聲樂論文大全11篇

緒論：寫作既是個(gè)人情感的抒發(fā)，也是對(duì)學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇聲樂論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

相關(guān)研究表明，各地區(qū)民歌風(fēng)格的形成，與該地區(qū)的地理氣候環(huán)境、語(yǔ)言特點(diǎn)有著很緊密的聯(lián)系。薩班《樂論》中提到：“前藏人聲音洪亮而婉轉(zhuǎn)，后藏人聲音嘶嗚而豁亮，阿里人聲音擠壓而短促，康巴人聲音威武而雄壯。”前藏地區(qū)地勢(shì)相對(duì)較平緩，人們之間的歌唱不存在太多音量的問(wèn)題，因此相對(duì)來(lái)說(shuō)，歌曲的演唱上偏婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)。后藏地區(qū)地勢(shì)相對(duì)險(xiǎn)峻，高山峽谷較多，造就了人們說(shuō)話和歌唱喊得成分增加，聲音相對(duì)嘶啞；那曲牧區(qū)一望無(wú)際的大草原促成了音域?qū)拸V、聲音高亢、穿透力極強(qiáng)的牧歌演唱；阿里地區(qū)海拔很高，氣候極度惡劣，高寒缺氧，雖然不是絕對(duì)，但這也是阿里人聲音短促擠壓的重要原因；康區(qū)海拔較低，植被豐富，人們以畜牧為生，性格豪邁奔放，因此，康巴人歌唱、說(shuō)話聲音威武而粗曠，盡顯其自由奔放的特點(diǎn)。

盡管各地區(qū)的聲樂演唱藝術(shù)無(wú)論是發(fā)聲方法還是演唱特點(diǎn)都風(fēng)格各異，但他們同時(shí)都具備一個(gè)很典型的審美特點(diǎn)，那便是“永恒”的快樂。各地的民歌中，悲傷情緒的聲樂演唱作品很少，大部分的歌曲都是以歡樂愉快為基調(diào)。從狹義聲樂歌唱中的藏族民歌、牧歌、山歌再到廣義聲樂歌唱中的藏戲，我們都很難見到“悲劇”的影子。即便在藏戲劇目中，有不少主人公也受盡磨難、飽受折磨，但最后結(jié)局都是幸福圓滿的。

這種審美取向的形成并不是偶然，這與藏民族獨(dú)特的生活環(huán)境、堅(jiān)強(qiáng)樂觀的民族性格有很大的關(guān)系。在青藏高原這個(gè)氣候惡劣，高寒缺氧的環(huán)境，藏民族要在此生存和繁衍，除了對(duì)大自然極為有限的改造之外，更多的是對(duì)大自然的“妥協(xié)”，對(duì)“神靈”安排的命運(yùn)無(wú)條件的服從。讓我們感到驚喜的是，這樣的思維方式并沒有讓藏民族悲觀厭世，而是讓這個(gè)民族更加地樂觀堅(jiān)強(qiáng)，永恒地追求快樂，就像我們常說(shuō)的“知足者長(zhǎng)樂”。因此我們聽到，藏族聲樂演唱作品中表現(xiàn)悲傷憂慮、爭(zhēng)強(qiáng)好勝的很少，大部分都是歌唱美好生活，贊美愛情，歌頌豐收，曲調(diào)樸實(shí)清晰、愉悅優(yōu)美。這種獨(dú)特的審美取向也成為了藏民族聲樂藝術(shù)的一種重要的審美標(biāo)志，人們一提到藏族民歌便會(huì)情不自禁地聯(lián)想到無(wú)憂無(wú)慮的快樂，這也是很多人對(duì)藏族聲樂藝術(shù)情有獨(dú)鐘的重要原因。

藏族宗教誦經(jīng)聲樂與民間藏族聲樂的審美特征

1.宗教誦經(jīng)聲樂

薩班《樂論》中在提到什么是要學(xué)的音時(shí)這樣講到：“雖雄壯而又要華麗溫情，既悅耳然而又不失骨氣，既正直但又不失曲折婉轉(zhuǎn)，既低沉但是字面清晰，既要協(xié)調(diào)但瞬間又有多種音調(diào)。總之能使愚昧者心悅誠(chéng)服，使智者們內(nèi)心喜悅。”[1]軌范師陀羅在《音論聰慧之頸飾》中寫到：“雖為長(zhǎng)樂然勻稱得當(dāng)，雖為短樂但音調(diào)完備，雖雄壯卻又溫情，雖動(dòng)聽但不失骨氣，雖正直但又不失婉轉(zhuǎn)，雖低沉但字清意明，雖嗓音多樣還在瞬間飾有多種音調(diào)……。”[2]從這些理論描述中我們看出，早期的宗教聲樂演唱要求演唱者聲音盡量做到兼顧，避免聲音“顧此失彼”，對(duì)任何一種色彩的音都不能追求過(guò)度，而要讓聲音平衡和諧，圓潤(rùn)動(dòng)聽，即追求平衡，以和諧為美。筆者在日喀則采風(fēng)期間，在薩迦寺中聆聽了眾僧早誦的吟唱，雖然現(xiàn)在科技先進(jìn)，領(lǐng)誦人已有一小麥克風(fēng)幫忙傳聲，但其嗓音渾厚通透、空靈悠長(zhǎng)，氣息可以輕松的保持十拍以上，足以見得其演唱功底的深厚，領(lǐng)誦人富有磁性的低音，再加上眾僧整齊的吟唱，使人頓生敬畏，被帶入空靈境界。

篇（2）

聲樂技巧借助技巧與人聲的有效結(jié)合，使聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵與意義變得更加的深刻，促進(jìn)聲樂藝術(shù)模式朝著開闊、積極的方向發(fā)展，聲樂作品的價(jià)值與魅力在得到充分展示的情況下，聲樂藝術(shù)內(nèi)涵得到進(jìn)一步的深化。歌唱者憑借自身聲樂技巧來(lái)對(duì)多元的生命感悟進(jìn)行表現(xiàn)，如絕望、憂郁、深情、快樂等。國(guó)歌《義勇軍進(jìn)行曲》就是對(duì)中國(guó)人民堅(jiān)毅精神的良好的體現(xiàn)，通過(guò)聲樂技巧的融入，塑造了大氣磅礴的音樂效果。又如在舒伯特的作品《小夜曲》演繹中，演唱者在技巧上采用非常抒情細(xì)膩的唱法來(lái)賦予作品圣潔、浪漫、超脫的感覺。正是基于在聲樂技巧上的多樣化表現(xiàn)，才巧妙融合了藝術(shù)精神與藝術(shù)情感，使的聲樂藝術(shù)作品在創(chuàng)作上不斷突破。我國(guó)歷史悠久，地域廣闊，在其傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)體系中，因民族、地域上面的差異性，使得其在審美的標(biāo)準(zhǔn)上也更加的豐富，在聲樂技巧方面，如咬字、語(yǔ)言、共鳴等美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)上存在著一定差別，也正是基于此，我國(guó)的聲樂藝術(shù)的發(fā)展方向才更加的多元，進(jìn)而呈現(xiàn)出百家爭(zhēng)鳴的繁榮。總體來(lái)講，聲樂技巧使得聲樂藝術(shù)內(nèi)涵得到有效充分的深化。

（二）為藝術(shù)風(fēng)格的塑造提供了條件

音樂藝術(shù)的靈魂是情感，風(fēng)格也各具差異，而情感與風(fēng)格的彰顯均依賴于聲樂技巧的輔助與支撐。風(fēng)俗、環(huán)境、語(yǔ)言、審美水平等因素會(huì)作用于聲樂風(fēng)格，影響其變化，具體到咬字、發(fā)聲、語(yǔ)調(diào)、呼吸、共鳴等方面，加之調(diào)整技巧，便會(huì)表現(xiàn)出差異化的風(fēng)格，這也為聲樂風(fēng)格的多元化發(fā)展提供了條件。因地域的不同，我國(guó)南北方在音樂風(fēng)格上也存在著差異，南方人在聲調(diào)上變化不大，而對(duì)音調(diào)的變化則格外注重。而北方人則有著較大的說(shuō)話起伏，相對(duì)高昂的音調(diào)。對(duì)于聲樂藝術(shù)來(lái)講，樂曲為其提供了一個(gè)框架，而色彩的添加則需要通過(guò)演唱技巧來(lái)完成，在表演實(shí)踐中，演唱者以具體的情況與需求為依據(jù)，通過(guò)對(duì)聲樂技巧的巧妙利用，來(lái)對(duì)歌曲風(fēng)格進(jìn)行表現(xiàn)。如觀眾在聽《信天游》、《洪湖水浪打浪》兩首歌曲時(shí)，就能從唱法技巧著手，來(lái)對(duì)感受兩者的差異曲風(fēng)。

（三）使情感的表達(dá)更加有力

聲樂藝術(shù)是由有多個(gè)方面組成的，其中情感與技巧就是重要的元素，著眼于傳統(tǒng)，聲樂藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程也是兩者彼此協(xié)調(diào)的過(guò)程，對(duì)于兩者關(guān)系的研究也一直為業(yè)內(nèi)人士所熱衷。從根本上來(lái)說(shuō)，情感與技巧是相輔相成，而非對(duì)立的，任何一方的缺失都將使整個(gè)作品的表達(dá)變得不完整。在表演實(shí)踐中，缺乏技巧支撐的情感，在技術(shù)方面是存在著缺憾的，在傳達(dá)情感時(shí)缺少力度，顯得無(wú)力與空洞。反之，歌唱者未投入情感，單純憑借自身熟練技巧，并不會(huì)給聽眾以美的傳遞，在釋放情感時(shí)，聲樂技巧的應(yīng)用使其得到更為有力的傳達(dá)。《告別的時(shí)刻》就是凸顯此方面作用的典型作品，在整個(gè)音樂作品的演繹中，對(duì)于聲音力量、張弛度的把握格外精細(xì)，并以旋律為依據(jù)，采取漸強(qiáng)漸弱的形式對(duì)歌曲的整體層次感進(jìn)行表現(xiàn)，對(duì)愛情的生動(dòng)認(rèn)知就得到了清晰的傳達(dá)。加之，演唱者利用明亮飽滿的高音，在處作自由延長(zhǎng)的技巧處理，從而讓歌曲的情感得到了升華。

（四）是聲樂藝術(shù)取得多元發(fā)展的有力助推

對(duì)于歌唱者來(lái)講，借鑒其他民族或者更多的聲樂技巧，并將其滲透于自身演唱當(dāng)中去，就會(huì)使整個(gè)藝術(shù)在表達(dá)上呈現(xiàn)出多元的狀態(tài)。整體來(lái)講，多元化是對(duì)原有音樂文化、特色的保持，并基于此，注重新鮮血液的持續(xù)融入，從而形成聲樂藝術(shù)不斷發(fā)展的有力助推。在國(guó)際上，論美聲唱法，以意大利最具代表，在經(jīng)歷了長(zhǎng)達(dá)數(shù)百年的沉淀與積累后，其歌唱技巧體系已經(jīng)十分的完善。當(dāng)然，其他國(guó)家的音樂家也在本國(guó)音樂技巧的發(fā)展上進(jìn)行了不斷的探索和努力，這種趨勢(shì)下，對(duì)于世界聲樂藝術(shù)的發(fā)展是一個(gè)良性的循環(huán)，而我國(guó)也通過(guò)積極的吸納、轉(zhuǎn)化中形成了自身獨(dú)具特色的“新民族音樂唱法”，使我們中華民族的聲樂藝術(shù)獨(dú)具特色。

篇（3）

二、聲樂藝術(shù)中多樣化的審美特性研究

由于聲樂藝術(shù)涵蓋了諸多內(nèi)容，因此其所折射出的審美特性也具有多樣化。為了進(jìn)一步了解聲樂藝術(shù)審美的相關(guān)內(nèi)容，筆者對(duì)聲樂藝術(shù)中多樣化的審美特性展開了詳細(xì)研究。

1.聲樂審美的抒情性

就聲樂而言，聲調(diào)既包括曲譜中的基調(diào)，也包括歌唱者在歌曲演繹過(guò)程中所發(fā)出的聲音。一般情況下不同的曲譜都有一個(gè)屬于自己的獨(dú)特聲音，演唱者可以用自身的聲音特性將聲樂歌曲中的情感充分表達(dá)出來(lái)，充分體現(xiàn)聲樂的抒情性。

2.聲樂審美的形象性

聲樂審美的形象性主要體現(xiàn)在三方面，第一是動(dòng)作美，一般情況下在聲樂藝術(shù)表演中需要演唱者加入一些與聲樂相關(guān)的動(dòng)作，才能避免整個(gè)聲樂表演陷入呆板。當(dāng)歌曲情感表達(dá)上升到一定高度時(shí)，適當(dāng)融入一些動(dòng)作可以充分表達(dá)歌曲的內(nèi)涵，使聽眾深刻領(lǐng)悟到歌曲中的情感因素。第二是表情美，在聲樂藝術(shù)表演中，可以說(shuō)面部表情最能夠直觀地表達(dá)人的真實(shí)感受，所以演唱者在聲樂藝術(shù)表演中所呈現(xiàn)給觀眾的表情十分重要，表情到位可以很好地詮釋聲樂藝術(shù)作品的主要內(nèi)容。第三是服裝美，聲樂藝術(shù)表演的種類繁多，不同類型的聲樂藝術(shù)表演所要搭配的服飾也不盡相同，通過(guò)服飾雕琢可以增強(qiáng)聲樂藝術(shù)表演的可觀賞性，給觀眾帶來(lái)良好的視覺感受。

3.聲樂審美的溝通性

聲樂審美的溝通性可以從兩方面來(lái)闡述，一方面是人聲美，在聲樂藝術(shù)表演中演唱者通過(guò)自身美妙的聲音可以向聽眾傳達(dá)內(nèi)心的情感；另一方面是歌詞美，歌詞是聲樂藝術(shù)表現(xiàn)中的重要載體，是文學(xué)藝術(shù)和語(yǔ)言藝術(shù)的有效結(jié)合，聲樂內(nèi)涵的深刻表達(dá)在一定程度上有賴于歌詞。聲樂藝術(shù)作品中極具感性、大眾性以及哲理性的歌詞，能夠在短時(shí)間內(nèi)引起聽眾的共鳴，于無(wú)形中強(qiáng)化演唱者與聽眾的感情溝通。

4.聲樂審美的表演性

聲樂藝術(shù)具有較強(qiáng)的審美表演性。首先其審美表演性體現(xiàn)在曲譜美上，一段好的聲樂曲譜就像是聲樂藝術(shù)中的設(shè)計(jì)圖一樣，演唱者要想賦予該設(shè)計(jì)圖生動(dòng)而豐富的情感，就要通過(guò)表演將其表現(xiàn)出來(lái)，在曲譜與聽眾之間建立起溝通的橋梁。其次聲樂審美的表演性還體現(xiàn)在旋律美上，聲樂藝術(shù)本身所散發(fā)出的魅力是通過(guò)旋律展現(xiàn)出來(lái)的，聲樂藝術(shù)創(chuàng)作是否具有流行性，主要是看其旋律是否符合當(dāng)前大眾的品位。只有聲樂旋律受到聽眾的認(rèn)可，才能使整個(gè)聲樂藝術(shù)更具有表現(xiàn)力與感染力。

三、聲樂藝術(shù)中應(yīng)遵循的具體審美原則

1.尊重傳統(tǒng)的歷史文化

雖然音樂本身具有多樣性，但是無(wú)論是古典音樂藝術(shù)還是當(dāng)代聲樂藝術(shù)，都需要尊重傳統(tǒng)歷史文化，使觀眾對(duì)歷史有一定的了解。若在音樂中違背了史實(shí)，那么不僅會(huì)誤導(dǎo)聽眾對(duì)歷史的認(rèn)識(shí)，同時(shí)還會(huì)限制音樂作品的發(fā)展腳步，經(jīng)不起歷史的考驗(yàn)與推敲的音樂作品必定會(huì)被歷史長(zhǎng)河所淹沒。

2.主觀創(chuàng)造性與客觀真實(shí)性的有效結(jié)合

聲樂是精神文化的重要載體，隨著人們審美水平的不斷提升，聲樂藝術(shù)越來(lái)越就受到人們的青睞，人們通過(guò)對(duì)音樂的欣賞、感受及研讀可以滿足自身對(duì)精神世界的需求。由于人們對(duì)聲樂藝術(shù)的審美要求不斷發(fā)生著變化，因此在聲樂藝術(shù)中，我們應(yīng)遵循主觀創(chuàng)造性與客觀真實(shí)性相結(jié)合的原則，在聲樂藝術(shù)表演中既要真實(shí)地表達(dá)音樂中的情感，同時(shí)也要加入一些自身的創(chuàng)造性元素，以此來(lái)滿足觀眾對(duì)聲樂藝術(shù)的審美多元化需求。

3.聲情并茂地演繹聲樂藝術(shù)

聲音與感情是聲樂藝術(shù)表演中的關(guān)鍵因素，所謂的聲樂藝術(shù)表演，實(shí)際上就是以歌聲為主的音樂表現(xiàn)形式。演唱者不僅要具備先天的好嗓音，同時(shí)還要進(jìn)行后天的努力學(xué)習(xí)，只有不斷地鉆研演唱技巧，才能充分展現(xiàn)出聲樂作品的藝術(shù)魅力。在聲樂藝術(shù)表演中要彰顯其審美價(jià)值，不僅要有動(dòng)聽悅耳的聲音，同時(shí)還要具備一定的舞臺(tái)表現(xiàn)力，若一味模仿，會(huì)顯得整個(gè)聲樂表演過(guò)于呆板，毫無(wú)藝術(shù)性可言。為了避免這一狀況，演唱者應(yīng)注意聲音與情感表演的完美融合，聲情并茂地將聲樂藝術(shù)中的內(nèi)涵與意義充分展露出來(lái)。

四、聲樂藝術(shù)審美要素研究

1.審美要素之人聲

人聲是聲樂藝術(shù)的傳達(dá)載體，不同的演唱者所具備的音質(zhì)特征也是不同的，其不僅蘊(yùn)含著人性光輝，還富有蓬勃的生命力。人聲在聲樂藝術(shù)中的表現(xiàn)具有樸實(shí)感、自然感以及親切感，可以為聲樂普及創(chuàng)造良好的條件。要想在聲樂藝術(shù)表演中體現(xiàn)出人聲價(jià)值，那么就需要采取一定的技術(shù)手段，在掌握發(fā)聲、吐字、用氣及運(yùn)腔等唱法技巧的基礎(chǔ)上，結(jié)合內(nèi)心情感詮釋聲樂作品，從而為聲樂藝術(shù)增添一份美感。

2.審美要素之音樂

音樂是聲樂藝術(shù)的靈魂，不同的音樂表現(xiàn)形式可以為聲樂作品注入鮮活的生命力，充分展現(xiàn)其審美價(jià)值。聲樂在運(yùn)作中會(huì)嚴(yán)格遵循相關(guān)的美學(xué)法則，在表現(xiàn)過(guò)程中需要依附節(jié)拍、力度、節(jié)奏、旋律、速度以及調(diào)性等多種音樂構(gòu)成要素，從而形成完美的聲樂表演，由此可見，音樂在聲樂藝術(shù)中獨(dú)具魅力。音樂藝術(shù)品質(zhì)的好壞與聲樂藝術(shù)表演所產(chǎn)生的效果有著密切的聯(lián)系，其能夠?qū)ρ莩叩乃囆g(shù)品味造成直接的影響。通過(guò)音樂這一要素的雕琢，可以提升聲樂藝術(shù)作品的藝術(shù)層次，同時(shí)還可以彌補(bǔ)歌詞上的不足，對(duì)聲樂藝術(shù)作品起到良好的修飾作用，使聽眾獲得良好的聽覺體驗(yàn)。

3.審美要素之表演

聲樂藝術(shù)隸屬于表演藝術(shù)范疇，將音樂作品的呈現(xiàn)提升到表演層面，那么其本身的自?shī)市员銜?huì)相對(duì)減弱，這樣聲樂藝術(shù)作品的表現(xiàn)力與魅力就會(huì)在表演過(guò)程中得以彰顯。聲樂藝術(shù)演唱活動(dòng)是一種和觀眾面對(duì)面的表演形式，因此表演這一因素在聲樂藝術(shù)中相當(dāng)重要。演唱者在演繹聲樂作品時(shí)，不僅只是將歌聲傳遞給觀眾，還包括自身外在形象的展現(xiàn)以及歌聲中的情感表露。觀眾通過(guò)演唱者的深情表演可以更好地理解聲樂藝術(shù)作品本身的內(nèi)涵。

4.審美要素之伴奏

現(xiàn)今大多數(shù)聲樂作品都需要音響以及樂器進(jìn)行伴奏，從某種角度上來(lái)說(shuō)，沒有伴奏就沒有聲樂藝術(shù)表演。伴奏用在聲樂藝術(shù)演繹之初，可以為演唱者營(yíng)造濃厚的歌唱氛圍，引導(dǎo)演唱者緩緩進(jìn)入聲樂藝術(shù)所表現(xiàn)的意境中；在聲樂作品中間部分進(jìn)行伴奏，可以為演唱者創(chuàng)造小憩時(shí)間，使演唱者有時(shí)間調(diào)整歌唱的情緒與心態(tài)，有利于聲樂藝術(shù)的良好表現(xiàn)。從聲樂藝術(shù)作品組成形式的角度來(lái)說(shuō)，伴奏音樂是聲樂作品創(chuàng)作與表演的重要組成，可以有效增強(qiáng)聲樂藝術(shù)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力及感染力。

篇（4）

二、在歌唱表演中展現(xiàn)音樂美學(xué)中的“美”

不同的歌曲會(huì)有不一樣的感受帶給聽眾，不同的歌曲中也存在著不一樣的美。有的歌曲旋律激昂、節(jié)奏富有動(dòng)感，給人以活力；有的歌曲節(jié)奏舒緩或帶有傷感，給人以溫情或寂寞；有的歌曲充滿正能量，讓人積極向上。所以，聲樂學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)歌曲時(shí)，對(duì)音樂美學(xué)的學(xué)習(xí)是很有必要的，對(duì)于歌曲的不同美的定義可以通過(guò)音樂美學(xué)的學(xué)習(xí)進(jìn)行了解。歌唱者對(duì)歌曲的不同美的定義了解了之后，能夠?qū)ψ髑以趧?chuàng)作時(shí)的本意予以很好的了解，在表演時(shí)才能有很好的表現(xiàn)。在音樂學(xué)習(xí)時(shí)要對(duì)聲音的技巧、歌曲的處理予以掌握，同時(shí)在自身作品中融入其他相關(guān)學(xué)科的知識(shí)也要學(xué)會(huì)，更好地體現(xiàn)出音樂美中的優(yōu)美、壯美、喜劇美、悲劇美、崇高美等等。

三、在聲樂教學(xué)中要運(yùn)用好音樂鑒賞能力

不同歌唱家對(duì)音樂作品的感受是不同的，在演繹相同的歌曲時(shí)每位歌唱家都會(huì)根據(jù)自身的情況做相應(yīng)的改變，以致產(chǎn)生了有不同的效果。這就要求學(xué)習(xí)者在平時(shí)對(duì)音樂鑒賞能力的培養(yǎng)要予以重視。首先要對(duì)各種不同類型風(fēng)格的作品要多多聆聽。各類復(fù)雜的聲樂作品是聲樂學(xué)習(xí)者要不斷接觸學(xué)習(xí)的，在不斷聆聽各種音樂作品時(shí)要做好筆記，做好音樂作品的分析，對(duì)其中的音樂處理予以掌握，培養(yǎng)好內(nèi)心聽覺。其次要運(yùn)用內(nèi)心聽覺來(lái)熟悉、分析音樂。對(duì)于一部聲樂作品，歌唱者要先在腦海里呈現(xiàn)出作品的整體表現(xiàn)效果，再進(jìn)行演唱。歌唱者對(duì)一部聲樂作品要先在頭腦中慢慢形成穩(wěn)定、精細(xì)的聲音，然后形成內(nèi)心聽覺。在看譜分析研究作品時(shí)，就要運(yùn)用內(nèi)心聽覺，心中形成作品的旋律，在頭腦中演繹出作品真實(shí)演唱的情景。最后是運(yùn)用不同的處理方式來(lái)處理不同類型的作品。要了解作品的時(shí)代背景、創(chuàng)作意圖、思想情感。不同的歌者演唱同一首作品時(shí)，出來(lái)的效果各不相同，因?yàn)楦枵咄度肓俗约旱那楦校@就要培養(yǎng)歌者個(gè)人的文化修養(yǎng)和生活底蘊(yùn)。不同的音色會(huì)給作品以不同的味道，歌唱時(shí)要尊重原詞的意境，吐字清晰連貫，聲音平衡流暢。

四、有關(guān)歌唱技巧訓(xùn)練的一些建議

大部分初學(xué)者都不太注意自己的聲音，缺乏個(gè)人的聲樂審美觀，使學(xué)生的內(nèi)心聽覺和聲樂的學(xué)習(xí)發(fā)展受到影響。教師要在學(xué)習(xí)之初就樹立學(xué)生正確的聲音概念。

1、對(duì)同一聲部歌唱家演唱的曲目進(jìn)行模仿。學(xué)生在沒有掌握扎實(shí)的聲音技巧的時(shí)候，不要貪圖高音和技巧的表現(xiàn)，這會(huì)傷害自己的聲帶和信心。這時(shí)要征求教師的意見，選擇適合自己的曲目。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的學(xué)習(xí)之后，再根據(jù)教師給自己定位的聲部，選擇同一聲部歌唱家演唱的曲目來(lái)聽、模仿，要以培養(yǎng)自身的歌唱聽覺為目的，認(rèn)識(shí)自己的聲部特點(diǎn)。

篇（5）

關(guān)鍵詞:美聲唱法；中國(guó)聲樂藝術(shù)；異同；影響

作為聲樂藝術(shù)中極為重要的組成部分，美聲唱法最初起源于17世紀(jì)的意大利，經(jīng)過(guò)多年的實(shí)踐發(fā)展，美聲唱法已經(jīng)成為一門世界性聲樂藝術(shù)，對(duì)歐洲、乃至全世界的聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。近年來(lái)，我國(guó)的聲樂藝術(shù)得到了卓有成效的發(fā)展，美聲唱法的傳入不僅改變了人們對(duì)聲樂藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，而且引起了社會(huì)各界尤其是藝術(shù)界對(duì)民族音樂的反思，因此，對(duì)美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)影響的研究有著一定的實(shí)踐意義與社會(huì)價(jià)值。

1美聲唱法在中國(guó)的起源、發(fā)展

美聲唱法最早于二十世紀(jì)三四十年代通過(guò)公派國(guó)外留學(xué)生及國(guó)外聲樂教師引進(jìn)傳入我國(guó)。在美聲唱法傳入初期，國(guó)人對(duì)該藝術(shù)相對(duì)陌生，在聲樂教師及各類文化交流教育工作的支持下，美聲唱法藝術(shù)模式在我國(guó)初步形成，這在一定程度上推動(dòng)了美聲唱法在我國(guó)的發(fā)展。

二十世紀(jì)五六十年代，國(guó)外著名美聲歌唱家到我國(guó)進(jìn)行了示范性教學(xué)，主要對(duì)美聲發(fā)聲方法、發(fā)聲練習(xí)方法以及發(fā)聲技巧等進(jìn)行講解，與此同時(shí)還提出了強(qiáng)調(diào)關(guān)閉唱法，引發(fā)了國(guó)人學(xué)習(xí)美聲的熱潮，推動(dòng)了我國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展。改革開放以來(lái)，隨著文化交流的日益密切，國(guó)外著名歌劇大師、男中音歌唱家到我國(guó)進(jìn)行講學(xué)，傳授了美聲的歌唱技能、技巧，涉及到聲樂教學(xué)的各個(gè)方面，其在一定程度上提升了我國(guó)聲樂訓(xùn)練的整體水平。90年代后，世界著名歌唱家阿米玲到我國(guó)講學(xué)授課，除了對(duì)歌曲演唱技巧的講述外，還對(duì)部分作品進(jìn)行了具有針對(duì)性的闡釋與指導(dǎo)。受中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響，我國(guó)社會(huì)所能接受的美聲強(qiáng)調(diào)的是聲情并茂，要求在確保美聲聲音優(yōu)美的同時(shí)，能夠傳達(dá)情感，這也是美聲唱法在我國(guó)傳播的一個(gè)重要特點(diǎn)。

2美聲唱法與中國(guó)聲樂藝術(shù)的異同

2.1美聲唱法與中國(guó)民族聲樂的共性

美聲唱法與中國(guó)民族聲樂的共性首先表現(xiàn)為呼吸位置的共同性。我國(guó)民族聲樂及美聲唱法都強(qiáng)調(diào)呼吸的順暢性，其不僅是發(fā)聲的原動(dòng)力，更是歌唱的重要基礎(chǔ)，在歌唱中要確保聲音連貫、流暢，做到吐字清晰，并能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)音量強(qiáng)弱的有效控制，呈現(xiàn)出完美的演繹效果。其次，美聲唱法與中國(guó)民族聲樂在高位置聲音安放方面也具有一定的共同性，我國(guó)民族聲樂主要借鑒的是京劇唱腔，美聲唱法則更多借鑒了西洋歌劇唱法，這一技巧能夠在一定程度上增強(qiáng)聲音的內(nèi)在感染力。另外，我國(guó)民族聲樂強(qiáng)調(diào)歌唱聲音要上下貫通、流暢自如，而不是擠塞喉嚨；美聲唱法也明確強(qiáng)調(diào)歌唱要打開喉嚨，兩者具有一定的相同之處。

2.2美聲唱法與中國(guó)民族聲樂的差異

首先，表現(xiàn)為共鳴器官運(yùn)用的差異。美聲唱法強(qiáng)調(diào)的是頭腔、喉咽腔、口腔、鼻腔等所有共鳴腔體的整體共鳴，盡可能確保同時(shí)并用，體現(xiàn)各腔體的共鳴優(yōu)勢(shì)，增強(qiáng)藝術(shù)感染力。在發(fā)音技巧方面，多采用的是上下垂直柱狀共鳴通道發(fā)聲。而中國(guó)聲樂藝術(shù)的共鳴則相對(duì)單一、清淡，主要包括口腔共鳴、鼻腔共鳴與頭腔共鳴，這種差異主要是由于民族唱法與美聲唱法燕子、潤(rùn)腔的不同造成的。另外表現(xiàn)為演唱藝術(shù)追求的差異。美聲唱法關(guān)注聲音的美感，強(qiáng)調(diào)技巧性突破，在確保歌唱技巧的基礎(chǔ)上，盡可能達(dá)到音質(zhì)的清純、飽滿，實(shí)現(xiàn)對(duì)氣息的持久控制，呈現(xiàn)出寬闊、柔韌的演唱風(fēng)格。而我國(guó)民族唱法則更多保留了傳統(tǒng)的美德，呈現(xiàn)出清靈、委婉、飄逸的嗓音特色。

3美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)的影響

藝術(shù)的發(fā)展與進(jìn)步往往依托于不斷的交流與相互借鑒。近年來(lái)，隨著我國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展及中外音樂藝術(shù)的交流融合，美聲唱法在中國(guó)聲樂藝術(shù)中不斷滲透，對(duì)我國(guó)聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

3.1對(duì)中國(guó)聲樂學(xué)派發(fā)展的影響

我國(guó)傳統(tǒng)的聲樂藝術(shù)主要為戲曲，其在具體的演唱中多采用本音，且音域較窄，注重自行腔圓、悠揚(yáng)綿長(zhǎng)，以描述故事與情感為主，具有濃厚的東方特色，與世界聲樂文化融合相對(duì)困難。而作為中西方聲樂文化聯(lián)系的重要紐帶，美聲唱法在中國(guó)的傳入也將西方文化融入到我國(guó)聲樂藝術(shù)中，對(duì)我國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了一定的影響。當(dāng)前我國(guó)的戲曲藝術(shù)中不乏美聲唱法，美聲唱法以戲曲的結(jié)合成為現(xiàn)代民族聲樂的藝術(shù)框架，民族聲樂藝術(shù)不斷完善，歌唱形式得到了豐富與發(fā)展，并誕生了一批著名的民族藝術(shù)歌唱家，使我國(guó)的聲樂藝術(shù)走出國(guó)門，走向世界。

3.2對(duì)中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的影響

美聲唱法的引入是我國(guó)對(duì)西方聲樂文化有了新的認(rèn)識(shí)，并對(duì)中西方聲樂文化做出了對(duì)比分析。老一輩聲樂藝術(shù)家針對(duì)美聲唱法傳入的現(xiàn)象，提出取其精華、去其糟粕，為我國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展帶來(lái)了一個(gè)新的契機(jī)。20世紀(jì)30年代，我國(guó)聲樂藝術(shù)家將美聲唱法特點(diǎn)融入到藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，出現(xiàn)了大批以美聲唱法為核心的優(yōu)秀抗戰(zhàn)歌曲。20世紀(jì)50年代，美聲唱法技巧與中國(guó)聲樂藝術(shù)實(shí)現(xiàn)了更進(jìn)一步融合，使我國(guó)的藝術(shù)歌曲內(nèi)容得到了豐富與發(fā)展，逐漸與世界接軌，著名的有《草原之歌》、《我站在鐵索橋上》等。

4結(jié)束語(yǔ)

隨著世界文化的交流與融合，美聲唱法對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)的影響更加凸顯。盡管美聲唱法與中國(guó)聲樂藝術(shù)存在著較大的差異性，然而在文化藝術(shù)交流、碰撞過(guò)程中，兩者呈現(xiàn)出融合發(fā)展趨勢(shì)。基于當(dāng)前我國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展，必須注重對(duì)美聲唱法的合理引入，在借鑒的同時(shí)揚(yáng)長(zhǎng)避短，滿足人們多樣化的審美需求，促進(jìn)我國(guó)聲樂藝術(shù)長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

篇（6）

【閱讀技法】

閱讀分析議論文，要根據(jù)它的特點(diǎn)，著重解決以下幾個(gè)問(wèn)題：

一、找準(zhǔn)論點(diǎn)

閱讀議論文，關(guān)鍵是要找出文章的中心論點(diǎn)。有的文章，標(biāo)題就是中心論點(diǎn)，如《反對(duì)自由主義》；也有的文章，在開頭提出中心論點(diǎn)，如《談骨氣》，開門見山，亮出論點(diǎn)，表明立場(chǎng)，先聲奪人；還有的文章，是在行文當(dāng)中或篇末提出中心論點(diǎn)，這樣的文章，往往是層層議論，抽絲剝筍一般地亮出觀點(diǎn)。

大多數(shù)文章，標(biāo)題只是提出了一個(gè)論題，中心論點(diǎn)隱含在文章的論述中。這就需要我們認(rèn)真地閱讀分析，用自己的語(yǔ)言歸納出中心論點(diǎn)。

二、分析論據(jù)

閱讀議論文，在抓住全文的論點(diǎn)之后，還要弄清楚論據(jù)是事實(shí)論據(jù)還是道理論據(jù)。事實(shí)論據(jù)包括事例、史實(shí)、統(tǒng)計(jì)數(shù)字等。事實(shí)必須確鑿可靠，有代表性。道理論據(jù)包括名人的正確論述和自然科學(xué)的原理、定律、公式，以及正確反映自然規(guī)律和人類生活經(jīng)驗(yàn)的名人名言、諺語(yǔ)、格言等。

三、弄清論證的方法及作用

弄清論證方法，才能更好地把握、理解中心論點(diǎn)。要弄清論證方法首先要了解常用的論證方法：（1）舉例論證：用事實(shí)說(shuō)話，真實(shí)可信，增強(qiáng)說(shuō)服力；（2）道理論證：說(shuō)理透徹，令人信服；（3）對(duì)比論證：突出了全文要論證的觀點(diǎn)，使得邏輯更嚴(yán)密，更具說(shuō)服力；（4）比喻論證：形象生動(dòng)地論述自己的觀點(diǎn)，且能化抽象為具體，深入淺出地說(shuō)清楚事理。其次，還要注意的是，這幾種論證方法有時(shí)候是交叉使用的。

四、理清結(jié)構(gòu)

閱讀議論文，必須理清議論文的結(jié)構(gòu)。議論文的結(jié)構(gòu)一般分為提出問(wèn)題、分析問(wèn)題、解決問(wèn)題三部分，也就是引論、本論和結(jié)論。

五、了解議論文的語(yǔ)言特點(diǎn)

議論文的語(yǔ)言往往概括、精練、嚴(yán)密、準(zhǔn)確。它的語(yǔ)言往往有鮮明的個(gè)性，或針砭時(shí)弊，或剖析事理，往往能利用抽象的詞語(yǔ)來(lái)表現(xiàn)豐富的內(nèi)容。一般方法是：詞不離句，句不離段，段不離篇，篇不離旨，深入揣摩其表達(dá)作用。對(duì)文中的一些重點(diǎn)詞語(yǔ)，要抓住其詞義的范圍和輕重及修飾限制作用來(lái)分析。

【例題講解】

失敗不是成功之母

阿元

“失敗是成功之母”可能是中國(guó)最著名的一句格言，它在我們生活中出現(xiàn)的頻率是相當(dāng)?shù)母摺Ｔ蛑皇菐缀跛腥硕冀?jīng)歷過(guò)失敗，原因之二是在失敗之后人們需要用這句話來(lái)安慰自己破碎的心靈。

但阿元認(rèn)為，“失敗是成功之母”這句話用來(lái)自我安慰當(dāng)然不錯(cuò)，但用它來(lái)指導(dǎo)我們的生活就未必有效。

其實(shí)，失敗和成功之間，絕對(duì)沒有無(wú)法割裂的聯(lián)系。關(guān)于這一點(diǎn)，歷史上有無(wú)數(shù)的例子可以驗(yàn)證。比如說(shuō)項(xiàng)羽，從江東起兵，從來(lái)沒有打過(guò)一次敗仗，但垓下之圍讓他永無(wú)翻身之地，所以他自殺了。還有李自成，現(xiàn)在的歷史學(xué)家研究表明，李自成占領(lǐng)北京之后，至少有五次機(jī)會(huì)可以戰(zhàn)勝滿清，過(guò)足當(dāng)皇帝的癮，但最終他還是被殺掉了。可能有人會(huì)說(shuō)，這些人的失敗之所以沒有成為成功之母是因?yàn)椋麄兪≈缶退懒耍緵]有機(jī)會(huì)。那么咱們就舉一個(gè)失敗之后沒死的，世界上最著名的軍事統(tǒng)帥――拿破侖。在拿破侖的一生中有兩次致命的失敗，一次在莫斯科，一次在滑鐵盧。兩次失敗的主要原因也差不多，因?yàn)槟闷苼龅臄U(kuò)張讓他成為了歐洲的公敵。就像俗話說(shuō)的，雙拳難敵四手，好虎難頂群狼，拿破侖的兩次失敗都是敗在了歐洲其他國(guó)家的聯(lián)合上，一代天驕拿破侖最終是死在了圣赫勒拿島上。

以上的例子充分地證明，失敗并不必然就是成功之母。失敗要成為成功之母是需要一些條件的，比如說(shuō)失敗的當(dāng)事人要能正確認(rèn)識(shí)失敗，合理評(píng)估自己。

美國(guó)一個(gè)非常著名的推銷員在談到他為什么會(huì)成功的時(shí)候，講過(guò)這樣一個(gè)故事，一次他在推銷《幼兒百科全書》時(shí)對(duì)一家人說(shuō)，“這套書能解答孩子們提出的任何問(wèn)題。”然后他又對(duì)那家的孩子說(shuō)：“小朋友，你隨便問(wèn)我一個(gè)問(wèn)題，看我怎么從書上找到你想知道的答案。”這個(gè)小朋友的問(wèn)題是：“上帝坐的是什么牌子的車子?”這個(gè)推銷員說(shuō)，當(dāng)時(shí)他是面紅耳赤，只能收拾起他的書，灰溜溜地走了。

從這次經(jīng)歷，這個(gè)推銷員總結(jié)出一個(gè)經(jīng)驗(yàn)，話不能說(shuō)得太絕，牛皮不能吹得太大，從而他走上了成功之路。

這個(gè)故事說(shuō)明了，如果你對(duì)于失敗能夠有個(gè)理性的分析，那么失敗可為成功之母。

而在生活中，如果不能正確認(rèn)識(shí)失敗，不能合理評(píng)估自己，失敗只能帶來(lái)更大的失敗。

要想讓失敗成為成功之母，除了要對(duì)錯(cuò)誤有合理的分析之外，還要有從頭再來(lái)的勇氣和永不放棄的毅力。

項(xiàng)羽的對(duì)手劉邦，和項(xiàng)羽交手，從來(lái)沒有打勝過(guò)。最慘的時(shí)候，他的老爸老媽老婆孩子全都被項(xiàng)羽抓起來(lái)了，項(xiàng)羽還威脅說(shuō)，如果你不投降，我就把你老爸煮了當(dāng)飯吃。對(duì)此，劉邦的反應(yīng)是，我們是兄弟，我爸就是你爸，如果你要煮你爸，你就送一碗湯給我吃。

雖然劉邦的話有點(diǎn)耍無(wú)賴的意思，但正是他永不放棄的勇氣才讓他在一次次大敗之后又站了起來(lái)，并最終成為一代強(qiáng)悍的開國(guó)皇帝。所以說(shuō)失敗不是成功之母，并不是要否定這句名句，而是想告訴大家，如果對(duì)于這句話沒有一個(gè)正確的分析和運(yùn)用，很可能會(huì)讓這句話成為逃避失敗的借口，成為一塊不敢正視失敗的擋箭牌。

探究練習(xí)

1.結(jié)合語(yǔ)境，解釋下面的詞。

擋箭牌：________________________

[解題指導(dǎo)］這里不只是理解詞語(yǔ)的原意，還要結(jié)合上下文內(nèi)容來(lái)解釋詞語(yǔ)的含義。

[參考答案］答案不唯一，表意確切即可。擋箭牌：盾牌，比喻推托或掩飾的借口。

2.本文的中心論點(diǎn)是________________，為了證明此論點(diǎn)，主要采取了____________的論證方法。

[解題指導(dǎo)］本題考查對(duì)中心論點(diǎn)的辨別和概括能力，要在把握全篇的基礎(chǔ)上進(jìn)行歸納，細(xì)心的學(xué)生會(huì)發(fā)現(xiàn)其實(shí)文章的題目就是論點(diǎn)。此外，對(duì)論證方法的辨別要扣住“主要”二字，文中先后列舉了項(xiàng)羽、拿破侖以及一個(gè)推銷員的例子。

[參考答案］失敗不是成功之母（失敗未必是成功之母）；舉例論證。

3.失敗要成為成功之母需要具備哪些條件？

[解題指導(dǎo)］本題考查對(duì)文章內(nèi)容的把握和理解能力，這在原文第八段就能找到答案。

[參考答案］要想讓失敗成為成功之母，需要的條件是：要對(duì)錯(cuò)誤有合理的分析，還要有從頭再來(lái)的勇氣和永不放棄的毅力。

4.結(jié)合全文理解，下列說(shuō)法正確的一項(xiàng)是（ ）

A.舉“李自成占領(lǐng)北京后被殺”“劉邦打敗項(xiàng)羽成為開國(guó)之君”的事例的作用是一樣的，都是為了證明“失敗和成功之間絕對(duì)沒有無(wú)法割裂的聯(lián)系”這一分論點(diǎn)的。

B.第三自然段中拿破侖的例子顯得多余，應(yīng)該刪去。

C.作者通過(guò)否定名句“失敗是成功之母”,告訴我們要獨(dú)立思考，要用批判的眼光來(lái)對(duì)待名言的道理。

D.“失敗是成功之母”作為格言被人們廣泛認(rèn)同，有兩個(gè)原因：一個(gè)是幾乎所有人都經(jīng)歷過(guò)失敗，另一個(gè)是在失敗之后需要用它來(lái)安慰自己破碎的心靈。

[解題指導(dǎo)］A項(xiàng)中的“劉邦打敗項(xiàng)羽成為開國(guó)之君”的論據(jù)與題中的論點(diǎn)不合；B項(xiàng)中拿破侖的例子顯然不應(yīng)刪去；C項(xiàng)的說(shuō)法與文章最后一段矛盾，所以錯(cuò)誤。

[參考答案］D

5.閱讀下面材料，用一句話說(shuō)說(shuō)你的看法。

一位盜車高手，他對(duì)各種車鎖的漏洞了如指掌，每次行動(dòng)從無(wú)失手。但法網(wǎng)恢恢，疏而不漏。他在一次行動(dòng)中，被警察當(dāng)場(chǎng)抓獲，被判處了有期徒刑。在獄中，由于表現(xiàn)良好，被提前釋放。出獄后，他根據(jù)自己了解到的防盜缺陷，創(chuàng)辦了一家汽車防盜用品公司，生產(chǎn)出來(lái)的產(chǎn)品幾乎無(wú)懈可擊。

[解題指導(dǎo)］首先要了解材料中的觀點(diǎn)，然后對(duì)此說(shuō)說(shuō)自己的看法。一個(gè)盜車高手開始的人生坐標(biāo)是錯(cuò)的，也是失敗的，后來(lái)他把缺點(diǎn)化為優(yōu)點(diǎn)，及時(shí)糾正了自己的人生航向，也就意味著成功。這則材料告訴我們：失敗可以轉(zhuǎn)化為成功，關(guān)鍵是看你怎么做。

［參考答案］言之有據(jù)（有理論支撐），表述準(zhǔn)確即可。示例：失敗和成功有時(shí)只有一步之遙，能頂住失敗的逆流，并逆流而上就能獲得成功。

【拓展訓(xùn)練】

人不煉，不成器

楊絳

人有優(yōu)良的品質(zhì)，又有許多劣根性雜糅在一起，好比一塊頑鐵得在火里燒、水里淬，一而再、再而三，又燒又淬，再加千錘百煉，才能把頑鐵煉成可鑄寶劍的鋼材。黃金也需經(jīng)過(guò)燒煉，去掉雜質(zhì)，才成純金。人也一樣，我們從憂患中學(xué)得智慧，從苦痛中煉出美德。孟子說(shuō)：“故天將降大任于是人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動(dòng)心忍性，曾益其所不能。”就是說(shuō)，如要鍛煉一個(gè)做大事的人，必定要叫他吃苦受累，百不稱心，才能養(yǎng)成他堅(jiān)忍的性格。一個(gè)人經(jīng)過(guò)不同程度的鍛煉，就獲得不同程度的修養(yǎng)、不同程度的效益。好比香料，搗得愈碎，磨得愈細(xì)，香得愈濃烈。這是我們從人生經(jīng)驗(yàn)中看得到的實(shí)情。諺語(yǔ)“十磨九難出好人”“人在世上煉，刀在石上磨”“千錘成利器，百煉變純鋼”“不受苦中苦，難為人上人”說(shuō)的都是以上道理。

我們最循循善誘的老師是孔子。《論語(yǔ)》里孔子的話，都因人而發(fā)，從來(lái)不用教條，但是他有一條很重要的教訓(xùn)。他的弟子，怕老師的教訓(xùn)久而失傳，在《大學(xué)》里記下老師二百零五字的教訓(xùn)。其中最根本的一句是：“自天子以至于庶人，壹是皆以修身為本。”修身，不就是鍛煉自身嗎？

修身不是為了自己一身，是為了齊家、治國(guó)、平天下。平天下不是稱王稱霸，而是求全世界的和諧和平。有的國(guó)家崇尚勇敢，有的國(guó)家高唱自由、平等、博愛。中華古國(guó)向來(lái)崇尚和氣，“致中和”，從和諧中求“止于至善”。

要求世界和諧，首先得治理本國(guó)。要治國(guó)，先得齊家。要齊家，先得修身。要修身，先得正心。要擺正自己的心，先得有誠(chéng)意，也就是對(duì)自己老老實(shí)實(shí)，勿自欺自騙。不自欺，就得切切實(shí)實(shí)了解自己。要了解自己，就得對(duì)自己有客觀的認(rèn)識(shí)，所謂格物致知。

了解自己，不是容易的事。頭腦里的智力是很狡猾的，會(huì)找出種種歪理來(lái)支持自身的私欲。得對(duì)自己毫無(wú)偏愛，像偵探調(diào)查嫌疑犯那樣窺視自己，在自己毫無(wú)防備毫無(wú)遮掩的時(shí)候――例如在夢(mèng)中、在醉中、在將睡未睡的胡思亂想中，或心滿意足、得意忘形時(shí)，捉住自己平時(shí)不愿或不敢承認(rèn)的私心雜念。在這種境界，有誠(chéng)意擺正自己的心而不自欺的，則會(huì)憬然警覺：“啊！我自以為沒這種想頭了，原來(lái)是我沒有看透自己！”一個(gè)人如能看明自己是自欺欺人，就老實(shí)了，就不袒護(hù)自己了。這樣才會(huì)認(rèn)真修身。修身就是管制自己的，超脫“小我”，從而順從靈性良心的指導(dǎo)。能這樣，一家子就可以很和洽。家和萬(wàn)事興，家家和洽，又國(guó)泰民安，這就可以謀求國(guó)際的和諧共榮、雙贏互利了。在這樣和洽的境界里，人類就可以齊心追求“至善”。這是孔子教育人民的道理，孟子繼承、發(fā)揮并充實(shí)了孔子的理論。我上文所講的，都屬“孔孟之道”。

修身――鍛煉自身，是做人最根本的要求。天生萬(wàn)物的目的，該是為了堪稱萬(wàn)物之靈的人。但是天生的人，善惡雜糅，還需鍛煉出純正品色來(lái)，才有價(jià)值。這個(gè)苦惱的人世，恰好是鍛煉人的處所，好比煉鋼的工廠，或教練運(yùn)動(dòng)員的操場(chǎng)，或教育學(xué)生的教室。這也說(shuō)明，人生實(shí)苦確是有緣故的。

（選自《走到人生邊上――自問(wèn)自答》）

探究練習(xí)

1.文章開頭畫線部分的內(nèi)容采用了什么論證方法？這樣表達(dá)的作用是什么？

2.作者善于引經(jīng)據(jù)典，請(qǐng)你結(jié)合文中的具體內(nèi)容任選一處說(shuō)說(shuō)這樣寫的好處。

3.議論文的行文思路很嚴(yán)謹(jǐn)，你能結(jié)合文中所提出的“修身”這一觀點(diǎn)作具體的闡述嗎？

4.本文主要是以講道理的方法展開論述的，請(qǐng)你依據(jù)文章的論點(diǎn)舉出一個(gè)事例進(jìn)行論證。（語(yǔ)言表達(dá)簡(jiǎn)要、精練）

5.閱讀下面材料，說(shuō)說(shuō)你的探究結(jié)果。

2008年8月18日，在大多數(shù)人印象中是灰色的，因傷退賽的劉翔表情痛苦而又郁悶。一個(gè)多月后，陽(yáng)光已慢慢回到了他的臉上。再去回味這一段心路，劉翔淡淡地說(shuō)：“每個(gè)人都會(huì)碰到挫折，人生總是起起伏伏的，這才是人生。”他還說(shuō)，“我能夠參加奧運(yùn)會(huì)，就覺得自己很棒。嗎是灰色的？我的天空是藍(lán)色的。”

篇（7）

二、引入原生態(tài)音樂對(duì)高校聲樂教育的意義

高校聲樂教育對(duì)于原生態(tài)音樂的傳承保護(hù)而言，將起到重要的作用。原生態(tài)音樂的起源地多在偏遠(yuǎn)的民族聚居地，很多地區(qū)有自己的民族語(yǔ)言，但是卻沒有文字，因而，生長(zhǎng)在民間的原生態(tài)音樂憑借口口相傳的形式廣為流傳。現(xiàn)今的原生態(tài)音樂正以其獨(dú)特的精神文化價(jià)值和藝術(shù)魅力在社會(huì)中愈加被重視，對(duì)它的保護(hù)、傳承和發(fā)展是繼承傳揚(yáng)傳統(tǒng)民族文化和社會(huì)主義建設(shè)的需求所在。高校聲樂教育所培養(yǎng)的是專業(yè)的音樂人才，對(duì)于原生態(tài)音樂的積極融入，可以成為高等音樂教育的創(chuàng)新發(fā)展背景和科研優(yōu)勢(shì)，依靠專業(yè)的教育環(huán)境和條件，繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化，豐富高校聲樂教學(xué)內(nèi)容的同時(shí)，更是培養(yǎng)多元型音樂人才的重要手段。高校聲樂教育將原生態(tài)音樂引入其中，用原生態(tài)的方法和視角對(duì)音樂藝術(shù)進(jìn)行理解和分析，用聲樂的藝術(shù)視野對(duì)原生態(tài)文化進(jìn)行體證，可以使高校聲樂與原生態(tài)音樂進(jìn)行有效的融合和溝通，二者相互推進(jìn)，相得益彰。再者原生態(tài)音樂歷史文化豐厚，內(nèi)容博大精深，涵蓋歷史、民族、社會(huì)、宗教等相關(guān)學(xué)科的文化內(nèi)容。因此，原生態(tài)文化的引入對(duì)于現(xiàn)代的高校聲樂教育將發(fā)揮重大的作用，不僅豐富了聲樂教育的學(xué)科內(nèi)容，開闊了學(xué)生視野，提高了音樂素養(yǎng)，為高校聲樂教育的人才培養(yǎng)增添了新的元素，使高等聲樂教育更加豐富和多元，培養(yǎng)的人才相對(duì)素質(zhì)較高，能更好地適應(yīng)社會(huì)的發(fā)展趨勢(shì)和需求。

篇（8）

二、實(shí)施合理的教學(xué)評(píng)價(jià)

所謂教學(xué)評(píng)價(jià)，是指教師針對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況所做出的價(jià)值判斷，不但具有獨(dú)特的導(dǎo)向、激勵(lì)和反饋?zhàn)饔茫覍?duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度有著積極的影響，在整個(gè)教學(xué)過(guò)程中發(fā)揮著特殊的價(jià)值。但是長(zhǎng)期以來(lái)，在中職聲樂教學(xué)中，該環(huán)節(jié)卻始終沒有得到充分的重視，要么是評(píng)價(jià)十分簡(jiǎn)單，要么是沒有評(píng)價(jià)，使教學(xué)質(zhì)量的提升受到了很大的影響。所以應(yīng)該予以及時(shí)的變革。首先是豐富評(píng)價(jià)主體。傳統(tǒng)教學(xué)中，因?yàn)榻處熓钦麄€(gè)教學(xué)的引領(lǐng)者，所以自然成為了唯一的評(píng)價(jià)者。但是一個(gè)人的評(píng)價(jià)畢竟有一定的局限性，難以做到公平和全面。所以要在此基礎(chǔ)上引入更多的評(píng)價(jià)者。如學(xué)生自評(píng)。可以給學(xué)生以自我陳述的機(jī)會(huì)，在演唱完一首歌曲之后，談一談這首歌曲應(yīng)該怎樣去表現(xiàn)，自己在歌唱技術(shù)還有哪些差距等。又如學(xué)生互評(píng)。引入學(xué)生自評(píng)，能夠讓學(xué)生對(duì)別人的表現(xiàn)有更為深刻的認(rèn)識(shí)，而觀察和評(píng)價(jià)別人的過(guò)程，正是自我對(duì)照和改進(jìn)的過(guò)程，由此獲得了一個(gè)雙贏的結(jié)果。其次是變革評(píng)價(jià)方式。量化制是傳統(tǒng)聲樂教學(xué)中最為常見的評(píng)價(jià)方式，學(xué)生們經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)期的準(zhǔn)備后，所換來(lái)的僅僅是一個(gè)簡(jiǎn)單的分?jǐn)?shù)。如果這個(gè)分?jǐn)?shù)與自己的心理預(yù)期相距甚遠(yuǎn)，那么很容易會(huì)挫傷他們的積極性。所以應(yīng)該在量化制的基礎(chǔ)上，加入輔助評(píng)價(jià)方式。如過(guò)程性評(píng)價(jià)，就是一種關(guān)注于學(xué)生學(xué)習(xí)過(guò)程的評(píng)價(jià)方式，因?yàn)樵谧罱K的考核中占有重要的比例，所以有效避免了學(xué)生在臨近考試前的各種突擊，對(duì)學(xué)生的日常學(xué)習(xí)起到了一定的監(jiān)督作用，由此形成的評(píng)價(jià)也更加真實(shí)和客觀，使評(píng)價(jià)得以貫穿于教學(xué)的全過(guò)程。所以說(shuō)，要對(duì)教學(xué)評(píng)價(jià)的作用和價(jià)值有深刻的認(rèn)識(shí)，充分發(fā)揮出其獨(dú)具的作用，成為教學(xué)質(zhì)量提升的重要保障。

篇（9）

二、聲樂老師是學(xué)生的眼睛和耳朵

作為一個(gè)聲樂學(xué)習(xí)者在聲樂的學(xué)習(xí)過(guò)程中我們既要充當(dāng)演唱者，也要充當(dāng)作為演唱者要把自己所理解的聲音概念在作品中表達(dá)出來(lái)，那么作為聽眾就要及時(shí)傾聽和辨別其他的聲音這樣促使我們形成正確的聲音概念。正確的聲音概念是一個(gè)非常重要而又復(fù)雜的問(wèn)題，也只有形成了正確的聲音概念之后才能正確分辨出聲音的對(duì)錯(cuò)和好壞，這樣才不會(huì)被其他聲音所誤導(dǎo)，我們?cè)鯓硬拍芩茉煺_的聲音概念？怎樣才能塑造正確的聲音形象？筆者前面說(shuō)了這需要我們自己積極的思考和揣摩，更重要的是需要老師給予正確的指導(dǎo)，在指導(dǎo)的過(guò)程中做反復(fù)的循序漸進(jìn)的練習(xí)，其實(shí)老師在這個(gè)過(guò)程中就是充當(dāng)一個(gè)聽眾和觀眾的角色，他們能夠及時(shí)的為學(xué)生做出判斷和糾正，來(lái)幫助學(xué)生認(rèn)知自己的聲音，最終形成自己正確的聲音概念，可想而知如果老師的聲音概念是錯(cuò)誤的那么就不能為學(xué)生做出正確的指導(dǎo)，這樣錯(cuò)誤的聲音概念就繼而形成。所以在學(xué)習(xí)的初期我們耳朵和眼睛就是老師。

篇（10）

二、聲樂技巧對(duì)于聲樂表演的作用

（一）表現(xiàn)風(fēng)格

世界上各個(gè)的國(guó)家人文風(fēng)情有較大的區(qū)別，各個(gè)民族的民族文化，自然環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣及公眾的審美標(biāo)準(zhǔn)均較大的不同，使得其在本土形成的聲樂藝術(shù)也不盡相同，表現(xiàn)形式豐富多樣，且風(fēng)格迥異。其在聲樂表演藝術(shù)中通過(guò)發(fā)聲、咬字、語(yǔ)言、調(diào)整呼吸、把握節(jié)奏等各種聲樂技巧中直接的表現(xiàn)出來(lái)。豐富的聲樂技巧也使得聲樂表演藝術(shù)風(fēng)格存在的較大的區(qū)別。我國(guó)地大物博，民族眾多，各個(gè)地區(qū)及民族之間的聲樂表演藝術(shù)風(fēng)格也有極大的區(qū)別，北方的聲樂表演其豐富十分明顯，語(yǔ)言簡(jiǎn)潔、利索，聲調(diào)的調(diào)值幅度大，旋律具有跳躍性，且風(fēng)格較為幽默夸張，高亢犀利，如東北二人轉(zhuǎn)等藝術(shù)作品；而南方民族的聲調(diào)調(diào)值幅度小，聲腔旋律的跳躍性不明顯，風(fēng)格更偏溫柔，娓娓道來(lái)。因此在聲樂藝術(shù)中，聲樂技巧是不同聲樂藝術(shù)表演風(fēng)格的主要表現(xiàn)方式，也形成了各個(gè)地區(qū)的不同聲樂藝術(shù)風(fēng)格[3]。

（二）表演形式多樣化發(fā)展

聲樂表演藝術(shù)可以超越國(guó)界，即使是語(yǔ)言不同的聽眾也能夠感受到作品中包含的情感。各個(gè)民族的音樂文化底蘊(yùn)不同，其作為一種動(dòng)態(tài)的文化，也會(huì)隨著社會(huì)時(shí)代的變遷而逐步的變化發(fā)展，有的文化不斷壯大，而有的文化則逐步走向消亡。音樂文化要不斷的發(fā)展壯大，讓更多的人領(lǐng)略到其魅力，需要對(duì)世界各個(gè)地區(qū)的音樂文化進(jìn)行充分的研究，吸收先進(jìn)的文化，并結(jié)合先對(duì)其的流行音樂元素，使之能夠有機(jī)結(jié)合起來(lái)，緊跟時(shí)代的步伐，在保持自身原始風(fēng)格的情況下，不斷的創(chuàng)新，演變?yōu)楠?dú)特的聲樂表演藝術(shù)風(fēng)格，使得表演形式更加多樣化，流傳更廣。

篇（11）

于“半推半就”間，一種新穎別致、受眾更為廣泛的歌唱風(fēng)格“被給予”，即所謂民美唱法、民通風(fēng)格等。這是專業(yè)音樂創(chuàng)作與審美的“占有欲”在大眾文化與普適的“親民性”催化下產(chǎn)生的雜交品種，也可以說(shuō)是多樣性具體到歌唱表現(xiàn)形式的“微表情”。美聲唱法、民族唱法、通俗唱法不再?zèng)芪挤置鳎囆g(shù)音樂與流行音樂也不再各自為政，在多元化的音樂發(fā)展大背景之下，多樣性成為這個(gè)時(shí)代的審美需求。時(shí)至今日，盡管當(dāng)時(shí)風(fēng)起潮涌般的熱情漸漸消退，但在專業(yè)聲樂教學(xué)領(lǐng)域，尤其是師范類院校、或地市級(jí)二本院校以及經(jīng)濟(jì)文化相對(duì)落后的地區(qū)，專業(yè)聲樂教學(xué)中在并行著美聲、民族以及其他的同時(shí)，在美聲與民族領(lǐng)域中，教育雙方似乎都更樂于接受“民美兼通”的歌唱風(fēng)格。“喜聞樂見”是其中主要原因，但不排除對(duì)“專業(yè)性”之難的避重就輕，也不排除以此教學(xué)或演唱風(fēng)格作為某種“退而求其次”的托辭，更以一種堂而皇之的姿態(tài)宣稱找到了一條聯(lián)通專業(yè)與民間、暢行于精英與大眾之間的中庸之路。然而，近十年的聲樂教學(xué)實(shí)踐證明:術(shù)業(yè)有專攻，盡管在藝術(shù)學(xué)科中常常無(wú)法像自然學(xué)科那樣，用“是或不是”、“對(duì)或不對(duì)”來(lái)定義，但作為一門科學(xué)與學(xué)科，其內(nèi)在的規(guī)定性與基本發(fā)展法則依然是不可違背的。民美兼通是一種歌唱能力與歌唱風(fēng)格，不是一種可以推而廣之的聲樂教學(xué)方法，換句話說(shuō)，吳碧霞、常思思的成功之路并不具有普適性，個(gè)人的嗓音特質(zhì)與音色調(diào)節(jié)能力是一方面，長(zhǎng)期專業(yè)化技藝訓(xùn)練以及靈敏的歌唱聲音掌控力以及深厚的專業(yè)素養(yǎng)等使她們可以在民族、美聲之間游刃有余。而一旦作為專業(yè)聲樂教學(xué)的重心趨之若鶩，難免最后陷入兩不靠、三不粘、四不像的尷尬境地。在聲樂教學(xué)中常常糾結(jié)搖擺于“前后”、“明暗”、“上下”、“遠(yuǎn)近”之間，對(duì)于聲音音響的審美感知是一個(gè)具有歷史感的范疇，同時(shí)這些兩級(jí)對(duì)立的音響狀態(tài)在美聲唱法與民族唱法中的黃金比例、美感側(cè)重各不相同。民美唱法是什么?是介于前后、明暗、上下、遠(yuǎn)近之間的最佳尺度嗎?如果繼續(xù)追問(wèn)，這種所謂的最佳尺度存在嗎?如果存在，是否人聲歌唱走入至高至妙之境，也因此再無(wú)路可走?

二、多元文化背景下專業(yè)聲樂教學(xué)的“自在”之態(tài)