鋼琴學(xué)習(xí)論文

緒論：寫作既是個(gè)人情感的抒發(fā)，也是對(duì)學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的1篇鋼琴學(xué)習(xí)論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

鋼琴學(xué)習(xí)論文:如何培養(yǎng)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣

內(nèi)容摘要：初學(xué)鋼琴的幼兒，大部分還不能自覺主動(dòng)地練琴，如果用強(qiáng)制手段使他們練琴，只能適得其反，甚至扼殺了他們學(xué)琴學(xué)音樂的興趣。只有循循善誘、耐心啟發(fā)，讓他們?cè)诳鞓分袑W(xué)習(xí)、在游戲中領(lǐng)悟音樂，逐步培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)鋼琴的興趣和熱情。

關(guān) 鍵 詞：興趣 比喻 游戲 教材 音樂欣賞

幼兒學(xué)鋼琴是一件很困難的事，因?yàn)閷W(xué)鋼琴既要用腦又要用手，既要學(xué)藝術(shù)又要學(xué)技術(shù)。所以對(duì)幼兒來說，首先要培養(yǎng)他們學(xué)鋼琴的興趣。因?yàn)榕d趣是最好的老師，如果孩子對(duì)什么感興趣，他就會(huì)學(xué)得很快；如果不感興趣，怎么教也收效甚微。那么，如何培養(yǎng)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣呢？

一、把握幼兒教學(xué)特點(diǎn)，以激發(fā)興趣為首要任務(wù)

前蘇聯(lián)教育家阿爾托波列夫斯卡雅說：“激發(fā)感染孩子們掌握音樂語(yǔ)言的愿望，這是教師最初任務(wù)中的最重要的任務(wù)。”一位好的鋼琴老師，除了要有諸多方面的知識(shí)，還要把握好幼兒教學(xué)的特殊性，把引導(dǎo)孩子喜歡音樂、喜歡鋼琴、激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情作為教學(xué)的首要任務(wù)。每個(gè)孩子的先天素質(zhì)不同，有的孩子很小就顯露出音樂才能，而多數(shù)孩子需要家長(zhǎng)和老師的引導(dǎo)和培養(yǎng)。尤其是教師在上課時(shí)，不僅要教孩子彈奏鋼琴的技巧，還要善于和他們溝通，只有熱愛孩子才能教好孩子。對(duì)多數(shù)孩子來說，在見教師之前，總是把教師想成一副嚴(yán)肅而令人害怕的樣子，這對(duì)孩子的學(xué)琴動(dòng)機(jī)是不利的。有些家長(zhǎng)認(rèn)為自己的孩子調(diào)皮，因此希望教師在上課時(shí)對(duì)孩子嚴(yán)厲些。但事實(shí)上，再調(diào)皮的孩子在上課時(shí)也會(huì)表現(xiàn)得很老實(shí)，雖然不排除教師的威嚴(yán)有讓孩子精力集中的作用，但教師更應(yīng)該讓孩子喜歡自己。比如，上課時(shí)的語(yǔ)調(diào)對(duì)孩子的影響就很大。當(dāng)孩子出錯(cuò)時(shí)，教師不應(yīng)該責(zé)備，應(yīng)該耐心地講解，找出錯(cuò)誤的原因并找到解決的方法。教師應(yīng)該使孩子產(chǎn)生一種愿意和這個(gè)老師學(xué)習(xí)的愿望，進(jìn)而使孩子愿意學(xué)琴。

二、運(yùn)用恰當(dāng)?shù)谋扔骱陀螒颍囵B(yǎng)孩子的學(xué)習(xí)興趣

那種認(rèn)為初學(xué)階段簡(jiǎn)單、誰(shuí)都能教、怎么教都行的想法是不正確的。教師應(yīng)針對(duì)孩子的特點(diǎn)，設(shè)計(jì)好每節(jié)課要達(dá)到的目的，一定要用生動(dòng)的語(yǔ)言去啟發(fā)他們，使孩子對(duì)鋼琴課感興趣。在初學(xué)鋼琴的幼兒中，大多是不識(shí)字的小朋友，為了讓孩子能記住老師的要求或理解樂曲的內(nèi)容，教師可以用形象的比喻來說明教學(xué)要求。比如，教初學(xué)的孩子學(xué)手型時(shí)，可以把手比作美觀的石拱橋。二指、三指、四指、五指各為一道“拱梁”，都要自然彎曲，呈“拱”型。大拇指是“一條船”，要能從橋下開過來、開過去。如果掌關(guān)節(jié)塌下去，“船”就不能通過；如果小指傾斜了，“橋”就造歪了，“船”就開不過去。通過這個(gè)比喻，學(xué)生就能做到關(guān)于手型的基本要求了。所以在教學(xué)中，恰當(dāng)?shù)谋扔鞑粌H能生動(dòng)地說明問題，而且能激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣，并留下深刻的印象。

尤其給年齡小的孩子上課，一定要設(shè)法創(chuàng)造一種愉快的課堂氣氛，讓他們?cè)谕嬷袑W(xué)習(xí)，在不知不覺中感受音樂的熏陶。比如，教初級(jí)的孩子斷奏，有的孩子一教就會(huì)，有的孩子彈的聲音卻很硬，找不到手臂的自然重量，這時(shí)可以先和他一起做大象甩鼻子的游戲，站到地上彎腰90度，手臂放松垂直，手臂像大象的鼻子一樣甩來甩去。然后再站直了甩手臂，接著再教兩只手臂畫圈，并告訴他這游戲叫荷蘭大風(fēng)車。不久，孩子就完全明白了什么是手臂重量。這時(shí)再教他把手臂重量完全放松，掉在大腿上，掉在鋼琴上，這樣學(xué)起來，孩子會(huì)覺得又好玩又容易。又比如，教孩子一只手彈歌唱的連奏，另一只手卻要彈富有彈性的跳音時(shí)，可以先教他玩錘子和抹布的游戲。在這個(gè)游戲里錘子代表跳音，用左手捶左腿，抹布代表連音，用右手摸右腿。隨著動(dòng)作的熟練動(dòng)作加快、難度提高，雙手的動(dòng)作能轉(zhuǎn)換準(zhǔn)確，以后在彈琴中遇到這種情況就不成問題了。另外教師的演奏示范也很關(guān)鍵，聽了教師優(yōu)美動(dòng)聽的示范，孩子們會(huì)更想練琴。偶爾也可以讓他們用鋼琴模仿大象走路、模仿小鳥的叫聲……總之，教師要使每堂課都生動(dòng)有趣、有說有笑、有彈有唱，讓孩子們高高興興地去上每節(jié)課。

三、合理選用教材，調(diào)動(dòng)孩子的學(xué)習(xí)興趣

教材選用是否恰當(dāng)，將對(duì)孩子的學(xué)習(xí)興趣產(chǎn)生很大影響。鋼琴教材的選用要在循序漸進(jìn)原則的基礎(chǔ)上，注意音樂內(nèi)容的多樣性和生動(dòng)性，要符合孩子們的心理特征。如果總是選用練習(xí)曲和技巧偏難的樂曲，將使孩子很快失去學(xué)習(xí)興趣。如選用較為系統(tǒng)全面且?guī)в胁鍒D和標(biāo)題的成套教材入門，使孩子既在短時(shí)期內(nèi)學(xué)習(xí)多種內(nèi)容，又始終在一種愉快活潑的想象中學(xué)習(xí)；多選一些世界名曲，注重培養(yǎng)孩子的音樂欣賞能力；教師也可以給孩子們講講作曲家的故事和作品內(nèi)容，這樣既能提高彈奏興趣又能加深對(duì)樂曲的理解；還可選擇一些孩子們喜愛的歌曲并教他們配彈簡(jiǎn)單的伴奏，既調(diào)動(dòng)了學(xué)習(xí)興趣又鍛煉了即興伴奏的能力。

四、多參加音樂活動(dòng)，提高孩子的音樂欣賞水平

教師要?jiǎng)?chuàng)造條件，經(jīng)常讓孩子們練習(xí)齊奏、重奏等，還要搞孩子們自己的音樂會(huì)或比賽，來激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣和熱情。教師還應(yīng)讓家長(zhǎng)多給孩子聽音樂，多看各種音樂演出。隨著鋼琴水平的不斷提高，不少家長(zhǎng)對(duì)孩子練琴抓得很緊，只要一有時(shí)間就讓孩子坐在琴邊用功。這種分秒必爭(zhēng)的精神是好的，然而對(duì)音樂欣賞這部分也是不能忽略的。有些家長(zhǎng)認(rèn)為孩子聽音樂會(huì)是浪費(fèi)時(shí)間，又聽不懂，還不如在家練琴，這是極其錯(cuò)誤的。音樂語(yǔ)言和文學(xué)語(yǔ)言一樣，大家都懂得，學(xué)習(xí)文學(xué)不單純是識(shí)字、造句，還要通過閱讀、欣賞等各種渠道來提高文學(xué)水平。如果孩子沒讀過好文章，自然就缺乏鑒賞能力，也不會(huì)寫出好文章，音樂欣賞的重要性就不言而喻了。鋼琴文獻(xiàn)是極其豐富的，一個(gè)人一生所要學(xué)習(xí)的作品是有限的，欣賞卻是彌補(bǔ)這一缺陷的重要手段。還有些孩子很有音樂才能，但彈出來的東西卻是乏味的，即使老師再三啟發(fā)強(qiáng)調(diào)也無濟(jì)于事。原因何在呢？很大程度上是孩子聽得太少，見得太少。對(duì)音樂的理解也太少，缺乏對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)和理解，更談不上對(duì)音樂的鑒賞能力，自然也就彈不出好的音樂來。怎樣解決?就是要加強(qiáng)孩子們的音樂欣賞，多聽音樂會(huì)、多聽好的演奏。沒有條件的可以多聽錄音。另外，如果我們有指導(dǎo)地去引導(dǎo)孩子欣賞音樂會(huì)，那么，聽一場(chǎng)音樂會(huì)比悶頭練幾個(gè)小時(shí)的琴收獲大得多。有條件的話要讓孩子經(jīng)常接觸與音樂相關(guān)的藝術(shù)，拓寬孩子的視野，提高他們的審美能力。讓他們?cè)谏钪泻茏匀坏厥艿揭魳返难眨惺芤魳返镊攘Γ瑥亩e極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴和音樂藝術(shù)。

鈴木鎮(zhèn)一博士曾說：“有三分鐘的熱情都值得去練琴。”對(duì)于初學(xué)鋼琴的幼兒，如果每天能有十次三分鐘那就更好。教師和家長(zhǎng)一定要盡最大努力鼓勵(lì)孩子熱愛鋼琴，使孩子每天都保持練琴的興趣，因?yàn)椤芭d趣是一種魔力，他可以創(chuàng)造人間奇跡”。

鋼琴學(xué)習(xí)論文:聽覺在鋼琴學(xué)習(xí)中的重要性

內(nèi)容摘要：本文從外部聽覺和內(nèi)心聽覺兩方面入手，論述了在鋼琴學(xué)習(xí)中，通過對(duì)音高、音值、音量、主調(diào)音樂、復(fù)調(diào)音樂和音質(zhì)的傾聽以及內(nèi)心聽覺的三個(gè)階段來辨別、改進(jìn)鋼琴演奏的實(shí)際效果，從而說明聽覺在鋼琴學(xué)習(xí)的整個(gè)過程中所起的至關(guān)重要的作用。

關(guān) 鍵 詞：外部聽覺 內(nèi)心聽覺 主調(diào)

音樂是聽覺的藝術(shù)。鋼琴是通過手的觸鍵而發(fā)聲的，但以手觸鍵只是機(jī)械性的動(dòng)作，它不能直接感受音樂，那么，如何能彈出我們需要的音？全靠用聽覺來鑒別，鑒別力越高，要求自己彈奏技術(shù)和表現(xiàn)音樂的能力就越高。可以說，耳朵的傾聽是鋼琴學(xué)習(xí)過程中至關(guān)重要的中介環(huán)節(jié)，它關(guān)系到演奏者對(duì)音樂的理解、布局、設(shè)計(jì)、演奏效果如何改進(jìn)以及用力、指觸與鋼琴發(fā)出的實(shí)際音響之間如何協(xié)調(diào)等問題。因此，聽覺的敏感對(duì)學(xué)好鋼琴具有決定性意義。

音樂中的聽覺分為外部聽覺和內(nèi)心聽覺，這兩個(gè)方面貫穿在鋼琴學(xué)習(xí)的始終。

一、外部聽覺驗(yàn)證是否彈奏了所“設(shè)計(jì)”的鋼琴音樂

一首鋼琴曲子，用音響的形式呈現(xiàn)出來的僅是譜面音響，我們用耳朵聽到的是外部音響，這就是外部聽覺。

在外部聽覺中，耳朵的任務(wù)是辨別所聽到的樂音與譜面是否完全吻合，并不斷以聽到的效果來幫助大腦對(duì)手指發(fā)出調(diào)整的指令。聽覺在這個(gè)過程中要辨別五個(gè)方面的內(nèi)容：

1.準(zhǔn)確無誤的音高，即音的高低。

2.紋絲不差的音值，即音的長(zhǎng)短。

3.恰如其分的音量，即音的強(qiáng)弱。

這三個(gè)方面是組成音樂的最基本因素。

4.主調(diào)音樂，即以一條旋律為主要樂思，而其他部分通常作為和聲因素處于服從、陪襯、協(xié)作的地位，一般情況下，它們的音量都不會(huì)超出要突出的那一條旋律。這一方面涉及到橫向的旋律進(jìn)行和縱向的和聲進(jìn)行，與前三個(gè)方面相比，就更復(fù)雜。

(1)從橫向的旋律上來講，首先要將旋律線條理清。在練琴過程中，要注意三點(diǎn)：一是不斷感受旋律的輪廓，即旋律進(jìn)行中由級(jí)進(jìn)、小跳、大跳組成的上行、下行、拱形、波形；二是感受旋律中的樂句，樂句的劃分很重要，就像說話要斷句，音樂中的語(yǔ)言也需要斷句，這樣才能清晰準(zhǔn)確地表達(dá)我們所要表達(dá)的音樂內(nèi)容；三是感受旋律感情的刻畫，不同的感情內(nèi)容需要不同的演奏方法和手段去表現(xiàn)。

(2)從縱向的和聲上來講，在彈奏中必須傾聽和聲的進(jìn)行、和聲的傾向性、和聲的調(diào)性、和聲的色彩、和聲的立體感。

不同時(shí)代不同作曲家對(duì)和聲的運(yùn)用是不同的，基本有兩種情況：一種是把旋律當(dāng)作一組和聲的表層來對(duì)待，和弦的最高音就是旋律音。在這種情況下，彈奏時(shí)特別要傾聽和聲進(jìn)行中的旋律線條，而不能僅僅強(qiáng)調(diào)和弦的縱向?qū)ξ弧Ａ硪环N就是在20世紀(jì)的印象主義作品中，作曲家受當(dāng)時(shí)的文學(xué)與繪畫中印象主義和象征主義的影響，將十分獨(dú)特的和聲與音樂結(jié)合在一起，制造出了音樂色彩的變化，給聽者一種視覺上的感受。

5.復(fù)調(diào)音樂，即兩個(gè)或兩個(gè)以上各具相對(duì)獨(dú)立意義旋律的同時(shí)進(jìn)行，換句話說，也就是由幾條不同的旋律線編織成的一個(gè)縱向、立體結(jié)構(gòu)的橫向運(yùn)動(dòng)。

在復(fù)調(diào)音樂中，復(fù)調(diào)樂曲中同時(shí)出現(xiàn)兩個(gè)、三個(gè)甚至四個(gè)聲部的旋律，它們以對(duì)位的手法構(gòu)成多聲部的進(jìn)行，同時(shí)各個(gè)聲部又是獨(dú)立進(jìn)行的，在節(jié)奏上互不倚靠。這在演奏上是非常困難的，有時(shí)需要用一只手彈兩個(gè)聲部，有時(shí)則需要用兩只手交替來彈一個(gè)聲部。演奏這類作品時(shí)，聽覺主要針對(duì)容易出現(xiàn)的三種傾向發(fā)揮其作用：

(1)當(dāng)彈奏幾個(gè)聲部時(shí)，尤其是一只手彈兩個(gè)聲部時(shí)，幾個(gè)聲部的旋律容易互相干擾，以致聲部混淆不清。在這種情況下，只有靠聽覺來對(duì)手指控制能力進(jìn)行調(diào)整，從而使各個(gè)聲部的旋律線條逐漸清晰。

(2)強(qiáng)調(diào)每個(gè)聲部中主題的突出，從而忽略其他聲部的對(duì)稱，致使聲部之間缺乏平衡。在這種情況下，只有靠聽覺來對(duì)手指的力度進(jìn)行調(diào)整，從而使聲部之間相得益彰。

(3)對(duì)各個(gè)聲部的進(jìn)行都強(qiáng)調(diào)，從而缺少旋律的層次感，致使主題不鮮明。在這種情況下，只有靠聽覺來對(duì)手指的觸鍵力度以及控制能力進(jìn)行調(diào)整，從而使聲部之間主次交替的層次、力度強(qiáng)弱對(duì)比的層次逐漸清晰。

二、內(nèi)心聽覺能引導(dǎo)我們正確地詮釋鋼琴音樂

當(dāng)我們看到音符時(shí)，不借助鋼琴的聲音也不哼唱，在全然的寂靜中，在內(nèi)心想象出并“聽見”音符的高度、長(zhǎng)度、力度，這就是內(nèi)心聽覺，它是人對(duì)音響的感受和對(duì)聲音的想象力。德國(guó)音樂家貝多芬，26歲時(shí)出現(xiàn)了耳聾跡象后，依然沒有停止創(chuàng)作，寫出了《第三英雄交響曲》《第五命運(yùn)交響曲》和《第九合唱交響曲》等杰出的作品。其中的原因就是他憑借自己高度發(fā)達(dá)的內(nèi)心聽覺，他在創(chuàng)作的時(shí)候，內(nèi)心聽覺使他在頭腦中想象并聽到了作品的音響效果。

在實(shí)際的鋼琴學(xué)習(xí)過程中，內(nèi)心聽覺要求對(duì)音質(zhì)進(jìn)行鑒別，主要有以下三個(gè)方面的內(nèi)容：

1.聲音要通，切忌聲音硬、散、虛。

我們所要求的“通”就是指聲音要通暢、通順、動(dòng)聽。通的聲音混入的噪音少，振動(dòng)狀態(tài)好，無論強(qiáng)弱，都會(huì)共鳴好，傳得遠(yuǎn)，延續(xù)長(zhǎng)。聲音硬多半是由手腕僵硬而造成的。如果弱而又散，則是虛，感覺音浮在琴鍵上。要解決這個(gè)問題，我們就要建立不硬、不散、不虛、集中的聲音聽覺觀念，并在這種聽覺觀念的引導(dǎo)下進(jìn)行彈奏，同時(shí)聚精會(huì)神地傾聽所彈音的“品質(zhì)”，從中感受以便及時(shí)改進(jìn)并彈奏出正確的聲音。

2.雙音與和弦的彈奏。

雙音，指任何兩個(gè)音的同時(shí)彈奏。和弦，指三個(gè)及三個(gè)以上不同音按一定規(guī)則結(jié)合起來，同時(shí)發(fā)音。二者有一個(gè)共同點(diǎn)，就是同時(shí)發(fā)音，這就要求兩個(gè)或兩個(gè)以上的音在彈下時(shí)要整齊如一。我們可先在內(nèi)心聽覺里憑記憶想象一下兩個(gè)或兩個(gè)以上的音同時(shí)彈奏出的效果，然后在聽覺的監(jiān)督下仔細(xì)聆聽彈奏的實(shí)際效果，將它與內(nèi)心聽覺的音響效果相比較，再進(jìn)行改進(jìn)，直到滿意為止。在彈雙音與和弦連奏時(shí)，幾個(gè)手指的同時(shí)起落也需要聽覺來檢驗(yàn)。聽覺要仔細(xì)地監(jiān)督，保證前后兩個(gè)音之間沒有一絲間斷也沒有一毫重疊。同時(shí)由于每一個(gè)手指的長(zhǎng)短和粗細(xì)不一樣，又很容易出現(xiàn)音色、力度不統(tǒng)一的狀況，避免這些問題的唯一辦法就是，在聽覺的高度專注下，細(xì)心控制好樂音彈下的力度與時(shí)間。

3.踏板的運(yùn)用。

俄羅斯鋼琴家魯賓斯坦說過：“踏板是鋼琴的靈魂。”正確使用踏板，可以使音樂充滿活力、富有生氣。如果使用不當(dāng)，則會(huì)導(dǎo)致旋律模糊、樂句不明、和聲混濁、節(jié)奏韻律紊亂等。在踏板的學(xué)習(xí)中，耳朵起到了關(guān)鍵作用。正如有人說“踏板是不能教的，只能靠耳朵”，這句話雖有失偏頗，但在一定程度上說明了聽覺在踏板學(xué)習(xí)中的重要作用。踏板以什么速度踩下和抬起，踩下多深，抬起多高，都會(huì)因樂曲和彈奏者的不同而有差異。因此，想從老師那里學(xué)習(xí)到踏板運(yùn)用的每一細(xì)節(jié)，或同老師一模一樣地踩踏板，這些都是不可能的。唯一的、永遠(yuǎn)的老師，只能是自己的耳朵。要很好地使用踏板，就必須使自己的耳朵能敏銳地覺察到，踩在踏板上的腳或大或小的任何動(dòng)作所引起的聲音的任何變化。聽覺既要檢驗(yàn)已經(jīng)彈出的聲音是否符合要求，又要想象出將要彈奏的預(yù)期的音響效果，并指示腳做出相應(yīng)的動(dòng)作，以實(shí)現(xiàn)它希望的音響效果。

在實(shí)際的鋼琴學(xué)習(xí)過程中，內(nèi)心聽覺發(fā)揮其重要作用，主要是通過三個(gè)階段來實(shí)現(xiàn)的：

內(nèi)心聽覺的第一階段，就是要事先“儲(chǔ)存”杰出的音響信息。通過聽音樂會(huì)、唱片錄音等，把鋼琴家對(duì)作品的具體處理進(jìn)行研究并牢記他們的聲音，這些最具表現(xiàn)力又最完美無缺的聲音，為我們提供了一個(gè)聲音追求的目標(biāo)。

內(nèi)心聽覺的第二階段，就是通過對(duì)這些美好聲音的儲(chǔ)存和研究，想象自己所演奏曲目的音響效果。要在心里首先聽到自己的演奏，然后將自己的演奏與想象中所“聽”到的音響相比較，逐步縮短二者之間的距離。這對(duì)提高演奏質(zhì)量具有決定性作用。

內(nèi)心聽覺的第三階段，就是想象從未聽到過的聲音，這是鋼琴學(xué)習(xí)和演奏的最高階段。在鋼琴風(fēng)格的演變史上，正是因?yàn)橛幸恍┙艹龅母挥袆?chuàng)造性的演奏大師們敢于想象、敢于嘗試，以常人不可想象的彈奏法，創(chuàng)造出嶄新的音響，從而促進(jìn)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。任何新的演奏方法的產(chǎn)生都是由對(duì)新的聲音的追求而引發(fā)的，只有豐富的想象才能引發(fā)對(duì)新音色、新聲音的追求。內(nèi)心聽覺正是基于對(duì)聲音的想象，先“聽”到，才能后做到。

簡(jiǎn)言之，內(nèi)心聽覺在鋼琴學(xué)習(xí)中就是通過“樹立聲音標(biāo)準(zhǔn)”“模仿杰出聲音”“創(chuàng)造新的聲音”來提高演奏水平的。

結(jié)語(yǔ)

本文對(duì)聽覺訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)和練習(xí)中的重要性作了分析，通過從外部聽覺到內(nèi)心聽覺，從聽覺的內(nèi)容到它的實(shí)際過程的分析，得出耳朵的傾聽，確實(shí)是鋼琴學(xué)習(xí)中至關(guān)重要的中介環(huán)節(jié)。音樂通過聲音而實(shí)現(xiàn)的全部實(shí)際音響效果，只有通過耳朵的傾聽來鑒別、來協(xié)調(diào)才能彈奏出更美妙的音樂。

鋼琴學(xué)習(xí)論文:成年人學(xué)習(xí)鋼琴與習(xí)慣的養(yǎng)成

內(nèi)容摘要：成年人學(xué)習(xí)鋼琴所出現(xiàn)的大部分問題是由生活中的一些習(xí)慣造成的，應(yīng)該在生活中培養(yǎng)好的習(xí)慣，使學(xué)習(xí)鋼琴出現(xiàn)的問題得到有效的解決。

關(guān)鍵詞：習(xí)慣 集中精神 坐姿

我們基本都是生活在習(xí)慣中，很多事情只要養(yǎng)成良好的習(xí)慣，就能化難為易，成功的機(jī)率就能大大提高。在對(duì)成年人的鋼琴教學(xué)中，筆者思考了一個(gè)問題：成年人學(xué)鋼琴與習(xí)慣有什么聯(lián)系？好的習(xí)慣能否幫助成年人把鋼琴學(xué)得更好？

經(jīng)過一段時(shí)間的觀察和教學(xué)實(shí)踐，筆者發(fā)現(xiàn)，成年人學(xué)鋼琴的過程中出現(xiàn)的大部分問題與習(xí)慣有關(guān)。總能聽到成人學(xué)生說：“老師，這樣彈不習(xí)慣”或是“這樣坐不習(xí)慣”等等。兒童學(xué)琴時(shí)年齡小，在生活中沒有養(yǎng)成多少與彈琴有關(guān)的習(xí)慣，所以學(xué)琴時(shí)養(yǎng)成好的習(xí)慣比較容易。而成年人就不一樣，多年的生活中養(yǎng)成了各種各樣的習(xí)慣，并且?guī)е@些習(xí)慣開始學(xué)琴，其中某些習(xí)慣對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)會(huì)造成一定的不良影響。既然問題是由不好的習(xí)慣造成的，那么就應(yīng)該改掉不好的習(xí)慣，養(yǎng)成一個(gè)好習(xí)慣。下面舉例說明。

一、走神

在生活中做事情容易走神的成年人，彈琴時(shí)也容易走神，因?yàn)樽呱褚呀?jīng)成了習(xí)慣。在上鋼琴課時(shí)，筆者經(jīng)常發(fā)現(xiàn)他們走神，手在彈，心卻在想別的事情，而且是不知不覺的。上課時(shí)尚且要時(shí)刻提醒他們集中精神，何況平時(shí)他們自己練習(xí)的時(shí)候，往往五分鐘、十分鐘可以練好的東西，他們要花上一個(gè)小時(shí)甚至更多時(shí)間，這樣練琴的效率就比較低。本來就少得可憐的練習(xí)時(shí)間怎么經(jīng)得起這么浪費(fèi)。走神的習(xí)慣會(huì)妨礙視譜、讀譜、背譜以及手指訓(xùn)練、聲音訓(xùn)練等，甚至上臺(tái)的演奏也會(huì)因?yàn)樽呱穸鵁o法完整，從而錯(cuò)漏百出。

所以，我們就要培養(yǎng)“集中精神的習(xí)慣”，取代“走神的習(xí)慣”。集中精神的習(xí)慣雖然很重要，但并不難養(yǎng)成，可以在日常生活中進(jìn)行培養(yǎng)。一方面是平時(shí)做事情的時(shí)候多提醒自己，并且專心地去做每一件事情；另一方面可以有意識(shí)地進(jìn)行訓(xùn)練，積少成多的道理成年人是明白的。同樣的道理，集中精神可以從短時(shí)間的集中到長(zhǎng)時(shí)間的集中，開始訓(xùn)練時(shí)可根據(jù)個(gè)人的情況來定時(shí)，一般五分鐘是沒有問題的，慢慢地加到十分鐘，十五分鐘……在增加這個(gè)時(shí)間的同時(shí)，習(xí)慣慢慢養(yǎng)成，看書、寫字、讀譜都可以用來做訓(xùn)練。集中精神能夠提高練琴的效率，為學(xué)琴帶來許多好處，也是培養(yǎng)其他好習(xí)慣的先決條件。

二、坐姿

彈琴時(shí)，對(duì)坐姿是有一定要求的。日常生活中再怎么隨意、懶散地坐著，也無須受到指責(zé)。“翹著二郎腿”“雙腳交叉”或“彎腰駝背”等坐姿都是常見的。很多人都習(xí)慣這些坐姿，習(xí)慣如自然，彈琴時(shí)也是這些坐姿，然而諸類坐姿都是彈琴時(shí)的大忌。許多書上都曾告訴我們正確的彈奏坐姿是怎樣的，作為成年人自然也能分辨對(duì)錯(cuò)，怎奈平時(shí)已養(yǎng)成習(xí)慣，自然成為學(xué)琴時(shí)的問題之一。

“翹著二郎腿”以及“雙腳交叉”這兩種習(xí)慣在彈奏時(shí)其實(shí)并不怎么舒服，只要每次坐到琴邊先提醒自己把腳放好，假以時(shí)日便可養(yǎng)成“彈奏時(shí)腿腳不翹不交叉的習(xí)慣”。最普遍的坐姿要算“彎腰駝背”了，在臺(tái)上這樣坐也是常見的，這個(gè)習(xí)慣比前兩種難改，因?yàn)樗恢皇瞧綍r(shí)坐姿的習(xí)慣，還有樂器條件的影響，立式鋼琴譜臺(tái)較低，看譜要低著頭，眼睛無法平視，老低頭看脖子累，尤其是視譜階段，那就干脆彎彎腰。前輩們說彈奏時(shí)要直腰挺胸，醫(yī)生告訴我們彎腰駝背會(huì)對(duì)脊椎和肺部造成傷害。教學(xué)實(shí)踐告訴我們，直腰挺胸的坐姿一旦養(yǎng)成習(xí)慣就比彎腰駝背要舒服，所以一定要下決心養(yǎng)成彈奏時(shí)直腰挺胸的習(xí)慣。方法：1.在日常生活中要做到直腰挺胸。2.光線要充足（減少眼睛看譜時(shí)的負(fù)擔(dān)）。3.練琴時(shí)多提醒自己。4.勞逸結(jié)合，注意脖子的活動(dòng)和休息，這些都是行之有效的方法。另外當(dāng)然還要有毅力，持之以恒，每次坐到琴邊就強(qiáng)迫自己按照彈琴的標(biāo)準(zhǔn)坐姿坐好。在很短的時(shí)間內(nèi)，直腰挺胸的好習(xí)慣便可養(yǎng)成。

三、手指觸覺

手指雖然時(shí)常與物件接觸，但需要它仔細(xì)地去感受這些物件的時(shí)候不多，所以手指指尖、指腹就養(yǎng)成了反應(yīng)遲鈍的習(xí)慣。然而彈鋼琴時(shí)對(duì)手指觸覺的靈敏度要求是很高的，琴鍵是否到底、重量是否集中等都與它息息相關(guān)。一部分人手指的觸覺是很敏感的，但大部分人手指觸覺是遲鈍的。筆者曾經(jīng)做過試驗(yàn)，把一個(gè)濕的杯子遞給學(xué)生拿著，然后拿回來，問：“什么感覺？”學(xué)生回答：“你把杯子給我，然后又拿回去了。”重復(fù)一次，回答依然如此。然后筆者又說：“你不覺得杯子是濕的嗎？”“哦！你不說我還真沒注意！”筆者認(rèn)為這就是觸覺遲鈍的表現(xiàn)，然而人天性中手指的感覺應(yīng)該是很靈敏的。

在練琴的同時(shí)，訓(xùn)練手指的觸覺對(duì)于成人來說是比較難的，除了每天用于練琴的時(shí)間很有限之外，練琴時(shí)認(rèn)譜、數(shù)拍、手型、放松等要求已經(jīng)讓他們透不過氣、顧不過來了，所以筆者也把這個(gè)訓(xùn)練放在生活中進(jìn)行，隨時(shí)可以練習(xí)，在其他工作進(jìn)行時(shí)也可以練習(xí)。訓(xùn)練方法也是十分簡(jiǎn)單的，只要平時(shí)多用心去觸摸東西，或者任何東西到手上都用手指尖、指腹仔細(xì)地感受這些東西的質(zhì)地。并不是要求他們真能做到像盲人一樣能摸出字來，不需要說出觸摸的具體感受，只要去注意，去感覺就可以，目的是讓手指尖敏感起來，直至養(yǎng)成習(xí)慣，就是手指什么時(shí)候觸摸到東西，都會(huì)馬上有知覺。以后練琴時(shí)注意指尖，指尖集中這一環(huán)節(jié)就很容易做到了。

四、僵硬

一個(gè)人立正的時(shí)候，開始都能做到放松，立正并保持姿勢(shì)一段時(shí)間，而后有人提醒：放松點(diǎn)，此時(shí)就會(huì)發(fā)現(xiàn)身體在不知不覺中僵硬了。又比如寫字，很多人的右手三指指關(guān)節(jié)左側(cè)都有個(gè)(轉(zhuǎn)第75頁(yè)）(接第86頁(yè)）突起的小包——繭，這就是寫字時(shí)沒有注意放松，筆抓得太緊，手指僵硬，長(zhǎng)年累月，繭就長(zhǎng)起來了。類似的事例在生活中比比皆是，不勝枚舉。人的一舉一動(dòng)或是靜止不動(dòng)都有可能使身體局部或全部出現(xiàn)僵硬，如果你仔細(xì)些，就會(huì)發(fā)現(xiàn)自己身體的各部分在一天的大部分時(shí)間里都會(huì)僵硬，只是僵硬的程度不一樣而已。如此頻繁地出現(xiàn)僵硬，為什么不被發(fā)現(xiàn)呢？因?yàn)槲覀兊纳眢w已經(jīng)習(xí)慣了。只有僵到一定的程度，身體出現(xiàn)不適或是阻礙了某事情繼續(xù)進(jìn)行的時(shí)候，我們才去理會(huì)，讓自己放松。

僵硬的習(xí)慣對(duì)于成年人來說要比兒童更加根深蒂固。一個(gè)五六歲的小孩子開始學(xué)琴的時(shí)候即便有僵硬的習(xí)慣，也不過是五六年，但一個(gè)成年人學(xué)琴，僵硬的這種習(xí)慣已經(jīng)是養(yǎng)了十幾年了，改之不易。如果留意自己一天當(dāng)中的身體狀況，不難發(fā)現(xiàn)，僵硬幾乎存在你生活中的任何時(shí)候，因此它也會(huì)隨時(shí)出現(xiàn)在你彈琴的時(shí)候，主要是身體（包括腰、手臂、肩膀、手腕、手掌）在不知不覺中僵硬，演奏中出現(xiàn)手臂酸疼、手腕刺痛、大拇指扣緊、手指跑不動(dòng)等等，對(duì)學(xué)琴造成的障礙就不言而喻了。既然僵硬是一種習(xí)慣，那么與之相對(duì)立的放松同樣也可以養(yǎng)成習(xí)慣。筆者認(rèn)為，有必要在學(xué)琴之前花點(diǎn)時(shí)間來培養(yǎng)放松的習(xí)慣，如果能花一個(gè)月或更長(zhǎng)的時(shí)間有意的培養(yǎng)放松的習(xí)慣，那么開始學(xué)琴的時(shí)候就會(huì)發(fā)現(xiàn)，手臂、肩膀很容易就放松了，至少對(duì)放松有了較強(qiáng)的意識(shí)和控制力，稍微提醒一下就可以做到。成年人一旦養(yǎng)成了放松的習(xí)慣，學(xué)琴時(shí)就能去掉一個(gè)大障礙了。

培養(yǎng)的方法：留意生活中任何時(shí)候自己的身體狀況（特別是當(dāng)手里拿著東西的時(shí)候），如發(fā)現(xiàn)身體任何部分僵硬，就要有意的讓它放松，尤其是肩膀、手臂、手腕，讓腦子對(duì)身體的僵硬敏感起來并對(duì)其作出放松的指令，最后形成條件反射。一有僵硬就自然的會(huì)放松，慢慢的把放松養(yǎng)成習(xí)慣。筆者不主張成年人初學(xué)鋼琴的時(shí)候在琴上一邊學(xué)彈，一邊學(xué)放松。一是這樣的放松學(xué)得慢；二是在要注意手型、留意樂譜的情況下，放松很難做得好。

總之，習(xí)慣對(duì)于成人學(xué)鋼琴是很重要的，有利于彈奏的習(xí)慣在學(xué)琴之初或之前就應(yīng)該開始培養(yǎng)，各種習(xí)慣的養(yǎng)新替舊都會(huì)有一定的難度。一方面新習(xí)慣的培養(yǎng)會(huì)因舊的習(xí)慣存在而受到干擾，產(chǎn)生一定的困難，但是成年人依靠自身的毅力和自控能力，加上一些正確的方法，還是可以做得到的。另一方面，成人能用于練琴的時(shí)間不多，因?yàn)樗麄冞€有其他工作要做，在音樂院校里學(xué)習(xí)的成人，他們要學(xué)習(xí)許多的文化課，應(yīng)付各種考試，練琴的時(shí)間也是很有限的，但要培養(yǎng)的習(xí)慣很多，光靠練琴時(shí)那微不足道的一點(diǎn)時(shí)間是絕對(duì)不夠用的。并非所有的習(xí)慣培養(yǎng)都要有鋼琴才能進(jìn)行，既然妨礙學(xué)琴的習(xí)慣是在生活中養(yǎng)成的，那么有利于學(xué)琴的習(xí)慣也可以在生活中去培養(yǎng)。既然練琴的時(shí)間不夠用，那么我們可以利用在日常生活中做其他事情的時(shí)間、工作的時(shí)間，或是休息的時(shí)間，訓(xùn)練一些與鋼琴演奏相關(guān)的感覺和動(dòng)作，把它們養(yǎng)成習(xí)慣。培養(yǎng)各種有利于鋼琴演奏的習(xí)慣，不但可以提高練琴的效率，更徹底地解決學(xué)琴時(shí)出現(xiàn)的問題，還可以在生活中起到積極的作用。

鋼琴學(xué)習(xí)論文:論車爾尼鋼琴練習(xí)曲在鋼琴學(xué)習(xí)中的作用

摘 要：車爾尼是奧地利著名的鋼琴家和作曲家，他的鋼琴練習(xí)曲在鋼琴學(xué)習(xí)中的地位是不可替代的。通過對(duì)他的鋼琴練習(xí)曲的分析，讓我們感知他的音樂才能以及學(xué)習(xí)他的練習(xí)曲的重要性。

關(guān)鍵詞：車爾尼；練習(xí)曲；鋼琴學(xué)習(xí)

車爾尼，奧地利鋼琴家、作曲家和音樂教育家，他出生于維也納，是19世紀(jì)上半葉維也納鋼琴學(xué)派的創(chuàng)始人。他的父親（wenzel czerny）也是鋼琴家。車爾尼從小跟隨父親、hummel和salieri學(xué)習(xí)鋼琴，9歲就登臺(tái)演奏莫扎特的c小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲，從14歲起就開始了鋼琴教師的生涯。他也成為貝多芬最得意的學(xué)生，貝多芬曾免費(fèi)教他彈奏鋼琴。曾夸車爾尼有非凡才能，作為貝多芬的高徒，車爾尼曾有過輝煌的演奏歷史，他于1812年首演了貝多芬的第五鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”，他對(duì)于貝多芬的作品積極宣傳，能夠背奏貝多芬的全部鋼琴作品，并在他的作品500號(hào)《鋼琴理論及演奏大全》的第四冊(cè)的第二、三章中論述如何正確演奏貝多芬的作品。車爾尼很快就成為維也納最著名的鋼琴教師，他的學(xué)生包括弗蘭茲·李斯特等，后來都成為著名的鋼琴家。他免費(fèi)教李斯特彈琴，李斯特也說：“我的一切都是車爾尼教我的”，并把自己寫的練習(xí)曲題獻(xiàn)給車爾尼。車爾尼在1842年出版了他的自傳，“memery of my life”。車爾尼死于維也納，由于沒有家庭，他的遺產(chǎn)都留給維也納音樂及表演藝術(shù)大學(xué)和其他的慈善機(jī)構(gòu)。但是真正被人們稱頌的還是他的大量的練習(xí)曲作品。

作為一名鋼琴教育家，他一生寫了大量的鋼琴練習(xí)曲，在長(zhǎng)期的教學(xué)實(shí)踐中，他根據(jù)教學(xué)的需要，創(chuàng)作了數(shù)以千計(jì)的練習(xí)曲，有編號(hào)的共有78本。這都是為解決練習(xí)中的技術(shù)問題所寫的。他的練習(xí)曲廣泛地被人們所采用。不少音樂家很推崇車爾尼的練習(xí)曲。法國(guó)鋼琴教育家瑪格麗特·朗說過：“不管巴赫《十二平均律鋼琴曲集》或肖邦的練習(xí)曲，這些鋼琴音樂的登峰造極之作，對(duì)訓(xùn)練技藝大師和音樂家如何必要，它們終究代替不了車爾尼的《鋼琴快速練習(xí)曲》（op.299）和《手指輕巧的藝術(shù)》（op.740）。”俄國(guó)作曲家斯特拉文斯基在《我的一生大事記》中寫道：“我們開始縣解放手指，彈了許多車爾尼的練習(xí)，它們不僅給我?guī)砗锰帲矌碚嬲囊魳废硎堋Ｎ乙恢本囱鲕嚑柲幔仁浅錾慕處煟质钦嬲囊魳芳摇！?

他的創(chuàng)作特征是既繼承了古典時(shí)期作曲家的傳統(tǒng)，又遵循浪漫派的原則，強(qiáng)調(diào)指法技術(shù)的發(fā)展，并且注重腕部動(dòng)作有一定的自由，他的練習(xí)曲有如歌的、富有表情的連奏，同時(shí)注意應(yīng)用漸強(qiáng)、漸弱的效果，有許多華彩音型的練習(xí)曲。在他的練習(xí)曲中可以看到他吸取了克列門第、克拉莫練習(xí)曲的經(jīng)驗(yàn)，應(yīng)用了更多的音階和琶音。車爾尼練習(xí)曲左、右手分工明確：一是曲調(diào)，帶有華彩性質(zhì)；一是伴奏。他的練習(xí)曲對(duì)鍛煉手指靈活、快速、輕巧和手腕的適應(yīng)性作用明顯。車爾尼練習(xí)曲由淺入深，給后人留下了相當(dāng)豐富的鋼琴教材體系。

針對(duì)不同的程度有相應(yīng)的教材，初級(jí)程度的教材有13本：如op.359《鋼琴練習(xí)第一課》；op.388《為鋼琴進(jìn)階創(chuàng)作的準(zhǔn)備練習(xí)》；op.599《鋼琴初步教程》；op.823《小小鋼琴家》op.825《兒童鋼琴教程》等。中級(jí)程度有12本：如op.299《鋼琴快速練習(xí)曲》；op.499《2首為年輕的鋼琴家而作的練習(xí)曲》；op.636《鋼琴手指靈巧的初步練習(xí)曲》；op.750《30首進(jìn)階練習(xí)曲》op.818《50首靈巧的練習(xí)曲》；op.849《鋼琴流暢練習(xí)曲》等。高集程度7本：op.335《連奏與斷奏的練習(xí)》；op.365《專家練習(xí)曲》；op.699《手指靈活的藝術(shù)》；op.740《手指輕巧的藝術(shù)》；op.779《速度與耐力的練習(xí)》；op.822《新藝術(shù)津梁》；op.834《高級(jí)練習(xí)曲》。顫音、波音、回旋音的專門練習(xí)2本op.151《顫音的大練習(xí)曲》；op.355《回旋音與顫音的練習(xí)》。音階、半音階及怕音的專門練習(xí)4本op.152《全部大小調(diào)的練習(xí)》；op.244《半音階的練習(xí)》op.245.《三度音階與雙音經(jīng)過句的練習(xí)》；op792《大琶音的練習(xí)》。小手及左手的專門練習(xí)曲集6本op.399《提高左手技能的大練習(xí)曲》op.718《24首鋼琴左手練習(xí)曲》op.748《25手小手練習(xí)曲》op.749《25首小手練習(xí)曲》op.848《32手每天為小手的新練習(xí)曲》op.861《新左手練習(xí)曲》三度與八度的專門練習(xí)曲3本op.380《在24個(gè)調(diào)上的三度大練習(xí)曲》op.553《鋼琴八度練習(xí)曲》op.753《左手三度練習(xí)曲》不同音樂風(fēng)格及民歌音調(diào)的練習(xí)曲13本op.692《24首沙龍風(fēng)格的練習(xí)曲》op.706《24首英格蘭曲調(diào)分風(fēng)格的練習(xí)曲》op.753《30首華麗風(fēng)格的練習(xí)曲》op.765《庫(kù)朗特風(fēng)格的練習(xí)曲》op.767《50首表情之花練習(xí)曲》op.819《曲調(diào)與旋律的練習(xí)》op.829《華麗曲調(diào)的練習(xí)曲》特殊用途的練習(xí)曲5本op.161《48首前奏與終止練習(xí)曲》op.400《賦格學(xué)習(xí)——獻(xiàn)給門德爾松》op.837《現(xiàn)代鋼琴演奏》op.838《和聲與數(shù)字低音的練習(xí)》op.840《50首帶有全部調(diào)的進(jìn)階練習(xí)曲》。從他的這些教材可以看出車爾尼一生致力于練習(xí)曲的創(chuàng)作，并傾注了大量的心血。針對(duì)不同的程度不同的技術(shù)點(diǎn)都有大量的練習(xí)。在學(xué)琴的過程中，鋼琴練習(xí)曲的訓(xùn)練是必不可少的。他的練習(xí)曲對(duì)于每位學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生來說都是非常好的教材。現(xiàn)今世界上的音樂家，都彈奏過他的作品。對(duì)于每個(gè)學(xué)琴的人來說，在日復(fù)一日的練習(xí)過程中，練習(xí)曲的練習(xí)是必不可少的，在鋼琴的教學(xué)過程中，對(duì)每個(gè)學(xué)生都需要給他們一定量的練習(xí)曲，針對(duì)不同學(xué)生的弱點(diǎn)給他們不同的練習(xí)，車爾尼的練習(xí)曲就比較全面，大眾所熟悉的599、849、299、740等練習(xí)曲，其實(shí)這些練習(xí)曲每一首都有它的意義，只要潛心研究，用心的練習(xí)就能達(dá)到一個(gè)新的高度。

下面就599、299這兩本教材做一個(gè)簡(jiǎn)單的分析，在鋼琴教學(xué)過程中，對(duì)初學(xué)者來說，599無疑起了很好的作用。

（1）識(shí)別音符的練習(xí)。這部分共十首，主要目的是訓(xùn)練雙手識(shí)別音符的位置，識(shí)別全音符、二分音符和四分音符等。

（2）固定位置的五指練習(xí)。11~18首，主要是練習(xí)五指的獨(dú)立性和均勻性，看清左、右手的位置，連奏記號(hào)，重音記號(hào)。

（3）拇指移位練習(xí)。這部分有8首，指法換指時(shí)拇指一定要松弛、自然、積極主動(dòng)彈奏。

（4）音域超過一個(gè)八度的練習(xí)。共5首。這一組音域超過了八度，要看清楚音區(qū)的位置很重要，注意高八度記號(hào)。

（5）帶有低音譜表的練習(xí)。從32首開始，就進(jìn)入了低音譜表的學(xué)習(xí)。

（6）帶有升、降記號(hào)的練習(xí)。從36首開始就有了音符的變化，旋律中不時(shí)有升降記號(hào)，但旋律更好聽一些，一定要把記號(hào)看清，不要把升降記號(hào)看錯(cuò)，以免難以改正，觸鍵上也有些變化，如一小節(jié)里有斷奏和連奏同時(shí)彈奏等。

（7）其他簡(jiǎn)易調(diào)的練習(xí)。39~42首，這四首曲子旋律簡(jiǎn)易、明快，富于表現(xiàn)力，演奏時(shí)用歌唱性的連奏，41首注意左手伴奏不要彈得太響，以免把右手的旋律掩蓋。

（8）帶休止符的樂曲練習(xí)。43~57首，一共有15首。休止符對(duì)于學(xué)琴者來說是十分重要的，雖然休止符沒有音，卻表達(dá)了“此處無聲勝有聲”的內(nèi)涵。休止符有全音休止符、二分休止符、八分休止符、十六分休符、三十二分休止符等。不論什么樣的休止，一定要在心里默默地唱，把握準(zhǔn)確，注意不要搶節(jié)拍。

（9）訓(xùn)練快速的練習(xí)。58~70首，一共有13首。從58首開始對(duì)速度就有了一定的要求，速度逐步加快。快速訓(xùn)練時(shí)為了以后彈奏手指更加獨(dú)立，靈活。這一組曲目要豐富很多，各種各樣的音型都有，訓(xùn)練起來非常自如。

（10）帶裝飾音及不帶裝飾音的旋律練習(xí)。71~100首，在旋律的走向中加裝飾音的訓(xùn)練，是非常重要的。裝飾音的學(xué)習(xí)，既是一種快速觸鍵方法，更有裝飾美化的作用。沒有裝飾音，音的走向可能會(huì)呆板，不明快；而有了裝飾音，那么旋律線條更富于歌唱，音色更富有魅力，更加明亮，生動(dòng)。

鋼琴學(xué)習(xí)論文:高校音樂教育專業(yè)鋼琴學(xué)習(xí)能力培養(yǎng)

摘要：在人們物質(zhì)需求逐漸滿足的同時(shí)，精神需求逐漸增加，對(duì)于各類藝術(shù)審美的意識(shí)也有了較大提高。其中，鋼琴作為一種比較高雅、普遍的藝術(shù)形式，受到人們的追捧，也提高了高校音樂教育專業(yè)學(xué)生鋼琴能力的要求。鋼琴課程對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的鋼琴演奏技能，提高學(xué)生的綜合素養(yǎng)有著非常重要的作用，也是高校音樂教育專業(yè)培養(yǎng)高素質(zhì)音樂人才的一門重要課程。本文主要探討導(dǎo)致音樂教育專業(yè)學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)能力不足的原因，并提出應(yīng)對(duì)措施。

關(guān)鍵詞：音樂教育；鋼琴教育；學(xué)習(xí)能力

學(xué)生要學(xué)好鋼琴，首先要具備學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)習(xí)能力。學(xué)習(xí)能力是人們?cè)趯W(xué)習(xí)和工作都是必不可少的一種能力，是人們?cè)趯W(xué)習(xí)環(huán)境中（包括正式學(xué)習(xí)環(huán)境和非正式學(xué)習(xí)環(huán)境），學(xué)習(xí)新知識(shí)、發(fā)展自我的一種能力。擁有較好的學(xué)習(xí)能力，不僅能讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中集中注意力，還能夠讓學(xué)生的學(xué)習(xí)事半功倍。因此，高校音樂教育專業(yè)在教學(xué)活動(dòng)中除了教授學(xué)生鋼琴的理論知識(shí)、技術(shù)技能之外，還要著重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力，提高學(xué)習(xí)效果。

一、高校音樂教育專業(yè)在鋼琴教學(xué)中的問題

（一）完成任務(wù)式的學(xué)習(xí)

大部分學(xué)生的學(xué)習(xí)主要依賴于教師每次布置新的曲目后，再進(jìn)行完成任務(wù)式的練習(xí)，沒有根據(jù)自身的學(xué)習(xí)效率有計(jì)劃的進(jìn)行學(xué)習(xí)和練習(xí)，并對(duì)自身的學(xué)習(xí)情況進(jìn)行有效總結(jié)，容易造成學(xué)生被動(dòng)的學(xué)習(xí)習(xí)慣。

（二）理論與實(shí)踐出現(xiàn)脫節(jié)

高校音樂教育的鋼琴教學(xué)包括了基礎(chǔ)理論知識(shí)、演奏技巧等多方面知識(shí)，很多音樂老師只注重提高學(xué)生掌握鋼琴演奏技能的能力，而忽視了基礎(chǔ)知識(shí)，出現(xiàn)了演奏實(shí)踐和理論知識(shí)之間的脫節(jié)現(xiàn)象。很多學(xué)生沒有形成完整的鋼琴知識(shí)體系，不知道自己為什么這樣彈奏。

（三）對(duì)學(xué)習(xí)能力認(rèn)識(shí)不足

很多學(xué)生沒有正確認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)能力，將掌握課堂知識(shí)，完成考核當(dāng)做學(xué)習(xí)目標(biāo)，沒有主動(dòng)學(xué)習(xí)的意識(shí)。有的學(xué)生意識(shí)到自學(xué)的價(jià)值，但是沒有養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，容易出現(xiàn)半途而廢。

二、高校音樂教育專業(yè)學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)能力的養(yǎng)成措施

（一）教學(xué)計(jì)劃制定要合理

為了實(shí)現(xiàn)高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的目標(biāo)，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力，鋼琴教師在進(jìn)行教學(xué)之前要制定出具體的教學(xué)計(jì)劃，從而使鋼琴教學(xué)活動(dòng)能夠有條不紊地開展。（1）豐富鋼琴教學(xué)內(nèi)容。鋼琴老師在教學(xué)中要對(duì)教學(xué)范圍進(jìn)行適當(dāng)?shù)赝卣梗秘S富的教學(xué)內(nèi)容吸引學(xué)生的注意力。比如將鋼琴的藝術(shù)史、和聲學(xué)等在課堂上穿插講解，加深學(xué)生對(duì)鋼琴知識(shí)的認(rèn)知；（2）教材要合理運(yùn)用，有效融合理論知識(shí)和鋼琴演奏實(shí)踐。鋼琴教師在教授鋼琴演奏技能時(shí)，要合理利用教材，幫助學(xué)生把教材融會(huì)貫通，有效利用理論知識(shí)和實(shí)踐技能之間的促進(jìn)作用。合理運(yùn)用教材，不僅能夠鞏固學(xué)生關(guān)于鋼琴理論知識(shí)的理解，還能夠用理論知識(shí)促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴能力的提高。在鋼琴實(shí)踐教學(xué)中，靈活運(yùn)用理論知識(shí)，要最大程度上做到學(xué)以致用；（3）有計(jì)劃的設(shè)置目標(biāo)。在鋼琴技能的教學(xué)中，需要鋼琴教師在整體教學(xué)目標(biāo)之下，依據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度制定階段性目標(biāo)，指導(dǎo)學(xué)生對(duì)自身在一段時(shí)間內(nèi)的學(xué)習(xí)進(jìn)程進(jìn)行規(guī)劃，分階段完成目標(biāo)，讓學(xué)生養(yǎng)成通過自我規(guī)劃而主動(dòng)學(xué)習(xí)的習(xí)慣。根據(jù)學(xué)生的練習(xí)效能，以一個(gè)學(xué)期或一年的時(shí)間設(shè)計(jì)一個(gè)總目標(biāo)的完成量，再分解成每個(gè)月的完成量，便于學(xué)生每個(gè)月對(duì)自己做學(xué)習(xí)小結(jié)，同時(shí)，也可以讓學(xué)生清晰的衡量自己的練習(xí)效果和學(xué)習(xí)效率。

（二）教學(xué)目標(biāo)樹立要正確

高校音樂教育專業(yè)的教學(xué)目標(biāo)就是培養(yǎng)應(yīng)用型的人才，滿足社會(huì)對(duì)實(shí)踐性音樂人才的需求。因此，音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的目標(biāo)就是培養(yǎng)出鋼琴方面的應(yīng)用型人才，不僅要具備扎實(shí)的鋼琴演奏能力，還要熟悉鋼琴的教學(xué)規(guī)律和文化內(nèi)涵。一方面是提高學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的能力，另一方面則能夠?qū)W以致用，滿足社會(huì)對(duì)音樂人才的需求。（1）鋼琴老師要讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到樹立教學(xué)目標(biāo)的必要性，依據(jù)教學(xué)的實(shí)際進(jìn)度，有機(jī)融合到教學(xué)過程的各個(gè)階段，主要體現(xiàn)在鋼琴理論知識(shí)的學(xué)習(xí)和實(shí)踐演奏兩個(gè)方面；（2）在教學(xué)活動(dòng)的開展中，靈活運(yùn)用多種教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，比如聯(lián)想法、啟發(fā)法等等，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。在遇到教學(xué)中的重難點(diǎn)時(shí)，鋼琴老師要帶動(dòng)學(xué)生積極思考，培養(yǎng)其發(fā)現(xiàn)問題和獨(dú)立解決問題的能力，養(yǎng)成主動(dòng)學(xué)習(xí)的好習(xí)慣；（3）鋼琴教師要做好引導(dǎo)教學(xué)。以教學(xué)目標(biāo)為依據(jù)，教師要監(jiān)督好學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度，鼓勵(lì)學(xué)生多探索，不能將老師傳授的鋼琴知識(shí)作為學(xué)習(xí)鋼琴的唯一途徑，應(yīng)該擴(kuò)展自己的學(xué)習(xí)方法，比如到圖書館查閱相關(guān)資料、聽網(wǎng)絡(luò)上大師們的鋼琴演奏等，在自主學(xué)習(xí)中提高鋼琴技能。

（三）評(píng)價(jià)體系構(gòu)建要科學(xué)

評(píng)價(jià)體系是對(duì)老師教學(xué)效果和學(xué)生學(xué)習(xí)成果的一種檢驗(yàn)，能夠幫助老師和學(xué)生發(fā)現(xiàn)教學(xué)和學(xué)習(xí)中的不足，從而不斷完善。（1）評(píng)價(jià)體系的構(gòu)建目標(biāo)是對(duì)學(xué)生綜合運(yùn)用鋼琴的能力進(jìn)行考察，包括多個(gè)方面的內(nèi)容，比如鋼琴演奏、即興演奏、實(shí)踐教學(xué)等；（2）建立客觀、全面的評(píng)價(jià)體系[1]。老師在評(píng)價(jià)學(xué)生的過程中，不僅要評(píng)價(jià)學(xué)生掌握鋼琴知識(shí)和技能的情況，還要對(duì)學(xué)生的課堂表現(xiàn)情況、對(duì)學(xué)習(xí)的投入程度進(jìn)行考核，客觀評(píng)價(jià)其整體狀況，從而達(dá)到對(duì)學(xué)生綜合有效的整體評(píng)價(jià)；（3）鼓勵(lì)學(xué)生之間互評(píng)。老師可以在評(píng)價(jià)體系中增加學(xué)生互評(píng)，讓學(xué)生加深彼此之間的了解，取長(zhǎng)補(bǔ)短，互相激勵(lì)，同時(shí)也能夠進(jìn)行科學(xué)的全面評(píng)價(jià)。

三、結(jié)語(yǔ)

學(xué)習(xí)能力對(duì)高校音樂教育專業(yè)學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)而言非常重要，教師師要制定出合理的教學(xué)計(jì)劃，樹立正確的教學(xué)目標(biāo)，構(gòu)建科學(xué)的評(píng)價(jià)體系，引導(dǎo)學(xué)生養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，提高學(xué)習(xí)效果。

作者:董創(chuàng) 單位:云南藝術(shù)學(xué)院文華學(xué)院

鋼琴學(xué)習(xí)論文:鋼琴教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)能力研究

在當(dāng)今社會(huì)中，越來越多的人們意識(shí)到音樂對(duì)于身心健康的發(fā)展是非常有益的。無論是從陶冶性情、綜合素質(zhì)的提升，還是智力開發(fā)等方面，都會(huì)產(chǎn)生積極的促進(jìn)作用。這也造就了現(xiàn)今社會(huì)掀起了學(xué)習(xí)音樂的熱潮。本文將結(jié)合教學(xué)實(shí)踐，對(duì)如何培養(yǎng)學(xué)生具備良好的自主學(xué)琴能力，進(jìn)行闡述。

一、教師要始終保持學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

1.根據(jù)學(xué)生的年齡、性格及手指特點(diǎn)，因材施教。

教師應(yīng)積極鼓勵(lì)、引導(dǎo)學(xué)生在課上多發(fā)表自己對(duì)于曲目的看法，讓學(xué)生全身心地參與到教學(xué)活動(dòng)中，從而達(dá)到良好的教學(xué)目的。學(xué)習(xí)新曲目時(shí)，教師應(yīng)運(yùn)用生動(dòng)、形象的語(yǔ)言介紹作曲家生平、作曲風(fēng)格、創(chuàng)作背景及主要思想感情。學(xué)生對(duì)曲目?jī)?nèi)容有了初步的理解后，教師再進(jìn)行有表情的、準(zhǔn)確的范奏。通過感受音樂，學(xué)生在接下來的彈奏中會(huì)更容易抓住曲目特點(diǎn)，演繹出富有感情的音樂。

2.教師可以根據(jù)學(xué)生的喜好，布置適合他們程度的課外曲目。

也可以讓具備預(yù)習(xí)能力的學(xué)生，課下通過網(wǎng)絡(luò)去搜索影音資料，或相關(guān)書籍查閱曲目資料。通過這一自主預(yù)習(xí)的過程，可以使學(xué)生產(chǎn)生尋找答案的樂趣。在接下來上課時(shí)，學(xué)生就可以將預(yù)習(xí)的內(nèi)容，跟教師進(jìn)行交流。對(duì)于正確的，尤其是具有學(xué)生自己獨(dú)到見解的思想，教師要給予極大的肯定以及誠(chéng)懇的鼓勵(lì)。學(xué)生課下做足了功課，那么課上會(huì)更容易、輕松地學(xué)習(xí)曲目。

二、教師應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生建立良好的讀譜習(xí)慣以及掌握高效的練琴方法

1.讀譜方面。

首先，彈奏每一首曲目前，教師都要提醒學(xué)生看好譜號(hào)、調(diào)號(hào)、拍號(hào)。而有些曲目的開始以及曲目進(jìn)行中關(guān)于以上三點(diǎn)會(huì)做改變，這一點(diǎn)教師要提醒學(xué)生時(shí)刻注意。關(guān)于曲目中的臨時(shí)變化音記號(hào)以及重升、重降記號(hào)，教師應(yīng)確保學(xué)生已明確這些記號(hào)的用法，以便正確地彈奏出來。對(duì)于加線較多的音，教師要提醒學(xué)生仔細(xì)識(shí)譜。其次，節(jié)拍、節(jié)奏、時(shí)值方面，要嚴(yán)格遵照曲譜來演奏，比如同樣是三拍子，不要將四三拍和八三拍速度演奏成一樣。對(duì)于較復(fù)雜的節(jié)奏，教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生多加練習(xí)，直到學(xué)生能讀準(zhǔn)節(jié)奏，進(jìn)而彈準(zhǔn)節(jié)奏。音符的時(shí)值不要彈的過長(zhǎng)或過短，休止符也不要忽略。最后，樂譜中出現(xiàn)的表情記號(hào)、表現(xiàn)符號(hào)、音樂術(shù)語(yǔ)和指法，教師應(yīng)向?qū)W生逐一講解這些符號(hào)、術(shù)語(yǔ)的含義。樂譜中標(biāo)記的指法是長(zhǎng)期實(shí)踐得來的，教師應(yīng)讓學(xué)生通過彈奏去感受指法的合理性、科學(xué)性。當(dāng)然，有的學(xué)生手小，不適合使用樂譜中的指法，那就將合適的指法重新標(biāo)記在樂譜上。

2.練琴方面。

每一首曲目都應(yīng)分手、分樂句、分聲部練習(xí)，而且最開始一定要慢速去彈奏，這樣眼看譜、腦分析、口唱譜、手彈奏、耳聽音，就有充足時(shí)間反應(yīng)。慢速能夠較從容、細(xì)致地將表情、語(yǔ)氣彈奏出來后，就可以一點(diǎn)點(diǎn)將速度調(diào)整到曲目規(guī)定的速度。關(guān)于重點(diǎn)、難點(diǎn)，教師要確保學(xué)生在課上已經(jīng)掌握了如何彈奏，才能保證課下的練習(xí)可以順利進(jìn)行。練琴過程中，學(xué)生如遇到了易錯(cuò)、易停頓的地方，應(yīng)拿筆標(biāo)記上，將這個(gè)地方慢速反復(fù)練習(xí)，直到非常連貫，和前后樂句銜接順暢。關(guān)于以上讀譜及練琴的要點(diǎn)，教師要做到長(zhǎng)期、有條理的教授學(xué)生，及時(shí)了解學(xué)生課下的練琴情況，直到學(xué)生養(yǎng)成良好的習(xí)慣，形成主動(dòng)意識(shí)，這樣才能起到事半功倍的效果，易于讓學(xué)生擁有成就感，使學(xué)生對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)容易產(chǎn)生自信心。

三、教師應(yīng)幫助學(xué)生建立自我評(píng)價(jià)意識(shí)

在整個(gè)教學(xué)活動(dòng)中，如想達(dá)到良好的教學(xué)目的，學(xué)生在課下練習(xí)時(shí)能夠進(jìn)行自我評(píng)價(jià)也非常重要。教師應(yīng)要求學(xué)生每次練琴前做到回憶課上的要求、重點(diǎn)、難點(diǎn)后再開始練琴。練習(xí)的過程中要?jiǎng)幽X，多聽，勤反思、多總結(jié)，要及時(shí)發(fā)現(xiàn)問題并改之。也可以將練習(xí)的曲目錄下來，學(xué)生聽錄音的同時(shí)一定要看譜，再結(jié)合教師課堂中的范奏，對(duì)沒完成預(yù)期目標(biāo)的地方要在樂譜上標(biāo)記出來，并有條理的分析沒有彈奏好的原因，進(jìn)而運(yùn)用正確的方法加強(qiáng)練習(xí)。教師在課堂中可以進(jìn)行多次模擬自我評(píng)價(jià)的演示過程，直到學(xué)生課下可以很好地將反思和練琴結(jié)合起來。

四、總結(jié)

綜上所述，學(xué)生只有具備了良好的自主學(xué)習(xí)能力，才能推動(dòng)鋼琴教學(xué)順利進(jìn)行。教師應(yīng)做到以學(xué)生為主體，充分發(fā)揮他們的主觀能動(dòng)性，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情，并引導(dǎo)，教授科學(xué)、有效的方法，才能讓學(xué)生快樂學(xué)琴，感受鋼琴藝術(shù)的魅力，享受音樂。

作者：劉軻 單位：遼寧省沈陽(yáng)市艾諾音樂學(xué)校