緒論:寫作既是個(gè)人情感的抒發(fā),也是對(duì)學(xué)術(shù)真理的探索,歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇藝術(shù)理論論文范文,希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。
一、中國藝術(shù)文化成長的再次自覺
“中國藝術(shù)文化成長再次自覺”,是基于1978年開始的“改革開放”而言的。比如在中國美術(shù)界,當(dāng)時(shí)開展了對(duì)“社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義”的理性解析,從而為中國美術(shù)文化的新創(chuàng)造提供了新的理論支持。如果說中國藝術(shù)文化在過去的三十年里有了全新的變遷成長,主要是得力于l978年中國首次自覺地尋求變革而至。那么,從2oo9年開始應(yīng)該有再一次促進(jìn)新成長的自覺意識(shí)和實(shí)在行為。這是人類歷史和現(xiàn)實(shí)環(huán)境給予中國藝術(shù)文化的良機(jī)與使命。從中國當(dāng)下在全球的態(tài)勢(shì)來看,是具有新的持續(xù)飛翔的語境和條件。…中國及中國藝術(shù)文化學(xué)人當(dāng)下是需要時(shí)刻明白自己已經(jīng)具有了獨(dú)立、健康、跨越發(fā)展的空間與條件,關(guān)鍵是需要在促進(jìn)中國本土藝術(shù)文化成長的認(rèn)識(shí)論與方法論上,要不斷自覺、不斷提升、不斷拓進(jìn)。
首先,中國藝術(shù)文化本來就有自我之根脈。中國藝術(shù)文化的根脈是當(dāng)下中國藝術(shù)文化成長再次自覺的重要認(rèn)識(shí)論基礎(chǔ)。這一點(diǎn)是不可忽視和缺失的。今天中國藝術(shù)文化新的自覺和新的發(fā)展之緣由與自信底氣,就來源干中國藝術(shù)自己本來的根脈。不論講中國藝術(shù)文化的偉大復(fù)興也好,還是說訴求創(chuàng)建中國藝術(shù)學(xué)派也好,都是由于中國有自己獨(dú)特的藝術(shù)文化之根。
從原理上看,思想是有歷史屬性的。當(dāng)下我們審視、形成和確立探尋中國本土藝術(shù)理論是當(dāng)務(wù)之急的思想,也是有厚重的歷史內(nèi)涵與緣由的。中國藝術(shù)文化同中國其他文化一樣具有悠久而厚重的歷史與傳統(tǒng)。不僅中國美術(shù)文化傳統(tǒng)、中國的音樂藝術(shù)文化傳統(tǒng)、舞蹈藝術(shù)文化傳統(tǒng)、戲曲藝術(shù)文化傳統(tǒng)等藝術(shù)形態(tài)是悠久而博大精深的,就是在20世紀(jì)才興起的中國電影藝術(shù)、中國電視藝術(shù),也有了自己民族特性的傳統(tǒng)內(nèi)涵。為什么有學(xué)者在反思回顧論及中國畫在2o世紀(jì)8o年代后出現(xiàn)的一些歷史事項(xiàng)后講:“有趣的是,‘末13論’提出之后,中國畫卻進(jìn)入歷史最好發(fā)展期。‘筆墨等于零’說提出之后,當(dāng)代中國畫家們反而空前的看重了‘筆墨’,黃賓虹和他的筆墨論大行其道,使許多畫家更深入的思考中國畫的本質(zhì)精神和文化特性等問題,有利于中國畫的發(fā)展。這是要感謝‘末日論’和‘等于零’提出者的”。l2正是因?yàn)橹袊嬘兴陨砩詈竦膫鹘y(tǒng)內(nèi)容,所以國畫家們才不會(huì)盲從于一人之論而失去自我。總之,在者力探尋中國本土藝術(shù)理論之時(shí),要守候中國藝術(shù)文化的本來之根脈。
其次,“西來東失”的走出。如果從中國近現(xiàn)代的藝術(shù)觀念、藝術(shù)術(shù)語、藝術(shù)創(chuàng)造方法、藝術(shù)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)等視點(diǎn)看,中國藝術(shù)在非常長的時(shí)間里呈現(xiàn)出了“西來東失”局面。但是,當(dāng)下是到了走出這種非常態(tài)局面的歷史時(shí)期了。因此,走出“西來東失”的時(shí)刻也是促進(jìn)中國藝術(shù)文化成長再次自覺的重要語境因素。換句話說:走出“西來東失”的標(biāo)志,就是中國本土藝術(shù)理論的赫然建構(gòu)與矗立。
所謂“西來東失”,是指中國本土文化隨著西方等外來文化侵蝕而衰微的社會(huì)現(xiàn)象。由于西學(xué)東來的聲勢(shì)強(qiáng)大,致使中國本土藝術(shù)文化遭到了時(shí)在的哲學(xué)人士、政治人物、藝術(shù)從業(yè)人員等多類人物的抨擊或改良,故而整個(gè)20世紀(jì)的中國藝術(shù)文化都處于“向左走”、“向右走”的非主體性定位之行為的局面。但是,在當(dāng)下,隨著中國社會(huì)整體進(jìn)步和認(rèn)識(shí)水平與實(shí)力的增強(qiáng),那種唯他者是從的社會(huì)語境已經(jīng)過去了。中國到了要向他者推銷自己的價(jià)值觀念、藝術(shù)思想、藝術(shù)文明的時(shí)期。因此,中國藝術(shù)文化成長的再次自覺是必要的、是必須的,構(gòu)建中國本土藝術(shù)理論成為了當(dāng)務(wù)之急。只有構(gòu)建好了中國本土藝術(shù)理論,有了厚實(shí)的中國藝術(shù)文化寶藏,才有向他者推薦自己的資格、自信和實(shí)貨。
再則,20世紀(jì)末至21世紀(jì)初的30年之改革開放的積淀基礎(chǔ)。當(dāng)下中國藝術(shù)文化成長再次自覺的不可忽視的認(rèn)識(shí)論基礎(chǔ)之一的是l978年至2008年這3O年問中國社會(huì)所取得的非凡成就。縱觀中國藝術(shù)文化在改革開放三十年里,無論是藝術(shù)觀念、藝術(shù)價(jià)值取向、藝術(shù)體制、藝術(shù)學(xué)術(shù)、藝術(shù)學(xué)科、藝術(shù)形態(tài)、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)批評(píng)、藝術(shù)市場(chǎng)、藝術(shù)教育、藝術(shù)組織、藝術(shù)審查、藝術(shù)傳播、藝術(shù)交流、藝術(shù)消費(fèi)、藝術(shù)生態(tài)、藝術(shù)變遷,還是在藝術(shù)人才、藝術(shù)從業(yè)隊(duì)伍、藝術(shù)文化產(chǎn)業(yè)、藝術(shù)受眾、藝術(shù)語境等方面都有了很大的變遷提升、積淀起了豐厚的財(cái)富。沒有這些已有的藝術(shù)文化基礎(chǔ),是很難去規(guī)劃和設(shè)定與促進(jìn)中國藝術(shù)文化的再次自覺提升與騰飛的。所以,對(duì)中國改革開放三十年里中國藝術(shù)的歷程與得失,應(yīng)該有全面、深入而系統(tǒng)的研究,在此基礎(chǔ)上才能望在高妙地構(gòu)建中國本土藝術(shù)理論及其系統(tǒng)學(xué)說。
為什么需要中國藝術(shù)文化的再次自覺?為什么探尋中國本土藝術(shù)理論是當(dāng)務(wù)之急?這都是因?yàn)橹袊囆g(shù)文化在當(dāng)下新生長的迫切需要。中國藝術(shù)當(dāng)下的中國處境是:中國整體的發(fā)展要求中國藝術(shù)文化應(yīng)該有經(jīng)典性的反映與成就。所以,中國藝術(shù)當(dāng)下的變遷成長,應(yīng)該有與昔日之不同的取向與面貌。只有這樣,一方面才能讓非傳統(tǒng)的中國藝術(shù)匹配不斷崛起和強(qiáng)大起來的中國整體社會(huì)。另一方面,才能讓非傳統(tǒng)中國藝術(shù)文化成為強(qiáng)大中國構(gòu)成的重要內(nèi)容元素。那么,當(dāng)下與未來的中國藝術(shù)與昔之藝術(shù)如何的不同?如何的變遷成長?如何的成就滿足?這些都需要中國本土藝術(shù)理論做出回答。可見,中國藝術(shù)文化生長新起點(diǎn)的需求,是中國藝術(shù)文化再次自覺的促成因素之一。總之,中國藝術(shù)的未來是應(yīng)該在中國自主的藝術(shù)價(jià)值立場(chǎng)、藝術(shù)價(jià)值訴求、藝術(shù)價(jià)值取向、藝術(shù)觀念支持下的卓越變迂成長成就。
二、促進(jìn)中國本土藝術(shù)理論的累積
中華民族的確是一個(gè)歷史悠久而偉大的民族。不僅歷史久遠(yuǎn)而豐厚,而且是綿延成長從未間斷過。歷史除了有些巧合以外,應(yīng)該還有些自身發(fā)展的規(guī)律。中華民族在公元前2l世紀(jì)時(shí)建立了中國歷史上二第一個(gè)國家夏。從此,中國進(jìn)人了燦爛的文明時(shí)期。而當(dāng)下的中國是在公元21世紀(jì)開初便創(chuàng)獲了新的偉大復(fù)興的生存語境。這個(gè)歷史的巧合或歷史的必然,內(nèi)在邏輯地注定r中國是到了應(yīng)該充分自覺認(rèn)知本土文化、提升本土文化、再創(chuàng)本土文化新輝煌的最佳時(shí)刻。在中國本土藝術(shù)文化的視野里,我們ti土看到,在悠k的中華藝術(shù)歷史長河中,在原始時(shí)期,我仃】先人的藝術(shù)思維認(rèn)知能力就得到_『很好地形成、生長和發(fā)展。比如在“女媧補(bǔ)天”、“后羿射日”等神話中,是已經(jīng)充分揭示出了中華民族的藝術(shù)想象思維、形象思維和藝術(shù)創(chuàng)造外化能力。隨著中華民族先民智慧的累積,即便是在先秦時(shí)期,我國在藝術(shù)認(rèn)識(shí)論、藝術(shù)創(chuàng)造方法論、藝術(shù)作品集成、藝術(shù)理論定格、藝術(shù)歷史累積、藝術(shù)功能社會(huì)化、藝術(shù)核心價(jià)值確立等方面都有了卓爾不群的偉業(yè)建樹。從“畫論”視點(diǎn)看,在戰(zhàn)國時(shí)期就已露中國繪畫理論的端倪。著名美術(shù)學(xué)者俞劍華曾講:“中國畫論自戰(zhàn)國時(shí)代,((韓非子》鬼魅易、犬馬難之言,已開畫論之端。”l3從造物設(shè)計(jì)視點(diǎn)看,無論是實(shí)踐上的創(chuàng)造、作品集成,還是理論著述,都是成就斐然。商代的青銅器、甲骨文、銘文字造型、篆書形態(tài),戰(zhàn)國時(shí)考工記著述等等都是中華藝術(shù)文明的經(jīng)典、自豪與再創(chuàng)中國本土藝術(shù)文明的重要學(xué)理邏輯和基礎(chǔ)。事實(shí)上,中國本土藝術(shù)文明不僅是中華文明的重要組成部分,而且是中華文明的證明。僅從美術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)兩個(gè)視點(diǎn)來看,仰韶文化中的舞蹈紋盆、河姆渡文化中的雙鳳朝陽牙雕、商代殷墟玉鳳》、巖畫、紅山文化中的玉豬龍)和陶塑女神像))、良渚文化中的((玉璧與獸面紋玉琮等實(shí)在創(chuàng)造物,就是中國整體文明不可缺失的鐵證。因此,在當(dāng)下我們應(yīng)該大力促進(jìn)中國本土藝術(shù)理論的創(chuàng)建與累積。
在20世紀(jì)中國藝術(shù)界至少有兩個(gè)自卑,一個(gè)是對(duì)中國民間藝術(shù)的自卑,另一個(gè)是對(duì)中華本土藝術(shù)的自卑。對(duì)中國民間藝術(shù)的自卑表現(xiàn)在:認(rèn)為民間藝術(shù)是粗俗之物故不能登大雅之堂。將民間藝術(shù)的價(jià)值看低而瞧不起。殊不知民間藝術(shù)卻是藝術(shù)之根。瞧不起民間藝術(shù)的不良心理反應(yīng)和認(rèn)識(shí),揭示了一些人對(duì)中國草根藝術(shù)文明的可貴價(jià)值認(rèn)識(shí)不足。就在當(dāng)下,那種對(duì)中國草根藝術(shù)形式認(rèn)識(shí)不到位的觀念仍然存在而被人批評(píng)。“至少在央視春晚上,流行歌手歸為音樂舞蹈類,而二人轉(zhuǎn),小品歸為語言類。二人轉(zhuǎn)其實(shí)就是一種說唱藝術(shù),與美國的Rap、Hip—hop都屬于一種根源性、底層的音樂。但是,美國人可以把這一貧窮黑人社區(qū)的音樂文化發(fā)展成為全球文化潮流,中國人卻始終只把二人轉(zhuǎn)看成為一種舞臺(tái)表演或北方曲藝。”l4實(shí)踐證明,對(duì)中國民間藝術(shù)文化的自卑將導(dǎo)致對(duì)中華文化整體認(rèn)識(shí)的自卑心理與認(rèn)識(shí)的產(chǎn)生。一些人對(duì)中國本土藝術(shù)的自卑反應(yīng)在:認(rèn)為中國的藝術(shù)不如西方的藝術(shù)科學(xué)和高級(jí),故而,一味地要用外來藝術(shù)改造中國本土藝術(shù)。比如:被著名國畫家潘天壽(18971971)在l957年稱之為“無祖宗的世界主義者”的江豐(19l0一l982),在195O年秋天,于杭州的一次國畫改革會(huì)議上說:“中國畫,不能反映現(xiàn)實(shí),不能作大畫,必然淘汰。將來定有世界性的繪畫出來。油畫能反映現(xiàn)實(shí),能作大畫,是有世界性的。I】在此認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上,他將時(shí)名為“中央美術(shù)學(xué)院華東分院”的“中國畫系取消”。不過,“這種排斥其他畫種的說法和做法引起一些國畫家的不滿。”l6I對(duì)中國自身藝術(shù)文化的自卑的結(jié)果,是導(dǎo)致中國本土藝術(shù)走向虛弱化。這種不良的民族藝術(shù)認(rèn)識(shí)論和具體的誤導(dǎo)性藝術(shù)民族創(chuàng)造實(shí)踐方法論,無疑是不利于中國本土藝術(shù)文化的創(chuàng)造和成長。在當(dāng)下的語境促進(jìn)和構(gòu)建中國本土藝術(shù)的重要認(rèn)識(shí)與行為,就是要讓中國本土已有的經(jīng)典藝術(shù)文化繼續(xù)發(fā)揮光芒與應(yīng)有作用。
中國本土藝術(shù)文化是豐厚的。僅從中國本土藝術(shù)理論看,藝術(shù)認(rèn)識(shí)論的“行己之道”、吐故納新、生生不息、寫意、情理、形神、哲理、意象、立象盡意等觀念、藝術(shù)價(jià)值論的“文以載道”、藝術(shù)辯證法的虛實(shí)論、“不似之似乃為似之”、藝術(shù)變遷論的“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”、藝術(shù)方法論的“無法而法,乃為至法”、“大人達(dá)士,不拘于一家”、“搜盡奇峰打草稿”、藝術(shù)評(píng)價(jià)論的“氣韻生動(dòng)”和“意境”學(xué)說、“品級(jí)論”,以及繪畫藝術(shù)的“外師造化,中得心源”、“造物在我”、“大象無形”、音樂藝術(shù)的“大音希聲”、舞蹈藝術(shù)的“舞,動(dòng)其容也”、園林藝術(shù)的“納千頃之,收四時(shí)之爛漫”等眾多藝術(shù)學(xué)理,都是應(yīng)該不斷閃亮的重要的中國本土藝術(shù)思想。只有在不斷深入研究梳理和經(jīng)典編碼中國已有本土藝術(shù)思想之集大成的基礎(chǔ)上,才能更加充分和完善構(gòu)建當(dāng)下與未來的中國本土藝術(shù)理論。因此,任何時(shí)候,都不能忽視和拋棄中國已有的經(jīng)典藝術(shù)思想。
中國本土藝術(shù)理論從先秦至今,應(yīng)該說是在不斷創(chuàng)生增厚的。當(dāng)下的歷史任務(wù)是更需要中國藝術(shù)學(xué)人認(rèn)真對(duì)待和重視運(yùn)用自己民族的藝術(shù)學(xué)術(shù)、藝術(shù)思想的時(shí)候了。著名美術(shù)理論家水天中對(duì)著名畫家吳冠中的藝術(shù)思想與創(chuàng)造行為的評(píng)價(jià)結(jié)論是值得重視的。他說“如果以教科書的標(biāo)準(zhǔn)去衡量吳冠中的文章,會(huì)找出許多論證欠充分、推理不嚴(yán)密的地方,許多批評(píng)吳冠中文章的人就是這樣做的。但如果看文章對(duì)突破美術(shù)習(xí)規(guī)的定勢(shì),拓展美術(shù)家思路的作用,在20世紀(jì)后期的中國美術(shù)理論領(lǐng)域中,吳冠中的地位是無可替代的。在世紀(jì)之交的中國美術(shù)界,吳冠中的藝術(shù)作品與藝術(shù)觀點(diǎn)仍然是頻頻引發(fā)爭(zhēng)論的話題。因?yàn)樗^續(xù)向秩序挑戰(zhàn),因而這正是一種價(jià)值,一種分量。因?yàn)樗竭^人們難以擺脫的二元對(duì)立定勢(shì),讓我們看到中國繪畫和其他事物一樣,也有著多樣發(fā)展的可能性。”"其實(shí),中國許多藝術(shù)學(xué)人在突破藝術(shù)習(xí)規(guī)、拓展藝術(shù)邊界、豐厚中國本土藝術(shù)思想等方面都做出了重要貢獻(xiàn)。當(dāng)下與未來的中國人應(yīng)該認(rèn)識(shí)和明白這一點(diǎn)。及時(shí)認(rèn)識(shí)到和肯定中國藝術(shù)人自有獨(dú)到的藝術(shù)智慧和藝術(shù)創(chuàng)造力與藝術(shù)成就,是促進(jìn)中國本土藝術(shù)理論累積的當(dāng)務(wù)之急。
三、明確探尋中國本土藝術(shù)理論的策略
探尋構(gòu)建中國本土藝術(shù)理論及其體系,不是一蹴而就和隨意就能完成的事情。它需要精心設(shè)計(jì)和制定確實(shí)可行的戰(zhàn)略。因此,能夠明確認(rèn)識(shí)到研究制定建設(shè)中國本土藝術(shù)理論策略的重要性與緊迫性,是當(dāng)務(wù)之急。
清河效果圖
引言
也許因?yàn)橹袊膫鹘y(tǒng)園林太優(yōu)秀了,也許因?yàn)槲覀兲兆碛谶@優(yōu)秀的傳統(tǒng)太長久了,使得我們?cè)趪H現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)經(jīng)歷了半個(gè)多世紀(jì)之后的今天,仍然未能擺脫她的陰影。這種陰影的灰暗程度,遠(yuǎn)比傳統(tǒng)中國建筑濃重的多。而忽然間又覺得時(shí)代變了,帝王和士大夫不復(fù)存在了;大眾成了主人,嚴(yán)酷的生態(tài)和環(huán)境問題使亭臺(tái)樓閣、小橋流水、曲徑通幽,不再有詩情畫意了,于是我們不知所措。這時(shí),國門外蓄勢(shì)已久的西方現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)思潮或形式便乘虛而入。一時(shí)間,中國大地變成了西方景觀的游樂園和博覽園。中國景觀在呼喚“今而中”的春天。立足于本土的創(chuàng)新似乎是惟一值得信賴的途徑。
當(dāng)城市化和可持續(xù)挑戰(zhàn)中國大地,奧運(yùn)會(huì)成為未來北京的主題時(shí),奧林匹克公園的設(shè)計(jì)應(yīng)采擷五千年的造田、種田、灌田的技術(shù)、藝術(shù)和精神,并將其與現(xiàn)代最新生物和能源科技相結(jié)合,實(shí)現(xiàn)一個(gè)科技的、人文的、綠色的奧運(yùn)景觀典范。一個(gè)未來中國和世界的可持續(xù)景觀典范。
五千年的中國土地曾經(jīng)、還將養(yǎng)育世界上最多的人口。在無數(shù)的失敗與成功之后,“田”,積淀下了處理人與土地關(guān)系的最精華的智慧。連同那充滿詩意的景觀,”田”,告訴我們?nèi)绾巫鹬赝恋睾妥匀贿^程,用最少的工程,獲得可持續(xù)的最大收益。在快速的城市化進(jìn)程中,這五千年智慧連同其詩意的景觀被無情地毀棄,我們甚至以“工業(yè)化”和“高科技”的名義來“整治”和“改造”我們生命的土地、水系,而最終發(fā)現(xiàn),我們祖先對(duì)待土地的態(tài)度和技術(shù)要高明的多。
“田”總平面圖
但我們并不留戀過去,設(shè)計(jì)者以現(xiàn)代中國和未來世界的姿態(tài),融合現(xiàn)代科技與人文精神,用“今而中”的語言和手法,創(chuàng)造未來健康和可持續(xù)的景觀典范。于是,我們重新發(fā)現(xiàn)和認(rèn)識(shí)了“田”——擷拾起智慧的果實(shí),播撒下希望地種子。
1場(chǎng)地挑戰(zhàn)
奧林匹克公園景觀營造所面臨眾多問題和挑戰(zhàn),這些包括:
(1)如何克服10m的高差來開挖巨大的湖面?如何使工程量最小,克服湖底滲漏?
(2)如何用大規(guī)模群眾性植樹造林方法,營造5平方公里森林,同時(shí)避免單一林相?
(3)如何在大尺度上營建理想“風(fēng)水”景觀9如何管理如此大尺度人工景觀?
(4)如何在缺水環(huán)境下建立一個(gè)經(jīng)濟(jì)的、可持續(xù)的水再生、循環(huán)和再利用系統(tǒng)?
(5)如何解決場(chǎng)館的巨大尺度問題,營造宜人的環(huán)境,如何解決賽時(shí)賽后使用問題?
(6)如何延續(xù)城市的中軸線,使之具有紀(jì)念性,同時(shí)是一條連續(xù)的文化、休閑廊道?
2對(duì)策:田
當(dāng)一種藝術(shù)走到終點(diǎn)或一個(gè)階段時(shí),便需要重新回到本原去獲得靈感。任何一種藝術(shù)形式,不管其多么優(yōu)秀燦爛,都不可避免地要被時(shí)代所淘汰,而只作為歷史和文化遺產(chǎn)的存在。正如傳統(tǒng)中國山水園林,從經(jīng)過藝術(shù)家精選過的自然山水中獲得營養(yǎng)而成為貴族化的景觀一樣,為人民大眾的景觀設(shè)計(jì),需要從平常的大地景觀中吸取營養(yǎng)。于是,”田”,一個(gè)最普通而最深藏于中國文化潛意識(shí)中的日常景觀,便成為本方案的靈感之源。田所能提供的景觀物境和意境包括:
(1)造田:如何用最少的工程,獲得最大的收益;
(2)種田:如何與自然的節(jié)律相和諧并配置作物;
(3)灌田:如何合理而巧妙地利用水;
(4)田的歡樂:包括許多競(jìng)技活動(dòng)和人與人之間的交流;
(5)田的紀(jì)念:對(duì)土地的敬畏,這正是我們這個(gè)時(shí)代所缺乏的。
這些積淀在中國五千年土地上的智慧,與現(xiàn)代科技與人文精神相結(jié)合,用“今而中”的語言和手法,設(shè)計(jì)這時(shí)代的、中國的土地,正是本方案的核心思想。
3方案特點(diǎn)
3.1田+等高線:結(jié)構(gòu)與象征性肌理
顯現(xiàn)場(chǎng)地原有的等高線,也是場(chǎng)地歷史的記憶,延續(xù)北京西北山勢(shì),將其與源于場(chǎng)地和區(qū)域的田塊肌理相結(jié)合,構(gòu)成整個(gè)公園的結(jié)構(gòu)和象征性元素,并將這種肌理幾何化后,一直延伸到中央景區(qū)。在不同區(qū)域,這種肌理用于組織各種景觀元素和空間:
(1)整體上,在森林公園形成象征性的左右環(huán)抱的理想風(fēng)水格局;
(2)在森林公園西側(cè)用于組織濕地、梯級(jí)湖群、林地斑塊、野花草甸、石墻和步道;
(3)在森林公園東側(cè)用于布局林中草地和地形;
(4)在中央景區(qū)用于形成草坡、廣場(chǎng)、步道和水中棧橋。
五色土效果圖
3.2梯級(jí)湖群+梯田濕地:最少工程量的場(chǎng)地設(shè)計(jì)途徑
利用場(chǎng)地由西而東的10m的地勢(shì)高差,與濕地凈化系統(tǒng)相結(jié)合,形成層層疊疊的梯田濕地和多個(gè)梯級(jí)湖群;
(1)大大減少挖湖的工程量,同時(shí)避免由于挖穿粘土層帶來的湖底滲漏;
(2)增加水體流動(dòng)性,形成多級(jí)跌水,豐富水體景觀,并提供充分機(jī)會(huì)給湖水加氧;
3.3可持續(xù)的水系統(tǒng):渡水槽和水體凈化、循環(huán)和再用
強(qiáng)調(diào)奧林匹克公園不應(yīng)成為城市用水的負(fù)擔(dān),相反的,它是城市水系統(tǒng)治理中不可缺少的一部分,應(yīng)有利于整個(gè)水處理系統(tǒng),使奧林匹克公園及森林公園真正成為可自維持的公園。
(1)建立與溫室相結(jié)合的濕地系統(tǒng),利用溫室的反季節(jié)高效凈化系統(tǒng),強(qiáng)化生物凈化功能;
(2)建立引水渡槽,將森林公園湖水提升到中心湖區(qū),構(gòu)成更具經(jīng)濟(jì)和環(huán)境教育意義的水循環(huán)系統(tǒng),同時(shí)只需用一個(gè)提水泵,便可解決沿途水景觀的形成;
(3)建立雨水收集系統(tǒng)和再生系統(tǒng);
(4)恢復(fù)清河故道,建立與城市雨水收集系統(tǒng)相結(jié)合的沼澤凈化和滯水系統(tǒng)。
3.4植被:景觀生態(tài)模式與“三皴法”配置
用“基質(zhì)一斑塊一廊道”的景觀生態(tài)格局總體布局植物群落;形成林在田上,田在林中,林在水上的多種景觀。用國畫“三皴法”(點(diǎn)皴、線皴、面皴)營造地帶性植被景觀。
(1)生態(tài)群落博物館概念:保護(hù)現(xiàn)有成熟林地,建立多樣化的生境;
(2)干百年田園的種植之美被升華、提煉為主導(dǎo)中心區(qū)的種植設(shè)計(jì)形式。
3.5軸線:五線譜上跳動(dòng)的音符,一部關(guān)于五色土地的交響樂
軸線作為北京古城軸線的延續(xù),從帝王的紀(jì)念,走向?qū)ν恋睾推胀ㄈ嗣竦募o(jì)念和向往。在強(qiáng)調(diào)其規(guī)整和紀(jì)念性的同時(shí),設(shè)計(jì)一系列不規(guī)則和自然的空間,創(chuàng)造其作為體育、文化和休閑廊道的功能。
土人梯田濕地效果圖
土人疊水效果圖
“田+等高線”肌理,林帶和水從森林公園延伸入中心區(qū),與來之古城的軸線平行交匯,如同音樂的五線譜,其上跳動(dòng)著活躍的音符,包括:五色土花園、節(jié)點(diǎn)廣場(chǎng)、林下休閑廣場(chǎng)、湖中五島。將軸線的紀(jì)念性與休閑性相結(jié)合。整個(gè)交響曲分為3個(gè)主題樂章:歷史擦痕(過去)、盛世印證(現(xiàn)在)、生生不息(未來)。
軸線西側(cè)為規(guī)則的紀(jì)念性林帶,軸線與西側(cè)城市的綠屏,導(dǎo)引新鮮空氣。東側(cè)為沿等高線、湖水線和田塊肌理分布的自由式疏林。西側(cè)林帶下以2.5mx2.5m的模塊形式,構(gòu)成親切宜人的休閑空間。
五色土花園:在紀(jì)念性軸線和東部湖濱休閑走廊之間形成安靜的空間,用類似禪的簡(jiǎn)約而現(xiàn)代的方式,紀(jì)念中國世代耕種的五色土地:黑土地、白土地、黃土地、青土地和紅土地。
水作為一個(gè)聯(lián)系紀(jì)念性軸線的主要元素:渡水槽為中心湖區(qū)和各種水景的營造,提供了最方便經(jīng)濟(jì)的途徑,它實(shí)現(xiàn)了人與巨大的體育場(chǎng)館空間和尺度的過渡,連接了中軸線與湖濱,并構(gòu)成了一個(gè)個(gè)框景,蒙太奇般地展現(xiàn)了中軸沿線的景觀序列。
連續(xù)的軸線步道和濱水步道使軸線保持了連續(xù)和整體感,并與森林公園連為一體。
3.6場(chǎng)地故事:環(huán)境解說系統(tǒng)與專類植物園
鄉(xiāng)村故事線:保留場(chǎng)地內(nèi)原有鄉(xiāng)村道路網(wǎng)絡(luò),建立故事盒與網(wǎng)絡(luò)的環(huán)境解說系統(tǒng),講述田園上的尋常故事。利用場(chǎng)地歷史文化遺跡和村落遺址,講述場(chǎng)地普通人民的故事。
專類植物園:和故事盒相結(jié)合設(shè)計(jì)5個(gè)專類植物園(蔬菜園、藥用植物園、果樹園、作物園、花卉園)。
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直接用土來進(jìn)行雕造,雖說古已有之,但作品保存甚少。前不久,太原大學(xué)的呂大達(dá)教授找我說要做土雕,我很快就答應(yīng)了。因?yàn)閹啄昵拔覀兙徒佑|過,我對(duì)他所研究的強(qiáng)化土已經(jīng)有所了解。很快我們便開始了大型土雕的研究制作。呂大達(dá)發(fā)明的專利能讓土的性質(zhì)發(fā)生變化,既不怕雨淋也不怕冰凍,而且它的硬度僅僅低于磚。就目前了解,這樣一種性質(zhì)的土雕在世界上還屬絕無僅有。于是,在太原市神堂溝的大路西南,便開始著手制作了。這里風(fēng)景雖說不上有多么優(yōu)美,但道路兩旁小樹林里野草芳菲,遠(yuǎn)處教堂與廟宇交相輝映,溫泉度假村比比皆是,倒也是個(gè)好去處。當(dāng)時(shí)正值天氣灼熱,我們就這樣開始了第一個(gè)大型土雕的制作。
作為專業(yè)雕塑教師,我已經(jīng)從事了十幾年的教學(xué)工作,制作過各種材料的雕塑,然而土雕材料還是第一次接觸。因此,覺得有必要將我在土雕研究中總結(jié)出的一點(diǎn)點(diǎn)經(jīng)驗(yàn)以及感受向大家做一個(gè)簡(jiǎn)單的介紹,也許會(huì)對(duì)雕塑工作者及雕塑愛好者制作土雕提供一些有益的借鑒,使更多的人在制作土雕時(shí)更能得心應(yīng)手地發(fā)揮自己的優(yōu)勢(shì)。
土雕大體可分為原質(zhì)土土雕與人工填料土雕兩種,原質(zhì)土土雕因需防雨,一般都在窯洞中制作,如太原上嵐村的土堂大佛。這種土雕局限性較大,只能制作浮雕范疇內(nèi)的內(nèi)容,而且土質(zhì)疏松,這也是古代雕塑中很少有土雕保存的原因之一。上嵐村的土堂大佛是我國極為罕見的古代土雕作品,它是開鑿洞窟而成,由于這里的土質(zhì)非常細(xì)膩,給土雕的制作帶來很大的方便,這尊佛像背部與山體相連,整尊佛像都是在土直雕鑿而成的,對(duì)我們研究古代土雕有極高的價(jià)值。代填料的土雕是在增強(qiáng)土質(zhì)的基礎(chǔ)上防雨防凍,呂大達(dá)教授所研究的正是這種材料。它基本上是以沙質(zhì)黃土為原材料,再加一些特殊填料配制而成的。當(dāng)然其他土質(zhì)也可制作,但膠泥例外,因配料不易。
當(dāng)黃土與土質(zhì)硬化劑配置加壓后,這種土就變成了所謂的強(qiáng)化土,不再懼怕日曬雨淋冰凍,而且在潮濕的情況下比干燥時(shí)強(qiáng)度更高。這些變化,使加工、制作土雕有了它自身的獨(dú)特性質(zhì)。它的強(qiáng)度小于磚卻比天然黃土的硬度高得多,雕鑿的性質(zhì)基本接近天然黃土,既不像石材那么堅(jiān)硬而脆,又沒有木雕的生長紋理纖維,可它在雕鑿時(shí)卻可以達(dá)到與石雕木雕幾乎相同的雕鑿痕跡。另外,這種人工填料土雕的特性還在于制作的大小不同,土的特性也會(huì)隨之變化。一般我們?cè)囼?yàn)當(dāng)土塊小于50立方厘米時(shí),土質(zhì)沒有明顯變化;當(dāng)土塊大于50立方厘米時(shí),由于夯土?xí)r的力度不均勻,土質(zhì)會(huì)發(fā)生明顯的變化,會(huì)產(chǎn)生像石材一樣的層紋。
在實(shí)驗(yàn)中,我們還發(fā)現(xiàn)不同的工具以及制作手段的不同會(huì)對(duì)土雕表面產(chǎn)生很大的影響。用鎬刨斧砍以及雕鑿工具制作出的表面效果就會(huì)很堅(jiān)硬,表面強(qiáng)度也很高,尤其是用角磨機(jī)打磨過的地方硬度更強(qiáng)(當(dāng)然土質(zhì)必須加壓到一定的強(qiáng)度),而用鏟子刀子做出來的表面強(qiáng)度要相對(duì)弱一些,用沙紙打磨表面還有可能產(chǎn)生龜裂紋(這和土質(zhì)外表與內(nèi)部水分蒸發(fā)不同有關(guān))。所以,制作不同的效果要用不同的工具。我們?cè)?002年7月份制作土雕時(shí),開始是在夯好的土上用鎬頭斧子進(jìn)行開大荒,有時(shí)也用鑿子等工具。等到大形基本定型時(shí),主要就是用斧子鑿子以及木雕工具進(jìn)行制作。在大的平面上一般用鏟子比較多,最后用沙紙將比較細(xì)膩的部分打磨好,而將很多刀劈斧砍的痕跡保留下來。在往細(xì)致加工的過程中有時(shí)需要土質(zhì)干燥一些,這樣就更有利于用刀刻和打磨。但由于這時(shí)土質(zhì)比較松軟,制作時(shí)一定要特別注意。這就是我們制作土雕的基本程序。在土雕制作過程中,我們還發(fā)現(xiàn)它具有一定的“活性”。由于夯土的方式不同,會(huì)使土的特性發(fā)生不同程度的變化,使土產(chǎn)生不同硬度的層紋。水分的保持方式不同有時(shí)也會(huì)對(duì)土雕表面產(chǎn)生影響,表面已經(jīng)干燥而內(nèi)部并未干燥時(shí),如用砂紙打磨表面就會(huì)產(chǎn)生龜裂紋。這些性質(zhì),如應(yīng)用得好,會(huì)產(chǎn)生很好的肌理效果。
土雕雖然總體上是適合制作粗獷而形體比較完整的雕塑稿,但也能制作相對(duì)較細(xì)致的以及鏤空的雕塑,雖比不上石雕的細(xì)致程度及木雕的鏤空性能,但在大型的雕塑中并不會(huì)受太大影響。這次實(shí)驗(yàn)我們有意制作了一個(gè)比較細(xì)膩的歐式造型與一個(gè)本人創(chuàng)作的鏤空性比較大的作品《回歸》,結(jié)果非常成功。實(shí)踐證明土雕有著很好的可雕鑿性。《回歸》這一稿子原本想做成不銹鋼,由于一直沒有實(shí)現(xiàn),這次做成土雕我覺得到是比不銹鋼的感覺更好。沒有了表面的浮華,更接近自然,讓人有種親切感。
土雕作品雖然比不上石雕木雕那樣永久,但與和它比較接近的沙雕相比,就顯得要永久得多。呂大達(dá)教授表示,他的研究能讓土雕的壽命達(dá)到15年之久,而沙雕只有幾周的壽命。土雕的制作空間也要大得多,它甚至能比冰雕做得更鏤空更細(xì)致。雖然它沒有冰雕沙雕的某些特性,但僅上述兩點(diǎn)沙雕與冰雕是無法與其相比的。它的造價(jià)低廉,土質(zhì)又不太硬,如用在教學(xué)上會(huì)是非常合適的。
當(dāng)今的雕塑教學(xué)大都是以泥塑為主,硬質(zhì)材料在教學(xué)中應(yīng)用相對(duì)較少,這是因?yàn)橛操|(zhì)材料制作時(shí)間較長,相對(duì)造價(jià)也比較高。而在大學(xué)學(xué)習(xí)時(shí)間只有短短幾年,所以硬質(zhì)材料只能是作為創(chuàng)作課和實(shí)習(xí)課來使用。習(xí)作課實(shí)際上只有塑而沒有雕。雕刻對(duì)于學(xué)生能否成為真正意義上的雕塑家起著非常重要的作用。這就成為教學(xué)中無法解決的矛盾。而土雕的研發(fā)正好能解決這一問題。它既不需要花費(fèi)大量時(shí)間又不需要太多金錢,就能解決習(xí)作中雕的問題,使雕塑課程進(jìn)一步完善。也許會(huì)對(duì)我們的教學(xué)起到很大的推動(dòng)作用。
旅游節(jié)慶活動(dòng)的設(shè)計(jì)和安排只有在旅游者認(rèn)可和接受的前提下才會(huì)有市場(chǎng),吸引旅游者前來參加才能產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益,創(chuàng)造價(jià)值。縱觀這十幾年的河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié),雖然每一屆都舉辦大型的文藝晚會(huì),花重金邀請(qǐng)明星前來助陣,但是當(dāng)?shù)鼐用駞⑴c的很少,而外來游客更是寥寥無幾。大部分當(dāng)?shù)鼐用穸贾粚?duì)每年有哪些明星來表演比較感興趣,其他的活動(dòng)則少有人關(guān)注,而且大多數(shù)活動(dòng)缺乏創(chuàng)新,內(nèi)容比較單一,從表1中可以看出,歷屆河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)主題不夠統(tǒng)一,特色不夠鮮明,多數(shù)活動(dòng)與普通群眾有一定距離,沒能貼近廣大普通老百姓的生活,當(dāng)?shù)鼐用窈陀慰蛥⑴c的活動(dòng)少之又少,這就難以營造熱鬧的節(jié)慶氛圍和帶動(dòng)節(jié)慶旅游的發(fā)展,無法形成火熱的旅游節(jié)慶市場(chǎng),自然無法獲得預(yù)期的經(jīng)濟(jì)和社會(huì)效益。
(二)基礎(chǔ)設(shè)施薄弱,游客花費(fèi)成本高
游客購買總成本包括貨幣成本、時(shí)間成本和精力成本,他們?cè)谫徺I旅游產(chǎn)品時(shí)總希望把這些成本降到最低限度,以使自己得到最大限度的滿足[2]。然而,目前河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的舉辦主要是由河池市政府及其相應(yīng)縣市政府來主導(dǎo),但政府主導(dǎo)往往變成了政府主干、政府主財(cái),缺少了大眾的參與,造成了運(yùn)作成本過高,財(cái)政負(fù)擔(dān)過重,經(jīng)濟(jì)效益不明顯等問題。政府運(yùn)作成本較高,往往政府財(cái)政有限,只有靠門票收入來回收,門票價(jià)格就成為顧客購買成本的一項(xiàng)重要組成。河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)分別由河池市11個(gè)縣(市、區(qū))輪流承辦,但有些縣的基礎(chǔ)設(shè)施還十分落后,旅游接待設(shè)施也不齊全,例如交通設(shè)施,從東蘭縣到鳳山縣的公路蜿蜒崎嶇,人們戲稱為“山路十八彎”,游客坐旅游車經(jīng)過就好比坐“過山車”,非常險(xiǎn)要,不少游客可能會(huì)身體不適,所以行車必須緩慢,他們相對(duì)地就需要花費(fèi)不少的時(shí)間和精力,購買總成本就不可避免地提高了。另外,除了金城江區(qū)、宜州市和巴馬瑤族自治縣以外,其他縣(區(qū))的旅游業(yè)發(fā)展還不是很成熟,具有接待資質(zhì)的旅行社、導(dǎo)游人員、星級(jí)旅游飯店數(shù)量甚少,達(dá)不到旅游節(jié)慶舉辦地的接待要求。游客參加這些縣區(qū)舉辦的銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)時(shí),可能由于無法滿足其住宿、餐飲、購物等基本旅游需求而不得不再返回到金城江區(qū)或附近有條件的縣域住宿,這對(duì)于游客來說所花時(shí)間、精力、費(fèi)用就會(huì)翻倍,導(dǎo)致購買成本過高,而對(duì)于舉辦地來說留不住客源也就無法獲得良好的經(jīng)濟(jì)效益。
(三)宣傳不到位,營銷渠道不暢通
節(jié)慶文化旅游產(chǎn)品如果缺乏整體的營銷策劃,對(duì)外界宣傳不到位就難以形成品牌效應(yīng)。雖然河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)榮膺“2011中國十大品牌節(jié)慶”,但其品牌知名度仍然比較低,同樣是被列為廣西三大藝術(shù)節(jié)之一,在“百度”中輸入查詢“河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)”(2014-2-28),找到的相關(guān)結(jié)果僅為31200個(gè),而“南寧國際民歌藝術(shù)節(jié)”和“桂林山水文化旅游節(jié)”的相關(guān)查詢結(jié)果則分別達(dá)到了1060000個(gè)和78800個(gè)。由于當(dāng)?shù)卣畬?duì)其營銷力度不夠,宣傳方式欠科學(xué),導(dǎo)致政府在大辦節(jié)慶活動(dòng)的時(shí)候很多當(dāng)?shù)鼐用裆胁恢獣裕瑢?duì)節(jié)慶活動(dòng)的具體舉辦時(shí)間、舉辦地點(diǎn)、活動(dòng)內(nèi)容不了解,更不必說外來的旅游者了。只有擁有暢通的營銷渠道才能方便游客購買旅游產(chǎn)品,河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的相關(guān)產(chǎn)品信息都僅靠政府公共網(wǎng)站來,旅游者獲取旅游產(chǎn)品信息的渠道較少,不利于購買相關(guān)產(chǎn)品,也不利于整個(gè)旅游節(jié)慶品牌的推廣。
(四)節(jié)慶活動(dòng)效果沒有及時(shí)反饋,主辦方缺乏主動(dòng)營銷意識(shí)
每屆河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)結(jié)束以后,主辦方缺乏主動(dòng)營銷意識(shí),沒有與游客進(jìn)行及時(shí)的溝通與交流,節(jié)慶活動(dòng)是否受游客歡迎和喜愛、是否辦得成功就無從得知,節(jié)慶活動(dòng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)是否合理也無從參考,只能憑主辦者的主觀想象。無論是文藝節(jié)目的編排還是嘉賓的邀請(qǐng)、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、表演團(tuán)體等都是由主辦方“一手包辦”,因此,有些節(jié)目或者項(xiàng)目對(duì)于游客來說就難免有種被“硬塞”的感覺,自然購買和參與的積極性不高。旅游產(chǎn)品只有被游客接納和認(rèn)可才算是成功的產(chǎn)品,而河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)由于缺乏游客的反饋,設(shè)計(jì)的節(jié)慶產(chǎn)品就自然難以滿足游客多樣化的需求,從而難以被游客接受和認(rèn)可,往往造成市場(chǎng)客源不足,效益不高。
二、河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)營銷策略
(一)進(jìn)行市場(chǎng)調(diào)研,節(jié)慶活動(dòng)安排以當(dāng)?shù)鼐用窈陀慰偷男枨鬄橹笇?dǎo)
隨著人們精神文化生活的逐漸豐富,旅游者對(duì)于旅游產(chǎn)品的需求也日趨多元化,因此,節(jié)慶活動(dòng)主辦方在策劃和組織過程中必須提前進(jìn)行深入細(xì)致的市場(chǎng)調(diào)研工作,研究旅游者對(duì)節(jié)慶產(chǎn)品的偏好、對(duì)節(jié)慶活動(dòng)設(shè)計(jì)和安排的特殊要求,根據(jù)當(dāng)?shù)鼐用窈陀慰偷男枨蠛拖埠脕斫y(tǒng)籌規(guī)劃,充分利用河池特色自然和民俗文化旅游資源,緊扣活動(dòng)的主題,設(shè)計(jì)和組織相關(guān)的節(jié)慶項(xiàng)目和節(jié)慶活動(dòng),增強(qiáng)娛樂性和群眾參與性,滿足旅游者不同層次的需求。其中,銅鼓和山歌是亮點(diǎn)和重頭戲,銅鼓是我國古代南方少數(shù)民族及東南亞地區(qū)最具代表性的文物,史學(xué)界有“北鼎南鼓”之說,河池市具有獨(dú)特的銅鼓文化,據(jù)了解,全世界現(xiàn)存?zhèn)魇楞~鼓2400多面,河池就保存了1400多面。2006年,河池市“壯族銅鼓習(xí)俗”被國務(wù)院公布為第一批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。第十二屆河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)舉行的500面銅鼓盛世合鳴大型表演并申報(bào)吉尼斯紀(jì)錄,這對(duì)于游客就具有極強(qiáng)的吸引力。在組織開發(fā)節(jié)慶旅游產(chǎn)品時(shí)還可以邀請(qǐng)游客自行設(shè)計(jì)、組建旅游線路產(chǎn)品,參與文藝節(jié)目的編排和演出,參加民間歌手演唱、傳統(tǒng)文化體育項(xiàng)目表演等活動(dòng),例如:河池是劉三姐的故鄉(xiāng),歌圩、歌會(huì)隨處可見,但是,如今隨著電視、電影的普及和文化娛樂活動(dòng)的豐富多彩,歌圩、歌會(huì)很少見到年輕人的身影,河池的山歌瀕臨斷層、失傳。在銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)中舉辦各種山歌比賽、當(dāng)?shù)馗柰趵夼_(tái)賽等,通過組織者的有意引導(dǎo)、培養(yǎng),逐漸改變山歌手老化的現(xiàn)狀,使越來越多的年輕人迷上山歌,參與到山歌的傳承中來。這樣,既可以挖掘整理一批瀕臨失傳的民族民間傳統(tǒng)節(jié)目,保護(hù)和傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn),又增加節(jié)慶活動(dòng)的趣味性和參與性,更好地吸引旅游者。
(二)減少游客購買成本,提高游客讓渡價(jià)值
根據(jù)4Cs營銷理論,節(jié)慶旅游產(chǎn)品價(jià)格制定的重點(diǎn)在于旅游者對(duì)節(jié)慶產(chǎn)品與服務(wù)質(zhì)量的感知程度,應(yīng)該以節(jié)慶旅游者的感知價(jià)值來確定節(jié)慶旅游產(chǎn)品的最終價(jià)格[3]。一般情況下,旅游者只有認(rèn)定為旅游產(chǎn)品付出的價(jià)格能滿足其旅游的需要和欲望或者得到超出其預(yù)期的價(jià)值時(shí),才會(huì)下定決心購買此項(xiàng)旅游產(chǎn)品。游客讓渡價(jià)值是指游客購買總價(jià)值與總成本之間的差額[4]。河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)主辦方要想被節(jié)慶旅游者所認(rèn)可就必須設(shè)法降低游客的購買成本,提高游客的購買價(jià)值,實(shí)現(xiàn)游客讓渡價(jià)值的最大化。因此,一方面要降低成本,運(yùn)用市場(chǎng)化運(yùn)作機(jī)制,將旅游節(jié)慶與商貿(mào)活動(dòng)緊密結(jié)合,提高河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的知名度與美譽(yù)度,促使節(jié)慶活動(dòng)獲得良好的經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益;另一方面,要提高節(jié)慶產(chǎn)品的綜合服務(wù)質(zhì)量,加大交通基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)投入,完善旅游接待設(shè)施,提高旅游從業(yè)人員素質(zhì),深度挖掘文化內(nèi)涵,開發(fā)具有地方和民族特色的節(jié)慶產(chǎn)品,從而提升游客購買價(jià)值。
(三)拓寬營銷渠道,為游客提供便利
促銷方式多樣化可以讓游客全方位、多視角地了解旅游節(jié)慶活動(dòng)。只有通過一系列多渠道和全方位的宣傳手段,才能讓節(jié)慶旅游產(chǎn)品進(jìn)入人們的視野,其文化內(nèi)涵才能被世人所認(rèn)同,然后產(chǎn)生吸引力,最后轉(zhuǎn)化為旅游消費(fèi)[5]。當(dāng)今社會(huì),網(wǎng)絡(luò)已經(jīng)成為人們生活中不可或缺的一部分,除了傳統(tǒng)的營銷方式及營銷渠道外,利用網(wǎng)絡(luò)資源做好河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的旅游宣傳工作十分重要。除了在政府公共網(wǎng)站上相關(guān)信息之外,還應(yīng)設(shè)立河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的主題網(wǎng)站,主要介紹銅鼓文化、山歌文化、壯族民俗等歷史知識(shí),及時(shí)更新充實(shí)內(nèi)容,利用文字、圖片、視頻、音像資料展現(xiàn)歷屆河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的精彩片段,把其旅游價(jià)值體現(xiàn)得淋漓盡致。另外,還應(yīng)該設(shè)有專門的門票銷售這一欄,方便旅游者購買。還應(yīng)把河池當(dāng)?shù)氐闹饕糜尉包c(diǎn)、具體的旅游線路、住宿條件、交通、餐飲、購物情況詳細(xì)地呈現(xiàn)出來,提供與游客互動(dòng)交流的平臺(tái),在線提供旅游咨詢服務(wù),通過及時(shí)的交流了解游客的最新動(dòng)向和新的旅游需求,盡可能地為游客提供便利。
藝術(shù)創(chuàng)作的過程是創(chuàng)作者在先進(jìn)的美術(shù)理論指導(dǎo)下,進(jìn)行獨(dú)特的構(gòu)想與規(guī)劃,結(jié)合自己的靈感與想法進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,而非簡(jiǎn)單的元素組合、圖形搭配、寓意灌輸?shù)龋虼藙?chuàng)作思路很重要。先進(jìn)的美術(shù)理論可以指導(dǎo)創(chuàng)作思路,引導(dǎo)創(chuàng)作者完成作品的造型設(shè)想、意圖填充,避免思想偏差引起的創(chuàng)作環(huán)節(jié)的失誤。
2.選材指導(dǎo)方面
美術(shù)理論對(duì)于創(chuàng)作題材的選擇方面也具有重要的指導(dǎo)作用。眾所周知,藝術(shù)來源于生活,每一項(xiàng)藝術(shù)的創(chuàng)作活動(dòng)都需要以實(shí)際的素材為依據(jù),這樣不僅可以激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)作靈感,而且可以豐富創(chuàng)作的內(nèi)容及表現(xiàn)手法,以便創(chuàng)造出具有價(jià)值的藝術(shù)作品。
3.創(chuàng)作指導(dǎo)方面
美術(shù)理論對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的指導(dǎo)主要表現(xiàn)在創(chuàng)作思路的形成、創(chuàng)作意境的設(shè)想、創(chuàng)作人物的形象體現(xiàn)等多個(gè)方面。美術(shù)理論貫穿整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作的過程,只有系統(tǒng)、完善的美術(shù)理論才能有效地指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作。
4.批評(píng)指導(dǎo)方面
美術(shù)批評(píng)作為廣義美術(shù)理論的主要組成部分,其核心思想是對(duì)已完成的作品進(jìn)行合理、客觀、全面、綜合的評(píng)價(jià)與考核,促使作品的美術(shù)價(jià)值及意義得到提升和改進(jìn)。
二、美術(shù)理論指導(dǎo)下的主要藝術(shù)創(chuàng)作方法
1.民間藝術(shù)創(chuàng)作法
“民間藝術(shù)創(chuàng)作法”主要是倡導(dǎo)、引導(dǎo)創(chuàng)作者利用和挖掘民間藝術(shù)文化資源,以美術(shù)史中記載的多民族的傳統(tǒng)藝術(shù)文化為創(chuàng)作依據(jù),發(fā)展自身的藝術(shù)特色,拓展藝術(shù)創(chuàng)作的視角和領(lǐng)域。美術(shù)理論指導(dǎo)下的“民間創(chuàng)作”不同于其他性質(zhì)的藝術(shù),它在人物塑造和情景設(shè)置上往往傾向于追求情感的真實(shí)性,即美術(shù)作品要能充分展示和流露創(chuàng)作者的感彩,對(duì)于形象的真不做過多要求,遵循“不求形似,但求神似”的創(chuàng)作境界和主觀感受,造型上體現(xiàn)出民間作家的隨意、即興等特點(diǎn)。
2.宗教觀念創(chuàng)作法
宗教在我國傳統(tǒng)文化的發(fā)展史上占有特殊而重要的地位,綜觀我國的藝術(shù)創(chuàng)作,宗教題材的藝術(shù)往往具有較強(qiáng)的感染力和影響力。美術(shù)理論指導(dǎo)下的“宗教觀念法”主要是指在美術(shù)作品的創(chuàng)作過程中,要求創(chuàng)作者根據(jù)古典的宗教思想及觀念,結(jié)合宗教文化的特殊內(nèi)涵,不斷拓展、延伸作品的內(nèi)在價(jià)值和外在影響。如民間藝人對(duì)于宗教觀念如“因果報(bào)應(yīng)”的美術(shù)造型設(shè)計(jì)與展示,使藝術(shù)作品充分體現(xiàn)出宗教價(jià)值觀念及意義。
3.形象塑造創(chuàng)作法
創(chuàng)作者進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的根本就是在先進(jìn)的美術(shù)理論指導(dǎo)下,運(yùn)用專業(yè)知識(shí)或通過其他藝術(shù)家的輔助進(jìn)行創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作過程中,作品形象的塑造很關(guān)鍵。優(yōu)秀藝術(shù)作品的外在形象不僅能夠體現(xiàn)藝術(shù)作品的內(nèi)在涵義,而且能夠給人帶來美好的視覺享受。因此,在藝術(shù)作品的形象塑造方面,創(chuàng)作者首先要明確創(chuàng)作意圖和主題,在腦海里勾畫出創(chuàng)作的意境。其次,在作品的構(gòu)思過程中,創(chuàng)作者要綜合考慮繪圖的實(shí)際效果,使繪圖看起來賞心悅目,在色彩的搭配、元素的填充等方面要注重實(shí)物的特點(diǎn)描寫和設(shè)計(jì)等,這樣才能創(chuàng)作出令人滿意的藝術(shù)作品。
舞蹈,即手舞足蹈,穿著其他紡織材料的服裝就不能那樣輕捷舒展,如翹袖、折腰舞蹈動(dòng)作,演員再好的袖式技巧和腰功,其藝術(shù)效果總會(huì)大打折扣。絲綢有良好的毛細(xì)管作用,我們將絲綢面料或絲綢服裝一端沉浸在染液中,染液借著表面張力沿著毛細(xì)管上升,達(dá)到由深到淺的染色效果,極大地豐富了人們的色彩感覺。絲綢舞蹈服裝具有先聲奪人和符號(hào)化的特征,如當(dāng)人們看到通過扎經(jīng)染色織成的愛得麗絲綢做的裙子,就知道這是新疆維吾爾族舞蹈;人們看到身穿青蓮色織錦緞做成的大袍的演員,就知道這是蒙古族舞蹈;看到腰間系有橫條色彩“邦墊”圍裙的演員就知道這是舞蹈。真絲綢屬于動(dòng)物纖維,染色相對(duì)比較容易,色譜較齊全,此外不會(huì)引起皮膚過敏反應(yīng)。
但則,藝術(shù)容或是一種主觀的認(rèn)知,卻又絕非如此單純。當(dāng)我們承認(rèn)某作品為「藝術(shù)品時(shí),藝術(shù)已經(jīng)具備了客觀的普遍性了。如果說,藝術(shù)是全然獨(dú)特的,絕對(duì)的不與人同,則藝術(shù)不單背離了文化,也并非人「類活動(dòng),這樣,它便消失于人群之中,而我們竟無法承認(rèn)藝術(shù)是存在的了。因此,盡管我們不認(rèn)為完全取決于大眾口味的作品可以構(gòu)得藝術(shù)的資格,也贊同「獨(dú)特才是藝術(shù)所在,但這種「獨(dú)特是必須他人可以,或可能感知的;這毋寧說是對(duì)于所見、所感的一種不落俗套的見解。
不過,這里出現(xiàn)了一個(gè)問題,既然「獨(dú)立個(gè)性是所謂「藝術(shù)的基本質(zhì)素,這就是說,藝術(shù)雖然不能脫離人類文化,但它的精義正在于能(無論我們是否為此目的)超脫并提升人類文化,它的地位必得處于高過「普遍性之上的境界;那么,我們當(dāng)研究的,是否應(yīng)該僅是其價(jià)值所在的此種「獨(dú)特,而非它的客觀原則?這卻是一種含混的意解,「獨(dú)特并非就不能具有客觀原則,如果我們從它的相對(duì)面來探討的話,將可更容易明白,而不致為詞意所誤。「概念并不是一個(gè)單獨(dú)的存在,如果我們有了一個(gè)概念,那必是因?yàn)樗煌谄渌拍睿蝗绻覀円婷魇裁词恰釜?dú)特的,至少要對(duì)什么是「一般的,求得一個(gè)明確的概念。「獨(dú)特不能舍「一般成立,假使「一般并不存在,則所有的造型、符號(hào)皆為「獨(dú)特,亦皆可稱為「藝術(shù),則我們實(shí)在并不需要「藝術(shù)這個(gè)詞匯,但這顯然是荒謬的。而我所說的藝術(shù)的「客觀原則并非在說明它的「一般性;相反的,正在基于「一般性來探討藝術(shù)所以「獨(dú)特的原理,把「其所以為獨(dú)特從我們所見的表象由概念中抽離出來,看看它們的性質(zhì)維何。在「不外于所見的表象中「為什么這是藝術(shù)?,「為什么那是藝術(shù)?,如果這些的「為什么具有相類或呼應(yīng)?睦礪?所謂「客觀原則),則「什么是藝術(shù)?就并非不可以概念化。
我們已經(jīng)知道,「獨(dú)特,是可以用來區(qū)別藝術(shù)與非藝術(shù)的,但是我們還是不明白,「藝術(shù)指的是什么?
所謂「藝術(shù)(Art)一語,源自拉丁文Ars,原意近于「技藝之屬。大凡意指手工、冶鐵、外科手術(shù)、雕塑、制器等等的技術(shù)。亞理斯多德(Aristotle)說:「藝術(shù)是自然的模仿,這里面含有一種「根據(jù)規(guī)則(Rules)的意思。在希臘、羅馬時(shí)代,人們還沒有與技藝不同而我們所稱之為藝術(shù)的觀念。
到了中古拉丁語的Ars,則類似早期英語的Art,指任何型式的書本學(xué)問。例如莎士比亞(WilliamShakespeare)劇作“TheTempest”(或譯「暴風(fēng)雨)中,潘魯庇羅(Prbspero),脫下法衣時(shí),說道“Liethere,myart”(躺下吧,我的法術(shù));到了十八世紀(jì),蘭姆姊弟(MaryLamb與CharlesLamb)作「莎士比亞故事集時(shí),也還把Art這個(gè)字當(dāng)作「學(xué)問來使用(如:theknowledgeofthisart)。可見當(dāng)時(shí),藝術(shù)只是隱藏、寄托在其它的學(xué)問之中,并未被充分的認(rèn)知、探討。遲至十八、九世紀(jì),「實(shí)用藝術(shù)與「優(yōu)美藝術(shù)的分野愈趨明朗,最后,藝術(shù)在理論上,終于完全從技藝中分離出來了。
所以,我們當(dāng)清楚,「藝術(shù)的意義,不在它原來是什么,因?yàn)樗瓉硪膊⒉皇鞘裁础!杆囆g(shù)不像花、草、樹等,經(jīng)由觀察、歸納而賦予的名稱。它是純?nèi)蝗藶榈模覀冇盟刂敢环N我們所要指稱的意態(tài);然而,它雖然可以是一種「概念,我們又無法分析它的構(gòu)成(如前所言),則我們竟無法說明「藝術(shù)是什么么?亦不至于此,誠然我們不能解剖「藝術(shù)的內(nèi)蘊(yùn),但且讓我們像偉大的達(dá)芬奇(LeonadoDaVenci)所做的,微笑的蒙娜麗莎是可描摹的;至于她的微笑,讓畫中的蒙娜麗莎自己表述罷!
藝術(shù)與藝術(shù)媒介
當(dāng)一件作品發(fā)生「非藝術(shù)與「是藝術(shù)的爭(zhēng)議時(shí),通常我們是在說,這個(gè)形象或意象的建構(gòu),只是一種技藝的完成;或是它并不代表技藝本身,而是另有所指。我們認(rèn)為精良的技藝絕非藝術(shù),但我們又為何常常須要在這當(dāng)中將之區(qū)別開來呢?可見技藝與藝術(shù)間確有某種重要的連系。
藝術(shù)為何總是不能擺脫與技藝的糾葛呢?或許是我們誤解了,其實(shí)它與技藝之間的關(guān)系不如我們想見的曖昧。
克洛齊(BenedettoCroce)在其著作「美學(xué)原理中提到:
審美的全程可以分成四個(gè)階段:一,諸印像;二,表現(xiàn),即心靈審美的綜合作用;三,的陪伴,即美的,或?qū)徝赖模凰模蓪徝赖氖聦?shí)見到物質(zhì)的現(xiàn)象翻譯(聲音,音調(diào),動(dòng)向,線紋與顏色的組合之類)。任何人都可以看出真正可以算得審美的,真正實(shí)在的,那首要點(diǎn)是在第二階段…。
------第十三章
審美的事實(shí)在諸印像的表現(xiàn)工夫之中就已完成。我們?cè)谛闹凶鞒晌淖郑鞔_地構(gòu)思一個(gè)圖形或雕像,或是找到一個(gè)樂調(diào),這時(shí)候表現(xiàn)就已產(chǎn)生而且完成了,……藝術(shù)作品(審美的作品)都是「內(nèi)在的,所謂「外在的已不復(fù)是藝術(shù)作品。---------第六章
這個(gè)看法是實(shí)在的,但只說明了部分的事實(shí),我們承認(rèn)藝術(shù)本身是「內(nèi)在的,但不能同意「藝術(shù)作品也是「內(nèi)在的。「作品的本身就是外在行為,是一種傳達(dá)藝術(shù)的媒介。
豐子愷謂:「藝術(shù)品尚潛伏在藝術(shù)家心中而未曾表現(xiàn)于外部時(shí),叫做『內(nèi)術(shù)品。表現(xiàn)于外部,稱為『外術(shù)品。是。
「藝術(shù)是獨(dú)立的意象,如果不經(jīng)傳達(dá),雖不為人所知,卻也不能就說它是沒有的。而「藝術(shù)品并不等于「藝術(shù),敷于造型,它只是石塊、泥團(tuán)或鐵堆而已;敷于音樂,它只是具有某些規(guī)律的一串聲響而已;敷于文學(xué),它只不過是一些紙張、墨水而已;敷于戲劇,又不外是一群活動(dòng)的人偶。它們的價(jià)值全在忠實(shí)的模仿或傳達(dá)藝術(shù),所以它們的價(jià)值可上擬藝術(shù),但終究不是藝術(shù)本身。
如果米開蘭基羅(Michelangelo)已然斷臂,或貝多芬(Beethoven)在失聰之后,并不將他的感受再度化為具體形質(zhì)(這里是說聲響)表現(xiàn)出來,亦不因此就說他們已經(jīng)失卻了「藝術(shù),這是極容易明白的。
因此,藝術(shù)是藝術(shù),要將藝術(shù)近于真實(shí)的傳導(dǎo)出來,就得依賴精湛的技藝為之,藉由一個(gè)技藝的表象--我們所制造的藝術(shù)媒介,來傳達(dá)藝術(shù)。
英人科林伍德(RobinGeorgeCollingwood)曾對(duì)技藝與藝術(shù)之關(guān)系作過一番明白的剖析,他認(rèn)為:
稱一幅肖像是藝術(shù)品時(shí),我們所指的東西比這幅肖像更多。我們除了指畫家屈從于描繪逼真任務(wù)的藝術(shù)技巧之外,還指高于逼真任務(wù)的進(jìn)一步的藝術(shù)性。
---------藝術(shù)原理.第三章.第二節(jié)
這就是說,技藝與藝術(shù)是全然不同的兩回事,然而技藝卻可以為藝術(shù)服務(wù)。經(jīng)由藝術(shù)的主導(dǎo),借著技藝的表象完成藝術(shù)創(chuàng)作。因此,技藝是達(dá)成實(shí)用目的的手段,且我們將「藝術(shù)的傳達(dá)看做一種實(shí)用目的,并由技藝負(fù)責(zé)執(zhí)行。
這里,我節(jié)錄羅丹(AugusteRodin)的遺囑來闡明技藝對(duì)藝術(shù)所做的供獻(xiàn):
藝術(shù)就是感情。如果沒有體積、比例、色彩的學(xué)問,沒有靈敏的手,最強(qiáng)烈的感情也是癱瘓的。最偉大的詩人,如果他在國外,不通其語言,他能做什么呢?不幸在新一代的藝術(shù)家里面,有不少拒絕學(xué)習(xí)怎樣說話的詩人,所以他們只能含糊其詞了。
要有耐心!不要依靠靈感。靈感是不存在的。藝術(shù)家的優(yōu)良品質(zhì),無非是智慧、專心、真摯、意志。像誠實(shí)的工人一樣完成你們的工作吧。
你們要真實(shí),青年們;但這并不是說,要平板的精確。世間有一種低級(jí)的精確那就是照相和翻模的精確。有了內(nèi)在的真理,才開始有藝術(shù)。希望你們用所有的形體,所有的顏色來表達(dá)這種情感吧。
------------------PaulGsell筆記
在這段話里,羅丹把藝術(shù)叫做「情感、「內(nèi)在的真理,而「體積、比例、色彩的學(xué)問、「靈敏的手、「學(xué)習(xí)怎樣說話、「像誠實(shí)的工人,這不是在說「技藝么?這不正在說明技藝的重要,與技藝及藝術(shù)之間的關(guān)系么?且「最強(qiáng)烈的感情也是癱瘓的(只是癱瘓,不是沒有)、「他能做什么呢?、「來表達(dá)這種情感吧,又不正表示藝術(shù)的傳導(dǎo)正是一種實(shí)用目的么?至于「平板的精確、「低級(jí)的精確,實(shí)在就在說技藝之所以為技藝,技藝之所以不為藝術(shù)。
但是,我們應(yīng)當(dāng)注意,所謂的「技藝、「實(shí)用目的等,只發(fā)生在「?jìng)鬟_(dá)之過程--即藝術(shù)的創(chuàng)造過程與藝術(shù)欣賞的實(shí)現(xiàn)。例如作詩,我們已經(jīng)有了一個(gè)意象,甫一構(gòu)思,便流入理性,亦開始了傳導(dǎo)的過程,直至得句、推敲、完句(此時(shí)亦可能得到更多意象),乃至他人吟哦諷誦,這些都包含在藝術(shù)活動(dòng)當(dāng)中;但自從「甫一構(gòu)思開始,到「他人吟哦諷誦的這一串內(nèi)、外行為,都應(yīng)算是傳達(dá)的過程,它們不是藝術(shù),而是技藝。至于被傳達(dá)物--「藝術(shù)則非如此。藝術(shù)的位置在本初的意象,衍生的意象,及「吟哦諷誦后產(chǎn)生的意象。
現(xiàn)在,我們已經(jīng)清楚「藝術(shù)、「藝術(shù)品與「非藝術(shù)(技藝)的區(qū)別及關(guān)系,將這些經(jīng)常混跡于藝術(shù)概念中的雜質(zhì)廓除后,便可對(duì)于「藝術(shù)是什么?好好的探索去。
托爾斯泰(LeoTolstoy)在他的「藝術(shù)論里說道:
祇要視者聽者能感到創(chuàng)作者同樣的情感,這就是藝術(shù)。
藝術(shù)行為是引出自己所受的情感,而借著行動(dòng)、線、顏色、聲音以及語言所顯出的樣式,來傳達(dá)情感于他人。藝術(shù)是一種人類行為,其中一人以一定的外部標(biāo)準(zhǔn)傳達(dá)所受的情感于他人,他人對(duì)這種情感也同樣的感受起來。
-----------第五章
藝術(shù)真是這樣的嗎?果是如此,則藝術(shù)可以「感同身受一語括盡。托爾斯泰認(rèn)為,藝術(shù)不但與「美無關(guān),也并非人類疲勞余暇的游戲、情緒的發(fā)散、快樂等,而是「為人類生命及趨向幸福宜有的一種交際方法,使人類得以相聯(lián)于同樣的情感之下。
這的確是藝術(shù)的一個(gè)重要特質(zhì),但這只能說明藝術(shù)之可以傳達(dá)與藝術(shù)傳達(dá)的目的;重要的是,他厘清了其余心理活動(dòng)對(duì)于藝術(shù)涵義的不必要聯(lián)系;不過,這猶不足以描摹藝術(shù)的形貌,且立論也嫌粗略。讓我們來考察一下,這段話的意思即「藝術(shù)是感情的精確傳達(dá),并引發(fā)相同感受。他又說道:「區(qū)分藝術(shù)真?zhèn)蔚奈ㄒ粯?biāo)準(zhǔn)是它的傳染性。(「藝術(shù)論,第十五章)然而,有時(shí)我們有些簡(jiǎn)單的情緒或浮淺的感受,未始不能透過既有的、俗套的型式清楚傳達(dá)。例如「你是我見過最美的女人,設(shè)使這句話真是一名男子的心聲,同時(shí),作為對(duì)像的女子也感到「我真是他見過最美的女人,此時(shí)是否就構(gòu)成了藝術(shù)?如果這對(duì)男女的心意都是真誠的,我們可以承認(rèn)這當(dāng)中的確帶有某些類似藝術(shù)的成份,但真正的藝術(shù)則遠(yuǎn)較為深刻。我們?cè)谇懊嬲f過,藝術(shù)必須是獨(dú)特的、不可取代的,否則便落入現(xiàn)實(shí)生活的實(shí)用性,而非較高的精神層面。在這一方面,叔本華(ArthurSchopenhauer)有比較深入的發(fā)揮:
藝術(shù)家當(dāng)作描寫的目標(biāo)的藝術(shù)對(duì)象,從柏拉圖的立意來講,說穿了就是一個(gè)理念,再不是別的了。對(duì)藝術(shù)對(duì)象的認(rèn)識(shí),必須在藝術(shù)家的作品以前,而形成為它的根本、它的來源;這個(gè)對(duì)象不是特殊的事物,不是普通體會(huì)的對(duì)象,也不是概念--那科學(xué)與理性思考的對(duì)象。……概念是抽象的、反省的,在概念的領(lǐng)域內(nèi)它自己完全不能被決定,……理念,或許可以當(dāng)作概念適切的代表來定義,它是絕對(duì)屬于知覺方面的,……只有那把自己超然高舉越過了一切意志活動(dòng)、一切獨(dú)立個(gè)體性而達(dá)到了純粹認(rèn)知主體的人,才把它認(rèn)知(理念)。……藝術(shù)作品中體會(huì)出來重復(fù)出來的理念,只按照每個(gè)人自己智能高低的水準(zhǔn),而對(duì)他有或多或少的吸引力。
-----------意志與表象的世界--49節(jié)
藝術(shù)是「理念,但他所說的「理念究竟是什么意思呢?據(jù)他自己的解釋,「概念是綜合的思維及判斷,像個(gè)死板的容器,除了你放進(jìn)去的,再也不能產(chǎn)生其它什么。「理念則像有機(jī)的生命,自己發(fā)展,并孕含創(chuàng)造力。模仿者、講究形式的人,從概念來制造他的作品,他們注意到什么是討喜的、感人的,并將之固定在概念中,故其作品是沒有生命的,且無法消化,其雜質(zhì)總是存在,只能是時(shí)代的產(chǎn)物。「天才正為相反,他透過知覺的印像(理念)來轉(zhuǎn)化所吸收的東西,創(chuàng)造新的出來;最高度的文化熏陶也不致干擾他的創(chuàng)造性、原始性,這樣的藝術(shù)可長可久,永遠(yuǎn)保有新鮮的吸引力。
例如我們常言的「空、有義。設(shè)若杯為「空器,水為「有物;當(dāng)「空、「有為「概念時(shí),它只是一種相為對(duì)待的關(guān)系,即空則不有,有不為空;我們以為這已經(jīng)明朗清楚了,就「概念(這是「物象)而言,是的。「理念(此為「物情)卻不從此見;「杯中無水是「空的「物象,但其「物情則同時(shí)包含「空、有;杯中無水固成其「空,但因此「空恰為盛水之因(空才有盛水的可能性),故已具「有性,而若執(zhí)此「空不令為「有,其與「有同,失去「空性,亦落「有;亦即執(zhí)「空不使水入,此與「水滿不復(fù)得入同,皆為「水并不入,故稱「已有。「有性亦是,如水旋入旋傾,則此杯等如空杯,因其保持「可令水入的狀態(tài);若執(zhí)「有不令水入,其性又與「空同,「空為水不入,「有則水不得入,二者水皆不入,為同一「物情。是故,以理念而言,「空、有的概念只是對(duì)「現(xiàn)象的一種淺薄認(rèn)識(shí)而已,且所有的概念亦都是一種浮淺的「計(jì)執(zhí)。
我們當(dāng)明白,「概念是死的,是「執(zhí)著的,它是一種「理性的了別,盡管工夫做到極端的細(xì)密,至多能讓我們組織一個(gè)「物理式的心理結(jié)構(gòu),它能助我們初步的掌握物象,但也就是如此了。「理念的看待世界則是「了然對(duì)境,可以無入而不自得;可以終日隨緣,終日不動(dòng)。因?yàn)椤咐砟钍菍?duì)物的一種超脫「自我意志的觀察及覺知,它用「世界的意志來看世界,所以能夠盡得其情而無所偏頗;也唯有心靈的「自我意志泯滅凈盡,才得一見「純?nèi)坏睦砟睢?/p>
定論藝術(shù)
美國心理學(xué)家馬斯洛在他關(guān)于人的心理需要層次的理論中明確指出,審美是人的高層次心理需要。滿足這個(gè)心理需要,人的生理心理才能共同健康發(fā)展。馬斯洛還認(rèn)為教育的目的是在可能的范圍內(nèi),最大限度地發(fā)揮人的潛能,使人達(dá)到個(gè)人所能達(dá)到的最佳狀態(tài),他稱之為內(nèi)在教育,并認(rèn)為藝術(shù)是實(shí)現(xiàn)這種教育目標(biāo)最有效的手段。從我國的教育制度來看,長期以來,基礎(chǔ)教育由于受應(yīng)試教育的影響,使得各方都把學(xué)習(xí)的重點(diǎn)放在了要參加升學(xué)考試的科目上,這造成了當(dāng)代大學(xué)生基礎(chǔ)教育階段藝術(shù)教育的嚴(yán)重缺失。高校的藝術(shù)教育更是非常薄弱的一環(huán),因此,在加強(qiáng)高校藝術(shù)教育的進(jìn)程中,強(qiáng)化藝術(shù)教育的心理健康作用,不僅能改革心理健康教育模式,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動(dòng)力和創(chuàng)造力,而且還能擴(kuò)大藝術(shù)教育的內(nèi)涵,擴(kuò)展藝術(shù)資源的覆蓋面。
采用藝術(shù)干預(yù)的方法,是解決新時(shí)期心理健康教育中的新問題的有效手段
傳統(tǒng)的心理健康教育的側(cè)重點(diǎn)在于問題出來之后如何解決問題,因此顯得被動(dòng)、消極。在心理健康教育中采用藝術(shù)干預(yù),并將藝術(shù)干預(yù)活動(dòng)的開展與高校藝術(shù)教育結(jié)合起來,實(shí)現(xiàn)心理健康教育從目前的消極預(yù)防為主,向積極的全面發(fā)展為主的轉(zhuǎn)變。
從高校心理健康教育的目標(biāo)來看,初級(jí)目標(biāo)是預(yù)防和矯治各種心理問題,達(dá)到預(yù)防心理問題,尤其是心理問題所帶來的極端行為的目的;積極的全面發(fā)展的心理健康教育在保證學(xué)生身心健康的前提下,不斷發(fā)展學(xué)生的高級(jí)情感,目標(biāo)是促進(jìn)每個(gè)學(xué)生最大限度地發(fā)揮自己的潛能。但在國內(nèi),目前大多數(shù)高校的心理健康教育還僅僅是著眼于解決少數(shù)學(xué)生存在的心理問題,而忽視大多數(shù)學(xué)生心理發(fā)展的需求,這種只對(duì)“癥”不對(duì)“人”、“頭痛醫(yī)頭”的心理健康教育模式已經(jīng)無法適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)時(shí)代多元文化沖擊中成長起來的大學(xué)生的心理發(fā)展需求。積極的全面的心理健康教育的教育對(duì)象是全體學(xué)生,而不是可能存在心理問題的少數(shù)學(xué)生,其關(guān)注的是學(xué)生心理健康水平的提高,心理品質(zhì)的優(yōu)化和個(gè)人潛能的開發(fā),通過全面的心理健康教育,尤其是針對(duì)現(xiàn)代大學(xué)生的特點(diǎn),采用潛移默化的藝術(shù)教育,實(shí)現(xiàn)心理問題的預(yù)防和個(gè)體心理的成熟與發(fā)展這兩方面的相互補(bǔ)充和相互促進(jìn)。
藝術(shù)對(duì)人的生理與心理的影響是很明顯的,而且,藝術(shù)對(duì)人心理產(chǎn)生的影響比生理層面上更大一些。美國著名符號(hào)美學(xué)家蘇珊•朗格認(rèn)為,在人的內(nèi)在生命中,有一些復(fù)雜運(yùn)動(dòng)的微妙而真實(shí)的生命感受,這種感受必須借助于直覺和體驗(yàn)才能得到,而只有藝術(shù)這類表意符號(hào)堪負(fù)此任。藝術(shù)與生命息息相通,藝術(shù)能讓人體驗(yàn)到生命的微妙性。因此,藝術(shù)對(duì)人的影響是全面的、雙向的。藝術(shù)教育之所以具有如此魅力,是因?yàn)樗囆g(shù)教育既具有教育的一般功能,又具有其他學(xué)科無法替代的獨(dú)特功能。
首先,藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)蘊(yùn)含著豐富的心理教育因素,對(duì)大學(xué)生心理發(fā)展和個(gè)性的養(yǎng)成有著獨(dú)特的功能。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中,自由、放松的創(chuàng)作活動(dòng)本身就是一種有效的心理健康和多元智能的測(cè)試工具。而且藝術(shù)創(chuàng)作過程也是一個(gè)情感和情緒的宣泄過程,通過這種情緒的宣泄,疏解不良情緒,創(chuàng)作者可以自覺地重塑身心的平衡。藝術(shù)創(chuàng)作的成果也是多樣的,答案也不是唯一的,因此,易于促進(jìn)開朗、活潑的個(gè)性潛能,幫助人建立自尊感和自信心。
其次,在藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中,人們既可以獲得豐富的審美體驗(yàn),又可以提高審美判斷能力,樹立正確的價(jià)值觀。以美術(shù)作品的欣賞為例,作品的色彩、線條、空間、材質(zhì)等元素呈現(xiàn)在我們眼前時(shí),我們進(jìn)入輕松愉悅的審美狀態(tài),這一過程直接對(duì)人體產(chǎn)生了有益的影響。僅以色彩對(duì)人的心理干預(yù)為例,現(xiàn)代醫(yī)學(xué)實(shí)驗(yàn)證實(shí):紅色使人血壓升高、提高食欲,可以增強(qiáng)人體免疫力;綠色使人思維活躍,可以緩解緊張情緒。協(xié)調(diào)的色彩搭配可以調(diào)節(jié)人的情緒,有益于身心健康。在藝術(shù)欣賞中,人們除了獲得美的、舒適的心理感受之外,藝術(shù)作品還傳達(dá)著藝術(shù)家的情感和價(jià)值傾向,而且在藝術(shù)欣賞過程中,藝術(shù)家情感的傳達(dá)是潛移默化的,欣賞者在一種愉悅的狀態(tài)中自然地受到陶冶。這種潛移默化的教育方式正是藝術(shù)教育所獨(dú)有的,這對(duì)于崇尚個(gè)性、生性叛逆的“90后”青少年來說是更易于接受和更加符合他們性格特征的一種教育模式。
以藝術(shù)教育方式構(gòu)建高校心理健康教育體系的可行性措施
(一)加強(qiáng)藝術(shù)教育課程建設(shè),建立新課程模塊
我們要首先明確藝術(shù)教育在人才培養(yǎng)中的定位,學(xué)校要轉(zhuǎn)變教育思想,充分認(rèn)識(shí)人文藝術(shù)教育在大學(xué)生培養(yǎng)中的重要作用,充分挖掘藝術(shù)教育的心理保健作用。在藝術(shù)課程體系中,根據(jù)藝術(shù)干預(yù)的理論,開設(shè)有特色的藝術(shù)教育課程。藝術(shù)干預(yù)中比較成熟的形式有繪畫治療、音樂治療、舞蹈治療、表演治療、雕塑治療、故事療法和箱庭療法等。我們可以針對(duì)不同藝術(shù)干預(yù)形式和藝術(shù)種類特點(diǎn),研究高校藝術(shù)類課程的教學(xué)體系,從課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面改革傳統(tǒng)的公共藝術(shù)課程模塊。
(二)改革高校藝術(shù)教育手段
藝術(shù)所包含的內(nèi)容非常廣泛,不同的藝術(shù)類型,如繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、設(shè)計(jì),需要不同的教學(xué)場(chǎng)地、教育方法和教育手段。從課堂教學(xué)現(xiàn)狀來看,目前高校公共藝術(shù)課程的教學(xué)方式大多局限于課堂教學(xué),以講授基本的藝術(shù)理論知識(shí),分析與欣賞經(jīng)典作品為主,這雖然拓展了學(xué)生的藝術(shù)視野,但對(duì)于學(xué)生陶冶情操、發(fā)展個(gè)性、啟迪智慧、激發(fā)想象力和創(chuàng)造力的作用并不大。因此,藝術(shù)教育的心理干預(yù)作用無法很好地實(shí)現(xiàn)。增加藝術(shù)實(shí)踐課程,注重創(chuàng)設(shè)情境,是高校公共藝術(shù)教學(xué)發(fā)展的時(shí)代要求。從當(dāng)前的教育環(huán)境來看,高校藝術(shù)教育還必須善于運(yùn)用新媒介,健全與網(wǎng)絡(luò)時(shí)代環(huán)境和新時(shí)期大學(xué)生心理特點(diǎn)相適應(yīng)的心理健康教育方式和工作機(jī)制。
網(wǎng)絡(luò)環(huán)境是我們無法回避的社會(huì)現(xiàn)實(shí),網(wǎng)絡(luò)在現(xiàn)代大學(xué)生的生活中,尤其是業(yè)余生活中扮演著重要的角色,要全面實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育的心理干預(yù)作用,面對(duì)網(wǎng)絡(luò)的誘惑,藝術(shù)教育工作者也要善于“潛水”,在網(wǎng)絡(luò)中受到追捧的卡通、動(dòng)漫也是藝術(shù)門類中的重要一族,我們必須改革教育手段,充分利用網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)與學(xué)生進(jìn)行交流和溝通。高校可以以藝術(shù)類精品課程建設(shè)為切入點(diǎn),建設(shè)網(wǎng)絡(luò)精品課程,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育的互動(dòng)性與交流性,進(jìn)而起到藝術(shù)干預(yù)的作用。
(三)開展豐富多彩的藝術(shù)實(shí)踐
藝術(shù)教育實(shí)踐性很強(qiáng),需要學(xué)生積極參與,讓學(xué)生在親身體驗(yàn)中感受藝術(shù)。要在藝術(shù)教育中實(shí)現(xiàn)藝術(shù)干預(yù)更需要豐富多彩的藝術(shù)實(shí)踐。例如,根據(jù)藝術(shù)干預(yù)的理論,在團(tuán)隊(duì)活動(dòng)中的集體藝術(shù)創(chuàng)造過程中,協(xié)作與互動(dòng)有助于成員之間建立社會(huì)情感,從而體會(huì)安全、接納和支持。因此,在藝術(shù)教學(xué)中增加實(shí)踐教學(xué)內(nèi)容,增開藝術(shù)實(shí)踐性強(qiáng)的課程,如創(chuàng)意繪畫、壁飾編結(jié)、民間工藝制作、現(xiàn)代舞、民歌演唱等強(qiáng)調(diào)學(xué)生參與的課程,通過這些課程的開設(shè),既可以提升學(xué)生的審美創(chuàng)造力,也可以從課堂教學(xué)的開展直接影響到學(xué)生課外藝術(shù)實(shí)踐的開展。
在校園文化建設(shè)中也要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)實(shí)踐,這可以通過組織大學(xué)生藝術(shù)節(jié)、文化節(jié)、設(shè)計(jì)大賽、校園心理劇和藝術(shù)社團(tuán)活動(dòng),也可以通過組織暑期藝術(shù)實(shí)踐、藝術(shù)考察等形式,讓學(xué)生根據(jù)自己的特長和愛好選擇參與。而且在藝術(shù)實(shí)踐中要加強(qiáng)課外藝術(shù)教育的目的性和專業(yè)性。
(四)加強(qiáng)藝術(shù)教育師資隊(duì)伍的建設(shè)
在藝術(shù)教育中實(shí)現(xiàn)藝術(shù)干預(yù),這對(duì)藝術(shù)教育工作者提出了更高的要求。這需要一支相對(duì)穩(wěn)定的、專業(yè)的公共藝術(shù)教學(xué)團(tuán)隊(duì),也需要高校加大教師培養(yǎng)的力度,通過進(jìn)修、培訓(xùn)等方式,不斷提高藝術(shù)教育工作人員的思想境界、理論水平、專業(yè)知識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)新與藝術(shù)創(chuàng)作能力。教師本人也要積極完成角色轉(zhuǎn)換,要將藝術(shù)教育者身份與學(xué)生心理素質(zhì)培育者、心理困擾輔導(dǎo)者、心理障礙矯正者、行為決策參謀者這幾種角色身份同時(shí)承擔(dān)起來。
(五)實(shí)施開放性評(píng)價(jià)
從評(píng)價(jià)策略來看,高校藝術(shù)教育的評(píng)價(jià)要從單一評(píng)價(jià)走向多元評(píng)價(jià)。當(dāng)前藝術(shù)教育工作的開展要結(jié)合高校心理健康教育的時(shí)代需要,嘗試從工作開展的時(shí)代性、創(chuàng)新性、多樣性、針對(duì)性和實(shí)效性等不同方面進(jìn)行多元評(píng)價(jià)。從評(píng)價(jià)目標(biāo)來看,要從簡(jiǎn)單的智能目標(biāo)評(píng)價(jià)擴(kuò)展到對(duì)過程方法、情感態(tài)度和社會(huì)價(jià)值觀的評(píng)價(jià),要從學(xué)科目標(biāo)和專業(yè)目標(biāo)擴(kuò)展到綜合素質(zhì)與能力提高目標(biāo)評(píng)價(jià)。
捷克教育家夸美紐斯認(rèn)為:“教育者的藝術(shù)表現(xiàn)在使學(xué)生能夠透徹地、迅速地、愉快地學(xué)習(xí)知識(shí)技能。”教學(xué)的技巧和藝術(shù)就要使學(xué)生渴望獲得知識(shí)和不斷追求真理,并帶有強(qiáng)烈的情緒色彩去探索、認(rèn)識(shí)客觀世界,所以教學(xué)過程必須遵循這一真理,要精心設(shè)計(jì)教學(xué)程序,以啟迪學(xué)生的心靈,點(diǎn)燃其思維的火花,來激發(fā)學(xué)生的情感、興趣和意志,使學(xué)生的認(rèn)識(shí)活動(dòng)成為一種樂趣,成為精神上的需要。物理教學(xué)藝術(shù)的表現(xiàn),首先在于能激發(fā)學(xué)生強(qiáng)烈的求知欲望。
1.設(shè)計(jì)物理情景,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興起。
即使是剛學(xué)物理的學(xué)生,頭腦中對(duì)物理知識(shí)的了解總有些“前科學(xué)概念”其中包含了理解和誤解。如在教“光的折射”現(xiàn)象時(shí),介紹一個(gè)實(shí)驗(yàn)情景:實(shí)驗(yàn)裝置是一個(gè)玻璃槽中裝水,水中插上一個(gè)塑料泡沫片,在塑料泡沫片上粘貼一條用塑料紙剪成的魚,讓幾個(gè)學(xué)生各用一根鋼絲猛刺水中的魚,由于學(xué)生總認(rèn)為眼睛所看到的魚的位置那么準(zhǔn)確界定一樣,在這樣錯(cuò)誤的前科學(xué)概念的影響下,自然出現(xiàn)在日常生活實(shí)踐中對(duì)一些自然現(xiàn)象憑自己的經(jīng)驗(yàn)或直覺形成錯(cuò)誤的判斷。教師把泡沫片從水中提起來,發(fā)現(xiàn)三根鋼絲都落在魚的上方,接著說:要知道這個(gè)道理,就得學(xué)習(xí)“光的折射”現(xiàn)象。這樣的引入,將光學(xué)原理融入日常生活中來,可操作性,創(chuàng)設(shè)的簡(jiǎn)易實(shí)驗(yàn)把學(xué)生帶人一個(gè)漁民叉魚的情景中去,符合初中學(xué)生對(duì)新鮮事物好奇好動(dòng)的特點(diǎn),因而能很快地集中學(xué)生的注意力,這就為接下來用實(shí)驗(yàn)研究光的折射結(jié)論創(chuàng)造了良好的認(rèn)知起點(diǎn)。只有通過教師精心設(shè)計(jì)物理情景,才能使教學(xué)內(nèi)容變美、變活,深入到學(xué)生的心靈之中,實(shí)現(xiàn)物理教學(xué)的情感轉(zhuǎn)移,學(xué)生將對(duì)物理學(xué)和物理教師的情感轉(zhuǎn)化為學(xué)習(xí)的動(dòng)力,這樣才能產(chǎn)生出藝術(shù)的效果。
2.指導(dǎo)學(xué)生“實(shí)驗(yàn)探索”,體會(huì)學(xué)習(xí)的樂趣。
教科書中呈現(xiàn)的知識(shí),通常是科學(xué)家們?cè)缫寻l(fā)現(xiàn),已形成定論的知識(shí),固然學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)并不是去尋求人類尚未知曉的事物或聯(lián)系,但它不會(huì)消極被動(dòng)地接受教育者所灌輸?shù)囊磺校炎约撼洚?dāng)接受知識(shí)的容器,而會(huì)以自己的認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)、心理狀態(tài)為依據(jù),有選擇地吸收外部輸入的各種信息,教學(xué)藝術(shù)的“基調(diào)”就在于找準(zhǔn)學(xué)生心理狀態(tài)的“固有頻率”,使教學(xué)信息收發(fā)達(dá)到同步,激起學(xué)生情感的“共鳴”。同時(shí),物理知識(shí)的傳授,它應(yīng)是一個(gè)學(xué)生自己思考,親自獲得知識(shí)的探索過程,從這一意義上看,學(xué)習(xí)活動(dòng)不僅是由認(rèn)知和情感共同參與的過程,也是一個(gè)知識(shí)“再發(fā)現(xiàn)”或“重新發(fā)現(xiàn)”的過程。“實(shí)驗(yàn)探索”可以深化學(xué)習(xí)興趣,這一過程,教師應(yīng)處于主導(dǎo)地位,精心備課,設(shè)計(jì)好合理的教學(xué)程序,引導(dǎo)學(xué)生去探索知識(shí),學(xué)生應(yīng)處在探索知識(shí)的主體地位上,教師應(yīng)讓學(xué)生動(dòng)眼、動(dòng)手、動(dòng)腦、動(dòng)口積極主動(dòng)、生動(dòng)活潑地學(xué)習(xí)。要克服傳統(tǒng)教學(xué)中教師講的過多,統(tǒng)的過死的弊端,使學(xué)生完全置身于物理的環(huán)境中學(xué)習(xí)物理。如“密度”教學(xué)時(shí),就可以指導(dǎo)學(xué)生“實(shí)驗(yàn)探索”,教師對(duì)教材可作創(chuàng)造性的處理,而不必完全形式化的依據(jù)教材展開和進(jìn)行。密度是初中力學(xué)中非常重要的概念,也是個(gè)教學(xué)難點(diǎn)。本節(jié)課可以用實(shí)驗(yàn)——探索貫穿全課。首先教師提出問題,教師拿出兩塊大小不同涂上顏色的金屬塊,問學(xué)生能否很有把握的判定它們是否屬于同種物質(zhì)?當(dāng)學(xué)生感到困難時(shí),教師指出:鑒別物質(zhì)可以根據(jù)物質(zhì)的特性來鑒別,只憑氣味、顏色、軟硬等這些物質(zhì)的明顯特性來鑒別是不夠的,我們還必須探索物質(zhì)的一種更隱蔽的特性,這種特性可以從物質(zhì)的質(zhì)量和體積的關(guān)系中發(fā)現(xiàn)。要求學(xué)生分組討論,設(shè)計(jì)出研究幾種物質(zhì)的質(zhì)量與體積關(guān)系的實(shí)驗(yàn)方案。教師可根據(jù)學(xué)生的實(shí)際水平,進(jìn)行誘導(dǎo)啟發(fā):每一種物質(zhì)的質(zhì)量與體積能夠改變(如分別取幾塊大小不同的鐵、鋁等固體,幾杯體積不同的水、酒精等液體),分別測(cè)出每一種物質(zhì)幾組對(duì)應(yīng)的質(zhì)量和體積,再來研究質(zhì)量和體積之間的關(guān)系。接著讓學(xué)生分組設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn),開展全班討論,確定出最佳實(shí)驗(yàn)方案,讓學(xué)生自選器材,分組實(shí)驗(yàn),得出數(shù)據(jù),引導(dǎo)學(xué)生分析數(shù)據(jù),對(duì)于同種物質(zhì)體積越大,質(zhì)量越大,讓學(xué)生猜想,它們之間可能存在什么關(guān)系,估計(jì)學(xué)生會(huì)說:質(zhì)量與體積成正比。教師指出:質(zhì)量與體積究竟是不是成正比關(guān)系,必須通過數(shù)據(jù)處理才能下結(jié)論。當(dāng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)同種物質(zhì)質(zhì)量與體積比值是一個(gè)恒量(成正比),不同種物質(zhì)其比值不同,便可找出物質(zhì)隱蔽著的重要特性m/v,其大小是由物質(zhì)種類所決定的,反映了物質(zhì)種類的一種特性,物理學(xué)上把物質(zhì)具有這種特性叫做密度,這樣緊緊圍繞密度這個(gè)概念,創(chuàng)設(shè)情景置疑,讓學(xué)生大膽猜想,并設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn)驗(yàn)證猜想,教師善于啟發(fā)誘導(dǎo),絲絲人扣,讓學(xué)生動(dòng)手實(shí)驗(yàn)主動(dòng)探究,發(fā)現(xiàn)物理規(guī)律,當(dāng)實(shí)驗(yàn)探索發(fā)現(xiàn)伴隨著學(xué)生的學(xué)習(xí)過程時(shí),學(xué)習(xí)將會(huì)充滿樂趣,將會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)大的學(xué)習(xí)動(dòng)力。
二、展示物理科學(xué)美
羅丹有一句名言:“生活中并不缺少美,而是缺少美的發(fā)現(xiàn)。問物理教學(xué)同樣如此,但物理本身并不是美學(xué),要想使物理教程從枯燥的鉛字變成閃爍美的光彩的科學(xué)詩篇,關(guān)鍵在于我們教師平常教學(xué)中是否認(rèn)真發(fā)掘物理科學(xué)美,是否去展示其美學(xué)特征,是否去創(chuàng)設(shè)美的意境,讓學(xué)生潛移默化受到物理科學(xué)美的陶冶,這就是教學(xué)的藝術(shù)。
1.展示物理學(xué)美學(xué)特征。
物理學(xué)的研究對(duì)象大到天體,小到共振粒子,從實(shí)體到另一形態(tài)的場(chǎng)、光等都是物質(zhì)的。物質(zhì)又是運(yùn)動(dòng)的,如機(jī)械運(yùn)動(dòng)、分子熱運(yùn)動(dòng)、光波傳播,實(shí)際上是不同形態(tài)的物質(zhì)的不同運(yùn)動(dòng)形式,它們的運(yùn)動(dòng)是有規(guī)律的,自然界是合理的,簡(jiǎn)單的、有序的,因此,科學(xué)家們?cè)谔剿髡胬淼倪^程中,往往以科學(xué)美作為追求的目標(biāo),通過他們的努力而形成的物理理論,在內(nèi)容上、形式上是那么自然、簡(jiǎn)單、和諧,都放射出美的光輝。教師平時(shí)教學(xué)中應(yīng)向?qū)W生展示物理知識(shí)的美的一面,激發(fā)學(xué)生愛美天性。例如:物理內(nèi)容的簡(jiǎn)單美,表現(xiàn)在物理概念、規(guī)律的表達(dá)上,科學(xué)、準(zhǔn)確、簡(jiǎn)潔。熱是眾多物理學(xué)家爭(zhēng)論了一個(gè)多世紀(jì)的問題,卻以“大量分子的無規(guī)則運(yùn)動(dòng)”十個(gè)字做了結(jié)論;物理學(xué)的對(duì)稱美,給人一種圓滿。勻稱的美感,運(yùn)動(dòng)與靜止,勻速與變速,引力和斥力,反射和折射,“磁生電”和“電生磁”,平面鏡成化電荷的正負(fù)。磁場(chǎng)的兩極等揭示了自然界物質(zhì)存在、構(gòu)成、運(yùn)動(dòng)及其運(yùn)動(dòng)規(guī)律的對(duì)稱性而產(chǎn)生的美感。物理學(xué)理論內(nèi)部相互間的自洽而展現(xiàn)和諧美,自由落體、豎直上拋、下拋以及各種直線的勻加速與勻減速運(yùn)動(dòng)都可以統(tǒng)一于運(yùn)動(dòng)學(xué)的速度和位移兩個(gè)公式中,牛頓力學(xué)公式,可以把地上的物體與天上的星體統(tǒng)一起來。由此可見,教學(xué)中只要我們善于發(fā)掘,物理學(xué)的“簡(jiǎn)潔美”、“對(duì)稱美”、“和諧美”等美學(xué)特征在中學(xué)物理中便有許多例證。我們要讓物理學(xué)美的素材震撼學(xué)生的心田。
2.培養(yǎng)學(xué)生的審美能力在教學(xué)藝術(shù)活動(dòng)中,教師的教學(xué)能否產(chǎn)生藝術(shù)效果,有賴于教材、教師的精心備課和表演水平,還要看學(xué)生是否具有一定的藝術(shù)情趣,而影響學(xué)生藝術(shù)情趣其中一條因素就是審美能力,所以教師在展示科學(xué)美的同時(shí),要著重培養(yǎng)學(xué)生對(duì)科學(xué)美的審美能力。物理科學(xué)美的體驗(yàn)不關(guān)是視覺或聽覺的,更多的是靠學(xué)生的心智去體驗(yàn),由學(xué)生的體驗(yàn)產(chǎn)生的美的感受而產(chǎn)生的愉悅程度與學(xué)生的審美能力有關(guān)。所以,教師平常教學(xué)中,要引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地去探索自然界的奧秘,使他們?cè)谔剿髦蓄I(lǐng)會(huì)許多事物的本質(zhì)與聯(lián)系,感受到知難而進(jìn),解疑釋惑,獲得新知識(shí)的愉快,從而培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。
三、促進(jìn)學(xué)生發(fā)展
當(dāng)前,世界面臨著激烈的經(jīng)濟(jì)競(jìng)爭(zhēng)和人才競(jìng)爭(zhēng),我們的教育目標(biāo)應(yīng)立足于培養(yǎng)學(xué)生適應(yīng)科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和未來的生存能力。物理教學(xué)必須根據(jù)物理學(xué)科的特點(diǎn)為完成教育培養(yǎng)目標(biāo)作出貢獻(xiàn),應(yīng)致力于促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展,培養(yǎng)學(xué)生不斷獲取新知識(shí)的能力和創(chuàng)造力。在教學(xué)過程中應(yīng)如何促進(jìn)學(xué)生的發(fā)展?這體現(xiàn)著教師的藝術(shù)水平。
1.促進(jìn)學(xué)生積極思維。長期以來,由于受到片面追求升學(xué)率的影響,使學(xué)校教育失之偏頗,引向應(yīng)試教育的誤區(qū),由此形成了一整套應(yīng)試機(jī)制和模式,只注意到教學(xué)要依賴于學(xué)生發(fā)展的一個(gè)方面,忽視了教育要促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展,采取傳統(tǒng)的注入式教學(xué)方法,使教學(xué)處于教師“給”與學(xué)生“收”的單調(diào)局面,學(xué)生在學(xué)習(xí)物理中處于被動(dòng)隨從的地位,這對(duì)促進(jìn)學(xué)生的發(fā)展毫無神益,要想促進(jìn)學(xué)生的發(fā)展,培養(yǎng)學(xué)生的能力,發(fā)展其智力,首先必須使學(xué)生的大腦積極主動(dòng)地思維起來,我們?cè)诮虒W(xué)中要善于設(shè)計(jì)一些讓學(xué)生”跳一跳能吃到果子”的問題,讓學(xué)生思維,可以通過設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn)情景,故事借景,習(xí)題情景,漫畫情景等激發(fā)學(xué)生思維。如在教“壓強(qiáng)”應(yīng)用時(shí),可出示一張漫畫,題目是“三毛應(yīng)該怎么辦”,畫的是三毛陷入沼澤地里,正在下沉,情況萬分危急、周圍又無人幫助,請(qǐng)你為三毛出主意,設(shè)計(jì)這樣緊扣學(xué)生心弦的情景問題,把學(xué)生帶入物理情景中,利用學(xué)生善良的天性調(diào)動(dòng)其思維的積極性,大家都主動(dòng)地為三毛出主意,達(dá)到促進(jìn)學(xué)生積極思維的目的,同時(shí)也促進(jìn)了學(xué)生的發(fā)展,培養(yǎng)了學(xué)生運(yùn)用知識(shí)解決問題的能力。
班干部的選拔和任用是班集體管理的第一步,沒有班干部,班主任光桿司令,班級(jí)是管理不好的。所以說班干部的選拔和任用是非常重要班主任工作,這個(gè)工作好得好,后來的工作會(huì)得心應(yīng)手。這項(xiàng)工作做不好,后來的工作會(huì)磕磕絆絆,事倍功半。班主任必須注意班干部的拔作用工作。
1、干部民主選舉法。
現(xiàn)在的許多班級(jí)干部的選拔任用是通過全班學(xué)生民主選舉來實(shí)現(xiàn)的。這是一種好辦法,尤其是對(duì)高年級(jí)學(xué)生,更是如此。但是,班干部的民主選舉,并不是班主任老師完全放手不管,而是盡到班主任教師的責(zé)任,做好組織引導(dǎo)工作。班主任接手一個(gè)新班更應(yīng)該做好選舉前的組織動(dòng)員工作。許多文章對(duì)班干部的選舉過程有所論述,我們?cè)谶@里不做過多的闡述。
2、特約委任法。班主任為了某種特殊目的,比如幫助某后進(jìn)生,調(diào)動(dòng)他的積極性,可以委任他擔(dān)任某一班級(jí)干部。應(yīng)該注意是的,這種委任不應(yīng)該是班主任教師一個(gè)人說了算,應(yīng)該事先與班委會(huì)成員交換意見,征求他們的同意后,在進(jìn)行委任,最好是通過班委會(huì)進(jìn)行委任。我們想多說一句的是,班主任對(duì)班級(jí)有影響力的非正式小團(tuán)體的“小頭目”,有的班主任教師為了穩(wěn)住班里有影響力的小頭目,不讓他們鬧事,往往用封官的辦法給予安撫。這是一種辦法,但是班主任在這樣做之前,一定要做好這些小頭目的思想工作。否則,收不到效果,反倒把班級(jí)搞得一團(tuán)糟,再撤換罷免就晚了。
3、輪流執(zhí)政法。這也是班干部管理的一種辦法。具體做法是,班里的所有成員按事先定好的期限輪流擔(dān)任班干部。這種辦法可以調(diào)動(dòng)全班學(xué)生的積極性,鍛煉每一位學(xué)生的工作能力。但此辦法也有弊端,就是組織不好,干部搭配不當(dāng),容易造成班級(jí)的混亂。
二、違規(guī)違紀(jì)處罰藝術(shù)
處罰是不可缺少的教育手段。處罰不是目的,而是手段。處罰的目的是告訴學(xué)生這樣做是錯(cuò)的,警醒學(xué)生以后不再犯同樣的錯(cuò)誤,如果處罰達(dá)到了這樣的目的,處罰就可以了。在這里要指出的是現(xiàn)在我們的許多班主任處罰不當(dāng),或者說是處罰失當(dāng),體罰現(xiàn)象時(shí)有發(fā)生,這是每一位班主任必須避免的。處罰手段是班務(wù)管理的一種方式,運(yùn)用得好,有利于班集體建設(shè);運(yùn)用不好,不僅起不到正向教育效果,還會(huì)產(chǎn)生副作用。所以,運(yùn)用處罰手段應(yīng)注意以下幾條原則:
1、適度原則。學(xué)生犯了錯(cuò)誤,班主任要根據(jù)所犯錯(cuò)誤的性質(zhì)、程度、影響及自己認(rèn)識(shí)情況,對(duì)照學(xué)校有關(guān)違規(guī)違紀(jì)處罰條文,給予適度的處罰。
如果“量刑”太重,當(dāng)事學(xué)生不服,則產(chǎn)生逆反抵觸心理;如果“量刑”太輕,則起不到教育當(dāng)事人的作用,又起不到警示的效果。適度原則同時(shí)有另一層含意,是說處罰手段不能濫用。如果班主任動(dòng)不動(dòng)就處罰學(xué)生,搞得學(xué)生人人自危,個(gè)個(gè)害怕,班級(jí)成了“勞改所”,久而久之,處罰就失去了效力,班主任失去了威信,班級(jí)不但管理不好,而且遲早會(huì)“天下大亂”。
2、及時(shí)原則。這條原則是含意是,學(xué)生犯了錯(cuò)誤,班級(jí)發(fā)生了問題,班主任必須及時(shí)處理。因?yàn)椋瑢W(xué)生犯錯(cuò)誤后,心里惴惴不安,比較緊張,在等待著老師的處理。這時(shí)班主任老師如果及時(shí)給予處理容易收到較好的教育效果,同時(shí)也能使“事態(tài)”得到及時(shí)控制,不至于蔓延開去。如果學(xué)生犯錯(cuò)誤之后,班主任不及時(shí)處理,拖了很長時(shí)間不表態(tài),不“結(jié)案”,學(xué)生會(huì)認(rèn)為班主任無能,沒有辦法。如果班主任過了很長時(shí)間再處理,學(xué)生對(duì)自己所犯錯(cuò)誤記憶淡漠,處理也就起不到教育作用了。
3、公正原則。班主任對(duì)犯了錯(cuò)誤的學(xué)生進(jìn)行處罰時(shí),一定要堅(jiān)持公正原則,對(duì)班里每一位學(xué)生,一視同仁,切忌偏心。如果處罰不公正,“看人下菜碟”,降低了班主任的威信,損害了班規(guī)規(guī)紀(jì)的權(quán)威,班級(jí)管理勢(shì)必受到很大的影響。
4、情感原則。處罰是一種強(qiáng)制性的懲戒手段,但不排除情感的作用。班主任在對(duì)學(xué)生進(jìn)行處罰前,一定要講清處罰的根據(jù);處罰后,還要做好思想工作,多找被處罰學(xué)生談心開導(dǎo),使被處罰的學(xué)生從心里感到震動(dòng),相信老師是愛護(hù)自己才處罰自己的。不管何種形式的處罰,都必須以愛護(hù)受教育者,喚起被教育者的自知為目的。如果違背了這一點(diǎn),任何形式的處罰都是不足取的。那種傷害學(xué)生自尊、不利于學(xué)生身心健康的處罰方式必須堅(jiān)決擯棄。
三、班主任贊美表揚(yáng)藝術(shù)
表揚(yáng)是教育的最主要的、也是最有效的的手段。表揚(yáng)的目的是把它作為一種積極的強(qiáng)化手段,對(duì)學(xué)生良好的思想行為給予肯定。恰當(dāng)適時(shí)的表揚(yáng)不但可以使學(xué)生看到自己的長處和優(yōu)點(diǎn),激勵(lì)其進(jìn)取和自信,而且還會(huì)對(duì)其他學(xué)生的思想行為起導(dǎo)向作用。
一、美術(shù)與電影的藝術(shù)淵源
相對(duì)于歷史悠久的美術(shù)傳統(tǒng),電影是一門年輕的藝術(shù),繪畫一直被認(rèn)為電影藝術(shù)的母體藝術(shù),是不同時(shí)代和流派的美術(shù)作品為電影的視覺造型提供了足資借鑒的養(yǎng)分。彼得·格林納威曾說:“我從來都深信,幾個(gè)世紀(jì)以,無數(shù)在電影家之前的畫家們對(duì)絕大部分問題已經(jīng)提出并解決了,大批載著問題與答案的繪畫作品構(gòu)成了我們集體的記憶,是一筆取之不盡,用之不竭的財(cái)富·····一切關(guān)心畫面,渴望制作畫面的人都應(yīng)回過頭來挖掘這座不斷更新的巨大寶庫。”一部電影的視覺風(fēng)格由構(gòu)圖、色彩、光影、運(yùn)動(dòng)等元素構(gòu)成。優(yōu)秀的電影導(dǎo)演在影片視覺結(jié)構(gòu)的處理上獨(dú)具匠心,創(chuàng)造出極富藝術(shù)表現(xiàn)力的影像畫面,并體現(xiàn)出獨(dú)特的視覺風(fēng)格。
早在1829年,比利時(shí)著名物理學(xué)家約瑟夫普拉多發(fā)現(xiàn):當(dāng)一個(gè)物體在人的眼前消失后,該物體的形象還會(huì)在人的視網(wǎng)膜上滯留一段時(shí)間,這一發(fā)現(xiàn),被稱之為“視象暫留原理”。普拉多根據(jù)此原理于1832年發(fā)明了“詭盤”。“詭盤”能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運(yùn)動(dòng)而活動(dòng)起來,而且能使視覺上產(chǎn)生的活動(dòng)畫面分解為各種不同的形象。“詭盤”的出現(xiàn),標(biāo)志著電影的發(fā)明進(jìn)入到了科學(xué)實(shí)驗(yàn)階段。1834年,美國人霍爾納的“活動(dòng)視盤”試驗(yàn)成功;1853年,奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發(fā)明基礎(chǔ)上,運(yùn)用幻燈,放映了原始的動(dòng)畫片。攝影技術(shù)的改進(jìn),是電影得以誕生的重要前提,也可以認(rèn)為攝影技術(shù)的發(fā)展為電影的發(fā)明提供了必備條件。早在1826年,法國的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片“窗外的景”,曝光時(shí)間8小時(shí)。而在初期的銀板照相出現(xiàn)以后,一張照片縮短至30分鐘左右,由于感光材料的不斷更新使用,攝影的時(shí)間也在不斷縮短。1840年拍攝一張照片僅需20分鐘,1851年,濕性珂珞酊底版制成后,攝影速度就縮短到了1秒,這時(shí)候“運(yùn)動(dòng)照片”的拍攝已經(jīng)在克勞黛特、杜波斯克等人的實(shí)驗(yàn)拍攝中獲得成功。1872年至1878年,美國舊金山的攝影師愛德華慕布里奇用24架照相機(jī)拍攝飛騰的奔馬的分解動(dòng)作組照,經(jīng)過長達(dá)六年多的無數(shù)次拍攝實(shí)驗(yàn)終于成功,接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑,受此啟發(fā),1882年,法國生理學(xué)家馬萊改進(jìn)了連續(xù)攝影方法,試制成功了“攝影槍”,并在另一位發(fā)明家強(qiáng)森制造的“轉(zhuǎn)動(dòng)攝影器”的基礎(chǔ)上,又創(chuàng)造了“活動(dòng)底片連續(xù)攝影機(jī)”,1888年,他把利用軟盤膠片拍下的活動(dòng)照片獻(xiàn)給了法國科學(xué)院。可以說電影的產(chǎn)生是繪畫藝術(shù)發(fā)展到一定程度,與光學(xué)技術(shù)、攝影藝術(shù)共同結(jié)合而生發(fā)的產(chǎn)物。
因此,電影在視覺造型、色彩、光影上吸收、融合繪畫藝術(shù)的觀念和表現(xiàn)手法,在中外電影史上是屢見不鮮的。同時(shí),伴隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和電影藝術(shù)觀念的變化,電影表現(xiàn)語言也日益豐富。世界上一些有著美術(shù)經(jīng)歷的電影大師更是恰到好處地將自己的美術(shù)修養(yǎng)和技巧體現(xiàn)在自己的創(chuàng)作里。例如日本電影大師黑澤明早年學(xué)畫,深受日本傳統(tǒng)美術(shù)影響。他的影片的視覺風(fēng)格洗練,純凈而古樸。黑澤明為了達(dá)到理想的視覺效果,他的許多影片都是先畫好鏡頭畫面。僅《亂》和《影子武士》就分別畫了好幾百張,充分體現(xiàn)了他深厚的美術(shù)素養(yǎng)。在實(shí)際拍片時(shí),他甚至要求演員按照構(gòu)圖中指定的位置來表演,不能因偏離造成構(gòu)圖中的不均衡。日本著名電影評(píng)論家佐藤忠男指出:“……黑澤明的作品同日本古代美術(shù)的傳統(tǒng)深深地連接著。”被譽(yù)為前蘇聯(lián)最后一位天才導(dǎo)演的格拉杰諾夫同時(shí)也是畫家,他的影像結(jié)構(gòu)奇特而均衡,色彩含蓄、明凈,艷麗而和諧。由于畫面中沒有大的透視與景深,所有的事物都仿佛呈現(xiàn)在一個(gè)平面上,如同一幅幅中世紀(jì)的壁畫。格拉杰諾夫把自己對(duì)繪畫、宗教、本民族傳統(tǒng)文化的理解融匯成詩化的電影語言。其影片的視覺風(fēng)格獨(dú)樹一幟,具有超凡脫俗的品質(zhì)。法國電影大師布萊松在做導(dǎo)演之前是畫家,有著相當(dāng)高的美術(shù)造詣,因而他的影片中顯露出法國悠久、獨(dú)特的美術(shù)傳統(tǒng)造型韻味。
與以上幾位電影大師相似,英國著名導(dǎo)演彼得。格林納威早年受過完整的美術(shù)教育,對(duì)美術(shù)理論和實(shí)踐有著濃厚的興趣。他精通藝術(shù)史,17歲時(shí)就開始舉辦繪畫展覽,曾一度為自己是做畫家還是做導(dǎo)演猶豫不決,后來卻成了“電影圈里的畫家”。格林納威對(duì)西方寫實(shí)主義和現(xiàn)代主義繪畫傳統(tǒng)有著深刻的理解力,并且一直從事繪畫創(chuàng)作,因此他在導(dǎo)戲時(shí)美術(shù)傳統(tǒng)深深地影響著他,他的許多影片中常出現(xiàn)藝術(shù)大師繪畫的影子。
二、電影本質(zhì)屬性對(duì)美術(shù)手法在作品中展現(xiàn)的要求
在一部電影的制作過程中,它的美術(shù)屬性的體現(xiàn)被看作使整個(gè)影片水平的重要標(biāo)志,每一部電影都有專門的美術(shù)師在掌控作品光影、色彩、造型等元素。美術(shù)師在拿到劇本進(jìn)入構(gòu)思階段,在把握主題意念的基礎(chǔ)上,確定基本情調(diào)的基礎(chǔ)上,要探討影視作品的總體造型結(jié)構(gòu)并形成造型基木框架的重要性和必要性是毋庸置疑的。必要性在于要對(duì)不同主題、不同結(jié)構(gòu)影視作品的設(shè)計(jì)要采用不同光影、色彩、造型形式,要“量體裁衣”,找到恰當(dāng)?shù)摹ⅹ?dú)特的造型結(jié)構(gòu)和形式及落實(shí)構(gòu)思的途徑。
首先,電影美術(shù)屬于時(shí)空藝術(shù),是視聽綜合的藝術(shù),對(duì)于電影美術(shù)來講更突出了綜合性、兼容性的特點(diǎn)。銀幕造型形象的時(shí)間因素和運(yùn)動(dòng)因素、色彩因素是構(gòu)成電影藝術(shù)性的重要元素。蒙太奇、長鏡頭、表演手段、美工手段、造型手段等,攝像、表演、光影、色彩、字幕、布景美工、道具、化裝、聲音等表現(xiàn)手段最后融匯在流動(dòng)的畫面與伴音中,電影造型形象成為一種在時(shí)空流動(dòng)過程中展現(xiàn)的空間造型,具有四維空間造型的特點(diǎn)。這就要求電影美術(shù)師在場(chǎng)景設(shè)計(jì)上要樹立運(yùn)動(dòng)觀念,并且,要使立體空間環(huán)境符合劇情要求,符合攝像機(jī)鏡頭特性,符合鏡頭角度和運(yùn)動(dòng)變化。
其次,電影美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作方式以劇木為造型構(gòu)思的基礎(chǔ),各種造型手段的設(shè)計(jì)均要以劇本為依據(jù)。一部電影在劇作結(jié)構(gòu)、情節(jié)安排、人物關(guān)系、場(chǎng)景設(shè)置等方面會(huì)有許多差別,而且都會(huì)涉及和影響到電影美術(shù)設(shè)計(jì)的構(gòu)思和處理方法。電影除了文學(xué)劇本之外,還有一個(gè)導(dǎo)演的分鏡頭劇本,導(dǎo)演對(duì)未來影片主題意念的把握和總體構(gòu)思與意圖明確化、具體化。
第三,電視和電影美術(shù)所創(chuàng)造的銀幕和熒屏的造型形象和畫面效果都要求達(dá)到視覺的逼真性。電影的熒屏形象的逼真性,是由電影特殊的傳播方式,攝錄手段造成的,所以電影美術(shù)已經(jīng)不僅僅是平面的繪畫,而是受著傳播、制作方式制約的。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展,現(xiàn)代數(shù)字傳播手段,先進(jìn)的攝像機(jī)械、錄音設(shè)備及編輯電子化系統(tǒng)、激光視盤等的采用使熒屏的仿真度、清晰度越來越高。
對(duì)于同為視覺、聽覺綜合藝術(shù)形式的電視劇來說,電影在美術(shù)制作、表現(xiàn)、傳播等方面存在著自己的特點(diǎn),主要表現(xiàn)在物質(zhì)材料、制作方式、傳播途徑及審美方式等方面,因此,必然會(huì)影響到電影美術(shù)和電視美術(shù)創(chuàng)作的不同。
首先,電視劇與電影在美術(shù)形式上存在制作方式上的差異。制作方式的差異首先是媒介材料,攝錄工具的不同。電影的媒介材料是膠片,而電視的媒介材料和傳播工具是攝像機(jī)和磁帶。電影的樣片是要經(jīng)過洗印才能看到結(jié)果,如要重拍技術(shù)要求很復(fù)雜。但電影的銀幕放映效果、清晰度要大大優(yōu)于電視劇。而電視劇的制作方便快捷,在攝錄現(xiàn)場(chǎng)通過監(jiān)視器就可以直接看到拍攝效果。
其次,電視劇和電影的觀賞條件和方式不同。電視劇是通過電視機(jī)的傳播傳達(dá)給觀眾,是一種家庭化,公開式的藝術(shù)欣賞和娛樂方式。在電視機(jī)前看電視是隨意的,無任何限制的,可以走動(dòng)著看、交談、躺臥著看,也可以邊喝茶邊飲酒看……觀眾可以由著自己的性情隨意看。專門看電影,隨便看電視”一點(diǎn)不錯(cuò),看電影觀眾去電影院是一種目的明確的藝術(shù)欣賞活動(dòng),是一種公眾性的社會(huì)活動(dòng)。看電影和去劇院聽歌劇、看話劇、芭蕾舞,到音樂廳聽音樂或到美術(shù)館看展覽等藝術(shù)活動(dòng)是人的一種審美心理體驗(yàn)。因此電影制作者、消費(fèi)者對(duì)作品造型、畫面、色彩的藝術(shù)性的要求較高,甚至將作品的美術(shù)屬性提高到電影靈魂的高度。
三、美術(shù)在電影藝術(shù)中的主要形式
繪畫藝術(shù)的基本元素主要是線條、結(jié)構(gòu)和色彩,這些反映在電影藝術(shù)中就是造型、色彩、光影等因素,這些也正是電影美術(shù)屬性表現(xiàn)的主要形式。
(一)造型。總體造型觀念是現(xiàn)代影視造型觀念的重要特征。電影美術(shù)師的造型觀念尤為重要,這是影視藝術(shù)發(fā)展的必然性。雖說電影視覺和聽覺的綜合性藝術(shù),但視覺更為重要,因?yàn)殡娪笆切枰^眾看的。在電影的創(chuàng)作中,美術(shù)師要與導(dǎo)演、攝影師等主創(chuàng)人員在創(chuàng)作上取得統(tǒng)一意見和認(rèn)識(shí)上的一致性,這是一條重要的創(chuàng)作原則,在實(shí)際的工作中,意圖的統(tǒng)一,往往是以導(dǎo)演意圖為主的統(tǒng)一,這是為使影片形成完整而有特色作品的必由之路。美術(shù)師在分析劇本確定造型觀念進(jìn)行設(shè)計(jì)之初要先做一次導(dǎo)演探索,然后再進(jìn)行設(shè)計(jì)。美術(shù)師只有從導(dǎo)演的角度審視全部作品,從全局出發(fā),考慮演員的空間調(diào)度,攝影機(jī)伴隨的工作空間,最后落實(shí)在有機(jī)的造型處理才是正確的創(chuàng)作之路。有經(jīng)驗(yàn)的美術(shù)師都是從抓劇本的主題思想入手,集中形成自己創(chuàng)作的構(gòu)思,為體現(xiàn)中心意念進(jìn)行造型設(shè)計(jì)。前輩電影美術(shù)師韓尚義談到:“許多優(yōu)秀的布景設(shè)計(jì),是作者從劇木主題思想中引出自己有關(guān)的生活積累和全部智慧,通過集中提練、勞心焦思、多方探索,最后以鮮明、生動(dòng)、富有魅力的藝術(shù)形象表現(xiàn)在銀幕上。”
(二)色彩。色彩在任何藝術(shù)中都非常具有表現(xiàn)力,電影當(dāng)然也不可能例外,色彩是表達(dá)濃烈感情最有效的無聲語言。色彩的基調(diào)、變化往往是劇情、感情產(chǎn)生張力的有效手段,同時(shí)它對(duì)于作品的背景,制作人的審美特點(diǎn)、表現(xiàn)習(xí)慣有著深層次的反映。我國被稱為“第五代”的大腕導(dǎo)演們對(duì)于色彩的應(yīng)用是相對(duì)比較成功的。《紅高粱》的色彩以紅為基調(diào),將黃褐色的土地、綠油油的高粱和大紅、雪白的衣褲放在一起,造成了鮮明的原色對(duì)比,粗獷而強(qiáng)烈,很有視覺沖擊力和中國西部農(nóng)村景色美感,奏出了燦爛熱烈、生機(jī)勃然的紅色交響,紅高粱,十八里紅,顛轎中的紅轎子,最后是天、地、人全部沐浴在血與太陽的色彩空間中,創(chuàng)造了符合影片生命主題的粗獷、濃郁、騷動(dòng)不安的生存環(huán)境,貫穿于其中的紅色基調(diào)體現(xiàn)出影片“豁豁亮亮,張張揚(yáng)揚(yáng)”的氣質(zhì)和自由奔放如烈馬奔騰的情緒。電影畫面色彩表現(xiàn)力和敘事性也經(jīng)常體現(xiàn)在服裝和道具等方面,如《花樣年華》是運(yùn)用服裝顏色來表達(dá)女主人公豐富多彩內(nèi)心世界的一個(gè)樣板,《雷雨》中繁漪服裝紫色的越來越深正與她心靈中越來越多的絕望相吻合,《我的父親母親》中青瓷碗的清麗無華則是純樸愛情的一個(gè)象征,它很好地參與到了影片的敘事過程—特別是人物情感發(fā)展過程中去。正如巴拉茲所說,映現(xiàn)于電影畫面上的各種色彩,不僅是再現(xiàn)性的,還必須是具有藝術(shù)表現(xiàn)性的。
(三)光影。與電影畫面明暗密不可分的是它的光影效果。在著名與電影畫面明暗、光影密切相關(guān)的是色彩。以彩來說,各種色彩的恰當(dāng)運(yùn)用能給觀眾帶來視覺上的美感和心理上的沖擊,也可以具有一定的敘事功能。電影經(jīng)常用黑白片部分來表示過去時(shí)內(nèi)容,用彩色片部分來表示現(xiàn)在時(shí)內(nèi)容,如斯皮爾伯格的《辛德勒名單》;為了特定的表達(dá)需要,張藝謀則用黑白片部分來表示現(xiàn)在時(shí)內(nèi)容,用彩色片部分來表示過去時(shí)內(nèi)容。不管在白天還是夜晚,不管在月下還是燈前,不管在室內(nèi)還是野外,物質(zhì)世界的明暗總是無處不在的。然而,“四圍山色中,一鞭斜陽里”,“云破月來花弄影”,一切景語皆情語也。因此,電影畫面所具有的明暗,既有它的自然屬性,又有它的特殊功能。陳凱歌在《黃土地》敘事中為了讓觀眾很好地感受到顧青與翠巧的話別具有“說者有心聽者無意”的效果,就讓有心的說者翠巧坐在明亮的窯洞門口,而讓無意的聽者顧青站在黑暗的窯洞里。對(duì)于任何藝術(shù)創(chuàng)作來說,除了選擇的因素之外,還有安排的可能,電影畫面的明暗效果,也可以被做出很好的安排來幫助影片進(jìn)行敘事。王家衛(wèi)《花樣年華》的大部分畫面都拍得很暗淡,既符合故事發(fā)生的時(shí)代氛圍和生活真實(shí),也切合那些場(chǎng)景和那份心情。
發(fā)展到今天的電影,早已不再像從前是其他藝術(shù)形式的附屬品,它借助先進(jìn)的機(jī)械技術(shù)、電子技術(shù),已經(jīng)開辟除了屬于自己的甚至令美術(shù)、音樂、戲劇等藝術(shù)更加絢爛的天地,但電影總歸是在上訴藝術(shù)形式發(fā)展成熟以后產(chǎn)物,也還是各種以上各種藝術(shù)表現(xiàn)手法特殊表現(xiàn)形式的綜合,美術(shù)依然是電影構(gòu)架的基本元素,因此,電影的發(fā)展還是要建立在對(duì)美術(shù)的重視、關(guān)注以及美術(shù)藝術(shù)的發(fā)展基礎(chǔ)上。
參考文獻(xiàn):
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