小學音樂教學模式大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇小學音樂教學模式范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

篇（1）

音樂是由各種音樂要素的豐富變化構成的，如果漫無目的的隨便聽一聽，音樂則從左耳朵進從右耳朵出。相反，要想有效地聆聽，就必須從樂曲當中選擇一個“焦點”，把注意指向這個“焦點”進行聆聽，讓學生首先知道聽什么？然后帶有目的的進行欣賞。

二、習慣的培養，奠定審美基礎

音樂課堂的每一個教學過程都不能忽視對學生良好學習習慣的培養，聽賞領先的音樂教學也不例外。小學生生性好動、注意力難以持久，而傾聽音樂需要相對安靜的環境來維護音樂的傳遞，以便學生有效的分辯音色、情緒、音樂結構的變化。這就需要老師從低年級開始，培養學生良好的“聽”的習慣。習慣培養的辦法不是光靠耳朵去聽，它包括多形式的參與，讓學生切實感受音樂、體驗音樂。

（一）邊聆聽音樂，邊進行身體的律動。律動的設計有效的帶動了學生欣賞、體驗音樂，想象音樂形象，避免學生單純依靠聽覺和教師過多的講解帶來的死板乏味的課堂氣氛。在邊欣賞音樂的同時，加上學生自由發揮的動作，即完成了教學任務，也達到了培養學生個性發展和能力鍛煉的目的。一方面避免了技能訓練的枯燥與艱辛；另一方面也能獲得理解音樂所需要的體驗。讓學生參與到音樂中去，使欣賞、表演與創造融為一體。

（二）對音樂進行文字、圖畫的描繪。對于帶有描寫性質的樂曲，教師要引導學生感受音樂的要素以及與之對應的樂曲氛圍，讓學生自主的為樂曲擬定適當的標題，并編成帶有一定情節的表演。

（三）邊聆聽音樂，邊進行樂器的伴奏。對于典型節奏的樂曲，則可以培養學生用課堂樂器隨樂曲進行伴奏，在親身體驗中，感受樂曲情緒的變化，探索樂器的音色進行表演。除此之外，還有很多培養學生養成良好傾聽習慣的方式。

如：隨音樂的節拍，模仿指揮；隨音樂不同的變化，做出不同的動作反映。隨音樂，做踏步走、跑跳步或自由舞蹈等等?？傊?，學生良好的傾聽習慣的養成不是與生俱來、一蹴而就的，需要教師在實際教學中，用多形式的體驗方法，慢慢浸潤感染和培養，目的是讓學生調整一切感官學會主動或被動的聆聽，親身參與感受歌曲表現。

三、畫龍點睛的講解，反復熟練的聆聽

（一）講解適當、適時。我們呼吁：將音樂還給聽覺，但是不是就真的不需要講解了嗎？也不是。音樂課堂教學有時是需要教師講解的，教師適當講解一些思辨性的、非音樂性的內容，有利于學生更深刻的理解和把握音樂作品的內涵。在教學語言的運用中，教師應著重從文化的角度來闡釋音樂，而不是具體地解釋音樂內容。在聽賞領先的實際教學中，不少老師誤認為在教唱歌曲之前先完成形式上的聆聽，聽完后進行詳細的講解和分析。

常見到這樣的情形：一個3分鐘的歌曲聽完后，教師對其音樂要素、情感鋪墊作了15分鐘的講解，把兒童能夠持續注意的時間全都占去了。其實像這樣過多的講解比不做解釋，常常帶來更不好的效果。老師對歌曲詳細的分析與講解，在一定時候限定了聽者對音樂的印象，但適當的、適時的“講解”會讓聽者對從來沒聽過的歌曲產生關注和興趣，啟發學生學習演唱的愿望，對較難唱好的樂句聆聽，也起到引導作用，并促進與之相關音樂知識的獲得。這就需要教師把握好合適的時機，進行適當的講解，起到聽賞領先畫龍點睛的作用。

（二）讓學生多聽、反復聽音樂。

篇（2）

小學音樂教育可以幫助學生提高自身的審美能力和藝術涵養，促進學生的綜合素質全面發展。體驗式教學模式在小學音樂教學中的開展應用可以有效地激發和吸引學生的音樂學習興趣和熱情，幫助音樂教師提高音樂課堂教學的效率，提高學生的音樂知識積累和音樂演唱的實力，從而達到全面科學地提高小學音樂教學質量和水平的目的。

一、激發小學生音樂課堂體驗學習的熱情

體驗式教學模式在小學音樂課堂教學中的應用和開展能夠有效地激發和提高學生的音樂學習興趣和熱情，學生的學習興趣很大程度上對學生的音樂學習效率和能力起到了支配性的作用。體驗式教學模式注重實踐教學的作用，它的設計原理是通過充分利用學生的主觀能動性，給予學生在音樂課堂學習上足夠的學習自，讓學生在親身感受體驗學習中全面提高自身的音樂學習效率和能力。傳統的小學音樂課堂教學模式對于學生的音樂基礎知識的教學非常重視，但是在調動學生音樂課堂學習興趣和熱情的方面略顯不足，小學音樂教師往往在講臺上盡心盡力地傳授給學生音樂知識，學生的學習效率卻不是太高，原因就在于傳統的教學方式沒有從學生的學習興趣出發。而體驗式教學模式在音樂教學中的開展可以有效地彌補這一不足，由于學生年齡較小，性格較為活潑，容易被新奇有趣的事物和學習模式所吸引，體驗式教學模式正是抓住了學生的這一性格特點，并且采用積極有效的手段有效地激發和提高學生的音樂學習熱情和興趣。以蘇教版小學四年級的音樂教科書中的《我們的田野》音樂教學為例，音樂教師在教學這一音樂歌曲時可以利用體驗式教學模式的教學理念讓學生們親身感受歌曲中歌詞所描繪的內容，從而加強學生們對于歌曲內容的理解和情感的表達。

二、促進小學音樂課堂的教學模式多元化

體驗式教學模式可以幫助小學音樂教師促進小學音樂課堂教學模式的多元化。隨著現代音樂的研究不斷深入和發展，音樂教學的內容和知識也在不斷提高和深化，這使得傳統單一的小學音樂教學模式已經無法滿足現代小學音樂教學發展的需求，因此，小學音樂教學模式的多元化發展是必不可少的。每一個學生都是一個獨立的個體，他們都有自身的興趣愛好和對于事物的理解，小學音樂教師應當尊重學生的個人性格特點，通過讓小學音樂教學模式變得多元化來適應學生的音樂學習要求。體驗式教學模式是基于學生的性格特點而設計的一種科學的教學模式，在充分尊重學生的個人性格特點、貫徹“以人為本，因材施教”的科學教育理念的前提下，音樂教師可以利用體驗式教學模式在小學音樂課堂教學中的應用來幫助音樂教師開展個性化教學，從而有效地促進小學音樂課堂教學的多元化。以蘇教版小學二年級音樂教科書中的《春天的小河》這首音樂歌曲教學為例，這首歌曲的歌詞內容主要是描寫春天帶給人們的美麗心情和優美景色。音樂教師在給學生教學這首音樂時可以利用體驗式教學模式來讓學生利用模擬情境來身臨其境地感受歌曲中所描繪的場景，促進學生個人理解觀點的多元化。

篇（3）

音樂對于人類發展具有重要意義。人們的情感可以通過音樂來傳達，音樂也可以來傳播人們的情感變化。所以，音樂課程在學校的發展和傳播是刻不容緩的。小學生的特點就是對新鮮事物充滿著好奇心，活潑好動，敢于嘗試。教師就應該抓住其特點，積極改變教學模式，將教學與學生緊密相連，讓學生將音樂課程重視起來，從而提高音樂課程教學質量。但是傳統的教學模式單一，始終讓學生對于音樂課重視不起來，所以，改變教學模式是當下刻不容緩的事情。那么轉變教學模式，提高小學音樂教學質量就要從以下幾方面著手。

一、師生轉變角色，開放課堂

1.傳統教學中，始終是教師作為課堂的主人，學生只是課堂的參與者

雖說學生是參與者，但是并沒有真正地參與課堂中。一堂課下來，就僅僅是教師一個人在講臺上慷慨激昂，學生在講臺下昏昏欲睡。久而久之，教師也逐漸對音樂教學失去了興趣，學生也對音樂課程反感和厭惡，這樣非常不利于我們今后對音樂課程的開展。

2.在新的教學模式中，教師只有將課堂角色轉變，讓學生成為課堂的主體，一切教學按照學生的基本情況進行，才能保證學生能夠參與進課堂

教師的教學觀念決定著教師對于課程的發展方向。教師能夠摒棄傳統教學，讓學生成為課堂的主體，教師成為知識的引導者，給學生一個發揮的空間，才能保證在今后的音樂學習過程中不斷展現自我，追求新高度。

二、把握課堂教學，注重課前學習氛圍的營造

教師在進行教學的同時，首先要做到自身知識的充實，要保證對教學內容、重點難點的精準把握，保證自己的教學能力，才能引導學生接下來音樂課程的學習。無論在課上還是私下都要經常和學生進行溝通，了解學生的基本情況，因材施教，這樣才能在有限的教學時間內達到教學質量的最大化。例如，在學習基礎音符的過程中，教師就要注意每一位學生的發音狀況，畢竟音符是學習音樂道路上最重要的基礎，只有學好音符，才能為今后的音樂學習打下堅實的基礎。同時，課前工作也很重要。教師在進行新的內容時，要給學生創設一個懸念，讓學生對接下來的課程充滿濃厚的興趣，只有這樣學生才能對音樂學習始終保持學習的勁頭。

三、運用現代化科技，豐富教學內容

1.社會飛速發展，多媒體也已經悄然走進課堂教學中

對于音樂這種藝術課程，更加需要多媒體技術的介入，這樣才能不斷地豐富教學內容。例如，在學習民歌的過程中，教師就可以根據所學民歌的特點，查找出民歌的背景資料，以及相似民歌的旋律，讓學生根據自己的認識來加以區分，總結出不同民歌所表現出的主旋律有什么不同，幫助學生加深印象，學習音樂知識。

2.學生根據現代化技術，查找自己感興趣的音樂知識，豐富自己的課外知識，將自己的所聞所見與學生一起分享

教師可以鼓勵學生創立不同的音樂小組，組織學生一起加入進來，交流音樂文化知識，提升學生的音樂素養，提升學生的人格魅力。就以學習紅歌為例，教師可以將學生分為幾個小組，每個小組規定一個文化背景，搜集出當時的紅歌?？茨膫€小組搜集的多，然后匯總，大家互相交流。這樣不僅有利于學生學習不同時期的音樂文化知識，還能提升學生學習音樂的能力。

四、學會注重教學反思，促進學生與教師共同發展

長期以來，教師都被各種參考書教學資料所包圍，早就失去了自己的獨特教學風格，對于教科書也是深信不疑。這樣的觀念是極其不正確的。教師在教學的發展過程中，要時刻學會教學反思。經常和學生進行溝通，及時發現課堂上的問題，并能夠快速地進行調整和解決。教師在反思教學的過程中，并不是對自身能力的質疑，而是為更好地教學做鋪墊，及時發現問題，查漏補缺，不僅是一種教學方法，還是教師教學能力的一種自我提高，還能夠積極有效地促進學生與教師共同發展。

總而言之，小學音樂課程雖然不是像數學語文等重要的學科，但是它的教學目的旨在培養學生的個人修養，陶冶情操。從小學就開始音樂課程的教授，也是對小學生情感的一種培養。通過音樂課程的教學，將不斷凈化學生的美好心靈，讓學生在音樂中產生共鳴，陶冶情操，增加人格魅力。激發學生音樂靈性，構建小學音樂課堂，不僅僅是讓學生學習相關的音樂知識，而是讓學生能夠通過音樂的學習來陶冶情操，提高個人修養。要想更好地將小學音樂課程發展起來就必須轉變教學模式，只有這樣，才能不斷提高教學質量。

篇（4）

眾所周知，音樂的教學目的主要是加強學生對音樂的審美能力，對生活的審美意識，進而對學生進行美學教育。音樂課堂和其他學科有著很大的區別，但是，目前的小學音樂教學仍保存著傳統落后的教學模式，以應試教育為核心，容易造成教學質量低下，大大影響素質教育的發展。那么，怎樣在小學的音樂教學課堂上創新教學模式，激活小學音樂課堂呢？

一、調動學生學習的熱情，激發學生的求知欲望

興趣是最好的老師，只有激發學生的學習熱情，才可以進一步激發學生的音樂潛能。因此，教師在小學音樂課堂上，就要創新教學模式，設計出與教學內容相符合的對應音樂情景，這樣可以在一定程度上提高教學質量。例如，在教學《我們的田野》這首歌曲時，教師可以利用投影儀或者多媒體設備，讓學生進行跟唱，體驗模仿，進一步激發學生的熱情。首先，在教學開始之前讓學生們靜靜欣賞《我們的田野》這首動人的歌曲，讓學生跟隨著美妙的音樂走進歌詞的世界。其次，教師可以下載諸如唱吧之類的軟件，讓學生進行模仿跟唱。除此之外，還可以讓學生進行課堂上的即興表演，編舞配歌，這樣的小學音樂課堂可以讓學生們盡情享受音樂帶來的快樂。

二、善于用語言營造相關的音樂情境，讓學生真實體會音樂的美

在小學的音樂教學中，教師除了領唱之外，還可以在語言方面加強，做到言之有境、境之有美。教師可以根據所播放的音樂片段的旋律起伏，進而用富含感情的言語向學生們介紹歌曲的內容，讓學生們猶如身臨其境，以感受到音樂帶來的美感。例如，在欣賞《彼得與狼》這首歌曲之時，隨著整首歌音樂的不斷深入，教師就要善于用自己的言語和感情向學生們描述歌曲內容中小貓的貪心與心機，小鳥的聰明與機智，鴨子的老實與呆笨，狼的兇殘與惡毒，老爺爺的和藹可親等等這些主角的性格，讓學生充分感受到音樂的藝術魅力。

三、創新音樂課堂，把音樂與舞蹈結合到一起

音樂本身就是與舞蹈相輔相成的，舞蹈的加盟可以讓音樂更加形象化、具體化。音樂是一種聽覺感受的美，而舞蹈正是一種視覺上的美，如果教師在小學的音樂課堂上可以將二者高效結合，必定可以讓學生對音樂更有興趣。例如，在教學《快樂的一天》時，教師要善于將音樂與舞蹈相結合，而不是簡單地讓學生聽《快樂的一天》，這時教師可以積極鼓勵學生在音樂旋律的帶動下上臺表演自己的一天是怎樣度過的。這樣的小學音樂課堂，在很大程度上讓學生擺脫了只是一味聽音樂、欣賞音樂的枯燥課堂形式，可以從這樣的音樂課堂中感受到不同的內容，讓學生感受到音樂的生命力，并在很大程度上加深學生對這首歌的印象，從中學到更多關于音樂的知識。

四、讓音樂教學貼近學生生活，讓學生在生活中感受音樂，在音樂中感受生活

生活就是音樂的基礎與核心，也是音樂創作的根本來源。人音版的音樂教材中也指出，好的音樂不僅僅來源于課堂，更是來源于人類社會的文明以及生活。音樂的教學不能限定在狹小的課堂教學中，教師在教學的過程中應該善于將音樂拓展到課外的各種生活中去，使學生的生活無處不有音樂。我國一位著名的教育學家曾經說過：“教育需要通過現實生活才能產生作用并真正能成為教育?！币虼?，在音樂教學課堂上，教師要積極引進各地的民謠和一些有趣的鄉土教材，例如，黃梅戲、花鼓戲等等這些朗朗上口歌曲，讓學生真切感受到生活與音樂息息相關，密不可分。除此之外，還有《淑女傳》《天下財主》等這些著名的閩劇。福建地方劇種非常多，較著名的有：閩劇、梨園戲、高甲戲、薌劇（歌仔戲）、莆仙戲（這五個是福建五大劇種）、南音、皮影戲、漢劇、北路戲、梅林戲、采茶戲、四平戲等。如果可以在課堂上加入更多這樣的元素，一定會讓學生感受到音樂的各種美以及對音樂有更加深入的了解和認識。

隨著教育改革的不斷推進，提高小學音樂課堂的教學效果已經成了時代的發展需求。因此，教師在小學音樂課堂教學中要善于創新教學模式，以激活小學音樂課堂，使小學的音樂教學更上一層樓。

參考文獻：

[1]潘金標.邢臺市小學音樂教育現狀調查及對策研究[D].河北師范大學，2012.

[2]馮宇.小學音樂審美教育若干問題淺析[D].遼寧師范大學，2012.

篇（5）

在小學音樂的具體教學上，由于小學生實際不同，課型不同，構建的教學模式也應該不同。教學模式顯然不能一概而論，我們需要的是構建一個原型，在這個原型的基礎上根據實際轉變原型，構建新的模型，構成實效而又審美的小學音樂教學模式，使其自然和諧。

構建好小學音樂教學模式著重備好課，寫好教學設計，從理論上奠定好班級教學的教學模式。

一、備好教材內容、教材特點，結合學生實際

教師在備課時僅用一種教材明顯是不夠的，通常都用兩三種進行比較，適當加以取舍和組合，選擇優秀的，選出適合學生的教材內容和方法，而且著重監控學生正在使用的教材，保證80%的內容遵照現行教材，20%的內容靈活調整。

二、寫好教案設計

教學設計應該把如何引入、主要過程、結尾總結詳細寫好，具備完整的教學框架，上課怎樣開頭，怎樣結束，要反復推敲。開頭要激發興趣，結束要讓人回味，而且要求短小精悍，切忌拖泥帶水。

三、教學模式確定

本人把自己音樂模式原型大概定義為：教學目標定向構建學習平臺合作學習鞏固強化。其中在教學目標定向中，我一般利用形象、趣味定向，亦即并不是一上課就講課題、講概念而是趣味定向，激發興趣，動之以情；構建平臺就是把教學內容設計為由淺入深，低起點、小坡度、密臺階，使學生順理成章掌握知識；合作學習是老師上課的同時必須引導學生獨立思考，互相研討，師生互動，最后是歸納總結，并引入師生互相評價鼓勵。

在原型的基礎上，本人并根據教學內容的難易程度適當改變順序，例如對于一般的較難的內容，需要教師先引導學生，再學習思考，構建的模式為教學目標定向構建學習平臺合作學習鞏固強化；對于一般或較容易的內容，應該讓學生先嘗試，教師再指點，構建的模式為教學目標定向合作學習構建學習平臺鞏固強化。

例如 二年級的《鴨子拌嘴》一課，其為音樂欣賞課，經過認真備課，設計教學過程設計為圖：

其中過程A為趣味定向：用游戲方式激趣學生聽辨上節課認識了的打擊樂器（舞板、三角鐵、小鼓、鈴鼓、碰鈴），通過游戲導入，營造氣氛，接著用圖片形象直觀介紹新樂器鑼、擦，并寫出標題《鴨子拌嘴》，同時提問拌嘴的意思。

過程B、C、D、E為：合作學習構建學習平臺合作學習.在過程B中我讓學生帶著拌嘴這個問題初聽音樂，談自己想象，編成小故事讓其激活想象，活躍思維；過程D、E中，通過多媒體動畫直觀表現《鴨子拌嘴》的場景，讓學生邊看，邊聽，并適時提問和暗示樂曲中有哪些打擊樂器？（鑼、擦）；過程F我把學生分組，分發教具（舞板、三角鐵、小鼓、鈴鼓、碰鈴），引導學生進行鋪墊練習，啟發學生自覺進行片斷創作，并讓各小組使用打擊樂器表現一只小狗啃骨頭的聲音。并把各小組的效果錄音，進行比賽。過程G鞏固強化過程。

四、每節課進行教學反思、總結、學生反饋

課后總結中我還把這一節課的上課模式叫“激趣欣賞創作”，有利于讓學生思維活躍，盡情參與、感受、體驗，啟發他們的想象力和創造性。

音樂教學模式是基于音樂教學理念。興趣培養、欣賞能力培養、素質培養和創造力培養，是我國小學音樂教育的目標和基本理念，而根據現在的實際，按照教學理念指導教學，則要求在音樂課上，音樂老師要做到音樂教育的內容豐富多彩、形式多樣，特別是教學方式不能由教師單向灌輸，而是師生共同參與，教學氣氛自由活潑，整個教學過程看重學生的自主參與，看重過程中學生的感悟、體驗和發展狀態。這就是現代音樂教學模式的要求：教學生動，如沐春風。

五、讓學生如沐春風，應根據教學內容在音樂教學中充分插入審美的教學模式

（一）趣味模式

趣味模式是每一位成功的老師最常用的教學模式，通過老師的教引起學生學的興趣，激發學生的熱情，讓學生愉快的學習。具體過程是引起興趣激情互動愉快學習效果顯著。

（二）形象模式

形象模式就是教師通過預設情境，利用生動的情景進行形象教學。這種模式特別適合語言和音樂教學，情景相融，教與學都樂在其中。更好的是多媒體教學的多年推廣為教師采用形象教學提供了必要的技術支持。模式基本教學過程：直觀情景配樂欣賞歌曲融入情景效果顯著。

（三）幽默模式

幽默模式當然就是在教學中風趣幽默地學習。幽默是寂寞的克星，沒有人能抗拒它，同情一下我們師生吧，不要讓我們在枯燥的教與學中長久的掙扎。幽默模式的基本過程是詼諧笑寬容寬松氣氛重投學習。

篇（6）

1.五六十年代，音樂課受其他文化課的影響，強調文化知識的傳授，學習前蘇聯教育家凱洛夫教學法，凱洛夫的教學模式引入音樂課，其模式為：組織教學，復習檢查，講授新課，鞏固、布置作業。

2.以后，音樂教育開始出現了生機，音樂教學改革逐趨活躍。如：為了改變大聲喊叫的唱歌，開展了童聲訓練的研究；為改革枯燥的樂理知識教學，出現游戲教學；為改革單一的歌唱型教學，增加了器樂教學。但是從總體上看，其指導思想與教學目標仍然停留在重知識傳授上，其教學模式還是屬于“凱洛夫式”的。

3.隨著我國改革開放的深入，國外音樂教學法開始傳入我國，尤其是奧爾夫音樂教學法及達爾克洛茲教學法的傳入，開拓了我們的思路。國外音樂教學法強調即興創作，從觀念上促進我國的音樂教學改革，使音樂教學研究上了一個臺階。

但從現代教育論上分析，一個時期內課堂音樂教學的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授，其教育理論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中，專業音樂教學的傾向還有一定的影響，所以在教學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學，枯燥的發聲訓練、視唱練耳，學生隨著年級的遞增而反感情緒增加；對作品（絕大部分是歌曲）的理解，完全是教師說了算；在音樂教學的過程中，學生完全處于被動狀態。所以中小學音樂教學在一定程度上曾出現“中學不如小學”，“小學高年級不如中、低年級”，“學了九年音樂課，有些學生仍然是一片空白”的不正常現象。因此，從整體上研究教學模式，改革音樂教學已迫在眉睫。

二、思考與探究

1.明確目標、轉變觀念

教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下，根據教學目標和教學任務，對教學過程進行優化組織、設計相對穩定而又系統、簡化的教學結構。我們必須認識，中小學音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部分，是非專業音樂教育，它的根本目的是培養全面發展的合格人才，而非音樂專業人才，這一性質決定了中小學音樂教育必須以全體學生為對象，以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務，要徹底改變以專業音樂教育為目的，以教師為中心，單純知識、技能傳授的教學思路。中小學音樂教育要以學生為本，以音樂教育為手段，促進學生全面發展。

2.加強對國外音樂教學思想與模式的研究

21世紀以來產生的音樂教育體系和流派，對世界音樂教育發生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛茲獨創的體態律動教學，具有劃時代的作用，首次確立了身體運動反應在音樂教育中的重要地位，在理論上開拓了近現代音樂教育的研究視野，在實踐上推動了近現代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創造的柯達伊教學體系，立足于弘揚本民族文化，采用首調唱名法，柯爾文手勢、節奏唱名等手段，有效地造就出大批熱愛本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，一切從兒童出發，提倡學習“元素性”音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發展。美國的曼哈頓維爾音樂課程計劃，強調學生主動地進行探索學習，以及螺旋型課程等，為音樂教育的研究發展作出了開創性的貢獻。美國的綜合音樂感教育，強調音樂學習的各個方面應當相互聯系，綜合成為一個整體，通過表演、聽賞、創作等獲得知識和技能的同時，也獲得音樂態度和音樂素質的全面發展。

三、音樂教學策略

1.德育與美育

“音樂教育――不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質。培養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。

2.生動與主動

“生動”至少包含三個層面：一是形式的生動；二是教學內容設計的生動；三是教學手段與方法的生動。只要一切從學生出發，即使是枯燥的基本訓練，也能變得生動而活潑?！吧鷦印辈拍芤饘W生們學習的興趣，才能激發對音樂的喜愛，才能產生大面積質量與效益。生動活潑的更高層次是主動發展。沒有主動性其生動性也是有限的，只有學生的主動參與，生動活潑的潛力才能得到充分的展開。要體現以學生為主體的教學思想，需要學生的主動參與。同時，主動性是審美教育的主要特征之一，沒有主動性就不可能產生美好體驗，音樂教學必須生動與主動。

3.傳授與創造

篇（7）

一、參與式教學模式的現狀點擊

參與式教學即根據學生的實際需要和愿望，以主體性為內核，以自覺性、選擇性為特征的學習。教學過程中，教師誠心誠意地把學生當做主人，使他們切實感受到成為學習主人的真正樂趣。

然而隨著近幾年本人對“如何在音樂課堂中引導學生主動參與音樂活動”這一問題進行研究梳理后發現，當前音樂課堂教學中還存在以下現象，使學生在音樂課上還未能真正做到時時參與，人人參與。

現象：有活動沒有音樂體驗。

一位教師為學生創設了情境活動：跟著《勞動最光榮》的音樂表演一下平時自己勞動的樣子。教室里立刻沸騰起來，孩子們有些確實在模仿掃地、擦桌子等勞動場景，但更多的孩子開始討論起勞動的種類來。你一言，我一語，全然忘卻了這是一次音樂活動。

反思：活動是適合小學低年級的一種很好的教學形式，許多教師在音樂課上都采用了這種教學方法來調動學生主動參與的積極性。但是，在這節課中，學生一會兒忙活這，一會兒忙活那，教室里亂糟糟、鬧哄哄，卻稱之為“動中學”。這種“活動”是外在多于內在，動手與動腦相脫節，目的性差，為活動而活動，有活動卻沒有體驗，沒有反思。

從這一現象，我們可以感受到，很多音樂課堂上的教學方式運用不合理，以至于學生參與面不廣，不能主動參與質疑問難、釋疑解難，學生未能成為課堂音樂活動的主角，不能很好地獲得音樂的體驗。

因此，通過音樂教師運用合理、切實有效的教學方式，發揮音樂課堂的趣味性，激發學生的情趣，提高學生的參與度。

二、參與式教學模式的深入實踐

在小學音樂教育環境下，基于對音樂課堂提高學生參與度的研究，開展參與模式的教學，努力讓音樂課堂豐富多彩，注重對學生興趣的激發，從而提高學生在課堂中的參與度，使學生在音樂活動中享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。

1.營造有趣的教學情境，激發學生主動參與音樂活動的興趣

著名音樂家卡巴列夫斯基說過：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂美的魅力傳遞給他們的先決條件，培養和激發學生學習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活、陶冶情操的助長劑?！钡拇_，只有當學生對音樂產生了濃厚的興趣時，才愿意主動地去學習和了解，進而深入地探究它。

筆者認為，激發學生的興趣，應該在音樂教學活動別注意營造有趣的教學情境，使學生集中全部感官參與音樂活動。首先教師要充分做好課前準備，采用與音樂活動相結合的多媒體，

設計新穎有趣的導語，當興趣轉化為學習動機時，學生就會輕松地走進音樂的殿堂，去感受美妙的音樂。

2.倡導積極的競爭與合作，鼓勵學生主動深入地參與音樂

活動

在音樂教學改革中，開展競爭能使學生自尊心大大激活，精神振奮。但是，學生個體間存在著音樂素養的差異，教師應當給學生提供及創造條件和機會，比如音樂合作小組的形式，以此來發揮優生的影響力，促進其他學生的進步，并以團隊成績作為評價標準。學生看到了自己成功的希望，會增強克服困難的勇氣和力量，產生成功的喜悅，以成倍的熱情更主動、更深入地參與到音樂活動中來。

三、嘗試參與式教學模式之后的三點體會

俗話說：教學有法、但無定法。在音樂教學中，并不能按部就班、生搬硬套，而應根據學生的特點、能力、興趣以及課程內容，來制訂合適的教學環節，從而提高學生的參與度。

1.為學生創設“參與”的環境

音樂是一種美的藝術，音樂教學環境的優劣直接影響著教學效果，但在現有條件下，音樂教師可以積極創設教學環境，使學生主動積極地參與到音樂學習中來。

2.選擇好讓學生“參與”的形式

要讓小學生在音樂課堂上動起來并不難，難的在于要通過好的形式更好地服務于課堂教學，小組合作的形式就是一種不錯的選擇。

3.設法調動學生“參與”的積極性

參與音樂活動的主要動機是興趣，通過一些學生喜愛的、容易接受的教學方式，來調動學生學習的積極性。

總之，音樂的學習依賴于學生發揮主觀能動性，自發地從內心去尋找音樂中所存在的美，并在音樂的自主學習參與過程中，得到最大的熏陶，從而獲得美的體驗。作為音樂教學者，我們最愿意看到的是學生積極主動地參與音樂課堂活動，并在課堂上能有五光十色的感受來與大家分享，這是新時代的美育所呼喚的。

參考文獻：

[1]吳斌，金亞文.音樂課程標準解讀.北京師范大學出版社，2002.

[2]楊章宏.課程改革與學習主題構建.科學出版社，2004-05.

[3]王英奎.新課程教學設計.首都師范大學出版社，2007-04.

篇（8）

學生主動參與進行，是學生在課堂教學中充分發揮主體作用表現出自主動積極的行為或狀態。教師通過創設一種氛圍，把學生的思維殆盡預設的情景中，使學生更有效方便地理解音樂，進而陶冶學生的情操。在學習過程中讓學生參與到音樂中，體驗音樂的內在美，這是音樂的一種重要手段。教師要培養學生自主學習的意識，要給學生創造自主學習的機會，給他們提供自主學習的環境。對于學生主動吸收和自主學習我們要給予肯定并支持鼓勵他們。

二、引導和發現

音樂是時間藝術、聽覺藝術，因此教師在進行教學設計時，應鼓勵學生主動探索。在學習過程中教師要精心設計引導讓學生多獲得前所未有的豐富的音樂體驗。一堂課主要解決的內容是讓學生唱會歌曲，一切手段和方法都是為了刺激學生的注意力。當然會唱歌曲并不是最終目的，但是學生首先必須學會歌曲。在此基礎上引導學生走進音樂的更深層次，這就是音樂的拓展。音樂課的拓展內容應該與學生現有的知識儲備相聯系。拓展后最終要回到音樂中。

三、組織形式

1．合作表演

創設“合作性學習”的教學情境。在教學中建立平等、民主、合作的師生關系，建構師生合作教學、生生合作學習的集體性教學模式，充分開發課堂集體的交往、信息網絡、群體心理氣氛等社會心理因素的教學潛能，使學生在合作學習的活動中，學會交際、學會參與、學會關心、學會競爭、促進學生個性社會化。通過教師有意識地組織和安排的活動，學生主動參與到教學當中，讓學生體驗到參與創造音樂帶來的成功與快樂，也促使學生自然而然地對作品的各種音樂要素和表現手段，主動注意、主動學習。

2．個人活動。

創造“自主性學習”的教學情境。在教學過程中引導和激勵學習主體的自覺意識和使學生樂學、會學，從而養成和發展個性品質。激發學生興趣，充分調動學生參與意識，使學生“樂學”。在欣賞之初讓學生談談自己的感受或對音樂的初步的體驗。這樣就比較容易激起學生聆聽音樂，感受音樂的興趣，使他們很快進入角色，主動地投入到音樂中去，隨著音樂旋律的流動展開豐富的聯想。

3．創新活動

篇（9）

一、增加學生對教師上課的興趣

學生渴望老師來上課，這里不僅要求教師具有較高的業務水平、靈活幽默的口語表達、強有力的磁場等外在的素質，還要教師的內心必須是以愛動其心、以禮服其人、以智動其行。所以，當學生不聽你講的時候，千萬別發火，要愛他、關心他，輕輕的一個提示即可，這時他自己也會覺得不好意，所以注意力自然就到你這里了。

二、增加學生對音樂本身的興趣

只有熱愛才是最好的教師，它遠遠超過責任感。如果孩子本身對音樂感興趣的話不需要教師花太多的時間去提醒她。好奇心是很值得利用的心理現象，制作一些適合音樂教學的幻燈片教

學，播放一些耳熟能詳的音樂歌曲，抓住學生好奇心理。

三、把握學生的心理特征

兒童的心理特征是集中力時間比較短，因此必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。在低年級的音樂課堂上，前幾十分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”，此時，如果教師只會發脾氣，則會影響學生對教師的好感，同時也影響教學質量。為此，我對教學內容進行了相關的調整，把問候、練聲及復習的時間把握在前5分鐘，然后直奔主題，這樣一來學生能很好地掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對于低年級的學生，他們對于動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣。因此，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。

四、了解農村學生的學習環境

由于農村的孩子很少接觸專業的音樂教育導致他們在學習音樂的時候接受力是有限的，基本上學習一首歌曲都要一節課的時間，而教參上的設計內容太多了，且都有音樂欣賞。因此，我把學習歌曲和欣賞分開教學，游戲適當穿插，并且在上新課之前都是進行了復習的，這樣的改動讓學生在學習歌曲上還是取得了進步的。我還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來教學生學唱歌曲，這樣對歌曲的節奏能夠很好把握。

五、善于利用有限的器樂

篇（10）

    高校畢業后，音樂專業的畢業生大部分走上了中小學音樂教師的崗位，他們在教學的過程中遇上最多的問題就是學生對音樂課缺乏興趣，使得他們的課程很難開展下去。經過我的一番了解，發現他們大多數是不會運用教學模式而導致的，因此我總結了一些教學模式與大家分享。 

    一、趣味模式 

    興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。 

    其特點是:激發學生興趣，使學生在玩中學，并樂于學習。 

    基本過程:引趣一激情~愉悅~主動學習 

    這類模式在中、小學各年級都能運用，尤其在小學唱游教學中。對低段的孩子在音樂教學中主要是激發興趣，讓學生喜愛學音樂。例如在《小雞的故事中》，樂曲很簡單，學生一唱就會，但學習的要點顯然沒有理解;于是老師可以一邊繪聲繪色地講著小雞的故事，一邊惟妙惟肖地表演著雞媽媽、小雞、老鷹的各種動作，在一個愉快和諧、師生互動的教學過程中，這堂課的重點—四種音樂情緒的轉換(雄壯地—歡快地—緊張地—抒情地)，就這樣自然而然地伴著小雞的故事被孩子們感受到了;感受得那樣輕松，那樣有趣。 

    二、和諧模式 

    特點:師生之間互相溝通，融洽合作，和諧、輕松。 

    基本過程:誘導~共鳴~探討一獲得共識 

    這類教學模式在每個年級段都可以運用，使教學中各種關系密切，和諧的人際關系與人文環境是使教學成功的重要條件。 

    初中一年級欣賞課((二泉映月)}，老師刻意尋找貼近學生生活的音樂素材—通俗歌曲《二泉吟》，在引入新課時播放，讓生欣賞，極大地激發了學生的學習興趣。學生在課前欣賞到那熟悉而又喜歡的通俗歌曲《二泉吟》，不由得和著音樂唱了起來:“風悠悠，云悠悠，滿懷的不平在小路上走……”那凄美的歌聲唱出了阿炳的情、阿炳的夢、阿炳的恨、阿炳的愁、阿炳的憂，歌曲與畫面營造了與樂曲《二泉映月》相融的一種特定的情境，一下子就把學生帶入音樂描寫的意境中…… 

 三、合作模式 

    特點:學生間互教互學，技能知識互補，潛在目標是培養樂于助人及團結合作的集體主義精神。 

    基本過程:引導~討論~演示~共同評價 

    適用于創造性較強的音樂教學環節或有點難度的知識性教學中，通過學生互助解決疑難及共同演示唱、奏、演的創造成果，能極大調動學生學習積極性。

在教學《小燕子》中，教師用鋼琴演奏《小燕子》主題旋律，學生聽后老師出示八張音樂卡片，(這八張卡片上有八小節曲譜，是歌曲《小燕子》的前八小節曲調，每張卡片上一小節，四個小組每組分配兩張卡片)請孩子們分小組討論，把這八張卡片自由組合，編成新的旋律來贊美小燕子?？纯凑l送給小燕子的音樂最美。這節課孩子們在聽聽、唱唱、跳跳、玩玩中結束了慶功會，并嘗試了自己創編音樂，培養了學生的音樂想象力和創造力。在課中，尤其是全小組的同學一起討論，把優美的曲調創編出來，體現了一種合作學習的氣氛，學生也能從中體會到創編曲譜的成功感。 

    四、探索模式 

    特點:啟發學生積極思維，‘在思考與研究中學習知識，提高能力。 

    基本過程:設疑~自由探索~引導探索~答疑 

    指導—發現就是學生在教師的指導下，通過研究、探討、總結事物運行的一般規律，并以這種規律為基礎，反過來去解釋與發現與之相關的各種現象。 

篇（11）

二注意適當創造，活躍課堂教學氛圍

在小學音樂學習中，對于專業性強的知識，學生會感覺單一、乏味，缺乏學習熱情。因此，若想調動學生課堂參與的積極性，使其主動學習知識，教師需根據學生的興趣特點，有效處理教材，進行適當創造。如識譜教學時，為降低學習難度，增強學習趣味性，教師可將識譜知識精編為瑯瑯上口的兒歌。如認識五線譜兒歌：“五條長線四個間，音樂家族住里邊。doremifasollasi，小麻雀，飛呀飛，排著隊伍上樓梯；C、D、E、F、G、A、B，一線一間住上去。音符多了住不下，上下再把線、間加?！薄拔鍡l線，四間房；高（低）譜號站一旁；飛到上面高聲唱。”這樣，既可提高學生對音樂的學習興趣，還可深化記憶，強化教學效果。如自制樂器以輔助教學，活躍課堂氛圍，喚起學生的學習熱情。在音樂學習中，樂器是重要的教具與學具，有助于培養學生的節奏感與識譜能力，有助于促進學生審美能力的提升。然而，實際教學中，受學生家庭情況與學校教學條件等限制，無法保證每位學生都有自己的樂器，這就影響了音樂學習效果。因此，在小學音樂教學中，教師可自制樂器，或引導學生利用諸如紙盒、易拉罐等生活用品自制簡易樂器，并運用到表演節目中。這樣，既調動了學生的參與性，激活教學氛圍，也培養了學生的創造能力與變廢為寶的意識，真正落實了素質教育的要求。