能斷準確，更有甚者連詩詞的情感都不能把握準確。所以我們教師在課堂中更應該拿出一定的時間來培養學生朗讀詩詞的習慣和能力。俗話說“書讀千遍，其義自現”，那些優秀的文學作品在有聲朗讀中可以使學生對其產生最直接的審美體驗和最豐富的想象空間。比如在講授李白的詩歌時，可以充分調動學生的各種情緒去朗讀。李白詩歌中情感非常豐沛，喜怒哀樂在不同詩歌中體現得淋漓盡致。如《將進酒》讓學生在朗讀中體會詩人情感的跌宕起伏：由悲傷到歡樂，再由激憤到狂放。這種情感的表達如果僅僅通過教師的講授還不足以讓學生體會深刻，只有加上學生自己的朗讀才能真切地體會到李白那韶光易逝的悲傷，懷才不遇的激憤，恃才傲物的狂放，繼而深刻地領悟到李白詩歌的浪漫主義色彩。所以古代詩詞的情感品味通過朗讀這種方法能夠更好的使學生得以體會。

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一.小教專業古代文學教學的現狀及分析

（一）教學內容不符合小教專業特點，與小學語文缺乏聯系

就本學科來看，古代文學課程教材幾乎都是中文系的專業教材，知識體系系統完備，但不適用于小教專業，實效性、專業性體現不明顯。人教版的小教教材也有不完善之處，因篇幅限制，有些經典作品不入選。小學教育專業的學科專業知識不需要“專業化”，要相對寬厚一些。教材選材不廣泛，學生的學習興趣、閱讀量勢必受影響。新課標指出，語文的性質在于“工具性與人文性的統一”。人文性是指認識中外文化的豐富博大，吸收民族文化智慧。古代文學作品讀得少，博大精深的傳統文化素養難以養成，這對于從事小學語文教學是相當不利的。另外，教材與小學語文古詩文缺乏必要的鏈接，不能有效地指導學生加強本學科與小學古詩文的聯系。筆者對近三年小教畢業生古代文學學習作了調查，300份有效問卷顯示，經常誦讀小學古詩詞與課外必背詩詞的不到50%，全會背誦優秀詩文80篇的不足五分之一。這樣是很難勝任小學語文的古詩文教學的。

小學語文課程標準對閱讀提出了明確的目標：“學會運用多種閱讀方法。能初步理解、鑒賞文學作品”并將“理解、鑒賞文學作品，受到高尚情操與趣味的熏陶，發展個性，豐富自己的精神世界”作為核心培養目標。小教專業要培養的是小學教師，他們首先得具備深厚的文學功底，具備良好的文學鑒賞能力。小教專業古代文學教師往往花相當一部分時間講文學史，因受課時限制（小教專業古代文學一般只有短短一學期），講析作品、品讀作品的時間就相對縮短。課程教學不重視作品的理解、鑒賞，這是跟不上小學語文教育改革的走向的。

（二）教學方法不利于作品賞析，不利于培養綜合能力

受傳統教學模式的影響和課時的限制，古代文學課教師的教學基本上還是老套路，以講授法居多，進行系統的知識灌輸。學生對文學知識只能死記硬背，難以消化。即使講析作品還是以教師主講。這樣授課信息量有限，學生的主體作用得不到發揮，他們就不會很好地賞析作品。參加畢業實習上語文課面臨最大的問題就是學生不知道如何解讀文本。實習上課，只能照搬教參的觀點，缺乏創新思維，缺乏富有個性的理解。同樣由于只接觸老師選講的有限作品，畢業后學生也就沒有多少文學底蘊，對很多作品的理解難以有深切的體驗，難以用自己的語言表達內心的感受。在問卷調查中，62.41%的畢業生感到最困難的問題是不知如何賞析作品。究其原因，與古代文學的教學方法有直接的關系。

以講授法為主的教學方法，老師講得疲，學生聽得累，興趣索然。據調查學生最不喜歡教師一講到底。缺乏探討、討論、交流的機會，學生就不能積極參與，不能主動學習。講授法顯然不利于“聽說讀寫”綜合能力的提高，同時也不利于培養自主學習能力和創新能力。

（三）課程評價機制缺乏多元性，影響學生學習興趣

目前課程考核雖然增加了平時成績的考核，但主要還是一張卷紙模式，試卷仍然處于主導地位。“古代文學教學中現行的考核方式,還往往局限于考核學生對知識的記憶能力和初步的理解能力，并沒有注意到從學生綜合素質能力的角度進行考核”。確實，期末考試要求學生記憶的內容較多，試卷往往局限于考核學生對知識掌握的熟練程度，一些學生平時不努力，很少看文學作品，但臨考前，臨時抱佛腳也能取得好成績。因此一張試卷并不能科學地反映出一個學生的學習成果的真實水平。

對學生評價方法的一元化，注重結果，輕視過程，只看試卷，忽視情感、態度的發展，考試內容缺乏綜合性和知識的整合，都是影響學生學習興趣的因素。學生的調查問卷恰恰反映了這一點。只有5.67%的學生認為期末卷面考試能促進古代文學課程學習興趣的培養和提高，而贊成課外文學閱讀報告、課堂討論發言對課程學習興趣的培養和提高的占了更高的比例，分別是60.99%、61.70%。顯然學生更喜歡多樣的評價方式，更喜歡反映綜合素養、知識整合方面的考核。

綜上分析，小教專業古代文學教學在教學內容、教學方法、教學評價方面存在一定的問題，使學生學習興趣受到制約，閱讀作品能力以及綜合能力難以得到提高，使課程教學不能突出小教專業特點，不能面向小學語文教學實際。因此，探索教學改革是勢在必行的。

二.小教專業古代文學教學改革的措施

（一）規范作品閱讀，加強教學內容與小學語文教學的聯系

教材是教學內容的系統化和規范化。是教師教、學生學的材料和依據。針對小教古代文學教材不夠完善的現狀，教師要對現有的教材作必要的增、刪、移、換。選取、增加、重組的教學內容必須要以“突出作品閱讀，與小學教學實際的聯系”為出發點。

1、制訂作品“導讀”綱要

“導讀”綱要是整體謀劃、總體要求，對學習古代文學作品具有指導性的意義。“導讀”綱要中不僅要規定精讀、略讀、誦讀、背誦等篇目，還要寫出閱讀作品的最佳切入點以及與小學語文相關的鏈接。如在唐五代詞這一章中，講授以反映江南為題材的詞可確定：精讀篇目為張志和的《漁歌子》，白居易的《憶江南》，韋莊的《菩薩蠻?人人盡說江南好》。略讀篇目為溫庭筠的《望江南》，馮延巳的《菩薩蠻? 沉沉朱戶橫金鎖》。其中，張志和的《漁歌子》，白居易的《憶江南》作為背誦篇目，其他則為誦讀篇目。精讀作品的最佳切入點為描寫江南青山秀水，抒發詞人的情感。作品與小學語文相關的鏈接確定為：品讀小學語文新教材四（下）第一單元寫祖國山水的作品；賞讀《江南逢李龜年》（杜甫）、《江南春》（杜牧）、《泊船瓜洲》（王安石）等與江南有關的詩歌。

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有了“導讀”綱要，對于作品閱讀的要求以及作品與小學教材的關聯，學生心中就有數了。

2、提供課外閱讀書目及經典作品

針對學生閱讀量不足，閱讀能力堪憂的現狀，教師必須引導學生閱讀古典文學名著。但名著浩如煙海，教師要對作品進行梳理，開出必讀書目，這要以少而精為原則，要求學生細細品讀。另外，列出選讀書目，供學生泛泛而讀以改變閱讀量不足。當然，教師還可推薦知名網站讓學生課外瀏覽，如國學網中經史子集方面的經典之作能大大開拓學生視野。針對有些經典作品不入選教材的現狀，特別是與小學古詩文聯系較密切的，任課教師可以選編一些作品印發給學生。如戰國策中的寓言“畫蛇添足”、“狐假虎威”、“亡羊補牢”，王維的山水詩《鹿柴》《竹里館》《辛夷塢》，李白具有童真般情趣的詩《山中與幽人對酌》《月下獨酌》。教師精心篩選書目、作品，可使學生避免閱讀的盲目性。

3、補充講授與小學語文相關的內容

小學語文內容豐富多彩，小學語文教師必須具備相關的文學知識和素養，古代文學老師有必要補充講授相關的內容。教師可以聯系小學必背古詩詞來介紹有關作家，分析解讀作品，可以嘗試著把中華蒙學中的精華收入教學中來。另外，教師可聯系小學課本出現較多的作家作品，講一些整合性較強的文學專題課，如送別詩中的意象，辛棄疾、陸游詩詞的愛國情懷，并適當引進前沿性爭鳴成果。但“原則是要考慮教學內容的意義與實用性，是否符合學生的認知規律、學生將來所從事的專業的需要”。

（二）注重作品教學，采用學習型課堂教學方式

針對學生不能準確解讀文本，不能很好地適應小學語文教學的實際問題，這就要求古代文學教學的重點重新定位，注重作品賞析。新課標提到“小學生應具有閱讀能力、寫作能力、口語交際能力”，又積極倡導“自主、合作、探究”的學習方式，為使古代文學教學有效地與小學語文課程新標準銜接，該課程教學可采用學習型課堂教學方式。

所謂學習型課堂教學，就是以團隊學習、互動對話、共同探究為特征的開放式教學方式。具體的操作分以下四步：

（1）通過問題預設，激發閱讀興趣

“通過問題預設能激發學生的學習興趣和問題意識，調動學生自學的積極性”。針對學生學習古代文學興趣不高，閱讀量有限的現狀，教師可將討論的作品按小組分配下去，并提供思考的問題以及參考書目。如在作品“垓下之圍”這一節中，要求思考討論:①聯系有關情節分析項羽鮮明的個性特征。②談談你對“項羽不肯過江東，自刎身亡”的看法。“垓下之圍”是《項羽本紀》中的節選，教師可布置學生閱讀《項羽本紀》全文，同時提供《王立群讀史記之項羽》、《史記》等參考書。

開課前，教師要求每小組對閱讀作品做充分的準備，以團隊合作的形式，閱讀文本，查閱資料，圍繞思考的問題展開討論，完成作品的分析和探討。

（2）闡述質疑，彼此激發，加強聽說訓練

在課堂上，各組代表要對討論的切入點、討論的要點進行闡述說明。其他組學生可向匯報小組質疑和發問并作評價。這時教師需要做的只是聆聽學生的發言，加以點撥或者揭示學生未能發現的問題，提高全班同學的問題參與意識。如在學生闡述完“項羽不肯過江東，自刎身亡”這一議題后，教師可出示杜牧詩歌《題烏江亭》“勝敗兵家事不期，包羞忍辱是男兒。江東子弟多才俊，卷土重來未可知”和王安石詩歌《疊題烏江亭》“百戰疲勞壯士哀，中原一敗勢難回。江東子弟今雖在，誰為君王卷土來”，讓學生評價兩位詩人對項羽身亡的不同看法并說說哪種看法更符合項羽的性格。

“本質上文學也是一種交流形式，是作家和讀者心靈對話的媒介”，文學作品一旦離開了學生的接受，文學作品的實在意義就難以在課堂上存在，一個有效的、成功的文學課堂就難以生成。因此，只有充分激發學生的閱讀熱情和興趣，才能充分調動學生與文本對話；只有在問題互動過程中，彼此激發，才能促使問題探討的深度和層面不斷升級。

（3）分析典范作品，傳遞思路和方法。

文學史教材已經比較完備，觀點闡述也是清晰的，學生完全可以自己看明白，無須教師再來復述一遍。需要教師講授的是對典范作品的分析。通過分析文本，傳遞分析思路和方法。分析應有不同的側重點。對于傳記、小說，教師可突出分析人物形象和主題思想；對于詩詞曲賦，教師可著重講析藝術手法和獨特韻味。在學生探究的基礎上，分析相關作品，學生更能接受思路和方法，對作品的鑒賞分析能力能更有效地提高。

（4）把學習延伸到課外，提高寫作能力

在討論、思考的基礎上，課后教師要求學生以書面作業方式實際操作，運用自學和課堂討論探究獲得的知識，或把點滴的感想和思考記錄下來；或選取相關作品，學會舉一反三，解決類似問題；或布置寫作小論文，獨抒己見。為進一步增加閱讀量，提高閱讀能力，教師還可布置學生開展豐富多彩的讀書活動，寫讀書報告，讓學生自評、互評，并定期舉行讀書報告會。這個過程既是學生鞏固和擴大知識的過程，也是吸收、內化知識為能力的過程。

學習型課堂教學，注重以學生為學習的中心，強調學生主動探索，改變了傳統教學模式中以教師為中心，忽視學生能力培養的弊病。這能有效地培養他們“聽、說、讀、寫”的綜合能力，轉貼于

同時有助于培養他們的自主學習能力，分析能力和創新能力。

當然，教學有法，但無定法。喬依斯說:“由于沒有一個模式是為了完成所有類型的學習，或者是適用于所有的學習風格而設計的，因此我們不應該把我們的種種方法局限于任何單一的模式上。”古代文學教師不能按單一的模式來授課，必須要根據教學的具體情況，大膽探索，不斷地豐富和完善古代文學課的教學模式。

（三）改革評價方式，加大作品閱讀考核

目前的評價主要是一張卷紙模式，評價缺乏對綜合能力、知識整合方面的考核。因此，對小教專業學生學習的評價在內容上要加大對作品的分析和理解的考核，鼓勵創新與個性的見解，加強對學生綜合運用所學的知識解決實際問題能力的考查。在方法上可試行期末和平時相結合，筆試與口試結合、閉卷與開卷結合。改革主要可從以下兩方面進行。

一是增加平時成績考核，突出口語表達能力的考核。

一張卷紙難以反映學生的綜合能力。評價應增加平時成績的考核，平時成績占期末總成績的40%，包括課堂討論、平時作業、科研活動等。在綜合能力中，口語表達尤其重要。小學新課程標準中明確提到“教學中尤其要重視培養良好的語感和整體把握的能力”，考慮小教專業的特點，在書面考試、考察之外可增設一定次數的口頭測試內容。包括學生參與置疑、辯論、誦讀古詩文、讀書報告會、課程小論文匯報等教學活動時所表現出來的態度和能力。

篇（8）

    工具理性指導下的語文教學,以知識為本位,割裂了作品的意義世界,忽視了語言的人文意蘊,造成了教育價值的失落。文言文被很多人當成“第二外語”,與受教育者的閱讀、寫作、思維訓練無關,更與他們的生活、心靈無關,古代文學作品的教學遠離了生活,遠離了大眾,缺少對生命、情感和精神的深切關懷,拒人于千里之外,其中蘊含的文化傳統、民族精神也被遺忘,古文教學甚至成了一種毫無價值的知識游戲。而體驗式教學就是要跳出工具理性的束縛,從體驗古文的文化意蘊出發,通過與古人心靈的對話,提高語文素養,理解生命的意義,喚醒生命的自覺意識,促進文化的傳承與更新。

    體驗式古文教學有利于受教育者個性的陶冶。個體的素質離不開文化,尤其是民族文化的影響,而閱讀恰是愉悅情性、抒懷明智的重要途徑之一。隨著經濟的快速發展和物質生活水平的提高,有些傳統的道德和價值觀逐漸淪喪,閱讀古代文學作品,我們的心境能夠得到慰藉,性靈得到舒展。古文作品包含的文化意義和價值意義,是民族文化傳統的重要組成部分,體驗式古文教學注重對學生民族文化認同感的培養和提高,在民族文化的長河中,追溯、探尋民族精神。通過對先民文化精神和實踐的觸摸和巡禮,理性地繼承和發揚其中的優秀傳統,面向未來,面向世界,以敞開的心境對待每一個獨特的個體,促進多元化、創造性的個性的形成和發展,實現生命主體的自主建構。

    體驗式古文教學強調對生命和文化的觀照,這種觀照不是空泛的玄想,而是要落實到古文教學的實踐中。語言是一個民族文化的天然載體,雖然時代變換,古文中的漢語形態與現代漢語有了很大差異,但它們之間的血脈關系是抹殺不掉的,在人文精神上也是一致的。中國古代文人的抒情言志之作,體現了中華民族的思維方式和精神品格,其中蘊含的生命體驗和主體精神可以跨越時空的藩籬,在人與我、古與今融通的過程中,將對古文的學習擴展到受教育者的閱讀和寫作中去,擴展到日常生活和實踐中去,讓學習對象和受教育者的心靈互相碰撞。

    古文教學的意義并不能簡單地用獲得多少知識、掌握多少技能來衡量,在工具理性和應試教育理念的束縛下,古文獨特的文化魅力被簡單化,甚至忽略掉了,“人情或人性不相遠,而歷史是連續的,這才說得上接受古文學。”[3]體驗式的古文教學要求把人文精神落實到教學實踐中,注重生命意義的彰顯和拓展。在課堂教學中,尊重并發揮受教育者的自主性,致力于他們自主精神的培養,通過探索世界、探索自我,體驗到情感的滿足、意志的獨立和自由。

篇（9）

 

中國古代文學是中華民族幾千年來積淀下來的文學遺產,是珍貴的民族文化精品。學科內容綜合性強,知識覆蓋面廣,教學難度極大。然而,在教授這門課時,不少教師的教學方法、教學手段乃至教學模式基本還是因襲傳統。課堂上,教師憑借一塊黑板、一支粉筆、一本書、一張嘴,唱著“獨角戲”,從文學史到作品選,從思想內容到藝術特色,滔滔不絕,學生只是被動接受,久而生厭。眾所周知,中國古代文學中蘊藏著豐富的思想底蘊、深厚的文化內涵。當下,涵蓋了漢賦、六朝駢文、唐宋詩詞、元曲與明清小說的國學復興熱再次興起,對文學遺產中思想底蘊的發掘和繼承使學生有了學習古代文學的濃厚興趣。如何利用好學生的“古代文學情結”,調動其學習古代文學的熱情,并使之產生持久的動力,是我們應該積極探索的。我在從事中國古代文學教學工作的幾年間,將傳統的教學方法和現代技術結合起來,進行了一些初步的探索,摸索出一套行之有效的教學方法。 

一、注重學生對作品的誦讀,培養其對作品的感悟能力 

每學期開始,我都規定一些閱讀和背誦的篇目,認真地抽查學生的完成情況,并將其作為考核學生平時成績的內容之一。誦讀,可以加深對文學意象的感悟,有利于學生想象力的培養,進而較準確地把握作品的情感內涵。在古典詩歌的教學中,這一點尤為重要。它可以將學生“帶回”千百年前,讓他們的現代生活、情感與理念與古人的生活、情感與理念相融合,與作品的意境和作者的體驗產生共鳴,進而獲得美的享受。如講馬致遠的《天凈沙·秋思》,讓學生通過誦讀,體味“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“流水”、“人家”、“古道”、“西風”、“瘦馬”、“夕陽”這些意象所渲染出的深秋傍晚的荒涼氣氛,體味天涯淪落人的孤寂愁苦之情,讓學生對當時沉悶的時代氣氛有深刻的感悟。誦讀,可以充分體悟詩歌的語言美。優秀的文學作品都蘊含美的情感,通過朗讀活動,可以使之滲透于學生的心靈。吟詠朗讀除了可以感悟文章的真諦,還可以使人在不經意之間對朗讀時那抑揚頓挫的語音、錯落有致的節奏與奇特嚴謹的結構擁有深切的體驗。對學生來說,言語內容美與形式美對他們的思維活動的影響是不容易被察覺的,但卻是幫助他們理解文章的強大力量。因而,在讓學生感知言語內容美與體悟言語形式美的過程中,要盡力誘發其審美情感,提高其朗讀的感染力,使其加深對作品的理解。同時,誦讀還可以提高學生的語言表達能力,提高他們適應生活的能力,陶冶他們高尚的情操,豐富他們多彩的生活。 

二、以創造性的解讀,培養學生對作品的鑒賞能力 

文本解讀是一種創造性的過程,一個審美的過程。好的解讀,有助于學生對作品的欣賞,能使其體會到作者對生命的感悟,并與作者進行對話,從而逐漸養成感受作品、感受自己、感受生命的能力,這是古代文學教學最重要的意義和價值。如講蘇軾的《水調歌頭·明月幾時有》,在欣賞這支曲子的情景下,我讓學生討論:蘇軾的這首詞千百年后為什么還會令我們感動不已?是表達了蘇軾思想的苦悶,還是反映了他出世和入世的人生矛盾,抑或表現了蘇軾對人間生活的熱愛?通過討論,學生明白,這些說法自有其道理,但僅僅這樣理解顯然是不夠的。它的動人之處在于,一是揭示了人類的一種普遍的生存困境:人生的缺陷(痛苦、不如意)是絕對的,我們不能指望人生和世界完美無缺,只能在絕對的缺陷中尋求相對的完滿;二是蘇軾以博大的胸懷對人們發出深情祝福:“但愿人長久,千里共嬋娟!”人與人之間更需要互相關懷和撫慰。因此,蘇軾這一美好的祝福,才始終撥動著人們的心弦。這樣的解讀,詮釋了作品的內在價值,拉近了古代作品與現實生活的距離,從而引起了學生的強烈共鳴,取得了育化心靈的效果,提高了學生對作品的鑒賞能力。可以說這是古代文學教學改革所追求的一個重要方面。 

在解讀過程中,啟發學生把心沉到古代文學的文化背景中去,觸摸作家思想感情的脈搏,使學生初步掌握從文化背景角度切入去鑒賞詩文,同時引發學生對文化現象的思索。這是非常重要的。講陶淵明,我告訴學生:在中國傳統文化中,隱逸是一種重要的文化現象,隨著時代的變遷,人類的進步,這種文化現象幾乎已經消失,但作為一種人格,后人對陶淵明又非常推崇;作為一種觀念,它還或多或少地影響我們現代人,你將怎樣看待陶淵明的隱逸呢?有的學生認為,陶淵明拋棄做官而歸隱田園,表明他不愿與世俗同流合污、潔身自好的價值取向,這種人格是高尚的。有的則認為,陶淵明的這種隱逸人格不值得歌頌,這種人格是有缺陷的。如果我們面對黑暗和邪惡都不聞不問、裝聾作啞的話,我們這個社會將會是什么樣子呢?還有的說,陶淵明在歸隱中心靈得到了安頓,人與自然融合在一起。這對與我們現代人來說,應該有所啟示。假日之際,人們總想離開城市的喧囂,到野外感受山水之美,讓浮躁的心靈得到凈化,可是我們賴以生存的自然環境卻越來越糟糕。盡管觀點不一,但閃爍著智慧的火花。把作品的闡釋、作家的評析與現代生活聯系在一起,拉近了學生與古人的距離,提高了他們的鑒賞水平。 

三、改進教學方法,培養學生創新能力 

傳統的古代文學教學,重知識傳授,輕能力培養和個性發展,忽視了學生的創新精神。鑒于此,我開始嘗試進行中國古代文學的教學改革,在教學過程中盡可能改變以課本為本位、以教師為中心、以強硬灌輸為手段的傳統教學模式,借鑒一些先進的教學模式和教學方法。 

辯論法。經常拿出一些在歷史上有爭議的問題讓學生們自己討論。在正式討論之前,我也做了大量的預備工作:事先布置好討論的題目,讓他們圍繞自己的觀點去查資料,并選出各自的代表發言人,非常類似于現在的辯論賽;我也要盡可能多收集資料,猜測學生會運用哪些論據來證實自己的觀點,并模擬他們爭論的情景,以便作必要的調解和補充。每學期我搞兩三次這樣的討論。如在講“先秦文學”中諸子思想時,涉及一個非常復雜的“人性”問題,孟子主張“人性善”,而另一位儒家大師荀子則認為“人性惡”。討論之前,大家都做了充分的準備,從多角度對這個問題進行探討,有理有據。事后學生自己說,這次討論逼著他們看了很多理論書籍,提高了自己的思辯能力。 

比較法。古代文學中很多問題可以說至今尚無定論,因此,在教學過程中將諸家之說介紹給學生,并組織他們對多種答案及多種思路進行比較選擇,從而激活他們的思維,培養他們的創新精神。例如,學習王維的山水詩,要求學生搜集、整理唐以前,以及初唐、盛唐時期有關知識分子對山水的關注的資料,從比較分析中鑒賞王維對中國山水詩的貢獻。又如在講到“楚漢之爭”這段歷史時,我要求大家對導致這場戰爭的兩個主要人物——劉邦和項羽進行詳細比較,劉邦作為一個無賴何以奪得天下,項羽既然是一個英雄為何卻走向末路?學生通過激烈的討論來總結兩人的得與失,從而更深刻地認識了這段歷史。還可以通過古典文學的現代改編問題,思考古代文學的經典性所在。如搜集一些根據古詩詞改編的流行歌曲,像《別亦難》、《新鴛鴦蝴蝶夢》、《在水一方》、《寂寞沙洲冷》等在課堂上欣賞,讓學生去尋找原文,從而思考古典文學歷久彌新的原因,激發他們學習古代文學的熱情。 

四、積極運用現代信息技術,提高學生的學習興趣 

古代文學的學科性質,決定了其傳統的教學模式,但長此以往,教學難免單調,因此,有必要通過一些現代信息技術的運用進行調節。在種種探索性改革中,現代信息技術的運用無疑是實施起來最方便快捷,且行之有效的辦法。 

音響媒體方面,可以運用便于攜帶的mp3加小音箱。課堂上通過欣賞相關的音樂,加強學生對古典文學作品的理解,如在講授李煜的《浪淘沙》一詞時,先讓學生欣賞鄧麗君的歌曲《虞美人》,把他們帶進一個哀傷、凄涼的意境,然后對作品進行解讀,從而使他們對這首詞表現的李煜思鄉之情、亡國之恨有一個深刻的了解。在講解《史記·項羽本紀》時,可以讓學生欣賞琵琶曲《十面埋伏》,使學生對楚漢戰爭的形勢、人物個性有更直觀、豐富的了解。 

聲像媒體方面,包括對電視、dvd、電腦、投影儀等的運用。如在講授古典小說《三國演義》、《水滸傳》、《西游記》、《紅樓夢》時,可以組織學生觀看古典名著改編的影視作品,激發學生的學習興趣,使教學內容更加引人入勝。 

將以計算機技術為基礎的多媒體課件運用于古典文學教學中,不但節省了課堂板書的時間,而且增加了課堂教學的內容和深度,給教和學帶來了巨大的便利。教師可以在課件中為學生提供更多的教學資料,諸如作者家世、生平、思想、學術研究動態等,并突出教學重點。尤其是在詩詞教學中,將講讀篇目演示在屏幕上,再配以音樂、畫面、朗讀、前人的評論等,教師再加上一些疏通與點撥,便會得到很好的教學效果。 

中國古代文學永遠不會像今日的某些時尚潮流一樣紅極一時,但也不會像昨日的某些流行概念一樣成為“明日黃花”。如果教師在教學中真正引導學生進入中國古典文學的藝術殿堂,使他們體味到古典文學的永恒馨香,將是對學生精神完善的莫大幫助,而不僅僅是滿足于學生對局部知識的掌握。 

 

參考文獻: 

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文學是人學，是研究人類心靈的歷史。古代文學是與古人對話，古人的作品，尤其是詩文作品，往往是他們心靈的某種展露，知人論世，結合人物生平來解讀作品，更能深切地體會作者的心境，因此，在中國古代文學教學中，知人論世尤為重要。人詩互證或人文互證，無論對作家還是對作品的理解都將更為深入，會讓學生有意想不到的收獲。

以汪端為例。冠以才女之名，汪端的名字光芒四射，她寫有《自然好學齋詩鈔》，編有能與男性選家選本媲美的《明三十家詩選》，人們提到汪端時也多贊其詩才，但是，我們在讀汪端詩歌之時，卻發覺汪端詩中多用“影”“煙”，給人的感覺孤冷、縹緲，內心的孤獨寂寞呼之欲出。當我們將汪端的生平與創作聯系起來，把她還原為一個有血有肉的人，去體味她的喜怒哀樂，感受她的內心，就會看到一個不一樣的汪端，我們會發現幸運的才女汪端在生活中的種種的不幸，親情、愛情都是殘缺的、不完整的。

從古代才女的角度，汪端是幸運的，蔣寅在《一代才女汪端》中說：“許多閨秀詩人、畫家由此就被埋沒了，只有少數人能幸免。清代中葉的女詩人汪端可以說是一個尤為幸運的才女。”［1］然而，外表的光環難掩內在的孤寂，從這個角度說，汪端又何其不幸。汪端得以嫁給頗有才名的陳裴之，“論者有金童玉女之目”［2］。然汪端詩歌中卻不見有閨閣琴瑟和諧方面的詩。汪端詩歌題材多見擬古及詠史之作，最典型者為《張吳紀事詩》25首。汪端往往借詠史表達自己的倫理觀念、歷史評價，論古代才女也是重道德評價，她盛贊宋代節婦韓希孟而貶抑蔡文姬，稱：“平生不誦胡笳曲，三復巴陵節婦詩。”（《論宮閨詩十三首和高湘筠女史》）［3］又論花蕊夫人云：“摩訶池上萬花開，百首宮詞絕世才。可惜當年艱一死，題詩甘入宋宮來。”（《論宮閨詩十三首和高湘筠女史》）這是對花蕊夫人屈節事宋的婉轉批評。《自然好學齋詩鈔》卷六《讀十國春秋吊前蜀昭儀李舜弦》又以花蕊夫人來反襯李舜弦的忠貞。她的詩集中很少涉及自己的個人生活，論者以為脫去脂粉氣，難能可貴。然女子寫詩毫不涉及自己的生活是否本身就不太正常？同樣為才女的李清照，其詞作離不開自己的生活與感受，與汪端形成強烈對比。

聯系汪端生平細節可知，汪端一生連連遭受失去親人的打擊，親情的不足是造成她內心孤寂的一方面原因。汪端相關之生平事跡，可參見陳文述《孝慧汪宜人傳》，此文八千余字，極為詳贍。汪端生于乾隆五十八年（公元1793年），其父汪瑜(?—1809)，性寬厚，自號天潛，母梁應鋗，系出名門。汪端幼年早慧，七歲時即頌《春雪詩》，見者莫不驚賞，得名“小韞”；又聰穎強記，曾誦讀木玄虛《海賦》、庾子山《哀江南賦》兩遍，即默念不誤一字，其資賦特異，又好學不倦。汪端八歲時，母親去世，嘉慶十四年（公元1809年），汪端十六歲時，長兄初卒于四川軍營，未幾父親也因傷痛過度而奄逝。汪端由姨母梁德繩教養。她嗜書如癡，父母見背之后，更終日獨處一室，握唐人詩默誦，眾人稱其“書癡”。她涉獵甚廣，尤精史學。姨父許宗彥與之論史，曾因辭屈而笑稱其為“端老虎”。陳文述嘗以僻典考之，皆能應答如流。汪端年幼即從高邁庵受學，焚膏繼晷，孜孜矻矻，故于此間積累學力，奠基深厚。汪端對少女生活的回憶中，與姨丈讀史論評的時光，最令她終生懷念。

嘉慶十五年(公元1810年)，汪端年十七，歸陳裴之，姨母諄諄教誨，以為雖有才名，仍應謹守婦德，善盡孝道。婚后的汪端果然恪守姨母教誨，孝道、婦德兩不缺失。據陳文述言，汪端事親至孝，嘉慶二十一年(公元1816年)，汪端姐姐汪筠殂謝，陳文述病重。時汪端年二十三，虔誠立誓焚香持齋四年，夫妻分房而居，以求佛佑，后陳病果然痊愈。嘉慶二十五年(公元1820年)，汪端因選著《明三十家詩選》，用功過度，竟得難寢之疾。汪端所生兩子，長男孝如早夭，次男孝先體質羸弱，汪端憂子嗣不廣，故遍訪賢淑，為夫納妾。雖為夫所堅拒，但汪端以繁衍嗣續，照顧長輩為由，訪得王紫湘。王氏賢惠，端比擬為“朝云”，陳家香車寶馬，載之以歸，陳裴之特為她建別院，金屋藏嬌，汪端則專心著述。其不妒之婦德，為時人嘆賞。道光六年（公元1826年），汪端年三十四，陳裴之客死漢皋，年僅三十三，可謂英年早逝。子葆庸聞訊，哀慟逾常而成疾。面對夫亡子疾之痛，她遂師事道師閔小艮（公元1758-1836年），潛心修道。汪端卒于道光十八年（公元1838年）12月18日，相傳臨終之際“語畢，白氣蜿蜒作，旃檀香氣，自臥家達于大門，經十三層屋而上升，乃瞑目不語，若入大定”［4］。

由以上生平可知，享年僅四十六歲的汪端，經受了喪母、喪兄、喪父、喪子、喪姊、喪夫的一連串打擊，其內心的傷痛將何以堪。

汪端不僅缺失親情，愛情也處于缺失狀態。翻遍所有有關汪端生平的記載，對汪端的評價都是才女，有關汪端容貌的記載只字未見，這于常情不符。同樣是才女的晚明女子葉小鸞，其母沈宛君為其作傳，稱其“修眉玉頰，丹唇皓齒，端鼻媚靨，明眸善睞，……比梅花覺梅花太瘦，比海棠覺海棠少清”［5］，極盡夸獎之能事，何以為汪端作傳、作序之人皆不提及其容貌？只有一個可能，汪端相貌并不美，至少不是美女類型。所以單從外貌而言，汪端難以得到風流才子陳裴之的心。汪端夫陳裴之字孟楷，又字小云，生于書香門第，早年即有文名。汪端所津津樂道的夫妻之間的和美生活也只是“花落琴床春展卷，香溫簫局夜談詩”（《丙子孟陬上旬與小云夜坐以澄懷堂集自然好學齋詩互相商榷偶成二首》），他們是談詩的伙伴，陳裴之所向往的絕對不是一個整天談論學問的人，何況汪端的詩學風格與陳家并不合拍。陳裴之之父陳文述為人一向追慕袁枚，風流自賞，又有女弟子三十多人，當時擬為袁枚，陳裴之難免不受父親影響，從其《香畹樓憶語》中自述“余取次花叢，屢為摩登所攝”［6］可見其風流生活之一斑。《自然好學齋詩鈔》中有一詩題為《小云嘗與余合選簡齋心余甌北三先生詩手錄存行篋中今冬檢理遺書偶見此本感題于后》，可見汪端曾與丈夫一起選性靈派詩，然考之汪端所編《明三十家詩選》，她對袁枚性靈的先行者明代公安三袁無甚好評，三袁詩不入選，且在凡例中稱公安詩流于佻俗，批評之意至為明顯。汪端論詩重人品、重雅正，以此推知，袁枚詩自不會入她法眼，所以如果她不假意應付，在談詩方面與丈夫的共同語言也不會很多。讀汪端的《自然好學齋詩鈔》和《明三十家詩選》，感覺汪端是端莊的有德者，然缺少女子的細膩與柔情。有哪一個男子愿意每天回家閨閣中面對一位女先生？所以嘉慶二十一年（公元1816年），為陳裴之父親抱恙甚劇，夫婦禱于神前，誓愿持齋，“自此夫婦異處者四年”［7］。四年的分居生活雖出于孝心，難說這不是一個借口。汪端于是夜選明詩，得不寐之疾，自以體弱不任中饋為由為丈夫娶妾。陳裴之初以孝親為由推脫，但首次見紫湘即“四目融視，不發一言”［8］，繼則通媒妁之言，香車寶馬，隆重娶回家。紫姬出身青樓，才貌雙全，既滿足陳裴之儒雅的需要，又滿足他風流之需，于是陳裴之特在碧梧庭院筑香畹樓，金屋藏嬌，對紫姬的歡喜之情毫不掩飾，他為紫姬賦國香詞，一時領風流之殿。且說：“余素不工詞，吹花嚼蕊，嗣作遂多。”［9］紫姬使他開了作詞的先例，并一發不可收。此處透漏出，陳裴之與汪端夫婦幾年并未以詞唱和，汪端并未激發陳裴之為她寫詞的沖動，汪端處處以德要求自己，也不屑寫詞，與趙明誠李清照夫婦相比自可見出汪端愛情生活的貧乏。論者皆贊汪端不妒，試想哪一個女子愿與別人分享丈夫？汪端所剩的只有大婦的空殼和有婦德的美名。汪端極為聰慧，她又怎會看不透這一點，能夠維持陳裴之及全家的敬重即為目前最大的成功。陳裴之為紫姬所寫首首情深意濃的情詞不知汪端看后作何感想，她的詩中竟然未見絲毫透漏，為了生存，她在心中埋葬了一切，她內心的委屈將何以堪。

陳裴之去世后，能夠保證她在家庭中地位的唯一的兒子孝先又驚悸失常，于是汪端只好取悅翁姑，由之前的不信教改為篤信道教，并在生活中運用她的聰明才智解決陳文述遇到的一些問題，成為陳文述的左膀右臂。

如此解讀，我們對汪端的了解就更為全面，對汪端詩歌題材內容的形成原因了解也更為透徹。在古代文學教學中，運用知人論世法，不僅有助于學生深入理解所學內容，而且可以教給他們知人論世、人詩互證的研究方法。

參考文獻：

［1］蔣寅.一代才女汪端［J］.文史知識，2000，（09）.

［2］［清］梁德繩.明三十家詩選序［清］.汪端.明三十家詩選·卷首［Z］.同治十二年蘊蘭吟館重刊本.

［3］［清］汪端.自然好學齋詩鈔·卷三［M］.同治十三年刻本.

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如果說教學方法是關于教學內容自我運動形式的意識，并無獨立存在的教學方法，那么教學組織形式是更加抽象的東西，它由教學內容以及傳授教學內容的方法所決定，沒有離開特定教學內容和教學方法的教學組織形式。從如何傳授教學內容的角度來看，它是教學方法，從傳授知識的過程中教師與學生的關系、地位和作用來看，它是一種教學的組織形式。抽象地談論教學組織形式，剩下班級教學、個別教學、分組教學、復式教學等空洞的概念。這些概念由于過多地抽象掉了教學內容和教學方法的特殊性，無助于認識當今學校批量生產學生，違背因材施教原則的問題。

近代以后，我們國家的教學組織形式是從西方引進的。以班級授課制為主，也引進了一些其他的教學組織形式，如道爾頓制還在美國試行的時候就引進到了中國。幾乎所有課程與教學論的書都沒有專門談到中國古代曾經有過的教學組織形式。中國曾經是一個以教育立國的國家，國民受教育的水平和普及程度在很長的歷史時期內都高于世界上其他任何國家。這樣一個國家必然有屬于自己的教學組織形式。中國古代的辦學形式多種多樣，教學組織形式在不同層次、不同性質的學校各不相同。舉其要不外乎面授、相授、自學、答疑、切磋、分齋、別舍、會講、復講、問難等。這些形式都是一些依附于具體的教學方法、教學內容或教學主體的形式。

面授面授是當面個別授課。古代塾師教弟子，大約如《管子•弟子職》所言：“危坐向師，顏色毋作。受業之紀，必由長始。一周則然，其余則否。始誦必作，其次則已。凡言與行，思中以為紀。古之將興者，必由此始。后至就席，狹坐則起。”一個老師教一群學生。學生一個個對著老師嚴肅認真地坐好后，老師開始上課。學生的年齡有大有小，老師從大的開始教起。教過一輪之后，則視具體情況分別輔導，不必從大到小了。學生第一次誦讀課文時應站起來，以后則不必了。學生的言行應合于中和的原則。晚來的學生加入聽課，坐在他兩旁的同學要站起來。城里的私塾，學生多至百人以上，佼佼者往往能讀到更多的書。王充《論衡•自紀篇》云：“八歲出于書館。書館小僮百人以上。皆以過失袒謫，或以書丑得鞭。充書日進，又無過失。手書既成，辭師受《論語》、《尚書》，日諷千字。經明德就，謝師而專門，援筆而眾奇。所讀文書，亦日博多。”個別教學，最能體現因材施教的原則，讓魯鈍者得到管束，敏慧者脫穎而出。鄉下的私塾學生少，教學組織更加靈活，一派田園牧歌景象。南宋時人宋伯仁《西塍集•村學究》云：“八九頑童一草廬，土朱勤點七言書。晚聽學長吹樵笛，國子先生殆不如。”不同年齡、不同層次的學生在一起，讀起書來當然是各讀各的，如魯迅《從百草園到三味書屋》中所描述的那樣：“于是大家放開喉嚨讀一陣書。真是人聲鼎沸。有念‘仁遠乎哉我欲仁斯仁至矣’的，有念‘笑人齒缺曰狗竇大開’的，有念‘上九潛龍勿用’的，有念‘厥土下上上錯厥貢苞茅橘柚’的……。先生自己也念書。后來，我們的聲音便低下去，靜下去了，只有他還大聲朗讀著：——‘鐵如意，指揮倜儻，一座皆驚呢；金叵羅，顛倒淋漓噫，千杯未醉嗬……’”學生有讀《論語》的，有讀《幼學瓊林》的，有讀《易經》的，有讀《尚書》的，先生自己則在入神地讀《清嘉集初稿》。

大學層次的面授有所不同。古代的私學大師深居簡出，能得到大師面授的機會是一種榮耀。漢代的經書，口相傳授，章節句讀，都由經師手定，是為師法。得到了經師的親口傳授，便被視為正宗的師法傳人。故經師擇弟子十分嚴格，只有高才生才能登堂入室，親覿師容。《后漢書•馬融傳》云：“融才高博洽，為世通儒，教養諸生，常有千數。涿郡盧植，北海鄭玄，皆其徒也。善鼓琴，好吹笛，達生任性，不拘儒者之節。居宇器服，多存侈飾。嘗坐高堂，施絳紗帳，前授生徒，后列女樂，弟子以次相傳，鮮有入其室者。”

相授即所謂“弟子以次相授”，得到老師親口傳授的學生再將老師所傳授的知識傳授給其他學生。董仲舒是較早使用這種形式的經師。《漢書•董仲舒傳》稱他“下帷講誦，弟子傳以久次相授業，或莫見其面。”鄭玄雖為馬融學生，但在馬融門下三年未能登堂，只見到了馬融的學生。《后漢書•鄭玄傳》云：“融門徒四百余人，升堂進者五十余生。融素驕貴，玄在門下，三年不得見，乃使高業弟子傳授于玄。玄日夜尋誦，未嘗怠倦。會融集諸生考論圖緯，聞玄善算，乃召見于樓上，玄因從質諸疑義，問畢辭歸。融喟然謂門人曰：‘鄭生今去，吾道東矣。’”老師傳學生，學生再傳給其他同學，這樣，即使學生再多，也能得到大經師的師法真傳。所以漢代的私學大師往往有著錄于門下的弟子上千人，有的達到上萬人。許多著錄弟子一生未曾與老師見一面。這種方式既保障了眾多的學生都能得到名儒碩德的教誨，又使高足弟子的才能得到了更好的發揮，故而為以后的私學和官學所采用。如宋代的太學，命官設置較少，日常教學工作實行的主要是一種學生互助教學制度。《宋史•職官志五》記載，“其正、錄、學諭，以上舍生為之，經各二員”。學生可以擔任職事學官，承擔教學任務。

在相次傳授的過程中，有的學生有自己的心得體會，能成一家之言，于是在師法的基礎上又有了家法。“前漢重師法，后漢重家法。先有師法，而后能成一家之言。師法者，溯其源；家法者，衍其流也。師法家法所以分者，如《易》有施、孟、梁丘之學，是師法；施有張、彭之學，孟有翟、孟、白之學，梁丘有士孫、鄧、衡之學，是家法。家法自師法分出，而施、孟、梁丘之師法又從田王孫一師分出者也”[1]。有師法，有家法，有源，有流，故此中華文化源遠而流長，綿延不絕。

自學大學階段的學習，教師面授課程的機會其實并不多，學生在大學里主要是自學。鄭玄在馬融門下三年，雖未能入室，仍日夜尋誦，未嘗怠倦。太學里師資力量雄厚，非私學可比，但學生的大部分時間也是在自學。以明代太學為例，每月3天旬假，實際教學時間27天，其中背書14天，約占整個教學時間的52%；會講6天，約占22%；復講7天，約占26%[2］（P155)。會講和復講一般只講《四書》、《五經》中的一章或兩章，一個時辰左右，并非占用全天，其余時間仍為自學時間。書院基本上是一個自學的地方。湛若水這樣安排大科書堂的教學[2］（P385)：學生每日雞鳴即起，寅、卯、辰三時誦書，巳、午時看書，未時作文，申、酉二時默坐思索。戌、亥二時溫書。朔望升堂，先生講書一章或二章，發明此心此學。一天十二個時辰有十個時辰用在了“進德修業”，一月當中只有朔望兩日有老師講課，而且就講一兩章經書。

主要是學生自學，但教師不是不管。教師要根據課程的難易程度和內在邏輯以及學生的材質指導學生自學。首先是為學生定課程，擇書籍。元代的程端禮為程氏家塾制訂了一份《讀書分年日程》，他把學習分為8歲以前、8～15歲、15～20歲、20～23歲幾個階段，每個階段規定了由淺入深的書目。這份書目影響很大，明清私塾、書院多參照這份書目指導學生讀書。其次，教師要向學生傳授讀書的方法。影響最大的是朱熹的《朱子讀書法》。再次，教師要檢查學生自學的情況。或檢查學生對所讀書籍的熟練程度，學生要到老師那里去背書，學生多則采取抽簽的辦法。如明代的太學，輪到背書的那一天，由6堂官各抽一簽，選定要背書的學生，然后將6名學生帶到博士廳逐個背誦。或檢查學生的讀書筆記，如清代的太學要求內班生每3天、外班生每半月交一次讀書筆記，由助教批閱。學生自己還要自立功課冊，隔10天送助教查閱一次。答疑答疑是最能反映古代大學教學特色的教學形式。如果沒有答疑，學生完全可以在家里自學。事實上，大部分成就了學問，成就了功名的學子就是在家里自學成才的。學生負笈千里求學于明師，就讀于書院、太學，在很大程度上是因為在家自學有疑難時得不到指點。鄭玄游于馬融門下，等了三年，終于得到了“質諸疑義”的機會，問完之后便告辭回家了。學生提出疑問，老師根據學生的具體情況作答，最能體現“禮聞來學，不聞往教”的主動求學的精神，以及孔子“因材施教”、“啟發誘導”的教學原則。中國古代的教育家大都未曾留下長篇大論的著作，他們的思想精華大都留在學生記錄的師生問答的語錄里。《論語》、《象山語錄》、《二程遺書》、《朱子語類》、《陽明傳習錄》、《習齋四存篇》都是這樣的著作。

切磋即群居相切磋。子曰：“詩可以群。”孔安國注：“群居相切磋。”[3]學生在一起共同探討詩義，各自發表不同的看法，相互砥礪志向。這是一種教學方法，也是一種教學組織形式。教師不參與其中的討論，學生更能自由地表達意見，同齡人之間的相互影響有時比師長的教導更能深入人心。這種形式很早就有了。《禮記•學記》曰：“相觀而善之謂摩。”摩，鄭玄注：“相切磋也。”又曰：“獨學而無友，則孤陋而寡聞。”獨學，謂無相觀、切磋的朋友。古代的大學在郊外，學生要離開父母和同學生活在一起，其中一個很重要的目的就是讓他們找到相觀而善、切磋琢磨的朋友，一人在家讀書，沒有相互砥礪的朋友，眼界就會狹窄，心胸就會狹隘。在家自學的學生，學到一定的程度，都要想辦法出去“游學”，廣交天下朋友，相互論學，相互砥礪。即使在學校教育衰落的時期，學子們以文會友、以友輔仁、相互切磋的風氣從未間斷，甚至更加流行。魏晉時期的名士最喜群居論學、清談玄理。唐代詩人最喜結伴而游、相互酬唱。

漢代的太學里還有師生之間的討論切磋。王充《論衡•明雩》云：“漢立博士官，師弟子相呵難，欲極道之深，形是非之理。”這種討論式的教學形式無后世嚴格的尊卑等級，是一種比較自由的教學形式。

分齋即分齋教學。這種教學組織形式是北宋胡瑗創立的。胡瑗主持湖州州學時，在學校里設立“經義齋”和“治事齋”，施行分科教學。經義齋選擇其心性疏通，有器局，可任大事者，使之講明六經。治事齋則分為“治民”、“講武”、“堰水”和“算歷”等科，一人各治一事，又兼攝一事。范仲淹主持慶歷興學，建太學于京師，使人下湖州，取胡瑗分齋教學之法為太學法，分齋設科教學產生了更大的影響。以后的太學多采用分齋教學。明代的太學分正義、崇志、廣業、修道、誠心、率性六堂，下再分32個班。一些書院也采用分齋教學，如顏元主持的漳南書院分六齋：文事齋，課禮、樂、書、數、天文、地理等科；武備齋，課黃帝、太公以及孫、吳五子兵法，并攻守、營陣、陸水諸戰法，射御、技擊等科；經史齋，課《十三經》，歷代史、誥制、章奏、詩文等；藝能齋，課水學、火學、工學、象數等科；理學齋，課靜坐、編著、程、朱、陸、王之學；帖括齋，課八股舉業。

別舍即分級教學。這種教學組織形式也是宋朝人創立的。王安石主持熙寧興學時，立三舍法。太學生員按等差分隸于外舍、內舍和上舍。生員依學業程度，歲時考試藝能，依次升舍。初入學為外舍生，外舍升內舍，內舍升上舍。

元代的太學將分齋與別舍結合起來。《元史•選舉志一》記載：“六齋東西相向。下兩齋左曰游藝，右曰依仁，凡誦書、講說小學、屬對者隸焉。中兩齋左曰據德，右曰志道，講說《四書》、課肄詩律者隸焉。上兩齋左曰時習，右曰日新，講說《易》、《書》、《詩》、《春秋》科，習明經義等程文者隸焉。每齋員數不等，每季考其經書課業及不違規者，以次遞升。”明代的太學教學組織形式仿此。

會講會講是面向全體學生講課。漢代從事私人講學的人中就有人采取集體授課的形式。《漢書•翟方進傳》記載，清河宿儒胡常的私學定期舉行“大都授”，翟方進“候伺常大都授時，遣門下諸生至常所，問大義疑難，因記其說，如是者久之。”大都授面向全體學生講課，不是自己的弟子也可以前往聽課，是一種開放自由的教學形式。太學里的會講有制講和常講。制講在皇帝和皇太子視學、釋奠時舉行，常由祭酒親自執講，隨從百官和太學諸生集體聽講，以示對經典、往圣和當朝大德的崇敬。常講為日常會講，或稱講會，由太學里的教師定期向各堂諸生講課。會講也是書院的重要教學形式。書院會講不僅有本院教師主講，也常聘請社會名流和其他書院的學者到本院主講。如張木復講復講是由學生重復講解老師講過的內容。明清的太學里，復講是一種制度化的教學形式。以清代為例，監生應對會講的內容熟讀成誦，理解其含義。三天后以抽簽的方式決定復講的內容和學生，中簽者面對全體學生復講抽到的題目，有觸發貫串的加以獎勵，未能通徹的曲為訓解。復講既是對學生學習情況的檢驗，也是一種鍛煉學生綜合素質的有效方法。

問難即儒、釋、道三家于太學講壇上相互問難。這是唐代太學獨特的教學組織形式。三家問難始于唐高祖，《大唐新語》卷二四記載：“唐陸德明武德中為太學博士。高祖幸國子學，時徐文遠講《孝經》，沙門惠乘講《般若經》，道士劉進喜講《老子》。詔德明難此三人。德明雅有詞致，論難峰起，三人皆為之屈。”各家學說流派在同一講臺上爭論，充分體現了唐代教育的開放性。

唐代的問難制是一偉大的創舉，可惜唐以后不再作制度化的規定，但學者相問難的事仍常見于典籍。問難是一種探討學術問題的方法，以提問的方式指出對方思想觀點中存在的問題，以求獲得正解，用于平常的學術探討中，也用于教學中。清閻若璩《古文尚書疏正》卷五中記載有一個生動的例子：“蕭山毛大可述高忠憲講學時，有執《木瓜》詩問難者：‘“投我以木瓜，報之以瓊琚”中，并無男女字面，何以知為奔？’坐皆默然。惟吾邑來風季曰：‘即有男女字，亦何必奔？張平子《四愁詩》“美人贈我金錯刀，何以報之英瓊瑤”，明明有美人字，然不為奔，未為不可也。’言未既即有口然而興者曰：‘美人固通稱，“若彼狡童兮”，得不目為奔否？’曰：‘亦何必奔？子不讀箕子《麥秀歌》乎？“麥秀漸漸兮，禾黍油油。彼狡僮兮，不與我好兮。”夫箕子所指者，受辛也。受辛，君也，而狡童。誰謂狡童者也？’高忠憲遽起長揖曰：‘先生言是也。’又曰：‘不虞今日得聞通儒之言，竊以此論與《詩小序》相合，而與上胡月明及予又相乖。’”

中國古代的教學組織形式靈活多樣，既充分利用了教學資源又充分發揮了學生的積極性和主動性，比今天以班級授課制為主的比較單一的教學組織形式要好，值得我們繼承和發揚光大。

［參考文獻］